徐繼宏

寶島臺灣一直是我神往的地方。學生時代課本中的日月潭、阿里山……猶如一幅幅木版畫，深深銘刻在童年的記憶中。2017年11月4日至11日，筆者隨浙江京劇團赴臺巡演，耳聞目睹寶島之秀美，親情之切意。所到之處，無時無刻不感受到“心相連、一家親”的濃濃情意，“優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化一定是全民族的文化！”臺灣之行也讓我對國粹京劇這一傳統(tǒng)戲曲文化的獨特魅力，尤其是中國京劇的“浙京現(xiàn)象”有了新的認識和感悟。

國粹京劇凝聚兩岸情

臺灣·浙江文化節(jié)創(chuàng)辦于2007年，目前已成為兩岸文化交流的重要品牌。浙江省文化廳副廳長蔡曉春告訴筆者，十年來，浙江、臺灣兩地通過臺灣·浙江文化節(jié)互相了解、相互交流、共同發(fā)展，取得了豐碩的成果。臺灣·浙江文化節(jié)也成為浙臺兩地交流時間最久、輻射層面最廣、社會影響最大的文化節(jié)慶活動品牌。

此次浙江京劇團是受省文化廳委派，赴臺灣南投縣參加第十一屆臺灣·浙江文化節(jié)活動，并在南投、臺中、臺北等地巡演。團長翁國生介紹，浙江京劇團為第十一屆臺灣·浙江文化節(jié)帶來的精彩猴戲《齊天大圣美猴王》和京劇大戲《飛虎將軍》，都是第一次與臺灣觀眾見面，也是南派武戲第一次在臺灣亮相，讓人又增添了許多期待。

2017年11月5日上午，第11屆臺灣·浙江文化節(jié)在臺灣南投縣藝術(shù)中心開幕。開幕式上，由“梅花獎”得主翁國生領(lǐng)銜的精彩猴戲節(jié)目《齊天大圣美猴王》一亮相，就贏得了現(xiàn)場觀眾的陣陣喝彩。

當天下午，在南投縣文化藝術(shù)中心劇場內(nèi)，浙京南派武戲《飛虎將軍》作為本屆“浙江文化節(jié)”主打節(jié)目閃亮登場。京劇《飛虎將軍》是浙京連演了近200場的優(yōu)秀南派武戲，曾獲得中國藝術(shù)節(jié)“文華新劇目獎”“文華表演大獎”，“國家舞臺藝術(shù)精品工程年度資助劇目獎”、全國戲劇文化獎“原創(chuàng)劇目大獎”等諸多榮譽，是一部既受演出市場青睞，又獲專家、觀眾好評的作品。此次首次赴寶島臺灣巡演，參演臺灣·浙江文化節(jié)，浙京拿出了這部南派武戲代表作。

浙京這些年雖然頻繁地對外交流演出，但是寶島臺灣卻是翁國生十幾年來第一次帶團來巡演?！拔覀儗@次赴臺文化交流演出非常重視，專門根據(jù)幾個劇場的條件，排練了《飛虎將軍》的臺灣版，希望臺灣同胞喜歡。海峽兩岸的文化交流非常重要，我們要把祖國的優(yōu)秀民族文化‘國粹京劇作品不斷地送到臺灣來獻演，讓血濃于水的同胞們深切感受到中國戲曲文化的強大和深厚?！蔽虈f。

南派武戲《飛虎將軍》由翁國生、趙東海、羅戎征、毛懋、毛毅、陳瑞云、黃永、尤志磊等傾情出演，全劇歷時兩個多小時，不僅展現(xiàn)了浙京精湛的南派武戲翻打出手技巧，而且呈現(xiàn)了深邃復雜的人物心理表演和高亢激昂的南派京劇唱腔。謝幕時，劇場內(nèi)響起了經(jīng)久不息的掌聲。演出結(jié)束后，當?shù)匚幕賳T握住翁國生的手連連夸贊：“好戲！好戲！”“這是一部很有警示教育意義的京劇，浙江藝術(shù)家們唱念做打翻，文武兼重，演技底蘊十分深厚?！讹w虎將軍》有看頭。”南投縣副縣長陳正昇非常激動地說。

海峽兩岸文化根脈相連

中華文化是海峽兩岸共同的“根”，兩岸同胞對祖國的文化瑰寶都有著特殊的感情。10日下午，剛剛裝完臺的翁國生應邀走進臺灣戲曲學院的教室，為該校京劇系的學生們帶去一場主題為“傳承京劇藝術(shù)、創(chuàng)新國粹劇目”的講座。兩個多小時的演講中，翁國生暢談京劇藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新，介紹了京劇在浙江的傳統(tǒng)、發(fā)展和弘揚，獲得了聽眾的熱烈回應。翁國生不禁感嘆：“此次臺灣之行，真切感受到了海峽兩岸的文化根脈相連，血濃于水！”

