劉丹

（遼寧師范大學(xué)）

在藝術(shù)的園林中，過去只有八個(gè)部分，分別為繪畫、雕塑、建筑、工藝、音樂、文學(xué)、舞蹈、戲劇。隨著時(shí)代的發(fā)展，加入四個(gè)新的成員，那就是書法、金石（也可以放在繪畫中，畢竟在我國古代是講求“書畫同源”的，金石、書法和繪畫，三者是看作一體）、照相和電影（兩者是受科技發(fā)展所致）。前兩項(xiàng)在西方往往會(huì)被忽視的，因?yàn)檫@些在西方是沒有的。照相，被稱為“準(zhǔn)藝術(shù)”。電影則是新興的。所以現(xiàn)代藝術(shù)園林中一共分有十二部，用一個(gè)字代替一個(gè)門，那就是“書、畫、金、雕、建、工、照、音、舞、文、劇、影”。它們的蓬勃發(fā)展，使得藝術(shù)園林熱鬧非凡。但在我們學(xué)習(xí)藝術(shù)的時(shí)候，不一定要全部研習(xí)，假使要做藝術(shù)專門家，一個(gè)人的一生只能研習(xí)數(shù)門或一門，甚至很有可能是一門中的一部分。（追述到中國藝術(shù)史上，可謂是人才輩出。有精通書畫的大文豪蘇軾；有專攻佛像畫的吳道子；有專畫仕女人物畫的張萱、周昉；有專畫山水畫的荊浩、關(guān)仝；有專畫工筆畫的張擇端；還有專畫水墨畫的徐渭。）但是，好在各種藝術(shù)都是融會(huì)貫通的關(guān)系，所以我們?cè)谧屑?xì)研習(xí)其中一種或者一門時(shí)也不能全不顧及。對(duì)于各種不同的藝術(shù)，我們都應(yīng)該充分發(fā)揮探索精神，努力汲取其中的精華，這樣才能更好的幫助我們締造健全的人格，收獲更多的經(jīng)驗(yàn)，同是也是增加審美意識(shí)最好的途徑之一?，F(xiàn)在就藝術(shù)的十二個(gè)部門的情況我們猶如游覽觀光一樣，做出如下的簡介。

首先是藝術(shù)第一境，書法。這一境域，存在于藝術(shù)園地東端最深處，風(fēng)景盛美，游客多為國人，偶爾兼有東亞其它國家的游客，西方人則幾乎無人問津。雖說游客多為國人，但大都望而卻步，或者半途而廢，真正能爬上高峰的人少之又少，所以書法也是藝術(shù)園地中最為冷清的一片區(qū)域。書法這門藝術(shù)作為我們國家所特有的，雖人人都會(huì)拿毛筆寫字，但多數(shù)是實(shí)用的，不是藝術(shù)的。也就是說，人們通常寫字只求書寫工整（橫平豎直），而不講求筆墨情趣、空間結(jié)構(gòu)布局和對(duì)藝術(shù)的研究。藝術(shù)的主要原則，無外乎是用感覺來領(lǐng)受的，而感覺中最高等的則是耳目。訴于雙目的藝術(shù)中最為純真的我想該是書法吧！而訴于雙耳的藝術(shù)中最為純真的是音樂，所以書法和音樂在藝術(shù)園林中占最高的地位。

藝術(shù)第二境為繪畫，這一境域與書法相鄰，雖在地位上不及書法，但勝在地域比書法寬廣，所以承攬的游客也是最多的，全世界各國都有很多慕名的人，繪畫作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，所有學(xué)習(xí)造型藝術(shù)的人在開始前必須先學(xué)繪畫。中國自古就有“書畫同源”之說（描畫要參考書法用筆，這樣畫出來的畫才有神氣），所以中國畫畫家大都能書能畫。

