雒曉燕
(河北民族師范學(xué)院音樂(lè)舞蹈系,河北 承德 067000)
在鋼琴藝術(shù)領(lǐng)域中,即興伴奏屬于藝術(shù)價(jià)值較高的技巧類(lèi)別。當(dāng)鋼琴演奏者能夠熟練的彈奏預(yù)定曲目時(shí),那么他只是在呈現(xiàn)藝術(shù),但如若鋼琴演奏者以嫻熟的技巧來(lái)呈現(xiàn)于與眾不同的即興伴奏,那么演奏者便是在創(chuàng)造藝術(shù)。這也正是國(guó)內(nèi)外各個(gè)鋼琴培訓(xùn)以及教育機(jī)構(gòu)都格外重視培養(yǎng)演奏者即興伴奏能力的根本原因。既然鋼琴即興伴奏屬于創(chuàng)造藝術(shù)的過(guò)程,那么在創(chuàng)造過(guò)程中,演奏者便必須要擁有完善和高質(zhì)量的鋼琴藝術(shù)審美,其才有可能成為藝術(shù)的締造者,而非普通的技巧輸出者。若以提升鋼琴即興伴奏藝術(shù)價(jià)值為目標(biāo),本文所選定的藝術(shù)審美構(gòu)建的這一研究方向,便具有切實(shí)的研究?jī)r(jià)值。
鋼琴伴奏或許從形式上看屬于音樂(lè)結(jié)構(gòu)中的配角,但其所具有的調(diào)動(dòng)性和藝術(shù)性卻十分特殊。鋼琴即興伴奏的重點(diǎn)并不在于伴奏,即興才是整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)程中的靈魂。演奏者必須要先聆聽(tīng)主音旋律,明確主音所具有的藝術(shù)風(fēng)格和想要傳達(dá)的藝術(shù)內(nèi)容,而后演奏者才能夠根據(jù)觀(guān)感體會(huì)調(diào)動(dòng)自身的技法以及對(duì)音樂(lè)和鋼琴藝術(shù)的了解,再通過(guò)指尖的律動(dòng)將鋼琴音色與主音融合,形成獨(dú)一無(wú)二的鋼琴藝術(shù)成品。有人說(shuō)鋼琴演奏所表現(xiàn)出的藝術(shù)風(fēng)格是對(duì)演奏者內(nèi)心思維的直接描寫(xiě),但在即興伴奏概念范圍中,鋼琴演奏實(shí)際上也可以體現(xiàn)出演奏者的心靈波動(dòng)。歌唱和彈奏都屬于主動(dòng)性思維所催動(dòng)的實(shí)際行為,歌唱者的內(nèi)心需要對(duì)音樂(lè)有所體會(huì),他們的發(fā)音和聲樂(lè)成果才能夠具有藝術(shù)價(jià)值。尤其當(dāng)歌唱者的心靈活動(dòng)產(chǎn)生動(dòng)搖時(shí),他們的內(nèi)心所想便也會(huì)呈現(xiàn)在藝術(shù)作品之上。演奏者以歌唱者的藝術(shù)呈現(xiàn)狀態(tài)為號(hào)令,因此當(dāng)演唱者在演唱過(guò)程中以自身思維為主進(jìn)行二次創(chuàng)作時(shí),演奏者便也會(huì)隨著所謂“中心主旨”的變動(dòng)而適當(dāng)調(diào)整樂(lè)曲的編配。故從上述整個(gè)活動(dòng)流程來(lái)看,研究人員認(rèn)為鋼琴即興伴奏編配過(guò)程中能夠體現(xiàn)出心靈活動(dòng),具有可推敲價(jià)值。
鋼琴演奏前,演奏者需要反復(fù)溫習(xí)曲譜,鉆研技法,這樣他們才能夠保證自己可以呈現(xiàn)出完美的演奏效果。但在即興演奏背景下,演奏者并不能夠依賴(lài)曲譜,能夠引導(dǎo)他們思維并為其提供演奏調(diào)整線(xiàn)索的,往往只有演唱者本身。多數(shù)情況下鋼琴即使以即興演奏形式而存在,其也是整個(gè)背景演奏空間中的核心主體,因此鋼琴即興伴奏這一技術(shù)對(duì)于演奏者藝術(shù)功底具有十分嚴(yán)格的要求。演奏者在即興演奏過(guò)程中會(huì)自然而然的成為自身鋼琴技法的主導(dǎo)者。同時(shí)即興伴奏不存在彩排,演奏者只能夠按照聽(tīng)覺(jué)和自己對(duì)于藝術(shù)的體會(huì)、自身在鋼琴方面的藝術(shù)造詣來(lái)隨時(shí)調(diào)整演奏方法。故當(dāng)演奏者個(gè)人的藝術(shù)思維具有相對(duì)活躍的狀態(tài)時(shí),他們便可以高質(zhì)量的跟隨演唱者所演唱的內(nèi)容來(lái)進(jìn)行即興伴奏。因此我們可以總結(jié),演奏過(guò)程中藝術(shù)思維的活動(dòng)性,就能夠提升鋼琴即興伴奏的藝術(shù)價(jià)值。
