王宇婧

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是聲樂演唱活動的重要組成部分，演奏者素質(zhì)和能力的高低，將對演唱效果產(chǎn)生決定性影響。鑒于此，本文從鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的含義和作用談起，從演奏技術(shù)、音樂素養(yǎng)、實踐經(jīng)驗等方面，就新時期下鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)素質(zhì)的構(gòu)建和提升進(jìn)行了分析，以期獲得更加深刻的認(rèn)識。

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的含義和作用

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)最初叫作鋼琴伴奏，是指在聲樂演唱中，利用鋼琴給演奏者進(jìn)行伴奏、進(jìn)行指導(dǎo)，是聲樂演唱活動的有機(jī)組成部分。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)既是一個名詞，是鋼琴伴奏者的新稱謂；也是一個動詞，表明了其在聲樂演唱活動中的作用。從鋼琴伴奏到鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的名稱變化過程，正是鋼琴和聲樂藝術(shù)發(fā)展的過程。進(jìn)入現(xiàn)當(dāng)代以來，鋼琴在聲樂演唱中的作用得到了新的擴(kuò)展，不再是之前單純的演奏伴奏譜，而是可以給演唱者以更多方面的幫助，如演唱提示、情感抒發(fā)、氛圍營造、應(yīng)急處理等，既能夠幫助演唱者有效提升演唱質(zhì)量，也能夠獲得琴歌相融的完美效果?？梢灶A(yù)見，在今后，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的作用還將得到擴(kuò)展和提升，也對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的素質(zhì)和能力不斷提出著新要求。

二、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)素質(zhì)的構(gòu)建和提升

1、演奏技術(shù)的夯實

“鋼琴伴奏是一種復(fù)雜性的藝術(shù)實踐活動，其實踐過程中存在的技術(shù)難度和其他一些獨奏曲相較難度不是很大，但是這也不代表伴奏者不用具備獨奏者具備的彈奏能力?！迸c一般演奏者不同，鋼琴藝術(shù)的演奏技術(shù)包含基本演奏技術(shù)和伴奏演奏技術(shù)兩個方面?；狙葑嗉夹g(shù)是指演奏者的基本功和樂曲演奏技術(shù)，多數(shù)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)都是自幼學(xué)習(xí)鋼琴，后又經(jīng)過了系統(tǒng)和全面的訓(xùn)練，所以在演奏技術(shù)方面沒有太大的問題。這里重點強(qiáng)調(diào)一個演奏基本功的問題。很多演奏者認(rèn)為自己已經(jīng)具備了一定水平的演奏技術(shù)，便放松了對基本功的練習(xí)，這顯然是一個錯誤的認(rèn)識。西方的德奧、俄羅斯鋼琴學(xué)派的多位名家都強(qiáng)調(diào)，無論是演奏者的實際水平如何，都應(yīng)該將基本功練習(xí)貫穿于藝術(shù)生涯的始終。一方面是起到溫故知新的作用，一方面則是通過基本功練習(xí)，使自己始終保持在良好的狀態(tài)內(nèi)，能夠在最短時間內(nèi)適應(yīng)演奏的需要。特別是在伴奏中，是不容許有辦點失誤的，一個停頓和錯音，都有可能給演唱者帶來不良的影響，并引發(fā)一系列反應(yīng)。因此應(yīng)樹立起對基本功的高度重視，堅持長期不懈的進(jìn)行基本功練習(xí)，這將會使個人的技術(shù)水平和狀態(tài)得到有效的保障和鞏固。伴奏演奏技術(shù)是指具體的伴奏演奏以及利用鋼琴給演唱者多方面的幫助。一方面，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)要對伴奏譜進(jìn)行分析和研究，大到段落結(jié)構(gòu)，小到音符和記號，都要全面而精準(zhǔn)的把握，并與演唱者進(jìn)行積極的溝通；另一方面，則要掌握多種靈活的技巧，旨在充分發(fā)揮出襯托、引領(lǐng)的作用。比如在音量方面，為高聲部進(jìn)行伴奏伴奏時，音量要稍微弱一些，由此讓演唱者的聲音得到更加充分的展示。而為中低聲部進(jìn)行伴奏時，由于演唱者本身的音色是厚實低沉的，所以不妨適當(dāng)增大一些音量，為整個音樂進(jìn)行憑添幾分靈動。又比如在踏板運(yùn)用上，雖然多數(shù)時候樂譜上都有著明確的使用標(biāo)記，但是如果演唱者的演唱較為投入，情感真摯而濃郁，便可以適當(dāng)?shù)亩嘤靡恍┭娱L踏板，既可以與演唱者形成一致，也可以使音樂氛圍得到烘托。可以看出，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在技術(shù)方面要求是較高的，需要通過專項訓(xùn)練和長期的實踐，予以不斷的豐富和提升。

