張敏敏

【摘 要】舞臺表演中演員的任務(wù)是創(chuàng)造角色，形神兼?zhèn)涞匮萑宋?，讓演更加生?dòng)傳神。而這一目的的實(shí)現(xiàn)必須要通過反復(fù)的磨煉以及深入的表演學(xué)習(xí)才能夠?qū)崿F(xiàn)。教師在表演教育時(shí)要加強(qiáng)對學(xué)生理論知識和表演技巧的教育，提高學(xué)生對人物形象的把握能力，并通過提高學(xué)生的表演綜合素質(zhì)讓他們演出更多、更好、形神兼?zhèn)涞娜宋铩?/p>

【關(guān)鍵詞】長期重復(fù)舞臺表演；精進(jìn)表演藝術(shù)；方法

一、提高演員身體的技術(shù)技巧能力

（一）軟開度訓(xùn)練。在學(xué)習(xí)跳舞最初，都要經(jīng)過長期的軟開度訓(xùn)練，沒有軟開度，也就不能完成任何舞蹈動(dòng)作。軟開度能最直接地表現(xiàn)在舞蹈動(dòng)作中。柔韌訓(xùn)練是非常枯燥的，需要通過科學(xué)的方法長期堅(jiān)持練習(xí)。

（二）體能力量訓(xùn)練。每次觀看舞蹈表演時(shí)，觀眾都會被演員干凈利落、動(dòng)靜相宜的動(dòng)作所吸引。確實(shí)，在這美的背后，力量起到關(guān)鍵作用。演員需要通過力量的訓(xùn)練來提高自身的速度，甚至完成一些高難度的技術(shù)技巧。如果沒有力量，動(dòng)作也就沒有吸引力，就會呈現(xiàn)一種拖泥帶水的視覺感受。所以大腦的指揮、身體的收緊程度、力量與意識也很重要。

（三）控制力與穩(wěn)定性的相互作用。在舞臺上表演時(shí)，舞蹈演員的控制力與穩(wěn)定性是非常重要的，很多演員由于練習(xí)時(shí)間相對緊張，就忽視與降低對自己的要求。例如，舞蹈演員在臺上做高難度的90度向旁的動(dòng)作時(shí)，只要?jiǎng)恿ν戎饾u展開動(dòng)作，主力腿會開始不斷晃動(dòng)，這樣就會嚴(yán)重影響舞蹈動(dòng)作的美觀性，因此就需要舞蹈演員在平時(shí)的訓(xùn)練中多練習(xí)軟開度、直立和重心這些比較重要的動(dòng)作。

（四）協(xié)調(diào)性方面。很多人都認(rèn)為跳舞肯定要有天賦，肢體協(xié)調(diào)的人才能完成，當(dāng)然，它需要演員自身的靈活性，使舞蹈動(dòng)作更加協(xié)調(diào)和優(yōu)雅，更具藝術(shù)感染力。堅(jiān)信有了一定的基礎(chǔ)訓(xùn)練之后，便能夠快速學(xué)會一些高難度的動(dòng)作，這是當(dāng)前提高舞蹈演員表現(xiàn)力的重要途徑。

二、提高演員豐富的想象力和對音樂的理解能力

每一個(gè)學(xué)習(xí)過舞蹈的學(xué)生，不可避免地都會聽到舞蹈教師反反復(fù)復(fù)說的一句話：“跳舞要用心?！钡拇_如此，我們目前在學(xué)習(xí)舞蹈的時(shí)候只是不加思考地進(jìn)行動(dòng)作模仿，完全不帶有任何自我的感情和認(rèn)知，這樣展現(xiàn)出來的舞蹈就好像是一個(gè)軀殼在舞動(dòng)一樣，使得舞蹈也喪失了應(yīng)有的感染力。