從藝術(shù)表演內(nèi)容中看我們可得知,鋼琴即興伴奏所處在的位置令其只能在演唱者思維和歌詞的限制下進(jìn)行即興伴奏。但對(duì)于演奏者而言,如若他們的藝術(shù)思維能力具有一定活力,那么他們對(duì)于藝術(shù)和個(gè)人技法價(jià)值的體會(huì),便能夠成為拓寬其即興伴奏發(fā)揮廣度的重要工具。藝術(shù)作品的產(chǎn)出流程從感知開(kāi)始,因創(chuàng)造者對(duì)于外界環(huán)境中的一些元素產(chǎn)生了感知反應(yīng),于是他們內(nèi)心深處的創(chuàng)作能力和藝術(shù)思維便開(kāi)始發(fā)揮作用,通過(guò)糅合等對(duì)應(yīng)作用有具有了初期雛形。從這一模式中我們可以看到,真正發(fā)揮作用的是藝術(shù)思維,而外界環(huán)境給出的刺激固然重要,但其卻并非為整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中的核心。故當(dāng)表演者藝術(shù)思維中的活性因素較多,且相對(duì)藝術(shù)價(jià)值較高時(shí),其所產(chǎn)出的即興音樂(lè)藝術(shù)便具有切實(shí)的藝術(shù)價(jià)值,演奏者自身的藝術(shù)創(chuàng)作能力也不會(huì)被歌詞和演唱者個(gè)人的演唱風(fēng)格而束縛。
藝術(shù)思維概念范圍中包含靈感與直覺(jué),靈感和直覺(jué)都屬于形容創(chuàng)作者的詞匯。但從另一個(gè)角度來(lái)看,直覺(jué)也可以被用來(lái)形容聽(tīng)眾的體會(huì)。絕大多數(shù)的聽(tīng)眾自身都并未擁有極高的音樂(lè)素養(yǎng),他們判斷音樂(lè)價(jià)值的原則就是直覺(jué),他們會(huì)憑直覺(jué)和自己的喜好偏向?qū)σ魳?lè)進(jìn)行打分。這種打分模式雖然較為粗淺,但的確能夠起到中肯的評(píng)價(jià)作用。因此我們可以推斷,當(dāng)演奏者憑借著自己的藝術(shù)思維和感知能力呈現(xiàn)出了完整且優(yōu)美的鋼琴即興伴奏時(shí),聽(tīng)眾們的藝術(shù)思維便也會(huì)被激發(fā),從而對(duì)演奏者加以肯定。
音樂(lè)所具有的塑造性不容忽視,且人們的思維也具有活躍性,音樂(lè)給出的既定線(xiàn)索越少,人們?cè)诟惺芤魳?lè)時(shí)所輸出的情緒元素就越復(fù)雜。例如當(dāng)一首歌曲直接標(biāo)定了主題時(shí),那么即使演奏者個(gè)人的藝術(shù)思維相對(duì)廣泛,其也很難為聽(tīng)眾傳達(dá)除主題以外的其他內(nèi)容。而當(dāng)演奏者以即興伴奏的形式而呈現(xiàn)出伴奏類(lèi)音樂(lè)時(shí),聽(tīng)眾便不會(huì)將重點(diǎn)放置在聽(tīng)鋼琴伴奏之上,而是會(huì)先輸出自己的情緒,將音樂(lè)與情緒結(jié)合。這時(shí)鋼琴即興伴奏便成為了人們情緒的烘托工具,其可以利用音符來(lái)將情緒放大化,進(jìn)而令人們可以在聽(tīng)鋼琴伴奏和歌曲的進(jìn)程中以自我的音樂(lè)藝術(shù)觀(guān)感為核心。故這一流程從形式上看,便可以解釋為鋼琴即興伴奏藝術(shù)正在為聽(tīng)眾的情緒建立可供宣泄的情感空間。
既然鋼琴伴奏以輔助的形式呈現(xiàn),那么其在表演空間中的輸出形態(tài)便會(huì)以潛在形式為主。潛在即意味著演奏者擁有可發(fā)揮的空間,如當(dāng)演奏者將旋律加和弦音,或加上八度重復(fù)法等。便可以突出音樂(lè)的主旋律,進(jìn)而令主旋律與副旋律可以形成對(duì)比,引導(dǎo)聽(tīng)眾的情緒進(jìn)入到相對(duì)深沉的思想空間中。
