文 林國華
文化是一個(gè)民族價(jià)值體系的根本核心,也是人類活動的產(chǎn)物。對一個(gè)國家、民族來說,文化的沉淀和歷史的選擇息息相關(guān),文化出現(xiàn)之后便具有一定穩(wěn)定性,成為該國家和民族的文化符號特征。
作為擁有五千年歷史的文明古國,中國的文明一直呈線性發(fā)展?fàn)顟B(tài),在這樣的文化背景下,中國的民族藝術(shù)也獲得了一定的延伸和發(fā)展,中國民間藝術(shù)是傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分,雕刻藝術(shù)不僅走入了大雅之堂,也是民間喜聞樂見的藝術(shù)形式,研究民間雕刻藝術(shù)有利于在新時(shí)代對這門藝術(shù)進(jìn)行傳承和發(fā)展,讓雕刻承載的藝術(shù)文化品格在新時(shí)代得到延續(xù)。
文化作為一個(gè)概念大項(xiàng)分為三大子系統(tǒng),分別是物質(zhì)文化、制度文化和精神文化,這三種文化彼此之間有著緊密的內(nèi)在聯(lián)系,精神文化常常以物質(zhì)文化為依托,物質(zhì)文化在缺少精神文化內(nèi)核時(shí)也會成為空談。
物質(zhì)性的文化產(chǎn)品在創(chuàng)造的過程中也受到了創(chuàng)造者價(jià)值體系的支配,通過創(chuàng)造技巧、創(chuàng)造方法體現(xiàn)的不僅是文化的物質(zhì)屬性,也是文化精神屬性的集合。隨著社會的飛速發(fā)展,文化也在不斷的更新或者被取代,一些文化成為了人類的記憶,這些文化當(dāng)以物質(zhì)的形式留存下來時(shí),便成為物質(zhì)文化,制作這些物質(zhì)文化的方法和記憶,就是物質(zhì)文化的非物質(zhì)文化部分。綜上所述,物質(zhì)文化的產(chǎn)生是以非物質(zhì)文化作為基礎(chǔ)的,非物質(zhì)文化需要物質(zhì)文化作為外在表現(xiàn)形式,兩者是互為依托的關(guān)系。
中國擁有五千年文明歷史,這片土壤孕育了眾多藝術(shù)形式。中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的民間藝術(shù)主要指的是扎根于民間由下而上生長的一種藝術(shù)形式。在中國民間藝術(shù)中,雕刻藝術(shù)可以被稱為民間藝術(shù)的精華。中國古代雕刻藝術(shù)門類中誕生了大量優(yōu)秀的藝術(shù)作品,原始社會便有精美的玉器誕生,到了明清時(shí)期,家具的雕花達(dá)到了中國雕刻藝術(shù)的頂峰水準(zhǔn)。雕刻藝術(shù)不僅內(nèi)容豐富,而且富有鮮明的中華民族文化色彩。中國的雕刻常常由民間藝人完成,所以中國古代的雕刻作品并沒有像西方一樣成為一門藝術(shù)品類。因此,造就了中國雕刻藝術(shù)獨(dú)一無二的人文氣息和民間特征。
中國民間的雕刻藝術(shù)有眾多題材,主要分為石雕、木雕、磚雕和竹雕等。石雕指的是將普通的石材作為材料進(jìn)行雕刻,這些石材包括玉石、瑪瑙、琥珀等,根據(jù)不同的用途,雕刻藝術(shù)家將選擇不同的材質(zhì)以及造型手段。
玉石雕刻是我國傳統(tǒng)手工藝中歷史最為悠久的一種藝術(shù)方式,浙江余姚河姆渡新石器時(shí)代遺址中已發(fā)現(xiàn)距今已有七千年歷史以上的玉石雕刻。商周時(shí)期玉雕工藝有了進(jìn)一步發(fā)展,玉雕開始朝精細(xì)、紋飾優(yōu)美方向發(fā)展,戰(zhàn)國時(shí)期之后玉石雕刻作品日益增多,并開始和民間百姓的生活緊密相連。在玉石雕刻中,琥珀雕刻以其天然的奇妙性而受到喜愛,琥珀是一種松脂化石,其形成過程較為漫長,形狀也千變?nèi)f化,在琥珀中常常含有氣泡昆蟲以及樹脂流動的紋理,顏色也有幾十種之多。在玉石雕刻中琥珀雕刻更依賴于玉石的天然形狀、色澤,根據(jù)外觀進(jìn)行設(shè)計(jì)構(gòu)思,力求充分利用原材料的外形,凸顯作品的美感。琥珀雕刻也是一門融合性藝術(shù),它將很多傳統(tǒng)雕刻的藝術(shù)形式納入自身的雕刻體系中進(jìn)行技法上和題材上的創(chuàng)新。因此,琥珀雕刻也成為了我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中一門獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。