舞蹈表演的魅力來源于對舞蹈動(dòng)作的要求，但是舞蹈動(dòng)作需要舞蹈演員針對舞蹈獨(dú)到的認(rèn)知而協(xié)調(diào)編排，把腦中的想法融合到舞蹈動(dòng)作中去，才可以讓舞蹈動(dòng)作和自身想法完全融合。也可以讓舞蹈演員深刻意識到舞蹈表演不單單是動(dòng)作的呈現(xiàn)，還要具備舞蹈技術(shù)和舞蹈能力。舞蹈演員必須將舞蹈動(dòng)作和自身對舞蹈的認(rèn)識進(jìn)行完美結(jié)合，積極創(chuàng)新舞蹈表現(xiàn)形式，進(jìn)一步完善舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力。

三、研讀劇本

一劇之本對于演員的作用更多的體現(xiàn)在排練中。當(dāng)演員通透劇本熟背臺詞后，劇本便成了一方擺設(shè)。我們做過嘗試，在演出間歇期間，再次翻閱劇本時(shí)，你會發(fā)現(xiàn)劇本所提供的信息仍然大于舞臺表演的空間。從再次的劇本閱讀中你能肯定你之前對規(guī)定情境、人物關(guān)系表演的準(zhǔn)確，也能發(fā)現(xiàn)調(diào)度上和臺詞邏輯處理上的簡單，甚至可以發(fā)現(xiàn)之前人物塑造的缺漏。演員會在長期演出中成長，演員的表演技術(shù)、思維能力、生活文化修養(yǎng)都會有所提高。當(dāng)演員再次拿起劇本重新閱讀時(shí)，會產(chǎn)生新鮮的思考，通過這些思考而產(chǎn)生的行動(dòng)能夠作用于戲劇表演時(shí)，戲劇質(zhì)量因?yàn)楸硌莸木M(jìn)也會提高。

四、繼續(xù)準(zhǔn)確表演

沒有某一次表演是極度完美的，為了更好地表演，我們需要不停地調(diào)整表演細(xì)節(jié)。在近期的一次表演中，我與扮演時(shí)任道的演員再次就茶館開場的人物關(guān)系作了分析。之前排練中兩人見面就坐在同一張桌子前進(jìn)行會話，無法準(zhǔn)確體現(xiàn)兩人絕交已久的人物關(guān)系，也無法準(zhǔn)確表達(dá)時(shí)任道來此茶館的目的。我們征求導(dǎo)演的意見，讓開場時(shí)倆人有意識地分開就座兩張茶桌，用距離來解決人物關(guān)系的特殊，這也是舞臺調(diào)度的調(diào)整。這并非是之前排練不夠準(zhǔn)確，而是在長期演出中我們能夠產(chǎn)生的更好的表演方式。舞臺表演的魅力在于你可以不斷地根據(jù)之前的表演精進(jìn)你的表演技術(shù)。

五、合情合理的即興表演

重復(fù)演出中容易喪失高度的注意力。相同的臺詞，相同的調(diào)度可以給對手做一些小刺激。這一行為的前提是不能影響對手，不能故意破壞表演活動(dòng)，不能破壞戲劇自身的發(fā)展方向。它是善意的良性的小刺激，比如傳遞茶杯時(shí)的一次稍微躲閃，比如對話時(shí)一個(gè)手勢的改變。這些細(xì)微的小刺激不需要每場都有意識地去表演，而是從劇本本身出發(fā)并且結(jié)合當(dāng)天演員的表演來做即興調(diào)整。舞臺上的失誤也可以用即興表演來拯救。有些即興表演，在大家演完討論后，可以成為下一場表演的固定處理。

