徐夢苑
摘要:研究一個國家的畫家對革命主題的持續(xù)關(guān)注,在培養(yǎng)民族認(rèn)同感和樹立國家自信方面所做出的推動和貢獻具有重要意義。作為世界上首個獨立的黑人國家,海地革命與伏都教聯(lián)系緊密。本文通過分析海地畫家對殖民時期、革命時期等不同階段主題的繪畫作品,以及'-34L海地革命題材繪畫作品的新變化,闡釋了伏都教作為海地民族認(rèn)同感的根基之一,貫穿在反殖民主義斗爭、海地獨立運動及海地當(dāng)代發(fā)展中的關(guān)鍵性作用。
關(guān)鍵詞:海地;革命主題繪畫;反殖民主義
doi:10.16083/j.cnki.1671-1580.2018.4.041
中圖分類號:1209 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1671-1580(2018)4-0145-03
作為世界上首個獨立的黑人國家,抗?fàn)幣c革命的主題在海地的繪畫藝術(shù)中已經(jīng)變?yōu)椴豢商娲?、日久彌新的重要組成部分。隨著全球化和經(jīng)濟一體化的高速發(fā)展,其他非洲裔國家的藝術(shù)家在進行創(chuàng)作時,已經(jīng)將視線轉(zhuǎn)移到與時代更加密切相關(guān)的主題上面,例如質(zhì)疑科技發(fā)展或是現(xiàn)代生活方式對本國和本民族的影響是否正面;而與此相對,海地藝術(shù)家仍然把革命作為他們著力聚焦的繪畫主題。研究一個國家藝術(shù)家的繪畫主題對于了解這一國家的文化、歷史、宗教的發(fā)展以及在當(dāng)代國際境遇中民族心態(tài)的變化具有重要意義,而一個國家的畫家對革命主題的持續(xù)關(guān)注,在爭取民族認(rèn)同和樹立國家自信方面所做出的推動和貢獻,也是值得深入探討和研究的。在這一方面,海地的革命主題繪畫又具有其自身的特殊性。由于海地革命與伏都教關(guān)系密切,海地的革命主題繪畫總是圍繞著激勵士氣的祭祀儀式、傳說、人物而非戰(zhàn)斗本身,它們傾向?qū)⑽幕?、信仰和革命理念融合成某種神秘復(fù)雜的象征性事物來描繪,并將咀嚼斗爭歷史的過程和強烈的精神訴求相糅合,在一代代藝術(shù)家的重復(fù)表現(xiàn)之下,這種繪畫主題與深藏的文化和信仰根基之間的聯(lián)系不斷纏繞加強,成為國家和民族力量的重要源泉。
一、殖民時代與伏都教——海地革命的背景
法國殖民者統(tǒng)治時期,天主教神父從本國帶著宗教教義而來,宣揚奴隸是上帝為了服務(wù)白人而創(chuàng)造出來的,奴隸沒有任何反對他們主人的權(quán)利。海地人民雖然長期受到奴役和虐待,但一直恪守傳統(tǒng)信仰,且從未停止過爭取真正的自由。伏都教作為傳統(tǒng)信仰,在此時賦予了海地人民強大的信念和力量。起義的奴隸們堅信“他們因所穿的護身符或所參加的儀式而刀槍不入,”而如果在戰(zhàn)斗中犧牲,他們的靈魂將被神靈送返他們魂牽夢縈的故鄉(xiāng)非洲。
盡管研究海地歷史的學(xué)者們認(rèn)為,這個來自非洲的宗教信仰對海地革命者造成的其實是某種心理學(xué)效果,但其效果是猛烈的。在海地革命家中最受追捧的口號之一是:“與伏都同戰(zhàn),戰(zhàn)無不勝;與伏都同在,人格永存。”1791年首次爆發(fā)的海地革命正是以伏都教祭祀儀式為開始標(biāo)志的。發(fā)展到今天,伏都教對他們而言已經(jīng)不僅僅是一種宗教信仰,更是海地跨越幾個世紀(jì)的革命運動中,長效且強有力的武器,被稱為“海地的國家宗教,海地政治文化的命脈之力”。
二、祭祀儀式與傳說——海地革命運動
(一)馬坎達爾(Makandal)
