文 陳庭徽
說(shuō)到雕塑的形,可能往往會(huì)很詫異,有個(gè)實(shí)物不就有形了嗎?此言非矣,一塊爛泥我們認(rèn)為它沒(méi)有形,但一塊殘磚就很有形。我們說(shuō)雕塑藝術(shù)的形和自然狀態(tài)的形是有區(qū)別的,一般來(lái)說(shuō),雕塑的概念通常是指占有三度空間的實(shí)體,而實(shí)體本身表現(xiàn)為線條、容積、重量、空間、機(jī)理、質(zhì)感、色澤的集合并成為有機(jī)整體,即形體,而這個(gè)形體是在空間中運(yùn)動(dòng)的,有空間感和方向感,于是產(chǎn)生視覺(jué)上的沖擊,產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)感,張力和生命的意象,雕塑作品通過(guò)形的創(chuàng)造,從而達(dá)到特定的精神意象,最終成功地傳達(dá)作者的思想情感。
所謂雕塑家就是這樣的玩家,我們說(shuō)軍事家排兵布陣,聲東擊西這是他的玩意,油畫(huà)家擺弄色彩,作曲家安排旋律,電影家通過(guò)影像將故事以期寄托和表達(dá)情懷思緒,這是其重要的語(yǔ)言形式和藝術(shù)特征。因此雕塑家的看家本領(lǐng)就是擺弄形,制造一個(gè)好看的形,可觸可摸可感,有意蘊(yùn)的形,這是它的獨(dú)特性和藝術(shù)價(jià)值所在。但遺憾的是我們常常會(huì)看到一些雕塑作品缺乏三維空間的形的概念。這個(gè)問(wèn)題好像似事而非,應(yīng)怎么解釋呢,記得錢(qián)紹武先生舉過(guò)這樣的例子,他說(shuō)話劇和生活很相似,但其中情景和生活中情景是不能等同的,當(dāng)原原本本地生活情節(jié)狀態(tài)照搬舞臺(tái)的時(shí)候,這戲是沒(méi)法看的,比如說(shuō)話聲音、動(dòng)作,話劇要夸張和凝練,細(xì)節(jié)要根據(jù)主題作增減濃縮,這是話劇必需的加工,如說(shuō)悄悄話的情節(jié),在生活中它小聲地幾乎于忽略和聽(tīng)不見(jiàn),而在舞臺(tái)上它要面向觀眾做加強(qiáng)的處理,夸大聲帶和細(xì)節(jié)動(dòng)作,要讓觀眾能清晰地聽(tīng)到、感覺(jué)到,于是才算成熟的話劇被推上舞臺(tái)。表面看話劇和生活很近似,可以照搬了事,但微妙中是有本質(zhì)的區(qū)別。這樣的例子可以用來(lái)解釋雕塑藝術(shù)中的形與自然形態(tài)的區(qū)別。
我們認(rèn)為形是完整的,形是具體的有個(gè)性特征的,形是具有空間形態(tài)和活力的。中國(guó)造型藝術(shù)中有國(guó)字、木字、由字、風(fēng)字臉等說(shuō)法這就是基本的形的概念,殘磚有鮮明的高長(zhǎng)寬三維的概念有明確的不同朝向的體面和轉(zhuǎn)折,故構(gòu)成穩(wěn)定完整的三度空間,這就有形,一個(gè)完整的有體積的形。在平時(shí),為什么很多雕塑體量很小,但拍起照片來(lái)感覺(jué)很宏大,現(xiàn)場(chǎng)很顯張力且有氣勢(shì),相反有的大體量雕塑尺度雖高大,但還是覺(jué)得像小玩具,沒(méi)有分量,常常是近看不錯(cuò)遠(yuǎn)看就消失在空氣中。小雕塑雖尺度小只要有形,遠(yuǎn)看照樣抓你眼球,這就是形的作用。但凡一個(gè)小孩玩泥人時(shí)能捏出一個(gè)很有形的人物形象,看上去好、完整、生動(dòng),中國(guó)古代陶俑就是很好的例子,比如頭可能桃圓的,脖子是隼形的,胸腰呈扁長(zhǎng)方型,四肢就一棍形,整體完整地銜接在一起形成一個(gè)大的形。雕塑的造型就是用形在塑造,用形在傳達(dá)。
