李佳妮

[內(nèi)容提要]在我國(guó)舞蹈藝術(shù)當(dāng)中，中國(guó)古典舞是我國(guó)舞蹈藝術(shù)之中重要的舞蹈類型之一。中國(guó)古典舞是以中國(guó)歷史悠遠(yuǎn)的傳統(tǒng)文化為理論依據(jù)，以中華民族特有的審美情操為宗旨，以符合中國(guó)式審美為自己的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，它是中國(guó)文化的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)。中國(guó)古典舞主要是以民族民間傳統(tǒng)舞蹈為基礎(chǔ)，是經(jīng)歷了時(shí)代的變遷和專業(yè)人員的提煉、整理、加工、創(chuàng)造而成的一種舞蹈藝術(shù)形式。本文就通過對(duì)中國(guó)古典舞技術(shù)技巧在舞蹈作品表現(xiàn)中的重要性進(jìn)行分析，明確其作用與重要性，更好的在舞蹈作品中發(fā)揮古典舞技術(shù)技巧的作用，從而推動(dòng)我國(guó)古典舞藝術(shù)更好發(fā)展。為了更好對(duì)本文進(jìn)行論述，本文首先對(duì)中國(guó)古典舞及其藝術(shù)特征進(jìn)行分析，其次對(duì)中國(guó)古典舞中技術(shù)技進(jìn)行分析，最后對(duì)中國(guó)古典舞技術(shù)技巧在中國(guó)舞蹈作品中的作用與重要性進(jìn)行研究與總結(jié)。

前 言

中國(guó)古典舞自從誕生以來，就受到各界的好評(píng)，隨著中國(guó)舞蹈事業(yè)的發(fā)展，中國(guó)古典舞在發(fā)展與創(chuàng)新上不斷有重大地突破，并在國(guó)際舞臺(tái)中占有一席之地。中國(guó)古典舞經(jīng)歷了長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐而被廣大舞蹈藝術(shù)者所喜愛，它也是一種具有典范意義的古典風(fēng)格舞蹈形式。中國(guó)古典舞的技藝性是比較強(qiáng)的，良好的古典舞技術(shù)技巧是完善舞蹈藝術(shù)作品中重要的環(huán)節(jié)，是提升其藝術(shù)性的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。在舞蹈作品表現(xiàn)中古典舞技術(shù)技巧是非常重要的，是為觀眾展現(xiàn)舞蹈精髓和精神的重要環(huán)節(jié)，所以在舞蹈表演中，必須要有良好的古典舞技術(shù)技巧，這樣才能為觀眾呈現(xiàn)最完美的舞蹈藝術(shù)作品。

一、中國(guó)古典舞及其審美特點(diǎn)

（一）中國(guó)古典舞的概述

中國(guó)古典舞產(chǎn)生于上個(gè)世紀(jì)50年代，經(jīng)過無數(shù)藝術(shù)家不斷的研究總結(jié)，取其精華去其糟粕提煉創(chuàng)造而成，正是因?yàn)楣诺湮鑼?duì)中國(guó)文化的吸取和提煉從而賦予其獨(dú)特的風(fēng)格韻律和特有的審美情操。中國(guó)古典舞不僅符合時(shí)代精神還極大地滿足人民審美需求。它吸收了戲曲、武術(shù)中的動(dòng)作和造型，芭蕾體系中的訓(xùn)練方法，石窟壁畫中的形象資料以及其他各種藝術(shù)的文化優(yōu)點(diǎn)，中國(guó)古典舞是中華民族母體之中孕育出符合中國(guó)文化和中國(guó)人審美的。古典舞中的“古”可以理解為傳統(tǒng)的意思，暗示了一種源源不斷的歷史文化。“典”應(yīng)釋義為典范、經(jīng)典，中國(guó)古典舞以繼承傳統(tǒng)文化為主要目的，再現(xiàn)經(jīng)典為表現(xiàn)手段，強(qiáng)調(diào)古與典的完美結(jié)合，注重“形神兼?zhèn)?，身心互融，?nèi)外統(tǒng)一”的內(nèi)在特征。相比于一般的古代舞蹈，它更具有典范性，用它來解讀傳統(tǒng)藝術(shù)，似乎更具概括性。