當晚，臺北市臺灣戲曲學院中正堂劇場坐滿了來自臺灣各個戲曲團隊的專家、同行和熱情的臺灣戲迷們。臺灣戲曲學院的師生們、臺灣戲曲學院臺灣京昆劇團的演職人員們，還有臺灣國光京劇團、新舞臺京劇團的一些演員、云門舞集的資深編導，都前來觀看浙京的演出。著名美籍華人作家白先勇昆曲新美學創(chuàng)作團隊的張淑香教授、鄭辛燕主任、服裝設計曾永霓也來到了中正堂，她們曾是翁國生團長導演的三本青春版昆曲《牡丹亭》、新版昆曲《玉簪記》的主創(chuàng)合作伙伴。這些新朋好友齊聚中正堂，既是為《飛虎將軍》喝彩，也是為翁國生等浙江京劇團的演職人員鼓勁。

筆者發(fā)現(xiàn)，在近兩個半小時的演出中，現(xiàn)場觀眾的觀劇情緒始終非常熱烈，掌聲在劇場中此起彼落，觀眾激動的喝彩聲緊緊相伴著浙京演員的激情演出，整個中正堂劇場內(nèi)的演出氣氛真的是火熱無比……

臺灣戲迷觀眾林俊雅看了戲后興奮地說：“沒想到浙江京劇這么有特色，南派武戲真是有絕招、有風格、有場面，臺灣近階段已經(jīng)好久沒有看到這么精彩的京劇武戲了。”

臺灣戲曲學院的京劇學系主任萬裕民教授看了戲后高興地評價道：“這真是一部擁有深刻人生哲理的南派京劇，文武皆備，唱做俱重。我們臺灣戲曲學院的學生們今天都被翁團長的精湛表演、被浙江京劇藝術(shù)家的南派武戲表演震住了，好多女學生看到最后一場李存孝被‘五馬分尸時都感動得流淚。這種傳統(tǒng)和創(chuàng)新相結(jié)合的新創(chuàng)京劇真的很吸引年輕的臺灣觀眾。浙京的此次中正堂示范演出非常成功，給予我們京劇教學很好的啟示和借鑒。”

臺灣大學資深文學教授張淑香博士看了《飛虎將軍》后也是非常激動，大贊翁國生團長的唱做和武功，讓臺灣觀眾看得過癮、看得振奮，看得叫好不已。

安排和操作此次《飛虎將軍》臺灣巡演的臺灣文化藝術(shù)發(fā)展促進會總經(jīng)理馮志美女士，在戲結(jié)束后跑上臺激動地擁抱住大汗淋漓的“李存孝”，非常興奮地說：“你們這部新編京劇真的太棒了！南派武戲不僅好看，而且讓人回味感悟，這次巡演三個地方的臺灣觀眾都非常喜歡這部戲。我期待能和你們劇團再度合作，專門操作《飛虎將軍》在臺灣的商業(yè)性巡回演出，讓更多的臺灣觀眾能看到這部精彩的南派武戲?！?/p>

樂止鑼停，浙京演員幾輪謝幕后，興奮不已的臺灣戲迷和臺灣戲曲學院的學生們?nèi)绯彼阌可衔枧_，爭先恐后地和浙京演員們合影留念，熱情期望浙京帶著好戲再度來臺演出。臺灣觀眾的熱情似火，使得浙京赴臺的全體演員頓然忘卻了連日來寶島巡演的路途疲憊！endprint

劇團有好戲才能走向世界

此次浙京臺北中正堂《飛虎將軍》的成功演出，為本屆臺灣·浙江文化節(jié)畫下了一個非常完美的句號。同時，也給浙江京劇的發(fā)展創(chuàng)新帶來了許多思考。

“一個基層戲曲院團的生存基礎(chǔ)就是要有戲、有人、有演出市場。這樣才能形成院團發(fā)展的良性循環(huán)。這其中，出戲是一個劇團發(fā)展最重要的關(guān)鍵點。沒有戲就沒有人才，沒有戲就沒有演出市場，沒有戲就沒有劇團的良性運轉(zhuǎn)和生存價值。”翁國生坦言，這幾年，浙江京劇團緊緊抓住演出劇目的傳承學習和創(chuàng)作排練，狠抓各類演出人才的培養(yǎng)和引進，同時不斷開拓新創(chuàng)劇目的營銷和商演，走出了一條復興之路。

翁國生認為，一個劇團的發(fā)展延伸還在于不斷培養(yǎng)新人、推出新人。近年來，浙江京劇團依托浙江省文化廳“新松計劃”人才培養(yǎng)工程，不遺余力地推出了一批青年新秀，如羅戎征、姜艷、毛懋、安麗娜、程佩潔等浙京“五朵京花”，并為她們量身打造新創(chuàng)劇目，三度為“五朵京花”舉辦京劇旦角表演專場。同時，鼓勵一大批青年演員積極參演“浙江省優(yōu)秀戲曲演員大獎賽”、浙江省戲劇節(jié)、第四屆“全國少數(shù)民族文藝會演”，有多人獲得浙江省戲曲大獎賽的“表演金獎”、浙江省戲劇節(jié)“優(yōu)秀表演獎”及全國少數(shù)民族文藝會演的“最佳表演獎”和“最佳新人表演獎”。

