黃虛懷

國(guó)內(nèi)聲樂(lè)界對(duì)意大利古典聲樂(lè)作品范疇的定義常常不夠精確。這類作品在國(guó)內(nèi)高規(guī)格的演唱中的運(yùn)用已有蘇醒之勢(shì)，但其在聲樂(lè)教學(xué)中的價(jià)值挖掘還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。本文針對(duì)意大利古典聲樂(lè)作品在國(guó)內(nèi)聲樂(lè)教學(xué)中掣肘的主要原因進(jìn)行解讀并提出若干看法。

在聲樂(lè)演唱以及聲樂(lè)教學(xué)中，意大利古典聲樂(lè)作品通常是指巴洛克時(shí)期和古典時(shí)期這兩個(gè)時(shí)期中意大利的聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)作品。這一時(shí)期的聲樂(lè)作品都具有克制中不乏激情、精簡(jiǎn)中不乏細(xì)致的音樂(lè)風(fēng)格特點(diǎn)。這與之后浪漫主義時(shí)期音樂(lè)中的毫不掩飾的直白和極致夸張的寫作手法形成鮮明對(duì)比?？扇缃穹叛凼澜绲墓诺湟魳?lè)中的聲樂(lè)藝術(shù)，浪漫主義時(shí)期作品的演繹與研究占據(jù)了絕大部分的市場(chǎng)以及學(xué)術(shù)領(lǐng)域。而巴洛克時(shí)期和古典時(shí)期的聲樂(lè)作品的價(jià)值和受重視程度已逐步下滑，甚至淪為聲樂(lè)學(xué)習(xí)者眼中的“配菜”。

一、意大利古典聲樂(lè)作品在我國(guó)聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用現(xiàn)狀

值得慶幸的是，近十年來(lái)，國(guó)內(nèi)的聲樂(lè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域以及演唱領(lǐng)域都對(duì)意大利古典聲樂(lè)作品逐步表現(xiàn)出了應(yīng)有的重視。特別是在規(guī)格較高、學(xué)術(shù)根基較深的音樂(lè)會(huì)中，“早期作品”都會(huì)受到音樂(lè)家的青睞并且以正確的方式被演繹和傳播。雖然大眾對(duì)“早期作品”的接受度越來(lái)越高，卻有一現(xiàn)象仍舊是其發(fā)揮價(jià)值的障礙，即意大利古典聲樂(lè)作品只在高規(guī)格的音樂(lè)會(huì)中被高水平的音樂(lè)家演繹，而未能獲得聲樂(lè)初學(xué)者的青睞。相比于這些“早期作品”，初學(xué)者更愿意去聽(tīng)或去唱托斯蒂、庫(kù)爾蒂斯或是雷斯庀基的作品。當(dāng)然對(duì)作品的自由選擇無(wú)可厚非，但對(duì)于聲樂(lè)初學(xué)者的聲音塑造來(lái)說(shuō)，不同時(shí)期的不同作曲家的作品自然具有不同的價(jià)值。而意大利古典聲樂(lè)作品對(duì)于聲樂(lè)初級(jí)階段的訓(xùn)練則有不可估量的意義。

盡可能地發(fā)揮出意大利古典聲樂(lè)作品在聲樂(lè)教學(xué)中的價(jià)值并且讓這些作品獲得聲樂(lè)學(xué)習(xí)者內(nèi)心的認(rèn)同感，是每一位聲樂(lè)教學(xué)者都要思考、研究并為之付出實(shí)踐的課題。導(dǎo)致初級(jí)聲樂(lè)學(xué)習(xí)者不主動(dòng)接觸和演唱意大利古典聲樂(lè)作品的因素有很多，其中歌曲選擇范圍的局限則是一個(gè)急需解決的問(wèn)題。在國(guó)內(nèi)基礎(chǔ)聲樂(lè)教學(xué)中，真正被廣泛利用的屬于意大利古典聲樂(lè)作品這一范疇的歌曲只有20首左右。由于聲部的限制，其中能夠提供給每一個(gè)聲部進(jìn)行學(xué)習(xí)和演唱的曲目只有12首左右。同時(shí)，這類歌曲通常比較短小。曲目數(shù)量的局限加上每首作品的精簡(jiǎn)導(dǎo)致聲樂(lè)教師和學(xué)習(xí)者都容易對(duì)這類作品產(chǎn)生審美疲勞，久而久之便有放棄這一時(shí)期作品的情況發(fā)生。因此，意大利古典聲樂(lè)作品在國(guó)內(nèi)被人熟知的曲目還需大量擴(kuò)充，要讓更多的優(yōu)秀意大利古典聲樂(lè)作品被大眾所熟知并廣泛運(yùn)用到聲樂(lè)教學(xué)中。