(二)中國(guó)古典舞的藝術(shù)特征

1.以歷史題材為主，弘揚(yáng)民族主旋律

任何藝術(shù)形式都是起源于生活，這點(diǎn)毋庸置疑。舞蹈藝術(shù)不能例外，為此在題材的選擇上必然要深入生活，并據(jù)此進(jìn)行抽象的總結(jié)與升華。但是這不意味在舞蹈素材的選用上不加取舍，作為一門視覺藝術(shù)，舞蹈在編創(chuàng)上一定要符合大眾的審美心理，可以給人們心靈上的愉悅，這就要求舞蹈編創(chuàng)者盡可能在生活中尋找美，以便不斷豐富舞蹈的內(nèi)涵。中國(guó)古典舞當(dāng)然也不能例外，作為優(yōu)秀的舞蹈流派，中國(guó)古典舞有著悠久的歷史，在其發(fā)展與繼承的過程中，曾經(jīng)寄托了無數(shù)朝代的主流思想與審美意識(shí)。我們?cè)谘芯窟^往的舞蹈藝術(shù)，從當(dāng)先的角度來看就是在研究歷史。中國(guó)古典舞在千年發(fā)展中，其所表達(dá)思想內(nèi)涵也已逐步統(tǒng)一，為此中國(guó)古典舞在創(chuàng)作上多以歷史題材為素材，其多表達(dá)藝術(shù)內(nèi)涵可謂是時(shí)代的主流思想，極致地展現(xiàn)著古典舞蹈深邃文化精神，例如舞劇《粉墨春秋》就通過古典舞很好地展現(xiàn)出華夏人民自強(qiáng)精神，讓人觀之動(dòng)容。

2.以圓、和為美，形神兼?zhèn)?/p>

由于中國(guó)古典舞成長(zhǎng)于濃郁的傳統(tǒng)文化之中，為此其極為強(qiáng)調(diào)在舞蹈的動(dòng)律上要達(dá)到一種內(nèi)外統(tǒng)一和諧、形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。在舞蹈外形的編創(chuàng)上緊緊圍繞圓做文章，中國(guó)古典舞基礎(chǔ)舞蹈教程中無論是我們耳熟能詳?shù)摹霸萍甾D(zhuǎn)腰”還是三道彎，都以圓為動(dòng)作的核心。無論古典舞的肢體語言多么的絢麗，都萬變不離其圓。中國(guó)古典舞的運(yùn)動(dòng)路線是平圓、八字圓，更是彰顯了圓的魅力，為此將中國(guó)古典舞稱為“圓的藝術(shù)”毫不夸張。中國(guó)古典舞在神韻上，追求一種 “中和之美”。我國(guó)傳統(tǒng)文化的思想核心就是“中庸與和”，為此“和”是我重要的美學(xué)思想被運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域也是一種必然。從中國(guó)古典舞的舉手投足與身法上，我們不難看到“和”的思想，立足為和，分足為對(duì)立。正是這種“和”的使得中國(guó)古典舞的韻律意味深長(zhǎng)，在舞蹈表現(xiàn)力上很好地到達(dá)了一種情與理“中和”，不斷彰顯舞蹈魅力。

在舞劇《粉墨春秋》之《水袖舞》這個(gè)段落中，眾演員一一聯(lián)袂款款踏歌而來。帶有一種青春的氣息，最后多舞者圍一個(gè)圓圈，如眾人捧月的襯托著展現(xiàn)蹺功的演員，很好展現(xiàn)護(hù)女兒如花兒的一種鮮艷之態(tài)，也是中國(guó)中國(guó)古典舞“圓的”的一種體現(xiàn)，此時(shí)舞蹈姿態(tài)是柔美的，嬌媚的。隨著一陣激烈的音樂的想起，眾舞者開始不斷揮動(dòng)衣袖，或旋轉(zhuǎn)?；驌u擺，或繞場(chǎng)翻躍，舞蹈動(dòng)作幅度開始不斷的加大，在舞姿上顯然也更加有動(dòng)力，很好展現(xiàn)出古典舞中剛的一面，陽的一面，很好地將剛?cè)嵯酀?jì)進(jìn)行到底，達(dá)到一種種你中有我，我中有你的剛?cè)嵯酀?jì)，圓潤(rùn)流暢的藝術(shù)效果。