十八世紀(jì)中后期,充滿激烈矛盾的海地就像蓄滿怒氣的火山一樣一觸即發(fā),數(shù)個關(guān)鍵性歷史事件都和伏都教宗教儀式有著高度緊密的關(guān)聯(lián)。1758年,馬坎達爾作為備受尊敬的伏都教祭司,利用前衛(wèi)兵團(garde-corps)或身體護衛(wèi)(body-guard),即草藥學(xué)和傳統(tǒng)療法方面的知識完成行動。據(jù)史料記載,直到他最終被捕,前后共計有六千多名白人在馬坎達爾的行動中毒發(fā)身亡。
高潮發(fā)生在他被捕之后:據(jù)傳說,當(dāng)殖民主義者把他綁在火堆里時,馬坎達爾變成了一個會飛的生物成功逃脫。海地的革命者和藝術(shù)家都對此傳說別樣青睞,長期以來推陳出新地反復(fù)渲染這個主題。1991年海地畫家威爾遜·阿納克雷翁借鑒現(xiàn)代油畫手法和裝飾藝術(shù)風(fēng)格創(chuàng)作了《馬坎達爾跳出火堆》。雖然這幅繪畫沒有表現(xiàn)出馬坎德爾轉(zhuǎn)變的過程,但捕捉到了他如何施用魔法逃脫且令那些想要目睹他受極刑的殖民主義者們驚恐萬分的瞬間。這幅作品和圣弗勒爾的作品同年完成,而且風(fēng)格相近,都顯示出這一時期海地藝術(shù)家所接受的正規(guī)藝術(shù)教育以及相似的西方繪畫風(fēng)格的影響。他們在處理久遠(yuǎn)之前祖輩歷史的時候,也都采用了較為溫和理性的方式,讓抗?fàn)幹趁褡非笞杂傻母锩黝}在年輕一輩的審美中得以延續(xù)。
(二)木鱷儀式(Ceremony ofBwa Kayiman)
海地革命繪畫中最常涉及到的主題當(dāng)屬木鱷儀式,此事件體現(xiàn)了海地革命獨有的宗教文化與反殖民戰(zhàn)爭融合的特點,反映了海地民族在革命中特殊的精神驅(qū)動形式,隨著海地共和國的成立,它逐步演變?yōu)楹5貒蚁笳鞯囊徊糠?。二百多年來,一旦涉及到海地革命的源頭,海地藝術(shù)家們就孜孜不倦地在作品中描繪這一主題。19世紀(jì)初發(fā)表的三份文件均描述了這一事件,并提供了目擊證人的證詞以及一系列論文及訪談。1791年八月末的那天,天空中烏云肆虐,海地的母性之神埃齊利·丹托攜帶著強大的復(fù)仇之力附身在一位名為塞西爾·法蒂瑪?shù)呐浪旧砩?,在人群中起舞并切斷了一只黑豬的喉嚨,參加此次祭祀的奴隸們均得到了黑豬血的洗禮,發(fā)誓要驅(qū)逐法國農(nóng)奴主直至死亡。
出生于1925年的海地畫家迪厄多內(nèi)·瑟多在他早年作品中使用稚拙的原始主義繪畫風(fēng)格表現(xiàn)了這一事件,將海地民族繪畫的原始風(fēng)貌最大可能地保留了下來:人物抽象而模糊,色塊的平涂十分古拙甚至稍顯粗蠻,狂亂扭曲的紅黑主色調(diào)烘托出神秘宗教氛圍和熊熊復(fù)仇怒火。作為中心人物的女祭司比例最大,身著血紅長衣,占據(jù)畫面正中的位置。在古埃及、中國和中世紀(jì)歐洲藝術(shù)的早期人物畫風(fēng)格中都能見到這種內(nèi)容表現(xiàn)優(yōu)于寫實比例的處理方式。在她身邊的白衣男子比例較她略小,表明他在場第二重要的身份,由此可推斷,他很可能是同樣參與此祭祀的海地革命運動的另一位奠基人,度提·布克曼。這幅畫顏色強烈厚重,采用紅色做主色,象征血液和暴力,非常有效地推動著參加祭祀的戰(zhàn)士與觀畫者的憤怒情緒。紅色也是母性之神埃齊利·丹托最鐘愛的顏色,與她兼任戰(zhàn)爭和勝利之神的身份有關(guān),并作為必要元素,成為后人重繪此事件并表現(xiàn)女祭司塞西爾·法蒂瑪時的既定標(biāo)準(zhǔn)。