2、知識素養(yǎng)的擴(kuò)展

從鋼琴伴奏到鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的名稱變化，表明了其作用的擴(kuò)展和豐富，不僅要精準(zhǔn)演奏伴奏譜，更要與演唱者形成良好的配合，由此也對伴奏者的知識和素養(yǎng)提出了新的要求。首先是音樂本體知識。無論是伴奏譜還是聲樂作品，都需要伴奏者利用樂理、和聲、作曲、曲式分析等音樂本體知識，進(jìn)行全面深入的分析，方能夠?qū)ψ髌返男问胶蛢?nèi)容有正確的把握，除了精準(zhǔn)的演奏之外，還可以利用鋼琴對作品進(jìn)行新的詮釋，使表演效果得到豐富。反之，如果伴奏者不具備相應(yīng)的知識，則很有可能在演奏中出現(xiàn)失誤或不到位的情況，也是失去了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的價值和意義所在。所以要求鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)夯實音樂本體知識，滿足實際運(yùn)用需要。其次是聲樂知識。既然是為聲樂作品進(jìn)行伴奏，必然要對聲樂藝術(shù)有充分的了解。一方面，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)對聲樂本體知識，如聲樂作品、演唱技術(shù)、演唱風(fēng)格等有全面的把握；另一方面，則要根據(jù)聲樂作品的不同，選擇最為契合伴奏方式。如西方藝術(shù)歌曲，其伴奏有著與旋律同等重要的地位，本身就是作品的一部分，所以要求鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)對作品的內(nèi)涵進(jìn)行深入挖掘，體會伴奏部分在整個作品中的作用，并將其予以精準(zhǔn)的詮釋，與演唱者形成良好的配合。又如中國聲樂作品，其在形式和內(nèi)容上都與西方聲樂作品有著較大的差異，所以不能對西方聲樂作品的伴奏手法照搬照抄，而是靈活運(yùn)用。比如很多作品中，都有對民間樂器音色的模仿，這就是伴奏者需要著力表現(xiàn)的，使樂曲的節(jié)奏律動更加鮮明，同時對樂曲的氣氛烘托起到有效的推動。此外還有歌劇唱段、合唱等，都有著各自的特點，需要區(qū)別對待。

3、合作能力的提升

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不僅是一個伴奏者，同時也是“第二演唱者”，必須要與演唱者形成有機(jī)的配合，所以對伴奏者的合作意識和能力也有著較高的要求。具體來說，首先是角色定位問題。通常來說，多數(shù)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)都容易在角色定位上發(fā)生帶有極端傾向的偏差。有的認(rèn)為自己只是伴奏者，只需要彈奏好伴奏譜即可，主要起到輔助和配合的作用，不能喧賓奪主；有的認(rèn)為當(dāng)代聲樂演唱中，伴奏的作用越來越重要，所以自己也是主角，也要在一定程度上突出自己。兩種認(rèn)識都是片面的，沒有從合作的角度來認(rèn)知。兩者并不是主角和配角的關(guān)系，而是相輔相成，缺一不可的，只有在明確個人作用的前提下，心系對方，才能獲得良好的合作效果。其次是合作過程問題。良好合作效果的獲得，必須要經(jīng)過不斷的磨合，包含個人練習(xí)、雙方溝通和模擬彩排三個過程。個人練習(xí)是指鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對伴奏譜的研讀和演奏，了解作品信息，掌握技術(shù)要點，能夠熟練、準(zhǔn)確的進(jìn)行演奏。雙方溝通是指與演唱者對作品進(jìn)行全面探討，并在停頓、氣口、強(qiáng)弱等細(xì)節(jié)方面達(dá)成一致。模擬彩排則是在正式演出前的預(yù)演，雙方就當(dāng)時達(dá)成的一致認(rèn)識進(jìn)行檢驗，如果發(fā)現(xiàn)新問題后也及時有效的處理。

4、實踐能力的豐富

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須要通過一次次實踐，才能不斷豐富和歷練自我。具體來說，首先是心理狀態(tài)。當(dāng)面對新的舞臺表演環(huán)境時，所有的表演者都會感到或多或少的緊張，如果不能進(jìn)行有效的調(diào)節(jié)，將會對演出效果造成不良影響。所以伴奏者應(yīng)該有意識的對個人心理狀態(tài)進(jìn)行調(diào)節(jié)，如積極完善個人性格、進(jìn)行更加充分準(zhǔn)備、多參加各種形式的舞臺實踐等，減少舞臺的陌生感，增強(qiáng)對舞臺的適應(yīng)能力，長期堅持下來，緊張、怯場等情緒一定會得到有效的緩解。其次是突發(fā)問題。每一次舞臺表演活動，都要面臨全新的表演環(huán)境，無論是主觀方面還是客觀方面，都很容易出現(xiàn)的突發(fā)問題，這對于鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)來說是一個巨大的考驗。對此需要在日常練習(xí)中進(jìn)行有針對性的預(yù)演。比如演唱者忘詞，就需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)利用旋律或和聲進(jìn)行提示。又如鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)彈錯音，如果對整體演奏影響不大，那么就可以不用理會，繼續(xù)進(jìn)行。而面對舞臺環(huán)境較差、音響、燈光設(shè)備故障等，更需要冷靜靈活的處理。對此雙方可以“在日常練習(xí)中有意識地模擬舞臺上嚴(yán)肅、 緊張的氣氛，讓演唱者在‘身經(jīng)百戰(zhàn)中逐漸適應(yīng)舞臺實踐， 從而在面對舞臺表演時做到自如，并消除恐懼感?！?/p>

綜上所述，近年來，伴隨著鋼琴和聲樂藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的價值和意義也得到了凸顯，從鋼琴伴奏到鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的名稱變化就是一個鮮明的例證?；蛘哒f，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)已經(jīng)不再是單純的演奏伴奏內(nèi)容，而是聲樂演唱活動的有機(jī)組成部分，可以給演唱者多方面的啟示和幫助。由此也伴奏者的素質(zhì)和能力提出了更高的要求。本文也正是基于此，對當(dāng)代鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)素質(zhì)的構(gòu)建和提升進(jìn)行了分析，讓聲樂演唱在演唱者和鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)有機(jī)配合下，獲得琴歌相容的完美表現(xiàn)效果。

（作者單位：大慶師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院）