3.剛?cè)岵?jì)，正反律兼有可循

中國(guó)古典舞是以中國(guó)文化為理論根基，又以戲曲、武術(shù)等最具中國(guó)特色的傳統(tǒng)藝術(shù)形式為同根依據(jù)，不僅具有中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的一些魅力，而且在舞蹈動(dòng)律的創(chuàng)編上具有獨(dú)特性，不僅要講究肢體語言的優(yōu)美，還要在舞蹈的動(dòng)律上講究一定的神韻。所呈現(xiàn)的舞蹈動(dòng)律有一種舒緩延綿但不紊亂的感覺，在動(dòng)靜結(jié)合中有一種閑適的從容。正是基于這種舞蹈動(dòng)律松馳有度，舒緩與行云流水的相互結(jié)合使得中國(guó)舞蹈具有“剛?cè)岵?jì)”的特點(diǎn)，這種藝術(shù)表現(xiàn)形式不僅極大擴(kuò)展該舞蹈的想象空間與創(chuàng)造空間，更使得中國(guó)古典舞具有一種欲說還休的含蓄美。剛?cè)岵?jì)在舞劇《粉墨春秋》中也多有體現(xiàn)。例如《鬧洞房》一出戲中二師哥向愛人燕兒示好的過程中，燕兒跑。二師兄舞蹈動(dòng)律在幅度與力度上節(jié)奏上較為強(qiáng)烈，在二師兄與燕兒喜結(jié)連理的劇情下，不論是二師兄抱起燕兒，還是燕兒依附在二師兄身上的動(dòng)作都是柔軟、纏綿的，很好地展現(xiàn)出古典舞剛?cè)嵯酀?jì)的風(fēng)姿在中國(guó)古典舞，無論是正律還是反律，在舞蹈編創(chuàng)上都是由規(guī)律可循的，不是一種信馬由韁的臆斷。正律在舞蹈的編創(chuàng)上始終要保持順的體態(tài)，而反律也要堅(jiān)守強(qiáng)“不順則順”的編舞原則，這是中國(guó)古典舞編舞的既定規(guī)律，正是基于這種編舞思路的引領(lǐng)下，中國(guó)古典舞才給人千變?nèi)f化的，出人意料的視覺效果，給人一種精致之美。

二、中國(guó)古典舞中技術(shù)技巧的主要分析

在中國(guó)古典舞技術(shù)技巧中，最基本的訓(xùn)練內(nèi)容包括跳、轉(zhuǎn)、翻、控制四個(gè)重要部分，首先，跳躍的技術(shù)技巧在中國(guó)古典舞中屬于最為基礎(chǔ)的訓(xùn)練部分，其重要性也是非常大的。在跳躍訓(xùn)練中，根據(jù)其功能的不同，包括最為基礎(chǔ)型的小跳、舞姿型的中跳和技巧型的大跳等舞蹈跳躍訓(xùn)練。通過這幾個(gè)跳躍訓(xùn)練在空中所占空間高度進(jìn)行分析，其小跳訓(xùn)練主要要求動(dòng)力腿與主力腿作出相應(yīng)動(dòng)作，并保持不分開的狀態(tài)，在以推離地面高度為基準(zhǔn)點(diǎn)，其整體的動(dòng)作必須要保持靈敏、輕巧、快速為標(biāo)準(zhǔn)，這一環(huán)節(jié)主要訓(xùn)練腿部和膝關(guān)節(jié)，讓小腿能夠靈活并且蹦出有力。對(duì)于中跳來說，要求在跳躍時(shí)應(yīng)盡可能占據(jù)空間高度，并在進(jìn)行動(dòng)作時(shí)在空中展開舞姿，而對(duì)于中跳的動(dòng)作空間來說，都是在原地進(jìn)行點(diǎn)的起落為主，而沒有空間位置的移動(dòng)變化，例如原地分腿跳、雙飛燕跳等形式。對(duì)于大跳來說，它不僅僅在空間上擁有加大的高度與大幅度的優(yōu)美動(dòng)作，主要伴隨運(yùn)動(dòng)線位移與調(diào)度為主，在其中必須要有身體肌肉的爆發(fā)力與高度協(xié)調(diào)的能力，最后形成復(fù)合型的跳躍技術(shù)技巧動(dòng)作。其次，旋轉(zhuǎn)，就是指人身體圍繞著一點(diǎn)或軸進(jìn)行圓周運(yùn)動(dòng)，在古典舞中“轉(zhuǎn)”的動(dòng)作時(shí)很難掌握的，需要運(yùn)用人體運(yùn)動(dòng)力學(xué)原理以及身體各方面機(jī)能的結(jié)合，所完成的動(dòng)作，旋轉(zhuǎn)練習(xí)是需要長(zhǎng)其反復(fù)練習(xí)才能更好的掌握。再次，翻騰，主要就是由身體在空中翻騰，這一動(dòng)作必須要具有良好的腰功和強(qiáng)勁有力的臂力和柔韌度才能完成。必須要在身體肌肉爆發(fā)力、靈敏度以及耐力等共同協(xié)作下來完成翻騰動(dòng)作。最后，控制，主要就是舞者要對(duì)身體肌肉的力量進(jìn)行控制，對(duì)穩(wěn)定性和柔韌度進(jìn)行控制，這一動(dòng)作必須要有舞者長(zhǎng)期的練習(xí)，才能更好的更好的掌握對(duì)這些能力的控制。