六、從觀眾的反饋中獲得靈感

演出場次多，觀演的觀眾就多。在網(wǎng)絡(luò)信息化的今天，得到觀眾的反饋?zhàn)兊帽纫酝菀??；蚴窃诠娖脚_發(fā)表自己的觀戲感受，或是利用聊天工具告知?jiǎng)〗M人員意見建議。而這些及時(shí)的信息對于演員來說影響很大。一方面，不能所有的意見建議都要聽，因?yàn)槊總€(gè)人發(fā)表評論出發(fā)點(diǎn)不同。對表演表揚(yáng)的聲音，一定要謙虛。演員對表演的好壞評判還是應(yīng)該根據(jù)自己塑造角色的專業(yè)領(lǐng)域來總結(jié)。另一方面，若觀眾的建議和你的表演問題不謀而合，那么你必須非常認(rèn)真地對待，并且在導(dǎo)演的幫助下做到改進(jìn)。觀眾在臺下更為客觀，利用好觀眾的反饋，能夠讓表演更加準(zhǔn)確生動(dòng)。

七、有效提升個(gè)人綜合素質(zhì)

形神兼?zhèn)涫俏枧_表演者要達(dá)到的一種較高的境界，確保戲曲表演要有神、有形，這一切的基礎(chǔ)都是演員本身，換句話說，演員和角色相加就是形象。即使是針對同一個(gè)文學(xué)形象，由不同的演員進(jìn)行表演，最終所塑造出來的形象也會存在明顯的差別。舞臺形象的塑造會受到演員自身綜合素質(zhì)的影響，想要做到形神兼?zhèn)洌枰葟膫€(gè)人綜合素質(zhì)的提高方面著手。針對這一情況，舞臺表演教師在具體的教學(xué)中要指導(dǎo)學(xué)生對自身的綜合素質(zhì)進(jìn)行強(qiáng)化。首先，教師要指導(dǎo)學(xué)生扎實(shí)自己的基本功，因?yàn)榛竟κ俏枧_表演者發(fā)展以及獲得成功的首要條件和重要基礎(chǔ)，也是塑造形神兼?zhèn)淙宋镄蜗蟮母?。其次，教師要引?dǎo)學(xué)生豐富自身的文化知識，提高知識儲備量，全面提高自身的內(nèi)外部綜合修養(yǎng)，為今后的戲劇表演積蓄能量。最后，教師需要讓學(xué)生認(rèn)識到形神兼?zhèn)涞匮萑宋?，必須要具備豐富的生活體驗(yàn)，注重深入生活。

八、舞蹈演員應(yīng)具備舞臺表演的綜合能力

綜合能力講究德智體美等各方面素質(zhì)能力，舞蹈演員不僅要有身體協(xié)調(diào)控制能力，還要具備思維、實(shí)踐、觀察等能力，只有具備這些，才足以稱之為舞蹈演員。舞臺上最重要的就是表現(xiàn)力與感染力，想要打動(dòng)觀眾必先打動(dòng)自己，舞蹈演員通過情感，將肢體動(dòng)作發(fā)揮到極致，令情感與動(dòng)作達(dá)到完美結(jié)合，展現(xiàn)出舞蹈演員的自信，進(jìn)而完美地發(fā)揮出自身的舞蹈魅力。舞蹈演員在舞臺上表現(xiàn)出高超的舞蹈藝術(shù)和舞蹈渲染力，一方面體現(xiàn)了舞蹈演員的修養(yǎng)內(nèi)涵；另一方面也凸顯了舞蹈動(dòng)作的重要性。

總之，舞臺表演教育的重要目的在于培養(yǎng)優(yōu)秀的表演人才，而這些人才必須要具備的一個(gè)重要素質(zhì)就是能夠形神兼?zhèn)涞匮荨＿@是表演教育的重點(diǎn)和難點(diǎn)所在，更是每一個(gè)戲演專業(yè)學(xué)生必須要強(qiáng)化培養(yǎng)的一個(gè)素質(zhì)。在具體的舞臺表演教學(xué)中，教師要加強(qiáng)對學(xué)生的指導(dǎo)，引導(dǎo)學(xué)生做到內(nèi)部技巧和外部技巧的統(tǒng)一，注重把握舞臺人物形象，有效提升個(gè)人綜合素質(zhì)，用心創(chuàng)造每一個(gè)角色，形神兼?zhèn)涞匮萑宋铩?/p>

【參考文獻(xiàn)】

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