從龍門(mén)石窟西安乾陵石刻到安徽宏村的徽州木雕,都是以形寫(xiě)神的光輝巨作。我們先人以對(duì)于形的天賦敏感創(chuàng)造了無(wú)數(shù)屬于中國(guó)地域文化特色的佛造像以及封建禮教的人物故事和建筑裝飾,這些精彩巨制令人嘆服,今天我們無(wú)從知道他們是如何煉就一身‘文武藝’,但我們知道他們的成果裴然,對(duì)形有著天然地創(chuàng)造性成就。當(dāng)回望二十一世紀(jì)的今天,反而感到一種完全是斷代的茫然與失落,我們常會(huì)在專題電視片里或文論古代雕塑時(shí),被高調(diào)地提到線條流暢優(yōu)美之造詣,但從不提到造像其形之美,形之特色,仿佛視而不見(jiàn),說(shuō)得最多的就是神態(tài)栩栩如生,好像古代雕塑的造型對(duì)形沒(méi)研究很不講究似的,它們只有神態(tài)之美,故由此得出中國(guó)古代雕塑是寫(xiě)意性的結(jié)論。其實(shí)恰恰相反,筆者認(rèn)為中國(guó)古代雕塑對(duì)形的研究制作是非常講究的,其形具備完整性,整一性并具有強(qiáng)烈的民族風(fēng)格與個(gè)性特征。
這是一半身通體造型,很完整。側(cè)看就肚子一挺一個(gè)動(dòng)態(tài)節(jié)奏,扁扁的形整體顯得很溫潤(rùn)典雅,體態(tài)很具氣勢(shì)韻味生動(dòng),其神氣瀟灑自若,造型簡(jiǎn)潔單純,每一轉(zhuǎn)折坡度處理都變化豐富,意蘊(yùn)深厚,尤其肚子部分圓鼓鼓的形豐厚樸實(shí),看到這里我們不禁被其圓潤(rùn)的形體起伏的微妙轉(zhuǎn)寰而驚嘆,強(qiáng)烈地感受到形的精彩與紛呈,什么是瀟灑,什么是風(fēng)流倜儻。其精神氣象、時(shí)代風(fēng)貌通過(guò)完整的形散發(fā)出來(lái),被淋漓盡致地展現(xiàn)。由此完成了從形到意境地表達(dá),形與意的高度融合。
雖然其寫(xiě)實(shí)風(fēng)格注重骨骼肌肉的刻劃和再現(xiàn)。但也注重人體基本形訓(xùn)練,其肌肉的運(yùn)動(dòng)變化表現(xiàn)只是更真實(shí)地構(gòu)成一個(gè)外形的變化,隨肌肉走勢(shì)產(chǎn)生不同外形,這個(gè)形它占有三度空間的形態(tài),是塑造形象時(shí)力求把握和強(qiáng)化的重要內(nèi)核。因此,我們有時(shí)為抓住肌肉變化而忘記了整體形的構(gòu)造,為刻畫(huà)肌肉骨點(diǎn)而忽略伴隨而生的形的意識(shí),使得整個(gè)作品沒(méi)有整體的形而只有肌肉的穿插起止,這是嚴(yán)重的誤區(qū)。在泥塑寫(xiě)生中如果沒(méi)有了形也就意味著沒(méi)有了空間關(guān)系,沒(méi)有了雕塑語(yǔ)言所具備的力度和生命氣象,雕塑藝術(shù)的美感特征也就不存在了。其實(shí)什么叫雕塑語(yǔ)言?懂得形,能有形就有雕塑語(yǔ)言,在寫(xiě)生中,就是通過(guò)人體的練習(xí)從自然造化中積累對(duì)形的觀察和認(rèn)識(shí),不同形的構(gòu)造就像小孩學(xué)講話時(shí)對(duì)文學(xué)詞匯的一點(diǎn)點(diǎn)積累,以期得到豐富,最終得心應(yīng)手運(yùn)用于雕塑的創(chuàng)作,表達(dá)作者的思想情感。因此形的意識(shí)與具備與否是衡量一個(gè)作者是否為雕塑家的重要依據(jù)。