三、技術(shù)技巧在中國(guó)舞蹈作品中的作用與重要性

（一）技術(shù)技巧能夠有效的顯示舞蹈演員的身體素質(zhì)與肢體機(jī)能等

對(duì)于一名優(yōu)秀的舞蹈演員來說，必須要具備良好的跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、控制等能力和技巧，這些都是舞蹈表演者必不可少的技術(shù)技能，對(duì)于中國(guó)古典舞基本功的訓(xùn)練，必須要具備較強(qiáng)的身體素質(zhì)以及肢體機(jī)能，這些都是通過對(duì)跳、轉(zhuǎn)、翻、控制等技術(shù)技巧的練習(xí)才能夠讓舞者更好的展示完美的舞蹈作品。隨著我國(guó)舞蹈事業(yè)的不斷發(fā)展，很多優(yōu)秀的舞蹈表演藝術(shù)家他能夠給不斷的專研和實(shí)踐，已經(jīng)更好的證明古典舞技術(shù)技巧對(duì)舞蹈作品的重要性是非常大的。所以對(duì)于舞者來說技術(shù)技巧的訓(xùn)練是非常重要的，這是保障舞者舞蹈表演中能夠達(dá)到最好的效果，并能為觀眾呈現(xiàn)出更加完美的舞蹈作品，也是提升舞蹈作品藝術(shù)效果的重要途徑。