隨著時間的推移,有關(guān)木鱷儀式的作品風(fēng)格也在變化。1979年,海地最有影響力的畫家之一烏爾里克·簡·皮埃爾展現(xiàn)了西方藝術(shù)的影響力和更具現(xiàn)代意義的繪畫風(fēng)格。人物群像有主有次但主動態(tài)一致的重疊表現(xiàn)手法,變化多樣但解剖科學(xué)的肢體構(gòu)圖,都非常具有現(xiàn)代性。在包含中心人物、暴雨、黑豬等象征性元素的同時,強烈的色彩和戲劇化構(gòu)圖加強了戰(zhàn)爭將近的張力與音樂節(jié)奏感。與瑟多作品中強調(diào)宗教和祭祀儀式的神性氛圍感的藝術(shù)表現(xiàn)手法不同,整體畫面趨向強烈的人類情感訴求,加之對光與影的戲劇性對比,一定程度上表明了此時海地繪畫所受的西方18世紀(jì)浪漫主義,尤其是法國大革命時期浪漫主義繪畫的影響。
三、現(xiàn)代海地繪畫中革命主題的演繹
當(dāng)代海地藝術(shù)家的革命題材繪畫作品仍然強烈反映出他們的傳統(tǒng)文化觀念,并通常在具有代表性的宗教和歷史背景之上進行創(chuàng)作。通過不斷演繹同一主題、同一象征性圖像,如木鱷儀式,加深群體對某種更易于理解和記憶的歷史事件的印象,進而潛移默化地不斷加強群體對文化與信仰的認(rèn)同感和歸屬感。同時,他們對海地革命相關(guān)的歷史事件或代表人物進行重新解讀和演繹,以達到耳目一新的效果。
塞萊斯汀·福斯汀的《埃齊利·丹托6號》描繪了畫家本人夢見的天堂和歷史交織的幻境。伏都母性之神埃齊利·丹托穿著藍色連帽長袍,指揮著戰(zhàn)士前進,而與她并肩而戰(zhàn)的戰(zhàn)爭之神奧貢身著紅色下衫,手持祭祀用的長刀騎在白馬上,有學(xué)者認(rèn)為他的身份是布克曼。由于這兩位代表人物的出現(xiàn),這幅作品即是對木鱷儀式盜夢空間一般手法的演繹,畫家借此重溫革命年代的舊夢,將獨立奮進的理想和國家民族自豪感帶人現(xiàn)代人的精神生活中。弗蘭茨·澤菲蘭則在他的《布克曼的首級被展示給奴隸》中,將美好傳說被修飾過的外衣剝除,揭露出現(xiàn)實殘酷而清醒的一面。與傳說中飛離火堆的美好結(jié)局不同,畫中布克曼于1791年10月被斬首的情景更加真實可信。出場人物身著T恤和牛仔褲,建筑和裝飾風(fēng)格脫胎于現(xiàn)實海地的住宅區(qū),整幅作品使用了符合當(dāng)今時代的圖像語言與觀畫人保持對話;殖民主義者紛紛變成了鱷魚、牛、豹、斑馬等動物,邪惡根源與斗爭對象被抽象化了;在不復(fù)烏云密布的湛藍天空之下,是色彩絢爛如同童話插圖般的場景,其中的內(nèi)涵卻光怪陸離引人深思。觀看此作品的人能輕易將僅存在于歷史中的痛苦、掙扎和渴望戰(zhàn)斗與變革的初衷,同現(xiàn)實海地所遭受的災(zāi)難與困難聯(lián)系起來,由此,海地革命題材繪畫具備了更廣泛的意義和更符合當(dāng)代政治文化語境的價值。
四、結(jié)語
海地革命的影響力在海地繪畫藝術(shù)中的地位是毋庸置疑的。它帶來了自由與革命的理想和將之化為現(xiàn)實的動力,并且與海地伏都教緊密纏繞在一起,在精神上指引著海地人永不放棄追尋他們的信仰樂土與靈魂之地。有了與宗教傳統(tǒng)和祭祀儀式血濃于水的結(jié)合,才形成了海地革命題材繪畫這個特殊的存在。文化、信仰和革命理念融合的象征性事物已經(jīng)成為了海地國家和民族力量的重要源泉。無論隨著時間的推移,海地藝術(shù)家們的藝術(shù)風(fēng)格和繪畫技巧如何變化,他們都在用自己獨特的方式實現(xiàn)著同樣的目標(biāo):掙脫苦難邁向更加美好安寧的未來。美國加州州立大學(xué)洛杉磯分校世界藝術(shù)與文化系教授唐納J·科森蒂諾在研究此題材時表示,“無論什么樣的悲劇降臨海地,駛向時代的救生筏都存在于海地自己的歷史中。”
[責(zé)任編輯:盛暑寒]