李珊珊
“錦繡中華”——中國非遺服飾秀是文化部恭王府博物館自2017年文化和自然遺產(chǎn)日起,推出的“非遺+時尚”服裝服飾展演活動,至今已成功舉辦兩屆。
展演選取非遺在現(xiàn)代服飾中的設(shè)計(jì)和應(yīng)用,將傳統(tǒng)的非遺之美,結(jié)合當(dāng)下的時尚設(shè)計(jì),由模特身著華服在秀場上演繹。至今,蘇繡、潮繡、二十四節(jié)氣、苗繡、蠟染、挑花、扎染、竹編、蜀繡、苗族銀飾鍛制技藝、京繡、夏布等多項(xiàng)國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目已通過“錦繡中華”的舞臺,被社會聚焦。
這種將傳統(tǒng)和時尚雙線并行、將非遺技藝和服裝服飾跨界轉(zhuǎn)碼的做法,為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的當(dāng)代傳播和傳承提供了一種現(xiàn)實(shí)方法。筆者作為活動的組織者、參與者,對活動的方法論和意義進(jìn)行觀察和分析。
一方是文化,自帶深度和厚度;一方是時尚,跳躍時代風(fēng)貌。筆者觀察此次活動,在運(yùn)用跨界手法進(jìn)行現(xiàn)場呈現(xiàn)之外,主辦方將以下幾個方面做出整合:過去和未來、民族和世界、非遺和扶貧、專業(yè)性和群眾性。
首先,一大批中國杰出設(shè)計(jì)師和設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)全身心投入“錦繡中華”服飾秀創(chuàng)作,以傳統(tǒng)文化為根,搭建創(chuàng)意和衍生的人才梯隊(duì),錦繡中華的舞臺連接中國文化的“過去和未來”。設(shè)計(jì)師在這個過程中變成一座“橋梁”,在他們的手中,色彩是一種語言、圖形是一種語言、材料也是一種語言。他們將過去和今天聯(lián)系在一起,再設(shè)計(jì)出面向未來的作品?!板\繡中華”整合傳統(tǒng)與現(xiàn)代、傳統(tǒng)與未來的辯證關(guān)系,讓觀眾在秀場看過去的非遺,但不是回到過去,而是面向未來。
其次,多場服飾秀選取了彝族、布依族、苗族等少數(shù)民族的刺繡、蠟染技藝,把古老的苗繡、馬尾繡、數(shù)紗繡、鎖繡、扎染與現(xiàn)代時尚元素相結(jié)合,展現(xiàn)東方與西方、“民族和世界”的碰撞火花。我國少數(shù)民族地區(qū)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)眾多,這些地區(qū)的非遺大家都覺得非常寶貴,但有一個現(xiàn)實(shí)難點(diǎn)在于,一旦這門技藝走出地域之后,就很難融入到其他的地域和環(huán)境中。這一點(diǎn),由非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的本身屬性和傳承特點(diǎn)決定,它的文化根基就在當(dāng)?shù)?,有地域文化的限制。然而隨著經(jīng)濟(jì)和社會的發(fā)展,這些手藝和技藝除了滿足自身需求外,也有為其他領(lǐng)域和空間服務(wù)的需求,在這個過程當(dāng)中可能就會出現(xiàn)很多矛盾,“錦繡中華”正是抓住了服裝這一生活必需品,詮釋了“民族的就是世界的”,讓民族的文化順理成章走到新的生活方式當(dāng)中。