例如，在古典舞《愛蓮說》作品中。就是利用很多古典舞技術(shù)技巧在其中，在舞蹈當(dāng)中就運(yùn)用了旋轉(zhuǎn)和控制等技巧，舞者根據(jù)音樂的韻律不斷的轉(zhuǎn)換自己的動(dòng)作，在利用旋轉(zhuǎn)等動(dòng)作來表演出古典舞的獨(dú)特韻味?！稅凵徴f》一開場(chǎng)就優(yōu)美雅致，在晨曦中一只潔白的蓮花進(jìn)入如我們的視野，在晨風(fēng)搖曳中，其或者俯下身，或扭腰旋轉(zhuǎn)，一會(huì)兒行云流水的快動(dòng)，一會(huì)溫婉舒展的柔軟都讓人心曠神怡。為了更好對(duì)刻畫蓮花的形，舞者在舞蹈動(dòng)作的編排與造型上，可謂煞費(fèi)苦心。中國(guó)古典舞《愛蓮說》中旋轉(zhuǎn)技巧運(yùn)用極為精妙。隨著清脆音樂的香氣，舞者靜態(tài)的首先端坐在地上，仿佛在吸取著天地間清新的空氣。而后舞者開始舒展肢體，身子優(yōu)雅的緩緩向前傾，雙臂相應(yīng)的搖擺，進(jìn)而進(jìn)行一個(gè)盤腕與雙托掌的動(dòng)作，這一連串的開場(chǎng)白非常的精巧與形象，很生動(dòng)地將蓮花清晨即起意欲勃發(fā)的姿態(tài)展現(xiàn)地淋漓盡致，也將蓮花破水而出的含蓄之美進(jìn)行了有效的烘托。隨著音樂的行進(jìn)，舞者也開始逐步進(jìn)入表演的主題，其從地上緩緩地的婀娜而起，非常嫻熟與自然 將小腹收縮，使得剛才還是纖細(xì)柔軟的腰肢立刻多了一種張力。伴隨著腰部的挺立，舞者瞬間來了一個(gè)后單腳直立起，干凈利落地做了一個(gè)小飛燕旋轉(zhuǎn)。然后彎腰俯身，席地而舞。此刻舞者的下半身再次保持一種靜態(tài)，僅是上身進(jìn)行180度扭轉(zhuǎn)搖臂，再次對(duì)蓮花破水的勃發(fā)之態(tài)進(jìn)行呈現(xiàn)。從舞蹈開始這段段落中，雖然沒有一種大開大合跌宕的氣勢(shì)，但是舞舞蹈動(dòng)作的銜接極為嫻熟，行云流水般的美態(tài)，不僅是展現(xiàn)粗蓮花含蓄之美，也是舞者扎實(shí)基本功 展示。事實(shí)上，在這個(gè)片段中單足轉(zhuǎn)，和俯身轉(zhuǎn)僅是《愛蓮說》最基礎(chǔ)的旋轉(zhuǎn)，當(dāng)舞者在席地做足了一些翻腕、撩手、蓋手等上肢動(dòng)作以后，再次的擰腰進(jìn)行旋轉(zhuǎn)，以便更好將蓮花靜態(tài)之美，向曲韻之美進(jìn)行過度。

由上我們可以感知，如果沒有扎實(shí)的古典舞技巧做保障，不僅無法有效的展現(xiàn)舞者身體的協(xié)調(diào)性，更無從通過這些技巧展現(xiàn)舞蹈韻律之美，為此古典舞對(duì)于顯示舞蹈演員的身體素質(zhì)與肢體機(jī)能意義非凡。

（二）能夠有效提升舞蹈作品的美感與意境，讓舞蹈作品更具藝術(shù)感

中國(guó)藝術(shù)不像西方藝術(shù)那么直白，這和國(guó)人含蓄、內(nèi)斂、不張揚(yáng)的性格有著密切的關(guān)系。為此這反映到文藝創(chuàng)作上虛虛實(shí)實(shí)，實(shí)實(shí)虛虛，給人一種語難盡的意境感。作為中國(guó)藝術(shù)的重要表現(xiàn)手段，寫意也被充分的被運(yùn)用到舞蹈創(chuàng)作中，寫意并不是為了弄虛幻，搞艱澀，其只要是表達(dá)創(chuàng)作者主觀靈動(dòng)的感受，這種感受難以通過語音來抒發(fā)，只好通過寫意抒發(fā)來更好宣泄人物的內(nèi)在情舞蹈作為一種肢體語言的藝術(shù)，其不論有多么深遠(yuǎn)的意境都需要通過一些直觀的形象來體現(xiàn)，可以說舞蹈展現(xiàn)的內(nèi)容都是生活的一種意象，并通過這些直觀的形象來激發(fā)人們的感官，進(jìn)而使得人們?cè)谇楦猩汐@得一種共鳴，以便從舞蹈中汲取一些啟迪和養(yǎng)分。所謂“意”是指舞蹈作品的思想內(nèi)涵,是舞蹈之“形”在思想和情感上的內(nèi)在表現(xiàn)。它需要?jiǎng)?chuàng)作者具有深刻的思想性和深厚的藝術(shù)修養(yǎng),同時(shí)也需要調(diào)動(dòng)觀賞者的情感共鳴和創(chuàng)造性思維。世界各國(guó)的藝術(shù)作品都注重對(duì)“意”的追求,而我國(guó)傳統(tǒng)的民族藝術(shù)形式中則更著重于“意蘊(yùn)”的境界。