藝術(shù)第三境為金石。位于藝術(shù)園林的東端，與書法繪畫密切相連，是藝術(shù)園林東端最為精巧的一部分，范圍雖小但深度卻不亞于書法。金石也是我國所特有的一種極度精深的藝術(shù)。方寸之間，雕刻寥寥數(shù)刀，將其布置妥當(dāng)，整體協(xié)調(diào)，便可自成一個(gè)圓滿的小天地。專長于這一藝術(shù)的人一般被稱為金石家。金石家大都兼通書畫，所以“金石書畫”向來并稱。近現(xiàn)代中國出現(xiàn)吳昌碩，齊白石，弘一大師三人，能書、善畫又能治金石，且都很優(yōu)秀。

藝術(shù)第四境，雕塑。它與繪畫接壤，屬于同根同源，與繪畫相比，雕塑取材范圍較為狹窄，大多為人物和動(dòng)物為主（西方國家從古希臘開始雕像多為人物，并且取材大都取材于希臘神話和圣經(jīng)）。所以想要學(xué)好雕塑必須好好研習(xí)繪畫。同時(shí)也要多練習(xí)如何從二維平面空間轉(zhuǎn)入到三維立體空間的方法。

藝術(shù)第五境，建筑。全園之中，這一境最為繁華，但卻缺乏自然意趣。建筑與第四境的雕塑有很大的聯(lián)系，早期的雕塑都是作為建筑裝飾依附于建筑存在的。建筑作為實(shí)用物的一種，又被稱為“應(yīng)用藝術(shù)”，與之相反的“純正藝術(shù)”則是由無實(shí)用的金石書畫所組成，可自由創(chuàng)作，作為美的獨(dú)立表現(xiàn)而存在。而前者被居住的條件所束縛，在一定的約束力下不能自由的創(chuàng)造美的形式，在另一面建筑則屬于土木工程，所以建筑又被人們稱為“半藝術(shù)”。

藝術(shù)第六境，工藝美術(shù)。在我看來工藝應(yīng)該是藝術(shù)園林中最為繁華的，與建筑相比只是規(guī)模比較小而已。工藝美術(shù)，比如錯(cuò)金銀工藝，雕花，紡織等的制造，是屬于手工業(yè)的，但是它的美卻是屬于藝術(shù)的。所以工藝美術(shù)同建筑一樣也是屬于“應(yīng)用美術(shù)”的，兩者都受實(shí)用條件的約束。

藝術(shù)第七境，照相。這一境比起其它的是較為狹小的，工業(yè)時(shí)代以后起源于西方，是工藝的一種，同樣具有實(shí)用性，在構(gòu)圖、取調(diào)取景方面又同繪畫相交，以機(jī)械為主，缺少一定的主動(dòng)創(chuàng)造力。上述七境，都位于藝術(shù)園林的東端，有深而淺，自成一脈。這東七境有一個(gè)最大的想通點(diǎn)，都是用眼睛來觀賞的，是靜穆的藝術(shù)。

藝術(shù)第八境，音樂。置于園林最西，地勢極高，風(fēng)景最勝，境中并無固定的實(shí)在物，有的只是虛無縹緲、波瀾起伏的音符而已。它厲害之處在于古今中外的人，對(duì)于這一境都很偏愛，在這一境走出很多的大師，留下很多的名曲（歌頌友誼的《高山流水》，鋼琴詩人-肖邦，交響樂之父-貝多芬，印象主義音樂的鼻祖-德彪西）。書法與音樂作為藝術(shù)中最為精妙的，前者訴于視覺，后者訴于聽覺，雖表面形式不同，但內(nèi)在精神實(shí)同。

藝術(shù)第九境，舞蹈。與音樂相臨，在古代兩者是不分家的。舞蹈一種借用身體的姿態(tài)來表現(xiàn)種種情感，所以舞蹈是以人體為工具的藝術(shù)。

藝術(shù)的第十境，文學(xué)。涉及范圍最廣，內(nèi)容極為豐富，橫貫中西。

藝術(shù)第十一境（戲劇）和藝術(shù)第十二境（電影）都是視聽結(jié)合的藝術(shù)，兩者關(guān)系密切，電影源于戲劇，作為后起之秀，應(yīng)是無可限量。參考文獻(xiàn)：豐子愷《率真集》1946年10月上海版本