摘要：舞蹈，是藝術(shù)的一種形式，也是美學(xué)的展現(xiàn)的基本形態(tài)之一。通過舞蹈，舞者將對生活的觀察和思考進行高度的總結(jié)概括，并將其表現(xiàn)，從而達(dá)到與觀眾共鳴的狀態(tài)。對于舞蹈作品來說，其需要具有的獨特性，藝術(shù)表現(xiàn)力等等都是本文即將研究的內(nèi)容，舞者和舞蹈創(chuàng)作者究竟如何將生活中的小事細(xì)膩地展現(xiàn)在觀眾面前。本文將通過對典型優(yōu)秀舞蹈作品的分析推動進行對舞蹈創(chuàng)作要素的分析，從而探索如何將舞蹈創(chuàng)作推向更高的平臺的途徑。

關(guān)鍵詞：舞蹈藝術(shù)；作品分析；舞蹈創(chuàng)作；途徑探索

在遠(yuǎn)古時代，尚且不存在語言和文字，人們通過肢體動作進行初步的交流，用肢體語言表達(dá)自己的需求，這便是最初的舞蹈，不具雕琢的，最真實最自然的舞蹈。而當(dāng)代的舞蹈已經(jīng)通過時代的發(fā)展演變成一種新的藝術(shù)形態(tài)，人們生活在繁雜的世界上，需要有一些，美妙的音樂和原始的肢體動作，將人們帶入到心靈的更高境界中，暫時離開塵世喧囂，去找尋心靈中的凈土。

一、舞蹈作品分析及對舞蹈創(chuàng)作的啟示

（一）以靜制動，靜中含動――《養(yǎng)蜂的小妞》作品分析

在1980年第一屆全國舞蹈比賽上，中國舞蹈藝術(shù)家孫紅木第一次帶著他的作品《養(yǎng)蜂的小妞》出現(xiàn)在眾人面前，通過對養(yǎng)蜂人與蜂之間細(xì)膩的情緒流動和感情表達(dá)的刻畫，為所有人帶來了一場視聽盛宴，并一舉奪得了第一縣全國舞蹈比賽的二等獎。從那以后作品《養(yǎng)蜂的小妞》便成為舞蹈界中的經(jīng)典。整個舞蹈畫面呈現(xiàn)明亮歡樂的勞動氛圍，卻能牽動人心里最細(xì)的那根弦，可謂是藝術(shù)感官上的一大升華。筆者將從《養(yǎng)蜂的小妞》的藝術(shù)表現(xiàn)形式和情感刻畫兩個方面來具體分析其成功之處。

從藝術(shù)表現(xiàn)形式上來看，《養(yǎng)蜂的小妞》大多采用近景描寫和靜態(tài)描寫。在動作方面，這支舞蹈反而著重于對現(xiàn)實的寫照，養(yǎng)蜂人為了尋找蜜源需要跋山涉水，早出晚歸，十分辛苦卻無怨無悔。這樣樸素而真實的展示，反而使一向被認(rèn)為高雅藝術(shù)的舞蹈更加的貼近民眾，走進了人民的心里。每一位辛苦勞作的農(nóng)民，都可以，對養(yǎng)蜂人的辛苦感同身受，而藝術(shù)，也只有與民眾達(dá)到共鳴，才能產(chǎn)生最好的效果。

從情感刻畫上來看，孫紅木采用了一種最為笨拙卻也最為聰明的手段，那就是真實。除了藝術(shù)表現(xiàn)形式著重于細(xì)節(jié)刻畫之外，在情感的刻畫上，他同樣將養(yǎng)蜂人心中的快樂，矛盾，難過，疲憊和永不放棄，一一刻畫到位，而對于蜜蜂，則從側(cè)面表現(xiàn)了養(yǎng)蜂人的優(yōu)良品質(zhì)。并且與此同時，在養(yǎng)蜂人和蜜蜂之間存在著一種惺惺相惜，相互依存的暗流涌動。在歡快背后，有一種靜謐安穩(wěn)的基調(diào)，將養(yǎng)蜂人和蜜蜂之間的情感，養(yǎng)蜂人與自己工作之間的情感都生動地展現(xiàn)了出來。

（二）以形塑神，形神結(jié)合――《敦煌彩塑》作品分析

前文中分析了1980年全國第一屆舞蹈大賽二等獎得獎?wù)邔O紅木的舞蹈作品，接下來筆者將分析全國第一屆舞蹈大賽一等獎得獎作品《敦煌彩塑》的優(yōu)勢和特點。與前文中《養(yǎng)蜂的小妞》有極大區(qū)別的是，《敦煌彩塑》是在靜態(tài)藝術(shù)上的動態(tài)改寫，作品靈感源于敦煌壁畫中的人物形象，那些溫柔，曲線完美，氣質(zhì)沉靜的女子，一個個仿若從畫中走出，帶著他們自己與眾不同的特質(zhì)，走到舞臺上，也走入觀眾心中。筆者將同樣從藝術(shù)表現(xiàn)形式和情感刻畫兩個方面進行分析。

