劉佳佳(平頂山職業(yè)技術(shù)學(xué)院,河南 平頂山 467000)
扇子在中國已有三千多年的歷史了,它最初是一種禮儀工具,是統(tǒng)治階級為了彰顯自己的地位與特權(quán)而使用的。后來因其輕薄而面積大,或扇風(fēng)取涼,或遮掩烈日,才慢慢地普及開來,此后,扇從地位和權(quán)利的象征逐漸轉(zhuǎn)變成為納涼、娛樂、欣賞等的生活用品,慢慢地各種有才華、有想象力的藝術(shù)家也加入進來,扇子也就此演變成有實用功能的藝術(shù)品。
扇子主要材料是:竹、木、紙、象牙、玳瑁、翡翠、飛禽翎毛,但其它如棕櫚葉、檳榔葉、麥稈、蒲草等也能編成或制成各種千姿百態(tài)、造型優(yōu)美的日用工藝扇。
扇子主要構(gòu)件有扇柄、扇面和裝飾附件等。扇柄的材質(zhì)有竹、木、骨角、玳瑁、象牙等,形制長短工素都有著較大差別。部分扇柄還進行了雕刻、鑲嵌等藝術(shù)深加工。扇子裝飾附件主要是扇墜,在明至清中期使用最多。團扇在制作時,扇柄上通常預(yù)留小孔,用以裝飾扇墜。
戲劇舞蹈用扇多為綢舞扇、絹面花邊折扇,有半綢全綢之分,扇骨以竹為主,也有用檀香木或牛骨的。扇面采用各式絲綢,印上或繪上花草圖案,有的還加上閃光鋁片,舞動時絢麗多彩,或金光熠熠。也有在扇面沿邊外加絲綢花邊作裝飾,做成女用絹面花邊折扇。
握扇、五指夾扇、虎口夾扇、扣扇、三指捏扇、反握扇、三指捏合扇、反握合扇、虎口握合扇。
其他舞蹈中也多見扇子的參與,而其持扇法卻大抵相通:1.拿扇:以大姆指、食指捏住扇軸以上的部位,中指、無名指緊貼在扇子的大骨上,小指稍翹起,將扇子斜放虎口處.2.捏扇:將扇子打開,大姆指捏住扇軸部位;食指(彎曲)中指、無名指緊貼小骨部位,小指稍翹起.3.指夾扇:將扇子打開,大姆指、食指、中指將扇子大骨夾住,無名指、小指略往后翹,扇子的另一大骨則貼在小臂上.4.抱扇 :將扇子打開,大姆指橫放于扇軸上部;食指橫貼于扇子的大骨部位,中指、無名指按在扇軸部位,手腕稍向里扣,小指翹起,扇子的右側(cè)大骨貼在小臂上,形成抱狀.5.翻扇:先成捏扇狀,隨即手腕向里翻動一周成手心朝外狀,將扇面正中部位貼靠在小臂上。6.壓扇 :先成捏扇狀,隨即自里向外翻腕,順勢大姆指、小指同時向上移動,貼在扇子的大骨上,而其余三指貼在扇子小骨上,順勢姆指、小指同時往上頂,而貼在扇子小骨的三個指頭往下壓,形成對抗力量。
扇子,小巧美觀、張合方便,演員通過它以虛擬寫意的手法不僅可以塑造不同的人物形象,還可以塑造不同的環(huán)境與情節(jié),表達人物所想表達的。但扇子應(yīng)用到舞蹈中最早源于朝鮮族傳統(tǒng)巫術(shù),后來發(fā)展成為表演性的一種舞蹈形式,現(xiàn)在在中國民族民間舞蹈中運用的最為廣泛,漢族民間舞蹈已經(jīng)把扇子發(fā)展成為以表現(xiàn)情感為主的舞蹈模式和程式。但由于受地域性、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式等的影響,所以扇子在各民間舞蹈中的表演形式有一定的差異。
扇子舞是朝鮮族代表性的舞蹈,最早源于朝鮮族傳統(tǒng)巫俗,后來發(fā)展成為表演性的一種舞蹈形式。舞者雙手持羽扇,身穿白衣,動作多摹仿白鷴飛翔姿態(tài),優(yōu)美、柔和,其內(nèi)容與傣族之孔雀舞相似,系表現(xiàn)寧靜、自由的農(nóng)林生活。
在安徽花鼓燈中,演員通過不同的翻扇、扣扇、轉(zhuǎn)扇、抖扇等不同的扇花,不僅豐富了舞蹈表演的形式,訓(xùn)練了演員與扇子結(jié)合的表演技巧,還在舞蹈表演中把扇子單獨拿出來作為一種獨立的藝術(shù)標(biāo)志和審美特征?;ü臒羯然ǖ谋硌菔址ū容^細(xì)膩,有“砍”、“抖”、“顛”、“扔”、“挽”、“拋”、“遮”、“別”、“貼”、“翻”、“飄”等40多種扇花。這些實際上都與婦女日常生活的表現(xiàn)息息相關(guān),在經(jīng)過了扇子的表演后,使得日常生活中的一招一勢,頗具有了藝術(shù)性和觀賞性,進而成為了藝術(shù)。在花鼓燈中扇子的表演形式不僅很豐富多樣,還能延展舞姿,在常用的舞姿“鳳凰單展翅”中,演員在擰傾中形成三道彎,扇子在無形中增加了手臂的長度,延展了人體的線條。通過扇尖與足尖的“兩頭移”,以及身體向右斜后方的傾擰,進一步夸大了體態(tài),擴大了動作幅度。