二、初探意大利古典聲樂(lè)作品——以卡契尼的《不朽的眼睛》為例

朱利奧·卡契尼（Giulio Caccini，1545-1618）是16-17世紀(jì)意大利著名作曲家和歌唱家，他不僅是意大利古典歌曲的創(chuàng)始人，也是歌劇和美聲唱法的創(chuàng)始人之一。他所作的歌曲集《新音樂(lè)》是意大利最早的古典藝術(shù)歌曲集，對(duì)于在1600年前后興起的單旋律音樂(lè)的鞏固和傳播貢獻(xiàn)頗多?？墒?，在他眾多的優(yōu)秀歌曲作品中，只有一首《Amarilli》在國(guó)內(nèi)教學(xué)中被反復(fù)演唱。這說(shuō)明《Amarilli》是一首極具代表性的意大利古典聲樂(lè)作品，對(duì)正確聲音的建立起到良好的輔助作用，但同時(shí)也暴露出國(guó)內(nèi)聲樂(lè)教學(xué)中選曲的單一性。下面將引入卡契尼的另一首作品《Occhi immortali》（《不朽的眼睛》），然后從多個(gè)角度對(duì)這首作品進(jìn)行分析?！恫恍嗟难劬Α烦鲎钥ㄆ跄岬乃囆g(shù)歌曲集《新音樂(lè)》，這是一首結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔的一部曲式的歌曲。

（一）歌詞

《不朽的眼睛》是一首一段式歌曲。同樣的旋律配上7段不同的歌詞，充分展現(xiàn)出“歌詞是歌曲最重要的載體，音樂(lè)服從于歌詞”的時(shí)代思想。每一段歌詞都在緩慢平和中娓娓道來(lái)。雖然歌詞內(nèi)容較多，每一段的情緒也各異，但詞曲家巧妙地運(yùn)用了頂真的表現(xiàn)手法，將各種不同的感情連接起來(lái)，同時(shí)也把歌中的故事做了詳盡描述。七段歌詞雖然都共用同一段旋律，但是歌曲的情緒則是在逐段累積與推進(jìn)的：從希望到失望再到絕望；從躊躇滿志到壯心不已再到心灰意冷。這對(duì)演唱者有著很高的要求，需在同樣的旋律中利用強(qiáng)弱的對(duì)比、速度的把握以及語(yǔ)氣的變化來(lái)達(dá)到詞曲家的意圖。同時(shí)，演唱者還需抓住每一段中的幾個(gè)關(guān)鍵詞進(jìn)行著重描繪，如第一段中的：第一句，immortali（不朽的）、第二句的splendore（輝煌）、第三句的fiamme（火焰）以及第四句的mio core（我的心）。第四段中的：第一句的possenti（強(qiáng)有力的）；第二句的morire（死亡）；第三句的lucenti（閃光的）和第四句的elire（仇恨）。再比如最后一段中的：第一句的giorno（白天）、第二句的pianti（哭泣聲）、第三句的fiamma（火焰）以及最后一句的sospiri（嘆息聲）。每一次關(guān)鍵詞的表達(dá)都需要演唱者保持清晰準(zhǔn)確。

