◇ 熊莉莎
“藝術之至美,便是自然?!迸c孫學輝秉燭長談,讓人不禁敬佩他心底崇尚自然之美的那份篤定。揮毫多年,他堅信并踐行“書法是最能體現(xiàn)中國文化精神的藝術形式,中國文化的精髓是自然至上,體現(xiàn)在書法上就是追求自然至美”。
《莊子》說:“淡然無極而眾美從之,此天地之道,圣人之德也?!币馑际钦f,淡然無窮,一切美好事物都會隨之而來,這就是天地自然之道、圣人的品德了。如他所言,書法的最高境界便是自然。真正的藝術必然順應萬物,從自然之道出發(fā),彰顯自然人性,崇尚自然真情,自然而然,不做作、不矯情,這般才是“美”。
孫學輝其人其書法皆以自然為至美,只是此自然并非“天然存在的自然”,而是“經(jīng)過人化的自然”,正如宋代禪宗大師青原行思所言的參禪三重境界:“參禪之初,看山是山,看水是水;禪有悟時,看山不是山,看水不是水;禪中徹悟,看山仍然是山,看水仍然是水。”孫學輝應該算是達到了第三重境界。
孫學輝最初是學寫授課教師的字,簡單地一筆一畫地模仿,這是第一重境界;之后,他跟隨校園社團正式接觸書法,從柳公權、顏真卿、歐陽詢諸家楷體入手,再汲取宋、元、明、清各類草書碑帖片紙的豐沛營養(yǎng),逐步推開書法的大門,進入第二重境界;在此基礎上,他將草書融會貫通,獨辟蹊徑,自有建樹,亦即第三重境界。
熟悉的人一定知道,孫學輝善作大篇幅,整幅作品墨分五色,粲然盈楮,借以線條筆痕變化,使文字抑揚頓挫躍然紙上,輕重交替,跌宕起伏,時而如恢弘的進行曲,時而化成悠揚的小夜曲,在自然流動中給人無盡遐想和意蘊。
品讀孫學輝草書作品,其用墨璀璨生輝,變幻莫測卻不脫自然之境,令人嘖嘖稱奇。所謂“字之巧處在用筆,尤在用墨”,僅從孫學輝草書墨色變化便可知其“巧”:由濃漸淡、從潤至枯,起訖分明,變化自然,筆畫之間,墨色沉著,淋漓氤氳如春雨撲面,疏間虛靈似秋風掃葉,韻味無窮!
越是純粹,越為復雜;愈是自然,人愈愛之—書法更是這般。為探索純粹、自然書法之道,為尋求豐富創(chuàng)作靈感,孫學輝曾多次深入大山、工廠、部隊體驗生活,在和外界交往過程中,自然敞開胸襟,以真情真氣融化萬物,并潛心研究古碑帖,在繼承和發(fā)揚古風中,回歸自然本性,以此追求“天人合一”境界。
孫學輝對書法創(chuàng)作技法純熟,故而能因文賦形,提按使轉駕輕就熟,其書如行云流水,一氣呵成,給人靈動之感。他的作品密集地在全國各級大展中入選、獲獎,捷報頻傳,諸多作品漂洋過海,走向世界,書壇內(nèi)外的認可是對他天然佳作最好的肯定。
孫學輝 行書錄前賢嘉語 紙本 2017年
書者,抒也。
劉熙載說:“性情筆墨,皆以其人之性情為本。”一幅成功的書法作品,是作者凝神靜思、蓄情而發(fā)、一瀉而出的情感流露。
以情感人、用情作書,是書法成功的重要因素,也是孫學輝恪守的準則。他常說,臨帖只是手段,最終目的還是抒寫自己的性靈,表達自己的真情實感,只有這樣,作品才能打動人心,具有永恒的魅力。
由此筆者不禁想到,陳繹曾詳細剖析過顏真卿《祭侄季明文稿》,其書寫時前十二行“甚遒婉”,后六行“殊郁怒,真屋漏痕跡矣”,至末五行“沉痛切骨,天真爛漫,使人動心駭目,有不可形容之妙”。
孫學輝說,主體情感的意象體現(xiàn)在筆下便是線條的意象,情感的運動依賴線條的律動來表現(xiàn)。從他的作品中我們能夠看出他深諳這種情緒變化對運筆節(jié)奏的影響,更善于用筆墨線條淋漓盡致表達真情實感,所以他的作品總能展現(xiàn)點、線間的活力、韻律和節(jié)奏,體現(xiàn)動人的情感美。
孫學輝在創(chuàng)作感言中說過:“我喜歡章草,也下過一定功夫,但是總感覺傳統(tǒng)的章草比較古板,很難表達出真性情。所以在不斷的實踐中,多次嘗試章草新寫,使之既不失傳統(tǒng)又富有新意,表達一種心境、一種情感,同時也使得作品的格調(diào)得以提升、富有激情,給人一種視覺沖擊力?!?/p>
