吳國輝
(江西服裝學院服裝設(shè)計學院 南昌 330201)
贛南采茶戲是我國戲曲百花園中的一朵艷麗的奇葩,是“花部戲曲”中的領(lǐng)頭羊,是我國客家文化的典型與象征。贛南采茶戲經(jīng)歷了歷史的洗禮,一代代流傳至今。在贛南采茶戲的眾多舞臺元素之中,采茶戲服飾與客家傳統(tǒng)服飾一脈相承,風姿綽約,客家文化深厚的文化底蘊與氣息被表現(xiàn)得淋漓盡致。采茶戲服飾在贛南采茶戲表演過程中扮演著非常重要的角色,本文著重從贛南采茶戲服飾的設(shè)計、文化藝術(shù)表現(xiàn)形式等方面進行闡述,旨在推動贛南采茶戲的繼承和發(fā)展,打造一張名副其實的贛南名片,讓更多的人深入了解贛南采茶文化。
第一,渲染以及烘托贛南采茶戲的舞臺氣氛。戲曲服飾造型主要表現(xiàn)在材料選擇、色彩搭配、工藝與結(jié)構(gòu)技法上。一般情況下地方性戲曲服飾不管在材料選取、色彩搭配還是工藝技法上都具有地方特色。比如贛南采茶戲服飾制作原材料主要以苧麻、葛、棉為主料,以絲綢為輔料,色彩染料則以藍靛為主,工藝技法具有線跡精細、平整,針法豐富等特點。觀眾對一出戲的評價高低,一個最為重要的因素就是戲曲舞臺氣氛的好與壞,而且戲曲舞臺氣氛的好壞,直接關(guān)乎著整出戲曲的整體效果以及核心思想的表達。對此,對于一位從事贛南采茶戲的表演人員來說,首要追求的便是營造和烘托良好的舞臺氛圍。戲曲舞臺氛圍被充分地烘托出來之后,觀眾才會對該出戲感興趣,才會給出很高的評價。每種戲曲表演,最為關(guān)鍵的就是取悅觀眾,讓觀眾能夠記憶猶新,感受到戲曲帶給他們的快樂感和滿足感。烘托戲曲舞臺的因素包括很多方面,如舞美、燈光、服飾、道具、造型等方面的內(nèi)容,每種因素均不可或缺。以贛南采茶戲《八子參軍》為例,在該戲的前半段,八子在參軍之前,為了烘托楊大媽家的貧苦以及不堪忍受的氛圍,首先給八子穿的是咖啡色的背心以及深色的寬腿褲。穿上這種服飾,主要考慮到贛南客家的傳統(tǒng)習俗,另外也是在為八子將來參軍時所具有的美好形象作為襯托與鋪墊。此外,對于楊大媽服飾的安排,強調(diào)傳統(tǒng)美感與現(xiàn)代觀賞之間的有機結(jié)合,讓這位革命老媽媽以特殊的面貌站在戲曲舞臺之上,吸引了觀眾的眼球,給人們留下了深刻的印象。
第二,營造和交代戲劇情境。戲曲服飾是指戲曲中人物的著裝。戲曲服飾有其自身鮮明的特點,那就是鋪墊劇情、傳遞情緒、烘托營造場景氛圍。服飾作為角色出場時,是觀眾接受到的最直觀的元素,它對人物形象的樹立與深化所起到的作用,是其他道具無法比擬的。
對于任何一出戲曲而言,既囊括了視覺,又包含了聽覺,它屬于一種綜合性的藝術(shù)。當觀眾進入劇院觀看戲曲演出,第一感覺就是戲曲情境,若要清楚地對戲曲情境進行表現(xiàn)與交代,除了合理的布景以及燈光音響以外,還應該高度重視戲曲服飾的運用。以贛南采茶戲《快樂標兵》為例,該戲曲具有十分濃郁的客家氣息。在戲曲表演伊始,便注重服飾的搭配與運用:一群客家妹子身穿金黃色為主色調(diào)的服飾,婀娜多姿,充分表現(xiàn)出了贛南客家妹子迷人的身段,給人以視覺上的沖擊,營造了良好的戲曲情境。
第一,與人物特征之間有機地結(jié)合?,F(xiàn)實生活中,我們一般可以通過衣著來對人物職業(yè)以及經(jīng)濟狀況等方面進行初步判定,將這個思想應用于贛南采茶戲服飾之中,也是如此。對應戲曲而言,就是讓觀眾能夠通過演員的服飾來判定這個人物的特征,這就需要充分地挖掘戲曲服飾的作用。對此,在戲曲服飾設(shè)計過程中,需要高度重視這個問題,設(shè)計需周全。若采茶戲中需反映的是經(jīng)濟狀況良好的富人,那么在服飾設(shè)計時應該運用華麗、色彩豐富的服飾。反之,對于貧窮者而言,則一般以黑色或者咖啡色為主要色調(diào),面料一般,而且服飾不應加圖案或者花紋等,盡可能表現(xiàn)得簡樸。