當(dāng)了解以上鋼琴即興伴奏藝術(shù)與藝術(shù)思維和情感之間的關(guān)聯(lián)后,演奏者便可以將上述兩點(diǎn)作為切入點(diǎn),配合鋼琴即興伴奏等理論知識(shí)來(lái)全面的培養(yǎng)自身的藝術(shù)審美。如若以技巧為核心,鋼琴即興伴奏藝術(shù)的審美途徑構(gòu)建可分為三個(gè)層次。第一層即為通過(guò)標(biāo)識(shí)來(lái)確認(rèn)作品調(diào)性。該層級(jí)所產(chǎn)生的所有舉動(dòng),都是以確認(rèn)基本點(diǎn)為主要目標(biāo)。雖然鋼琴即興伴奏以即興為主,但即興也需要在穩(wěn)定基本點(diǎn)的情境下才能具有藝術(shù)價(jià)值。故演奏者首先可以多聽(tīng),直至自己能夠掌握有效的判斷能力,如其屬于西洋大小調(diào)或其他調(diào)式體系等,這樣才能為之后的演唱和聲提供穩(wěn)定基礎(chǔ)。第二層為確認(rèn)和聲配置。確認(rèn)進(jìn)程中,聆聽(tīng)與感受屬于重要途徑。演奏者可以先感受和聲所具有的邏輯美感,先建立感知音樂(lè)藝術(shù)的能力,再形成自己的認(rèn)知。這一過(guò)程雖然從理論上看相對(duì)簡(jiǎn)單,實(shí)際上培養(yǎng)美感簡(jiǎn)單,建立屬于自己的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格卻相對(duì)困難。因此在這一階段中,演奏者應(yīng)該盡可能多聽(tīng)、多感受,直至在內(nèi)心深處形成有規(guī)律、有體系的審美模式和創(chuàng)作模式。第三層為確認(rèn)伴奏音型。演奏者能夠清晰的感受音樂(lè)風(fēng)格后,他們便可以訓(xùn)練自己為不同的音樂(lè)風(fēng)格進(jìn)行即興伴奏。雖然歌詞內(nèi)容具有不確定性,但音樂(lè)風(fēng)格的種類(lèi)卻相對(duì)固定。故演奏者可以先開(kāi)始練習(xí)通俗風(fēng)格,再依照自己能力的提升幅度適當(dāng)增強(qiáng)創(chuàng)作難度。只有當(dāng)演奏者個(gè)人可以對(duì)不同音樂(lè)風(fēng)格下基本模式的即興演奏加以掌握,其才有可能在技法穩(wěn)定的情境下提升即興伴奏的藝術(shù)輸出質(zhì)量。因此如若演奏者對(duì)于審美構(gòu)建的水平永遠(yuǎn)“不滿(mǎn)意”,那么他們便可以通過(guò)將藝術(shù)思維糅合情感、思緒等方式,不斷將其拆分組合,直至令自身的技法可在更自由的情境中得以施展。以上,便是以技巧為核心的鋼琴即興伴奏藝術(shù)的審美構(gòu)建途徑。
不同人對(duì)于同一種音樂(lè)風(fēng)格的體會(huì)也不相同,這是每一個(gè)鋼琴表演者都明晰的內(nèi)容。因此當(dāng)演奏者在構(gòu)建自己的音樂(lè)審美時(shí),明確他人對(duì)音樂(lè)藝術(shù)體會(huì)應(yīng)該被考慮在內(nèi)。但即使所有人對(duì)于音樂(lè)的體會(huì)不盡相同,演奏者仍然要依靠演奏技法來(lái)營(yíng)造出相對(duì)廣闊的音樂(lè)藝術(shù)空間。當(dāng)鋼琴需要與演唱者的思維相結(jié)合時(shí),前奏便成為了帶動(dòng)情緒的重要切入點(diǎn)。因此演奏者應(yīng)該先穩(wěn)定音樂(lè)調(diào)性,調(diào)整前奏的音調(diào)布局。隨后再適當(dāng)將間奏與前奏加以關(guān)聯(lián),直至呈現(xiàn)出具有關(guān)聯(lián)性的鋼琴伴奏。這樣聽(tīng)眾便能夠通過(guò)記憶而對(duì)鋼琴伴奏的藝術(shù)價(jià)值有所體會(huì)。這就是演奏者需要借助意境構(gòu)建自身的藝術(shù)審美,以及需要利用整體性的藝術(shù)觀(guān)感調(diào)動(dòng)聽(tīng)眾藝術(shù)審美的根本原因。
綜上,文章以鋼琴藝術(shù)為主,將鋼琴即興伴奏作為研究對(duì)象進(jìn)行了審美構(gòu)建的相關(guān)研究。鋼琴藝術(shù)所具有的藝術(shù)價(jià)值并非短時(shí)間內(nèi)可言明,但建立審美就是人們走進(jìn)鋼琴藝術(shù)的重要步驟。針對(duì)此,無(wú)論是鋼琴演奏者亦或是愛(ài)好者,其都需要理解鋼琴即興伴奏的藝術(shù)美感。建立審美方能完善審“美”,才能創(chuàng)造審美。為了令更多人可以理解鋼琴藝術(shù)中即興伴奏藝術(shù)的審美,筆者特寫(xiě)文對(duì)審美創(chuàng)建形式進(jìn)行研究,望文中內(nèi)容能夠?yàn)楦鱾€(gè)演奏者提供一些審美構(gòu)建方面的理論思路。