舞蹈作品中，美感主要就是人們主觀能動(dòng)性，對(duì)其客觀存在的自然事物產(chǎn)生生理或心理上的相關(guān)反應(yīng)，在人們觀賞舞蹈作品時(shí)，哪些變化各異的、形象鮮明的技術(shù)技巧，能夠給人們視覺上帶來很大的沖擊，還會(huì)給人情感和精神上的愉悅與滿足，從而創(chuàng)造出情景交融的特點(diǎn)，還能讓觀眾更好的豐富藝術(shù)想象，提升舞蹈意境。對(duì)于一些特定的舞蹈情境來說，主要運(yùn)用輕、飄、帥、險(xiǎn)、轉(zhuǎn)、翻、控制等非常高難度的技術(shù)技巧來烘托整體的氣氛，從而更好的將人物性格特點(diǎn)表現(xiàn)出來，而與一般的動(dòng)作相比，對(duì)于高難度技術(shù)技巧的動(dòng)作它的傳情達(dá)意效果是更強(qiáng)的，因此也具有一定的審美價(jià)值，并且也是無法比擬的。舞蹈者必須要在舞中體現(xiàn)技能，將技藝完美結(jié)合，從而才能更好的創(chuàng)造出生動(dòng)的舞蹈形象，更深刻的刻畫舞蹈作品主題，進(jìn)而起到畫龍點(diǎn)睛的重要作用，能夠讓觀眾更好的感受到其美感與藝術(shù)價(jià)值。而對(duì)于那些高難度的技術(shù)技巧，也并不是單純的炫耀舞者的技藝有多么精湛高超，而是通過舞蹈內(nèi)部的改變和內(nèi)心情感所刻畫出來，利用這些技巧將舞蹈者的內(nèi)在美更好的展示出來，從而提升舞蹈作品的藝術(shù)感，實(shí)現(xiàn)其重要價(jià)值。

例如古典舞《愛蓮說》主題思想是展現(xiàn)蓮花清純之美，濁淤泥而不妖之志，為此需要在站立和行進(jìn)中多通過旋轉(zhuǎn)來展現(xiàn)蓮花搖曳之雅。旋轉(zhuǎn)而起的舞者，用細(xì)碎的圓場(chǎng)在場(chǎng)地飄動(dòng)，隨即便是一個(gè)斜探海轉(zhuǎn)舞，使得舞蹈進(jìn)入了一個(gè)高潮。隨著舞者不斷演繹的 “螺旋式”擰身，蓮花那種破淤泥而出的淡雅和奮進(jìn)惟妙惟肖地展現(xiàn)在人們的眼簾之中，那不斷“飛舞”的旋轉(zhuǎn)不僅使舞蹈畫面非常絢麗，而且也對(duì)蓮花奮進(jìn)精神的一種卓越的體現(xiàn)。隨著音樂氛圍的不斷熾熱，舞蹈的主題也開始不斷升華，尤其是舞者雙足直立旋瞬間轉(zhuǎn)化為單腳端腿蹲轉(zhuǎn)，這種轉(zhuǎn)極具中國(guó)民間舞“轉(zhuǎn)”的神韻，不僅增強(qiáng)了舞蹈的難度，也進(jìn)一步凸顯舞蹈的意境。。在此后舞蹈的表演中，不論是平轉(zhuǎn)，翻轉(zhuǎn)，側(cè)身轉(zhuǎn)都絡(luò)繹不絕，尤其是舞蹈將既結(jié)束之際，舞者一個(gè)單腳后仰身翻轉(zhuǎn)再俯身，一氣呵成更為整個(gè)舞蹈填色不少。

古典舞《愛蓮說》得以完美的演繹，是和中國(guó)舞蹈中各種轉(zhuǎn)的元素的運(yùn)用有著密不可分的關(guān)系，可以說正是大掖步轉(zhuǎn)，云手平轉(zhuǎn)，紫金冠轉(zhuǎn)的選用，使得該舞蹈的銜接更為的流暢與自如，不僅最大化展現(xiàn)了該舞的魅力，也是舞者精湛技藝的完美體現(xiàn)。通過觀看《愛蓮說》中國(guó)古典舞蹈旋轉(zhuǎn)之妙可見一斑。而這正是這些旋轉(zhuǎn)動(dòng)作之美，讓們進(jìn)一步領(lǐng)略到了舞蹈《愛蓮說》動(dòng)態(tài)形象之優(yōu)雅，而通過這個(gè)舞蹈作品，我們可以進(jìn)一步感知古典舞技巧對(duì)于舞蹈意境與美感體現(xiàn)的重要作用。

