余熹
摘要:花鳥(niǎo)畫(huà)是通過(guò)突出花鳥(niǎo)本身象征意義來(lái)表達(dá)作者情感抒發(fā)主觀精神再現(xiàn)客觀自然物象的中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)科。寫(xiě)生與臨摹都為創(chuàng)作做準(zhǔn)備。以創(chuàng)作目的通過(guò)寫(xiě)生深入、了解生活、收集素材、訓(xùn)練用線造型能力。寫(xiě)生應(yīng)該深入生活深入自然。就寫(xiě)生方式的目的、作用及感悟談寫(xiě)生的必要性和意義。
關(guān)鍵詞:花鳥(niǎo)畫(huà);寫(xiě)生;收集素材;領(lǐng)悟自然
中圖分類號(hào):J215 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2018)08-0160-01
國(guó)畫(huà)是借用物象外部以及內(nèi)部以表達(dá)作者情感抒發(fā)主觀精神為目的再現(xiàn)客觀自然物象的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)。宗炳《畫(huà)山水序》開(kāi)篇第一句以“圣人含道映物賢者澄懷味象”定義山水畫(huà)是以載道為目的的風(fēng)景畫(huà)。同樣花鳥(niǎo)畫(huà)是通過(guò)突出花鳥(niǎo)本身象征意義來(lái)表達(dá)作者情感抒發(fā)主觀精神再現(xiàn)客觀自然物象的。除了以花蟲(chóng)鳥(niǎo)獸為描繪對(duì)象更為重要的是作者借用物象的顏色,氣味,形狀以及象征意義等來(lái)說(shuō)明對(duì)自然生活的探尋和認(rèn)識(shí),表達(dá)作者內(nèi)心情感抒發(fā)主觀精神,也是物象在作者作品中的延伸意義。
創(chuàng)作過(guò)程有臨摹,寫(xiě)生,創(chuàng)作三個(gè)階段,寫(xiě)生作為承上啟下連接臨摹與創(chuàng)作的階段至關(guān)重要。臨摹即傳移模寫(xiě),即臨摹作品。古人重視這一技巧。模寫(xiě)的功能,一是可學(xué)習(xí)基本功,二是可作為流傳作品的手段。此方法在現(xiàn)在繪畫(huà)理論和實(shí)踐中依舊存在及其實(shí)用的積極意義,是指導(dǎo)畫(huà)家學(xué)習(xí)繪畫(huà)的重要法則。寫(xiě)生是直接以實(shí)物和風(fēng)景為對(duì)象的描繪方式。
范鎮(zhèn)《紀(jì)事》卷四:“又有趙昌者,漢州人,善畫(huà)花,每晨朝露下時(shí),遺欄檻諦玩,手中調(diào)采色寫(xiě)之,自號(hào)‘寫(xiě)生趙昌。宋時(shí)已經(jīng)有關(guān)于寫(xiě)生的記錄。中外對(duì)比,以印象派為代表的西方繪畫(huà)也非常重視寫(xiě)生。寫(xiě)生為作品搜集素材,但逐漸發(fā)展也有的畫(huà)家直接用寫(xiě)生的方法創(chuàng)作。在學(xué)習(xí)創(chuàng)作的過(guò)程中,能夠同時(shí)滿足我們對(duì)于求知和創(chuàng)造的快感需求。寫(xiě)生是臨摹成果在紙面的體現(xiàn),寫(xiě)生提供素材于創(chuàng)作,也有造型能力的訓(xùn)練。
寫(xiě)生的目的深入生活、了解生活、提供素材于創(chuàng)作,也與臨摹相同有造型能力的訓(xùn)練。同時(shí)表達(dá)作者情感抒發(fā)主觀精神為目的再現(xiàn)客觀自然物象也是寫(xiě)生的目的。寫(xiě)生是直接對(duì)繪畫(huà)對(duì)象處在同一空間,享受最近距離最全方位的去了解對(duì)象的方式。投身于優(yōu)美的自然環(huán)境,近距離接近自然生活和人文傳統(tǒng),有條件地調(diào)動(dòng)繪畫(huà)積極性與能力。相比于西方繪畫(huà),寫(xiě)生更有利于強(qiáng)調(diào)“師法自然”的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)?,F(xiàn)代藝術(shù)教育中完全依靠寫(xiě)生而獲得造型基礎(chǔ)的教學(xué)方法也避免因?yàn)榕R摹傳統(tǒng)畫(huà)譜而出現(xiàn)的陳陳相因的弊端。