從他這段話中,我們可以看出他的書學觀念,看出他對“心境”和“情感”的理解。人們常說,草書最能反映“書如其人”。他慣用宏篇滿紙的小字章草來表達溫良恭謙、古意盎然,又用揮毫潑墨的大字今草來表達豪邁雄渾、揮斥方遒,亦靜亦動,這正如安靜的他又長發(fā)飄逸,既有內(nèi)斂之時又有奔放之時。他的情感表達蘊藏在字里行間??梢哉f,他絕非“為書法而書法”,而是著力追求書法背后“人”的表現(xiàn)。
“觀書如攬勝”。草書的妙趣無法一目了然,只有歷險至深者方能見奇觀,需要心領神會方能入妙境。所以,對一幅作品的品鑒,不能局限于紙上,而必須從作者本人入手。
孫學輝生長在遼西偏僻山村,當?shù)卮緲忝耧L滋養(yǎng)了他質樸性格,錘煉了他堅韌品性。他有一方印章“遼西農(nóng)夫”,每有得意之作便鈐上,既流露出他與“農(nóng)”難以割舍之情,又表達其默默耕耘的心志。
“風格即人?!睂O學輝不僅鐘愛書法,而且為人正直,感情真摯,富于正義感,對生活對藝術充滿極大熱忱。此前從作品中了解孫學輝性情,如今得以深入了解他人生軌跡,再來解構他書法人生,反觀其書法,我們就不難理解他作品中所表現(xiàn)出來的那種純正真性情了。
孫學輝 行書張謂詩 紙本 2016年
孫學輝 行書李白詩 紙本 2016年
對書法之道,孫學輝逐漸領悟到:“藝術的真諦是生命的體現(xiàn),而生命是自己的,任何他人的生命都代替不了自己?!?/p>
孫學輝 行書崔顥詩 紙本 2016年
孫學輝 行書古詩二首 紙本 2016年
他自1983年開始學習書法,沉溺于筆墨多年,始終恪守“恥與人同”的信念,勇于突破常規(guī),上下求索,尋找自己的方向。在晨磨昏礪中,他習就渾然天成筆法,篤定地走出了自己純正脫俗的風格,洞開了一片靈動天地。
中國書法家協(xié)會副主席言恭達曾高度評價孫學輝:任筆揮灑,寫出了自己的文化氣息,把古代的草書特別是章草繼承下來,并且又有自己的創(chuàng)新,寫出了激情,又顯示出豪邁的書風。
有眾多書法家、評論家稱贊孫學輝書法多變,八面出鋒,突破了章草今草狂草界限,用美的法則進行有機融合,打破書體界限,使其書作充分體現(xiàn)漢字造型美,突破了碑與帖界限,將碑的筆法融入其中,使筆墨具有獨立審美價值,突破了傳統(tǒng)審美界限,打破字字獨立的傳統(tǒng),加強字與字之間聯(lián)系,整體清朗典雅、自然天成,充分展現(xiàn)了他的悟性和才氣。
我們不能說孫學輝是青出于藍而勝于藍,但他在臨摹先賢碑帖過程中,的確走出了自己的道路。當然,這個過程離不開他扎扎實實苦練而出的基本功,更離不開他從中悟出的理論指導。可以說,孫學輝在書法上的這條道路,是他在自己探索所得的理論指導下趟開的。如是想來,他沒有被前人框架束縛,沒被時代浪潮淹沒,真乃一大幸事。
求索是一個苦修的過程,孫學輝耕耘書壇多年,他的勤奮堪稱楷模。近年來,孫學輝聲名鵲起,但他絲毫沒有為名利所累,從未沉醉于過去,而是始終不忘初心,保持一種歸零心態(tài),保持一種進取狀態(tài),持續(xù)創(chuàng)作,孜孜不倦。
孫學輝厭惡“重復”,平時習練如此,創(chuàng)作更是如此。他的作品堅持創(chuàng)新視覺表達,以不同形象來展示自己探索與創(chuàng)新的軌跡。他對朋友這樣講:“重復別人被認為是庸俗無能的表現(xiàn),但重復自己同樣是無能!我寧可在求索的不重復中失敗,也決不靠無聊的重復來茍延自己的藝術生命?!?/p>
一分耕耘,一分收獲。孫學輝先后被評為“書法教育先進工作者”“全國書法教育先進個人”,其作品屢獲全國書法大賽全國獎,并三十余次入選中國文聯(lián)、中國書法家協(xié)會舉辦的全國書法大展……
數(shù)不盡的榮譽,記錄著他書法人生的每一段華彩,細細品讀,我不禁為這位苦苦求索、成果豐碩的書法家點贊,期待他更多的佳作。
孫學輝 行書心經(jīng) 紙本 2016年