在膠州秧歌十分獨特的女性持扇動作中,一個有別于其他地區(qū)漢族民間舞蹈的手臂動律就是抻。舞臺表演中,手臂抻劃動作給人以柔美、大氣之感,體現(xiàn)了膠州女性耿直嬌柔的氣質(zhì)特點。不同的女性角色手持折扇或團扇的方法也不同:翠花折扇持法有攥扇、提扇、握扇、捏扇;扇女的折扇持法是立扇;小嫚團扇的持法是捏扇,不同持扇方法在表演中需要依靠手腕的力量,開、合、撇、搖,變化多樣。
人們通過道具的使用,不僅可以增強舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力、豐富演員的肢體動態(tài)表現(xiàn)、延長夸大演員的動作幅度。而且還能非常巧妙地表達了人物內(nèi)心的活動,抒發(fā)了人物情感的變化。扇子作為漢族民間舞蹈的代表性道具,無疑也可以成為表達情感的重要工具.扇子能恰到好處地將人物的喜、怒、悲、羞、急等種種情緒表達的更深層次,使許多單憑肢體動作很難完美體現(xiàn)的心態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致,個人情感得到充分的揮發(fā),還能拓展表演的空間、烘托舞蹈主題。
在舞臺表演時,扇子的作用更是多方面的,要虛擬出故事的情節(jié)情景,帶給人們想象的天地,這對藝人的表演能力具有很高的要求。
舞臺美術(shù)是舞臺表演內(nèi)容的外延,對演出的效果起著舉足輕重的作用。中國的舞臺美術(shù)深深烙有扇子的印記,以扇子作為舞臺背景或舞臺裝飾的設(shè)計可謂十分普遍,又新意層出,趣味無窮。
扇子近年來不僅是在舞蹈的情感表達上有很大變化,扇子的形狀、顏色、大小還會根據(jù)舞蹈的主題、表達的內(nèi)容隨之變化。
時代無止步,藝術(shù)也永無止境,一把小小的扇子可以表現(xiàn)藝術(shù),也可以發(fā)展藝術(shù),在以后的舞蹈中也必將取得更加輝煌的成績。
現(xiàn)如今扇子在很多漢族民間舞蹈專業(yè)的教學(xué)中是必要的道具,與手巾花相結(jié)合經(jīng)常出現(xiàn)在舞臺上。扇子在漢族民間舞蹈中的變化豐富多樣,不同的扇花、不同的表達、不同的形象、不同的外形,運用到舞蹈中可將舞蹈的主題、感情、內(nèi)容的轉(zhuǎn)變表現(xiàn)的活靈活現(xiàn),要用活扇子,就必須對演員手腕部位的柔韌性、靈活性、控制能力加以訓(xùn)練,這是扇子具有舞臺表現(xiàn)力和觀賞性的必要條件。在今后漢族舞蹈的發(fā)展中,扇子的運用會一直傳承下去,它不僅有助于舞蹈的表達,還具有觀賞性、美觀性,還是漢族民族民間舞蹈的特色。
扇子,作為一種道具,一種情感寄托,是美的依附和宣泄。作為新時期的舞蹈專業(yè)的大學(xué)生,我們要傳承古老的傳統(tǒng),因為無論時代怎么變遷,藝術(shù)都是人們一個永恒的追求,而藝術(shù)的道具,也必將隨著藝術(shù)而詮釋它新時代的意義。
[1]趙鐵春,田露.國漢族民間舞教程[M].北京:高等教育出版社,2004.5-7.
[2]潘志濤.中國民間舞教材與教法[M].上海:上海音樂出版社, 2001.28-31.
[3]張蔚.鬧節(jié)—山東三大秧歌的儀式性與反儀式性[M].北京:中國傳媒大學(xué)出版社,2009.263-291.
[4]北京舞蹈學(xué)院中國民間舞系.論中國民間舞藝術(shù)-中國民間舞畢業(yè)生論文集2[C].江西百花洲文藝出版社,2011.118-121.
[5]曹麗娜.道具在漢族民間舞中的功能.百度百科,2010.
[6]樸永光.舞蹈文化概論[M].北京:中央民族大學(xué)出版社,2009.178-183.
[7]王克芬,劉恩伯,徐爾充等.中國舞蹈大辭典[M].北京:文化藝術(shù)出版社,2010.59-65.