第三,我國許多老少邊窮地區(qū)都擁有特色突出、數(shù)量眾多的非遺瑰寶,卻長期“養(yǎng)在深閨人未識”。2018年6月6日,錦繡中華舞臺迎來“木真湘韻——非遺服飾秀”,參演單位很特殊,是北京木真了公司駐湘西傳統(tǒng)工藝工作站。為了發(fā)掘、保護(hù)、傳承湘西非物質(zhì)文化遺產(chǎn),2016年3月,在文化部的支持下,木真了公司駐湘西傳統(tǒng)工藝工作站落戶于湘西州民族職業(yè)技術(shù)學(xué)院,兩年多以來,傳統(tǒng)工藝工作站立足湘西豐富的傳統(tǒng)文化資源,加快傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代科技和時代元素融合,促進(jìn)傳統(tǒng)工藝產(chǎn)、學(xué)、研結(jié)合,并培養(yǎng)苗繡人才和繡娘,以訂單促進(jìn)繡娘在家門口就業(yè)增收,實(shí)現(xiàn)精準(zhǔn)扶貧。通過“錦繡中華”的舞臺,人們真切地感受到“非遺和扶貧”的緊密關(guān)系。
第四,除了晚間由專業(yè)設(shè)計(jì)師打造的非遺服飾秀之外,今年的“錦繡中華”活動中還有兩個白天場“非遺進(jìn)景區(qū)”群眾體驗(yàn)性質(zhì)的非遺服飾秀,即“老有所為——老年旗袍秀體驗(yàn)非遺服飾秀”和“少有所樂——少年紙藝體驗(yàn)非遺服飾秀”。這兩場展演的組織者和模特都不是專業(yè)演員,身著旗袍的銀發(fā)老人和十幾歲的青少年在文化和自然遺產(chǎn)日期間,用實(shí)際行動表達(dá)對非遺的熱愛。錦繡中華的舞臺,整合了“專業(yè)性和群眾性”。有學(xué)者統(tǒng)計(jì),在《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》《實(shí)施〈保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約〉操作指南》《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)倫理原則》文本中,分別有10處、129處、14處述及“社區(qū)”二字,可見尊重社區(qū)和社區(qū)參與是實(shí)施保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)各種措施的基本前提。提高群眾參與度,為人們提供文化的認(rèn)同感和持續(xù)感,才能為非遺傳承贏得陣地。
“錦繡中華”活動是在中辦、國辦印發(fā)《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》背景下的一次具體踐行,詮釋了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。經(jīng)過2017、2018兩年的實(shí)踐,筆者梳理出四點(diǎn)可借鑒經(jīng)驗(yàn),主辦方采用了能與世界對話的通用語言進(jìn)行非遺傳承和傳播。
一是把握差異性和相關(guān)性,連接熟悉
和陌生。
恭王府作為我國目前保存最完整的清代王府建筑群,在傳統(tǒng)文化空間里展示非遺、展示時尚,這種差異性是天然存在的,差異和沖突怎樣變得相關(guān)和默契?熟悉與陌生怎樣連接?這一點(diǎn)恰恰成為吸引觀眾的興趣點(diǎn)。
文化傳承不能光靠磚瓦砂石的重建,還必須通過豐富多彩的人文活動來擴(kuò)散和傳播。中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)一手握著過去,一手指向未來,在恭王府這樣的古建空間里得到時光的交融。音樂響起,威嚴(yán)華貴的王府院內(nèi),模特身穿傳統(tǒng)文化和非遺為底的現(xiàn)代服裝款款而出,時空感強(qiáng)烈,卻又十分契合環(huán)境。這種差異性和相關(guān)性變成了走秀的“故事線”,觀眾看完演出,也便對原有的“沖突”感到舒服和釋然。
二是解碼生活和傳承,強(qiáng)調(diào)非遺就是當(dāng)下。
一場成功的非遺活動,熱鬧不是目的,重要的是要抓住非遺的特性,“錦繡中華”成功解碼生活和傳承,強(qiáng)調(diào)非遺就是當(dāng)下的科學(xué)論題。