（二）音域，旋律走向

《不朽的眼睛》是一首典型的意大利古典聲樂(lè)作品。旋律典雅優(yōu)美，讓人過(guò)耳難忘。同時(shí)，它的旋律結(jié)構(gòu)短小精悍，每段均僅由三個(gè)樂(lè)句，共八個(gè)小節(jié)完成。在旋律走向和節(jié)奏安排方面，它也體現(xiàn)出了意大利古典聲樂(lè)作品的一貫特質(zhì)：走向平穩(wěn)且節(jié)奏平緩適中。整曲的音域?yàn)槠叨惹覜](méi)有大跨度的跳躍，最大的跨度為純五度，出現(xiàn)在第二樂(lè)句與第三樂(lè)句的連接處。除此之外，每一個(gè)樂(lè)句行進(jìn)過(guò)程中都保持了相當(dāng)緩和的狀態(tài)。整曲為4/3拍，這使歌曲在平穩(wěn)進(jìn)行中又不失音樂(lè)向前的律動(dòng)性。歌詞雖然總體較多，但在節(jié)奏的穩(wěn)步推進(jìn)中使得每一個(gè)詞都有充分的發(fā)揮空間，讓演唱者得以從容表達(dá)。值得注意的是，演唱中必須抓住4/3拍強(qiáng)弱弱的律動(dòng)慣性，因?yàn)槊總€(gè)小節(jié)的強(qiáng)拍都是歌詞中關(guān)鍵詞的邏輯重音。只有在演唱中準(zhǔn)確表達(dá)出每一個(gè)關(guān)鍵詞的邏輯重音，這首作品的風(fēng)格和內(nèi)涵以及作曲家創(chuàng)作的初衷才能較為準(zhǔn)確地呈現(xiàn)出來(lái)。

（三）伴奏

卡契尼是早期巴洛克時(shí)期的重要作曲家，他也是通奏低音（basso continuo）的建立者和傳播者。通奏低音這種在當(dāng)時(shí)看來(lái)很新鮮的織體的特征在于：它強(qiáng)調(diào)的是兩端的聲部，即低聲部和高音部這兩個(gè)基本的旋律線條。這一特點(diǎn)在《不朽的眼睛》中也能尋尋覓到蹤跡：鋼琴的左手部分（低聲部）以單音為主并且為一個(gè)非常獨(dú)立的聲部旋律；低聲部的旋律走向與高音聲部（人聲）遙相呼應(yīng)，以主調(diào)的屬音為基礎(chǔ)始終保持著兩個(gè)聲部互相依托的關(guān)系；低聲部節(jié)奏的變化以高聲部的走向?yàn)橐罁?jù)。

以上三個(gè)特質(zhì)使得低音聲部成為整曲中僅次于旋律聲部的第二重要的聲部。它襯托而不露頭，獨(dú)立卻又緊緊跟隨，讓作品的基本思路瞬間立體起來(lái)。由于巴洛克時(shí)期對(duì)通奏低音的運(yùn)用，中間聲部的排列組合會(huì)出現(xiàn)各式各樣的版本。例如，意大利出版協(xié)會(huì)1919年出版的《卡契尼：新音樂(lè)》第12卷中的版本與世界音樂(lè)公司1961出版的《十七八世紀(jì)的意大利歌曲》人聲和鋼琴的版本相比，中間聲部就簡(jiǎn)單清澈一些。而越接近近期出版的版本則對(duì)中間聲部有了更多的干預(yù)。

三、結(jié)語(yǔ)

意大利古典聲樂(lè)作品在聲樂(lè)教學(xué)中，特別是在早期聲樂(lè)教學(xué)中的價(jià)值是舉世公認(rèn)的，它為全世界無(wú)數(shù)歌唱家在發(fā)聲初期打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。它那優(yōu)美典雅的旋律、短小精悍的結(jié)構(gòu)布局、豐富多彩的母音轉(zhuǎn)換以及極致安寧的通奏低音都始終督促著演唱者發(fā)出自己最純凈美麗的聲音。身處一個(gè)不斷努力吸收、渴望學(xué)習(xí)純正意大利美聲唱法的東方國(guó)度，人們更應(yīng)該好好利用這一資源，將其優(yōu)勢(shì)發(fā)揮到最大化，福澤每一位熱愛(ài)意大利美聲唱法的歌者。

（湖南信息學(xué)院）