現(xiàn)在城市的快速擴(kuò)張比起前人如詩(shī)如畫(huà)的生活我們確實(shí)困窘、貧瘠,社會(huì)喧囂躁動(dòng),外露膚淺。數(shù)碼電子產(chǎn)品的高速發(fā)展沖擊了寫(xiě)生行為,這樣低成本的繪畫(huà)方式造成許多問(wèn)題。過(guò)度依賴照片、投影等現(xiàn)代設(shè)備,使得繪畫(huà)作品趨向照片化,失去了寫(xiě)生中主觀處理的生動(dòng)性和靈韻意趣,表達(dá)的內(nèi)容不完整。缺失與感受植物、感受自然、深入生活和了解生活的環(huán)節(jié),無(wú)法與自然產(chǎn)生共感又如何去借用植物表達(dá)抒發(fā)和營(yíng)造意境。
明人唐志契于《繪事微言》中說(shuō):“昔人謂畫(huà)人物是傳神、畫(huà)花鳥(niǎo)是寫(xiě)生,畫(huà)山水是留影。”在中國(guó)古代,不依靠粉本而直接描繪活的花果、草木、走獸等動(dòng)植物,這樣的作畫(huà)方式被稱為寫(xiě)生。由宋到明,歷代畫(huà)家無(wú)不在藝術(shù)探求中判斷與選擇屬于自我藝術(shù)發(fā)展的道路,在體現(xiàn)生活的同時(shí),也在消化與檢驗(yàn)自我。
寫(xiě)生的作用是深入生活,近距離全方位地領(lǐng)悟大自然,從自然中領(lǐng)悟生活表達(dá)情感。中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)不僅僅是對(duì)客觀自然物象的再現(xiàn),更重要的是突出物象本身,借用物象的內(nèi)外部:外部(包括形、顏色、氣味、藥用價(jià)值、象征意義)以及內(nèi)部(包括深層次的情趣意蘊(yùn)和生命精神)來(lái)表達(dá)作者的內(nèi)心情感,抒發(fā)主觀的精神情趣。寫(xiě)生多在自然環(huán)境中,有的是綿綿不絕的樹(shù)海,溪前澤后恣意零亂的藤蔓;有的是渺渺如我和茫茫自然的因景生情。正如宗白華先生所說(shuō):“一切藝術(shù)的境界,不外是寫(xiě)實(shí)、傳神、造景,從自然的撫摩、生命的傳達(dá)到意境的創(chuàng)造?!?/p>
在寫(xiě)生的過(guò)程中,既要重視對(duì)生活的觀察體驗(yàn),又要通過(guò)觀察和感悟去探秘繪畫(huà)對(duì)象的內(nèi)在本質(zhì)。對(duì)于描繪對(duì)象,一種植物,奇特的造型、豐富的層次、美感的結(jié)構(gòu),和諧的色調(diào)畫(huà)的卻是品味、情操、價(jià)值。藝術(shù)源于生活,只有在深入生活用心感悟后提煉出來(lái)的才是具有生命感染力的。所以要了解植物科屬信息、觀眼于植物形狀、思考其造型特點(diǎn)顏色,聞其氣,生存環(huán)境,象征意義,藥用價(jià)值等,筆墨的自身體驗(yàn),能代表或者抒發(fā)何種情感以及對(duì)其氣質(zhì)的探索。
這就是中國(guó)人對(duì)待植物的文化。我國(guó)臺(tái)灣地區(qū)溫潤(rùn)龍應(yīng)臺(tái)在《文化是什么》這篇文章中提到“文化其實(shí)體現(xiàn)在一個(gè)人如何對(duì)待自己,對(duì)待他人,如何對(duì)待自己所處的自然環(huán)境?!边@已是一種約定。我們習(xí)慣用與植物的習(xí)性想通的地方表達(dá)心境,這是深入生活、了解生活后與自然共感的感悟。將植物與人以相同屬性為結(jié)點(diǎn)聯(lián)系起來(lái),這種聯(lián)系是深入生活后對(duì)自然的感悟的升華。從而從物我為一到天人合一的意境。寫(xiě)生讓繪畫(huà)貼近自然和生活。我們應(yīng)在一樹(shù)一花中找尋生活。用清澄純凈的胸懷,滌除俗念,陶冶出純凈無(wú)瑕的審美心胸,無(wú)物無(wú)欲超理性的心態(tài)下品味,體驗(yàn),感悟這個(gè)世界的一樹(shù)一花,里里外外,也是作畫(huà)的初心。