木雕隨著中國建筑裝飾的發(fā)展而興起,中國古代建筑主要以木架構(gòu)為主流,雕刻是主要的裝飾方式。雕刻在我國建筑裝飾中也被廣泛應(yīng)用,除了建筑之外,在漢代一些墓葬中也有木俑,但這種雕刻形式只在特定時(shí)期出現(xiàn),并不是木雕的主流。到了明清時(shí)期,木雕在中國古代家具領(lǐng)域展現(xiàn)出了卓越的天賦,也獲得了很高的藝術(shù)成就。
與木雕類似的磚雕也主要應(yīng)用于古代的建筑裝飾中,磚雕主要以青磚作為基本材料,用磚的歷史可以追溯到先秦時(shí)期,而磚雕藝術(shù)直到宋代才出現(xiàn),并分為不同的藝術(shù)流派,如北京磚雕、天津磚雕、蘇州磚雕等。
竹雕藝術(shù)是一種在竹制的器物上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的藝術(shù)形式,竹雕的作品和書畫相似,不同的是竹雕將刀當(dāng)作筆進(jìn)行繪畫。竹雕最早始于六朝時(shí)期,后來在各個(gè)時(shí)代均有發(fā)展,到了明清時(shí)期發(fā)展到高峰。竹雕藝術(shù)在南方更為盛行,因?yàn)楸狈街褡虞^少,南方的“金陵派”和“嘉定派”最為盛名,兩大流派形成了不同的竹雕藝術(shù)風(fēng)格,2006年竹雕藝術(shù)被列入我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
非物質(zhì)文化作為歷史沉淀下來的文化精髓,是民族之間的主要差異性特征。到了市場經(jīng)濟(jì)時(shí)代,如何在新形勢下對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行傳承,是廣大文化工作者需要關(guān)注的重要課題。近幾年,國家推出了一定文化藝術(shù)基金用于扶持非物質(zhì)文化,教育部也開展了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人群普和培訓(xùn)活動,通過文化宣傳教育,提高社會對于非物質(zhì)文化的重視程度。對雕刻藝人的傳承需要從民族和歷史的角度出發(fā),并和當(dāng)下的時(shí)代發(fā)展相結(jié)合,突出文化的差異性,針對不同的受眾提供不同的知識教育角度,注重突出民間雕刻的歷史背景、藝術(shù)特色、傳承現(xiàn)狀以及創(chuàng)新發(fā)展,增進(jìn)雕刻藝術(shù)和民眾的交流。
當(dāng)下的民間雕刻藝術(shù)也需要在新形勢下找到自己的定位,石雕、玉雕、瑪瑙、琥珀等都應(yīng)在新時(shí)代挖掘自身的社會需求和藝術(shù)受眾。大部分雕刻藝術(shù)都運(yùn)用于裝飾和把玩器物中,所以為了更好地切入市場,雕刻藝術(shù)可以在制作工藝上不斷提高制作的效能,回應(yīng)市場化的需求,適當(dāng)選擇批量化生產(chǎn)以滿足大眾的文化需求,然而對于批量化生產(chǎn)也應(yīng)當(dāng)報(bào)以謹(jǐn)慎的態(tài)度,避免粗制濫造,避免與繼承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的初衷背離。例如,在木雕構(gòu)件上,傳統(tǒng)的木雕都是民間藝人純手工雕刻而成,現(xiàn)代化的電動雕刻工具雖然具有標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn)的優(yōu)勢,但是長此以往,則會造成雕刻技藝的遺失,而且藝術(shù)也會成為現(xiàn)代工具的附屬品,這對于雕刻藝術(shù)會產(chǎn)生很大的負(fù)面影響。
民間雕刻藝術(shù)需要得到文化界的認(rèn)同,并將這種認(rèn)同進(jìn)行社會性的推廣。藝術(shù)所承載的絕非單件的作品,而是藝術(shù)背后的文化基因,藝術(shù)被遺忘則代表著一部分文化的銷蝕,這是悲劇性的。繼承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)表面上看是對一門藝術(shù)的技藝傳承,實(shí)際上在傳承的過程中,不僅技藝需要后繼有人,也需要后人發(fā)揚(yáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的內(nèi)在精神,這些精神才是鍛造文化的根本。民間藝人是民間雕刻藝術(shù)的主要傳承者,每一件藝術(shù)作品的背后都有工匠精神、民族文化精神和民族藝術(shù)精神的體現(xiàn),對于一種文化來說,其精神價(jià)值才是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)最為核心的部分,也是文化藝術(shù)的精髓所在。