可以看到,此次非遺服飾秀的時裝實(shí)穿性強(qiáng),不僅僅適用于T臺,也適用于我們?nèi)粘5纳?。非遺是傳統(tǒng)的、時裝是當(dāng)下的;文化是久遠(yuǎn)的,生活是身邊的,這種感官體驗(yàn)獲得觀眾的共鳴。對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)而言,價值認(rèn)同是重要的方面,要促進(jìn)更大范圍人們價值認(rèn)同的形成、幫助更多非遺項(xiàng)目“回歸”日常、煥發(fā)生機(jī)。非遺不屬于過去,它們活態(tài)存在于當(dāng)下。
三是注重秀場展演,營造整體意境。
每場服飾秀開場的熱場演出,都選取具有鮮明地域特征和少數(shù)民族特點(diǎn)的展演活動,如苗族古歌、彝族原生態(tài)音樂和歌舞三跺、古琴、湘西刺繡表演等,不僅與恭王府古建秀場整體風(fēng)格吻合,也與服裝、模特、服飾秀的主題統(tǒng)一,共同營造了浸入式的秀場體驗(yàn)。
來自苗繡、蘇繡、黃梅挑花、苗族蠟染、榮昌夏布、湘西苗畫等多領(lǐng)域的國家級非遺代表性傳承人也在現(xiàn)場直面觀眾,講述如何保護(hù)和傳承中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn),他們在古老技藝傳承與堅(jiān)守過程中的動人故事,為人們上了一堂生動的“非遺公開課”。
四是采用跨界整合,打開非遺傳播新思路。
和物質(zhì)文化遺產(chǎn)相比,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)更需要依靠傳播生存?!板\繡中華”活動的傳播工作也頗有看頭,不管是籌辦期,還是活動中,傳播和活動完全同步,沒有滯后。
在百度知道中可以檢索到,人們了解非遺的主要途徑是互聯(lián)網(wǎng),占比超過30%,而互聯(lián)網(wǎng)的使用群體以年輕人為主。所以在整個“錦繡中華”活動的宣傳布局中,活動前期采用微信朋友圈H5傳播,在換裝、秒拍、短視頻等多項(xiàng)新媒體技術(shù)中融入話題詞,抓人眼球。活動期間用全網(wǎng)聯(lián)動直播方式“推倒府墻”,收獲5800萬人次的網(wǎng)絡(luò)直播觀看量,活動后期在微紀(jì)錄片與社交平臺開設(shè)“穿在身上的非遺”互動欄目,吸引4337.4萬人次互動……
可以看出,這是一套“跨界+整合營銷”的非遺傳播思路,即:借助非遺的IP,打造文化活動品牌,緊扣“非遺融入時尚生活”主題,完成“恭王府”“非遺”“博物館”“傳統(tǒng)”“時尚”“創(chuàng)意衍生”等關(guān)鍵詞的重建和契合。任何一件事物,傳播的繁榮,都能帶來后續(xù)的傳承,正是運(yùn)用了全媒體多樣化傳播形式、分眾化互動式服務(wù)方式、大眾化生活化話語表達(dá),非遺傳播才呈現(xiàn)出了“人人參與、人人傳承”的火爆局面。
“錦繡中華”中國非遺服飾秀在內(nèi)容上傳播思想內(nèi)涵、價值標(biāo)準(zhǔn)、審美風(fēng)范;在形式上注重轉(zhuǎn)化,注重與時代內(nèi)涵和當(dāng)代表達(dá)的結(jié)合,鼓勵社區(qū)和群眾廣泛參與;在效果上實(shí)現(xiàn)了中國傳統(tǒng)工藝的現(xiàn)代化新生和中國文化的世界化表達(dá)。
真正的時尚,并不只是指T臺上的風(fēng)景,而是根植于每一個中國人內(nèi)心深處的審美認(rèn)同,是在五千年文明中吸取養(yǎng)分的同時,結(jié)合當(dāng)代風(fēng)貌轉(zhuǎn)化而來的美的延續(xù),雖然“錦繡中華”只是一場文化展演類活動,但從中提煉的對傳統(tǒng)文化和非遺在當(dāng)代社會傳承和傳播的方法論,值得我們思考和探討。