從藝術(shù)表現(xiàn)形式上來看，編舞者是將敦煌壁畫中應(yīng)有的人物形象進行再創(chuàng)造，通過對敦煌壁畫中各種不同女性形象研究，合成出一位具有普遍特性的曲線柔美，性格溫和，氣質(zhì)沉靜的優(yōu)雅女子，風(fēng)姿綽約卻不拘泥原壁畫中的形象，深刻的將編舞者對壁畫的研究和自己的感悟展現(xiàn)在觀眾面前，令人為之沉醉。

而從情感刻畫方面來看，《敦煌彩塑》中流淌著濃濃的佛教式風(fēng)情，并且無論是在音樂還是在服裝和動態(tài)展示方面，都流露出作者對于佛教深刻的感悟和對中華傳統(tǒng)文化的深切熱愛。從作品中可以輕易看出一個編舞者的價值導(dǎo)向和思想境界。同樣，在這個作品中，觀眾可以很輕易的找到編舞者對于敦煌彩塑本身的熱愛和執(zhí)念，正因為有了這樣的熱愛，和專業(yè)的研究，才能在真正作品的同時對他進行更高層次的改造，不拘泥于原來的形象，更希望釋放自己的想法。

二、當(dāng)前舞蹈創(chuàng)作中所表現(xiàn)出的一些問題及其原因

（一）問題分析

舞蹈創(chuàng)作是一個連續(xù)性，升華性的過程，在當(dāng)前的舞蹈創(chuàng)作中，雖然涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀作品，卻也出現(xiàn)了不少的問題。筆者認(rèn)為主要有以下幾點：

第一，浮華外在與空虛內(nèi)在的對比。經(jīng)濟的發(fā)展，社會的進步，所有人穿衣服風(fēng)格的多樣化，發(fā)型也各式各樣，人們越來越喜歡夸張的事情，認(rèn)為那很時尚。而舞蹈藝術(shù)在這樣多樣化氛圍下，也漸漸開始追求起浮華的外在，重視場次的大小，將表演的舞者捧到高高的地位，每一個人都想著如何追名逐利，幾乎沒有人沉下心來去研究內(nèi)容，于是便出現(xiàn)了一種矛盾，人們開始漸漸發(fā)現(xiàn)，在漂亮的舞臺射燈，華麗的舞臺服裝，舞臺表演人員美麗的外表下所蘊含的，并不是真正的舞蹈，只有空虛和空虛。

第二，民眾的“俗”與舞蹈的“雅”之間存在矛盾。民眾是“俗”的，他們生活在繁忙的工作和瑣碎的柴米油鹽中，關(guān)心物價會不會漲，關(guān)心衣服漂不漂亮，卻很少有人關(guān)心我們的藝術(shù)會不會進步，我們的文化會不會得到傳承，而這些工作，都是需要舞蹈創(chuàng)作團隊對民眾進行引導(dǎo)的，作為藝術(shù)的一份子，舞蹈的傳播有義務(wù)為人們樹立正確的藝術(shù)觀，不是事不關(guān)己，高高掛起，而是文化你我他，傳播靠大家。

第三，虛假的情感與真實的刻畫之間存在矛盾。舞蹈是對現(xiàn)實的反映，沒有現(xiàn)實，舞蹈也便沒有了根基。而情感的傳播，是蘊含在舞蹈動作背后的真正目的和真正意義。在當(dāng)前現(xiàn)狀下，各種愛國主義作品的泛濫，各種文化傳播的假象，都在反映著這個社會的舞蹈被虛假的情感所包圍，真實的刻畫反倒顯得尤為珍貴。

（二）原因分析

第一，環(huán)境因素。在物質(zhì)條件快速進步，生活水平迅速提高的氛圍下，人們開始習(xí)慣快節(jié)奏的生活，也習(xí)慣只注重表面的熱鬧，對于內(nèi)心深處的觸動，真正的情感交流，反而注意的比較少。endprint

第二，民眾因素。從以往的歷史中我們可以知道，民眾是容易被引導(dǎo)，也容易被誤導(dǎo)的。而在當(dāng)前的社會大環(huán)境下，當(dāng)浮華成為潮流，當(dāng)淺薄成為有趣，民眾便自然而然地放棄了對內(nèi)心深處的追求，轉(zhuǎn)而融入社會大潮，和大眾一起笑，和大家一起哭，所有人發(fā)出同一個聲音，便逐漸形成了所謂的低俗文化。最可怕的是，幾乎從來沒有人提出反對。

