趙文亮

（江西省陶瓷研究所，景德鎮(zhèn)市，333000）

陶瓷顏色釉作品由于不同的創(chuàng)作手法可以創(chuàng)造出各式各樣不同風格的藝術(shù)作品。我們都知道高溫顏色釉是景德鎮(zhèn)四大名瓷之一，它釉色晶瑩剔透色彩豐富，且由于其釉料流動性極強，具有“入窯一色、出窯萬變”的特點。因此熟練掌握其規(guī)律，利用所學知識不斷創(chuàng)新對我們顏色釉創(chuàng)作有著至關(guān)重要的作用。

陶瓷顏色釉“由技入道”，切合《易經(jīng)》的思想。宇宙本體，在《易經(jīng)》當中被稱之為“太極”，老莊稱之為“道”，這正是我們傳統(tǒng)藝術(shù)家所追求的至幻至秒的藝術(shù)世界。藝術(shù)家對宇宙本體的認知是中國美學思想最為重要的一項，中國美學的最終目的當然不是單純的還原自然表象，更不單單是藝術(shù)家對個人的情感表達，中國傳統(tǒng)書畫的境界早已是開始強調(diào)對形勢美的超越，著重藝術(shù)形式以外去表達更深遠的境界。“蕭散簡遠，妙在筆畫之外”這才是我們中國書畫與西方繪畫最為根本的區(qū)別。熟練掌握“技”這種表現(xiàn)方式，才能“由技入道”追求更上乘的藝術(shù)體會，這也正是匠人與藝術(shù)家之間的區(qū)別。由于顏色釉的多變性，顏色釉看重的并不是顏色如何純正、鮮艷，而是表現(xiàn)其陰陽之變化，展現(xiàn)其不可捉摸的變化之道。三分人為，七分天定，這正是體現(xiàn)了“天人合一”的創(chuàng)作理念。

為了更好地創(chuàng)作顏色釉作品，首先需要熟練掌握顏色釉的規(guī)律，在釉料厚薄度上有一定把握，這就需要陶瓷藝術(shù)家在長期的實踐中總結(jié)經(jīng)驗。其次就是需要把握好燒造的溫度，顏色釉千變?nèi)f化，每個溫度的變化對顏色釉的發(fā)色都有著至關(guān)重要的作用。老子說：“道可道，非常道”，就是指我們?nèi)祟愃莆盏闹R和概念無法把握宇宙本體，而且是人們深刻體察宇宙本體的一種障礙，所以藝術(shù)審美就是對平常的一般語言概念的超越。也正是人們認識宇宙本體的一種更加美好的表達形式?！叭∠笮纹鳎栽⑵錈o言之妙”，顏色釉正是超脫具象的描述從而對宇宙本體的一種抽象表達。

老子曾說：“視之不見，名曰夷；聽之不見，名曰希；搏之不得，名曰微”，莊子也說過：“視之無形，聽之無聲，予人之論者，謂之冥冥，所以論道而非道也。”莊子講的“道”既是“未知有無之果孰有孰無也”，但“無”這個概念對道家來說是十分重要的。依照現(xiàn)行的宇宙學說來認為宇宙就是從“無”中來，最后會回到“無”中去。因此在顏色釉的世界里，“無”也應(yīng)當作為一個極其重要的元素，應(yīng)當改變傳統(tǒng)顏色釉藝術(shù)家喜歡用色釉布滿器物全身的傳統(tǒng)做法。主動留白，對于空間來說是一種點綴，不再使器物是孤零零的一種物象，而是通過有無相生使得器物變成一種獨立的空間。

老子說“五色，令人目盲；五音，令人耳聾”，這是表達事物的多樣性妨礙了世人對“道”的認知，而另一方面，老子覺得“道”更加傾向于素、雅、淡、拙等，這種崇尚清且雅的思想對中國傳統(tǒng)美學有著極為深遠的影響。從國畫中的水墨畫就可見一斑，水墨畫摒棄一切色彩，完全只是靠水和墨的變化來表現(xiàn)，由于只有墨色，使得藝術(shù)家很輕易地觀察到畫面濃淡的變化，這種玄妙的變化正是《易經(jīng)》所說的“陰陽不測謂之神”，就是老子所說的“故常無，欲以觀其妙；常有，欲以觀其徼”。顏色釉至高審美傾向就是不去追求顏色的豐富，用釉與火，窮盡一種單色的變化與層次，所有變化都有漸變，更有突變，所有變化都應(yīng)當盡量去除人為的雕琢，盡量彰顯自然的神妙。

而自然和諧統(tǒng)一，正是顏色釉藝術(shù)品創(chuàng)作的目標，一件好的顏色釉作品應(yīng)當強調(diào)將釉色、畫面、器型都相對統(tǒng)一。做到三者結(jié)合才能充分體現(xiàn)器物之美，并且恰如其分地表現(xiàn)出顏色釉的渾然天成。“道法自然”，這是中國美學最為核心的理念。中國畫不僅是對畫的表現(xiàn)，更是對畫的結(jié)果的一種“自然”，畫的過程也是一種“自然”。顏色釉的創(chuàng)作，是釉與水，釉與火的結(jié)合。高溫顏色釉的創(chuàng)作，往往講究將自己真實的情感托付在自己的畫面中，“畫中有意”“意在畫中”，不僅僅是把畫面中的圖案簡單的描繪，更是將自己作畫時的是所體會到的情感，融入畫中，使得“意境”在畫中產(chǎn)生。顏色釉的創(chuàng)作是作者將自己內(nèi)心的設(shè)計與想法付諸于瓷坯之上，但由于窯爐的溫度和釉料流動的不確定性，成品后都會產(chǎn)生奇幻的變化。這與西方的油畫有很大區(qū)別，因此每次的燒造都是獨一無二的“自然”的體現(xiàn)，每件顏色釉作品都是“自然”的成果。這些都是比較模糊的、古典的概念。

顏色釉瓷畫需要有時代的特征，這樣才具備強有力的生命力。新時代的顏色釉創(chuàng)作者應(yīng)當不僅僅拘泥于現(xiàn)狀，應(yīng)該追求更為精妙，表現(xiàn)內(nèi)容應(yīng)當不僅是有與無，應(yīng)當追求“三生萬”的變化之妙，用色定形，用色彩之變化表達千變?nèi)f化的抽象之形。我們創(chuàng)作的最終宗旨就是要讓觀者們真切地感受到藝術(shù)家創(chuàng)作的心境，感受到藝術(shù)家對自然的一種表達。達到這種境界，需要藝術(shù)家不斷提升自我修養(yǎng)，將情感融入 藝術(shù)作品當中，利用畫筆來表達自己的胸襟與情懷。