《鄉(xiāng)姑》
《遠(yuǎn)山的呼喚》
《洋洋喜氣》
西方寫(xiě)實(shí)雕塑發(fā)展到現(xiàn)代抽象雕塑,一般認(rèn)為就是變形之雕塑,即從現(xiàn)實(shí)具象形態(tài)走到了非具象的形態(tài),本來(lái)是一個(gè)頭像形態(tài)到后來(lái)只看到一塊形體,表面看去丟了真實(shí)相貌的符號(hào),比如眼、耳等五官去掉,只留下它的起伏空間形體的轉(zhuǎn)換,此時(shí)只是純粹的形體和空間關(guān)系在那,也就是把具象特征剝離,把形體空間關(guān)系留下,把形體結(jié)構(gòu)根據(jù)空間比例關(guān)系再重組,就是抽象雕塑。這里依然是形,是純?nèi)坏男蔚挠螒?。因此,抽象雕塑不是把?xiě)實(shí)形象做得不一樣,變得不像真實(shí),怪異就叫變形,變形要有形可變。其實(shí)抽象是剝離了表象直逐形象的本質(zhì)特征,同時(shí)達(dá)到精神個(gè)性的完全彰顯,是更像,而非怪異和不一樣。因此,這里特別強(qiáng)調(diào)形的作用。我們來(lái)看布朗庫(kù)西的《空中之鳥(niǎo)》,只是一單純簡(jiǎn)潔的整一的形,其鳥(niǎo)的精神意識(shí)集中顯現(xiàn),得益于形的力道。亨利摩爾《皇帝皇后》也可看出從人體中提煉歸納出的基本形,用形告訴你是男人還女性,其身份和整體意象。
對(duì)形的意識(shí)缺乏讓許多雕塑作品失去其獨(dú)特的藝術(shù)魅力,也不能叫真正意義上的雕塑,因?yàn)榈袼芙K究是用形說(shuō)話的。如埃及法老、古代佛造像、米開(kāi)朗基羅《大衛(wèi)》都是形的語(yǔ)言達(dá)到極致的典范,故造型整體生發(fā)出力量有生命氣象,通過(guò)形體的承轉(zhuǎn)啟合,輾轉(zhuǎn)反側(cè)帶來(lái)的生動(dòng)的空間變化與感動(dòng),給人以雕塑藝術(shù)的特有美感。而無(wú)形的雕塑作品只有一個(gè)表面的想象,細(xì)看形態(tài)缺乏起承轉(zhuǎn)折的形體節(jié)奏與空間意象。這樣的作品嚴(yán)格意義上來(lái)說(shuō)也不能叫雕塑,因?yàn)樗麑?duì)雕塑的本體語(yǔ)言缺乏把握。這就好比油畫(huà)沒(méi)有色彩的冷暖關(guān)系,只有顏色的鋪陳堆砌,國(guó)畫(huà)沒(méi)有了筆墨只有黑白的素描關(guān)系,這里頭看似相似但有本質(zhì)區(qū)分。
盡管藝術(shù)史的發(fā)展中,當(dāng)代藝術(shù)已模糊了藝術(shù)門(mén)類的邊界,藝術(shù)語(yǔ)言有時(shí)表現(xiàn)為綜合的藝術(shù)手段和形式,人們更注重藝術(shù)在當(dāng)下精神狀態(tài)的極盡表達(dá),但傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)依然并行不悖,從紀(jì)念性雕塑到園林雕塑再到小陶藝,人們對(duì)于傳統(tǒng)雕塑的認(rèn)識(shí),對(duì)本體語(yǔ)言的把握,形在雕塑概念中依然不可替代,按業(yè)內(nèi)老話說(shuō)“雕塑就是雕塑”,這是雕塑的本體語(yǔ)言決定的,它決定了雕塑作為藝術(shù)門(mén)類的不同特性與其他門(mén)類的顯著特征,雕塑之美乃形之美,它是人類抒發(fā)情感表達(dá)思想的獨(dú)特語(yǔ)言形式。因此,只要是雕塑就應(yīng)該煥發(fā)出形的光彩和獨(dú)特的魅力,讓形說(shuō)話,讓形表達(dá)人們的情感。