第三，自身因素。在這個時代，同樣存在著一些對于舞蹈藝術(shù)有著自己的堅持，自己的思考，并且盡最大能力做自己力所能及的事情的先鋒，他們專注于對內(nèi)心深處的思考，專注于對真實情感的刻畫，同樣也專注于對民族舞蹈的推廣和傳播。然而，大多數(shù)先鋒們都恃才傲物，普遍厭惡著這個只注重表面，不注重內(nèi)在的世界，他們信奉著談笑有鴻儒，往來無白丁的交友規(guī)則，只允許自己世界里的人進行情感交流。因此，他們雖然讓舞蹈藝術(shù)具有了新的生命力和不斷的繁殖傳播能力，卻也同時在親手扼殺著它的生命力。

三、舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展建議

（一）關(guān)注內(nèi)在能力提升

對于舞蹈創(chuàng)作來說，最重要的還是其內(nèi)涵。舞蹈創(chuàng)作要具有永恒的活力和生命力，是不可能只有一個空架子的。每一個廣為流傳的舞蹈創(chuàng)作作品，都有著其自己的特性和所蘊含的深刻道理。因此筆者認(rèn)為，舞蹈創(chuàng)作需要發(fā)展，首先需要將其內(nèi)在與外在進行匹配。光有一個美好華麗的外表是不可取的，只有站在現(xiàn)實的基礎(chǔ)上，立足于真實，抒發(fā)真實細(xì)膩的情感，才能夠讓舞蹈創(chuàng)作之樹常青。當(dāng)然，筆者所說的內(nèi)在能力提升并不是曲高和寡，拋棄一切浮華的外在，而是，在對某件事物有深刻了解的前提下，將其通過藝術(shù)的提煉與改造展現(xiàn)在觀眾的面前，為觀眾帶來視覺和聽覺上的美好享受，并且引發(fā)人們的思考。

（二）關(guān)注觀眾的反饋

觀眾是藝術(shù)發(fā)展的前提，也是藝術(shù)進步的推動因素。在過去的舞蹈創(chuàng)作中，舞蹈創(chuàng)作者一直將觀眾的主觀能動性放到最低，并不加以關(guān)注。然而，一個時代的藝術(shù)水平，大多都是通過觀眾的藝術(shù)水準(zhǔn)所反映出來的，因此筆者認(rèn)為，舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展離不開與觀眾反饋的互動。在一場演出結(jié)束后，觀眾是興奮還是激動，或是失望，傷心，思索等等，從他們的情緒和語言反饋中，舞蹈創(chuàng)作者可以學(xué)到更多。當(dāng)然，也不能一味的聽從觀眾所言，而是需要在藝術(shù)創(chuàng)作的水準(zhǔn)上，對觀眾的審美進行一定的引導(dǎo)，讓他們能夠提出更加有利于舞蹈創(chuàng)作發(fā)展的問題和建議，從而形成一個良性循環(huán)。

（三）關(guān)注文化的傳播

舞蹈是文化的一種，自然也需要在文化傳播中起到自己的作用。筆者認(rèn)為，對于舞蹈創(chuàng)作的提高來說，關(guān)注文化的傳播也是十分重要的。舞蹈應(yīng)當(dāng)是傳播文化的一種手段，也是一面社會的鏡子，讓每一位觀眾看到這個社會，這個世界最真實的一面。

（四）關(guān)注形式的創(chuàng)新

舞蹈創(chuàng)作并不應(yīng)該僅僅拘泥于舞臺上的展現(xiàn)，而應(yīng)當(dāng)采用創(chuàng)新的方式，去探索更多的形式，例如路邊舞蹈等等，舞蹈不應(yīng)當(dāng)只是舞臺上的陽春白雪，還應(yīng)當(dāng)真正走進千家萬戶。因此，筆者認(rèn)為，關(guān)注形式上的創(chuàng)新，能夠讓舞蹈創(chuàng)作，真正進入發(fā)展的新時代。

四、結(jié)語

對于我國的舞蹈創(chuàng)作來說，仍有很長的路要走。不僅是在其內(nèi)容上，在形式和外在上也是如此。真正優(yōu)秀的舞蹈創(chuàng)作，不應(yīng)當(dāng)拘泥于華麗的外在，也不應(yīng)當(dāng)僅注重內(nèi)在，不注重傳播和宣傳。只有將其內(nèi)容與形式，內(nèi)在與外在相互結(jié)合，才能創(chuàng)造出流傳千古的舞蹈作品。

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作者簡介：金慧明（1984.07）內(nèi)蒙古包頭市九原區(qū)文化館。endprint