第二,與舞臺氣氛相配合。贛南采茶戲舞蹈是舞臺戲的一種類型,在表演時,應該注意烘托舞臺氣氛,這樣才能夠吸引更多觀眾的眼球,并贏得觀眾的認可與青睞。首先將舞臺氛圍加以營造與烘托,臺下的觀眾才能夠迅速進入“狀態(tài)”,并陶醉于其中,從而在觀看戲曲過程中收獲快樂。對于戲曲舞臺而言,應該注重服飾與舞臺氣氛的有機配合與融合。贛南采茶戲中有一種服飾最為常見叫“單袖筒”,演員在表演的時候有些動作需要借助這種服飾才能完成得更好。以《快樂標兵》為例,在村民抗擊冰雹、燃起篝火這一幕時,為了更好地烘托出舞臺氣氛,設(shè)計師就應該將“單袖筒”設(shè)計為暖色調(diào),如紅色,這樣在舞臺燈光的配合下,人們心中才能感受到暖意。
贛南采茶戲服飾風格比較寫意。其符合中國傳統(tǒng)戲曲服飾風格特點,也是具有地方特色的藝術(shù)化服飾,一般來說類似于平民生活服飾又并非平民生活服飾,是體現(xiàn)在似與不似之間的意象化服飾。服飾是戲曲表演中審美客體最直觀的外在形式,它通過現(xiàn)實、象征、浪漫主義等表現(xiàn)形式,強化了服飾在戲曲總體因素中的主動性和重要性,使之能更好地為戲曲中人物形象的塑造和個性的表達服務。現(xiàn)實主義是人類的認知中,對物體的理解與感知,與物體獨立于我們心靈之外的實際存在是一致的。為了適應當代人的審美要求,在嚴謹?shù)牡胤綉蚯椫?,現(xiàn)實主義元素是當代服裝設(shè)計師必須要考慮并加入的元素之一。它的意義隨著戲曲藝術(shù)的發(fā)展已超出了“拷貝歷史”的單一再現(xiàn)功能而成為加強和促進觀念闡釋的有效手段;戲曲服飾中浪漫主義風格則是給予服裝更廣闊、自由的想象空間,使其與劇中形象共生,得以某種風格化;象征主義風格服飾更能表現(xiàn)人物性格、社會典型或精神狀態(tài)。
“單袖筒”是贛南采茶戲常用于提高戲曲舞蹈感染力以及魅力的一個重要服飾類型,不管是何時何地,均需借助此種類型的服飾對戲曲感染力加以渲染。與民間大部分戲曲不同的是,其他戲曲基本上使用的是“雙水袖”,而贛南采茶戲則使用的是“單袖筒”,前面已經(jīng)述及關(guān)于“單袖筒”的設(shè)計傳承與發(fā)展,本節(jié)則著重闡述怎樣將“單袖筒”的重要性在贛南采茶戲中充分地加以表達。雖然在贛南采茶舞中,只有一個左袖筒,但藝人們在長期的演出實踐中卻創(chuàng)造出眾多的舞蹈術(shù)語,如抓袖、搭袖、背袖、繞扇袖、腋下袖、鳳尾袖、穿針引線袖等等。在舞臺上表演的時候,戲曲演員會將左腳朝前邁半步,與右腳之間保持一種“丁”字形狀,然后腳尖慢慢著地,身體微微前蹲一點,右手會握住扇子,放到胸前慢慢完全打開。與此同時,戲曲演員則需要快速地將左袖甩至腹部之前,且與右手之間呈現(xiàn)出套手狀,右手將扇子托起,然后按照音樂的節(jié)奏,有節(jié)奏地舞動扇花,扇花有“單扇花”“雙扇花”等。
對于單袖花而言,其主要注意的地方就是:胸前與身后均需甩動,使用手臂來對胸前與身后之間相切換。每種動作都有其鮮明的含義,在表演風格上起著極其重要的作用。贛南地區(qū)茶農(nóng)在采茶勞作的時候,一般會用右手去采摘茶葉。由于當?shù)貧夂蜓谉幔柁r(nóng)們在勞作時會汗流浹背。于是,贛南茶農(nóng)在制作采茶戲服飾時采用左側(cè)長袖筒的實際方法。如此,在茶農(nóng)實際勞動過程中,則可使用左長袖進行擦汗。
扇子花。對于大多數(shù)戲曲演員而言,均會用到扇子,贛南采茶戲也不例外。為何贛南采茶戲如同其他戲曲一樣,也使用扇子呢?首先扇子在戲曲舞蹈之中的應用,能夠具有一定的渲染作用;另一方面扇子也是表情達意的一種重要手段與方法。在贛南采茶戲表演過程當中,古往今來均是由戲曲表演者以扇子為主,做出吸人眼球的動作,不同的動作之間需要注意保持無縫對接,并讓舞動的扇子如同一朵艷麗芬香的花兒一樣盛開。扇子花一般需要將力氣控制于手腕,左手甩袖,右手與舞蹈扇子無縫對接。贛南地區(qū)采茶過程中,古往今來,一直沿用如下景象:手中掐著一把彩色扇子,很好地替代了生產(chǎn)工具。
綜上所述,贛南采茶戲作為戲曲的一個種類,近年來發(fā)展十分迅速。每場戲曲最終目的就是取悅觀眾,那么這就需要強化贛南采茶戲服飾文化的傳承與發(fā)展。面對現(xiàn)代文化和傳統(tǒng)文化相互碰撞的時代背景,贛南人民應當在采茶戲服飾的繼承與發(fā)展的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新,將其地方特色服飾文化發(fā)揚光大,深深地扎根于中華服飾文化這片遼闊的土地之中。