好的劇目是中國的，也是世界的。在國內(nèi)叫響浙京品牌的同時，浙江京劇團一直眼睛向外拓展市場。翁國生說，這些年來，浙江京劇團不僅在國內(nèi)有了一定的知名度，還走出了國門、走到了海外。所到之處，受到了海外僑胞、國際友人的歡迎和喜愛。如實驗京劇《王者俄狄》6次走出國門演出，在美國、德國、西班牙、日本、塞浦路斯、土庫曼斯坦等國，贏得了域外觀眾們極大的青睞和好評，在國際戲劇節(jié)上榮獲金質(zhì)獎牌。與中國劇協(xié)聯(lián)合排演的海外版《白蛇傳》數(shù)次出訪法國、德國。《國色天香》《美猴王》不僅演到了美國洛杉磯和拉斯維加斯、印度、德國、捷克、羅馬尼亞、哈薩克斯坦，還四次赴阿布扎比、沙迦等地演出，好評如潮。

在筆者看來，中國京劇方陣中獨特的“浙京現(xiàn)象”，不僅是對中國京劇傳承發(fā)展的創(chuàng)新，同時對中國戲劇的發(fā)展具有一定的啟迪意義。

（本文照片由作者提供）

Zhejiang Peking Opera Troupe Visits Taiwan

By Xu Jihong

From November 4 through 11， 2017， Zhejiang Peking Opera Troupe visited Taiwan， an island province of China. I tagged along with the troupe and witnessed how the two provinces were deeply engaged in cultural exchanges. The Taiwan visit enhanced my awareness of the charm of Peking Opera， a theater tradition of China， and made me more sensitive to the unique contribution the provincial troupe has made to the national operas glory.

The visit was part of Taiwan-Zhejiang Cultural Festival， which was founded in 2007. Now the annual event is a key part of cultural exchanges across the Straits. The two provinces have enhanced cultural exchanges and mutual understanding in a bid to pursue growth together over the past the ten years. The exchanges have yielded a broad range of benefits. The festival has become the most influential and broadest reaching cultural event jointly held by the two provinces.

Commissioned by the Zhejiang Administration of Culture， Zhejiang Peking Opera Troupe participated in the 11th festival held at Nantou County in southern Taiwan. After performances in Nantou， the troupe also performed in Taizhong and Taipei.

On the morning of November 5， the 11th Taiwan-Zhejiang Cultural Festival raised curtain at the Nantou Art Center. The troupe from Zhejiang staged the ， a new production， at the opening ceremony. In the afternoon， at the theater of the art center， the troupe presented ， a Kungfu play of Peking Opera， which the troupe had performed nearly 200 times on the mainland and had won top national excellence awards.endprint

Though Zhejiang Peking Opera Troupe has been busily engaged in exchange programs across the world， it was the first time that Weng Guosheng， director of the troupe， visited the island province. had been especially adapted for the visit for the uttermost entertainment value. The performance lasted over two hours. It not only highlighted loud and boisterous kungfu but also presented the southern style of Peking Opera arias. The audience responded most heartily to the show.

Another highlight of the troupes Taiwan visit occurred on the afternoon of November 10 in Taipei. Weng Guosheng hastily took off costumes and removed paints from his face after a performance in the morning and hurried to Taiwan Theater Academy. Weng gave a lecture to the students of the Peking Opera Department of the academy on the subject of carrying on the tradition of Peking Opera and bringing innovation to the national legacy. In about two hours， he talked about what Zhejiang Peking Opera Troupe had done to make Peking Opera better and more innovative. The students responded warmly. Weng sharply felt the cultural connection and kinship shared by the two sides of the Straits.

On the evening of November 10， the troupe staged at the theater of Taiwan Theater Academy. All the audience members were professionals： theater experts， scholars， theater artists， directors， choreographers from various troupes across Taiwan， and college students studying theater-related majors. The audience wowed at the brilliant performance and thought it was a thrilling success. There were several rounds of curtain calls. Some audience members rushed onto the stage to take photos with the artists.

Ms Feng Zhimei of Taiwan Association for Promoting Culture and Art was the person behind the troupes performances in Taiwan. After the show at the academy， she said she would like to make arrangements for the troupe to stage the show commercially across the island in the future.

The successful visit to Taiwan has provided an insight into the survival and renaissance of Peking Opera in general and Zhejiang Peking Opera Troupe in particular. A troupe which depends upon grassroots market must create a positive cycle. It must have a good repertoire， good artists and a large grassroots paying fan base. Without a good repertoire， there would be no good artists. And no good repertoire means no profits from market. The troupe has been on the right track over the past years simply because it has focused upon creating good performances and pursued best artistic results. It also goes out of its way to acquire talents so as to make a very attractive cast.endprint