（三）舞蹈作品中的技術(shù)技巧與表現(xiàn)內(nèi)容是完美結(jié)合與高度統(tǒng)一的

在舞蹈作品中，舞蹈者的技術(shù)技巧和表現(xiàn)內(nèi)容，是需要完美結(jié)合和高度統(tǒng)一才能夠更好的創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，兩者是提升舞蹈作品藝術(shù)性的重要環(huán)節(jié)。以中國(guó)古典舞《醉鼓》為例，這部舞蹈作品是由黃豆豆為主演，鄧林為編導(dǎo)，因其不朽的舞蹈在全國(guó)各地的舞蹈比賽中屢獲金獎(jiǎng)，也受到全國(guó)各界人士的認(rèn)可和贊揚(yáng)，其知名度也享譽(yù)國(guó)內(nèi)外。對(duì)于這部作品來說，之所以能夠獲得這樣的成功，主要就是舞蹈演員能夠在只有幾尺見方的八仙桌上，將自身精湛的高超技術(shù)技巧與表現(xiàn)內(nèi)容進(jìn)行完美結(jié)合，并能夠到達(dá)高度的統(tǒng)一，將人物形象刻畫的淋漓盡致、活靈活現(xiàn)，并且也達(dá)到了如癡如醉的高超境界。通過對(duì)舞蹈作品內(nèi)容進(jìn)行審美探究，其舞蹈內(nèi)容主要就是描述一位身手不凡的民間藝人，以酒求醉、借鼓抒情，從而在這樣的情況下來抒發(fā)自己內(nèi)心對(duì)藝術(shù)事業(yè)的熱愛、執(zhí)著，舞蹈作品中共包括戲鼓、鼓情、鼓舞三個(gè)部分，舞蹈剛開始演員并沒有正面進(jìn)場(chǎng)，而是背面對(duì)著觀眾，其出場(chǎng)風(fēng)格比較獨(dú)特。入場(chǎng)后步履蹣跚，一副醉意，在運(yùn)用一串掃堂探海接仰天旋轉(zhuǎn)，之后又一串連貫的小翻躍上桌面，再用倒掛金鉤的姿態(tài)用雙手抱起方桌下的鼓，并在方桌上旋轉(zhuǎn)、扭身、跳躍、翻騰，在這一連貫下來的舞蹈動(dòng)作下，可以看出演員必須要比較較為深厚的舞蹈功底和技術(shù)技巧，才能將舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)的淋漓盡致，更能將舞蹈人物表現(xiàn)的活靈活現(xiàn)、融為一體?！蹲砉摹愤@部作品主要就是以情動(dòng)人、以技取勝，在作品中技術(shù)技巧的作用是非常大的，觀眾在觀看是并不會(huì)感覺是累贅，甚至還會(huì)有意猶未盡的感覺，那些高超的技藝、快速的節(jié)奏以及高臺(tái)藝術(shù)等表現(xiàn)形式，非常的恰到好處，是舞蹈作品更加具有藝術(shù)氣息，更加具有韻味，并常常被人稱贊，這也充分說明了古典舞技術(shù)技巧與表現(xiàn)內(nèi)容是完美結(jié)合與高度統(tǒng)一的重要性。

結(jié) 論

中國(guó)古典舞的歷史非常悠久，其技術(shù)技巧在舞蹈作品中的作用也是非常重要的，本篇文章就通過對(duì)中國(guó)古典舞技術(shù)技巧在舞蹈作品中的重要性進(jìn)行分析，明確其作用與意義，從而讓古典舞技術(shù)技巧在舞蹈作品中發(fā)揮自身實(shí)際價(jià)值，使舞蹈作品更加色彩和優(yōu)勢(shì)，從而更好的推動(dòng)我國(guó)舞蹈藝術(shù)的快速發(fā)展。