劉麗娟
摘要:中國(guó)戲曲作為我國(guó)歷史文化精髓,它是我國(guó)勞動(dòng)人民智慧的結(jié)晶,能夠展現(xiàn)出我國(guó)博大精神的文化。中國(guó)戲曲在表演時(shí)有著自身的特點(diǎn),它對(duì)演員要求非常嚴(yán)格,演員通過(guò)自身唱、念、坐、打基本功來(lái)展現(xiàn)出戲曲人物的形象和多要表迭的思想情感。戲曲也正是以其獨(dú)特的表演藝術(shù)特點(diǎn)贏得了世人的尊重,同時(shí)也得到國(guó)內(nèi)外人士的喜愛(ài)。本文通過(guò)對(duì)中國(guó)戲曲表演藝術(shù)特點(diǎn)來(lái)進(jìn)行分析,從更深角度來(lái)審視中國(guó)戲曲發(fā)展,找到更適合中國(guó)戲曲的發(fā)展之路。
關(guān)鍵詞:戲曲;表演藝術(shù);特點(diǎn)分析;審視
舞臺(tái)是中國(guó)戲曲表演的重要載體,亦是傳承與發(fā)展中國(guó)戲曲文化的主要途徑。相對(duì)來(lái)說(shuō),中國(guó)戲曲藝術(shù)源于民間,因此具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力,整合了歌舞、武術(shù)、雜技與文學(xué)等多種藝術(shù)形式于一體,通過(guò)對(duì)多元化藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的綜合自成一派,構(gòu)成了獨(dú)有的戲曲藝術(shù)風(fēng)格與規(guī)律。從宏觀視角來(lái)看,藝術(shù)的生命在于延展,對(duì)于文化傳統(tǒng)的承接更是藝術(shù)續(xù)航的根本動(dòng)力,其價(jià)值則主要體現(xiàn)于其所散發(fā)的審美情趣當(dāng)中。中國(guó)戲曲的藝術(shù)魅力需要依靠表演呈現(xiàn),其所追求的最高目標(biāo)在于藝術(shù)意境的營(yíng)造,而這種藝術(shù)意境的生成則源于其藝術(shù)審美特征的承載。
1 戲曲表演藝術(shù)的綜合性特點(diǎn)
傳統(tǒng)的說(shuō)法,把戲曲表演的藝術(shù)手段歸納為唱、念,做,打四個(gè)字,這是一種貼切而簡(jiǎn)潔的概括,四個(gè)字,把戲曲表演內(nèi)部各種藝術(shù)手段的形態(tài)和性質(zhì)部包括在內(nèi)了。唱是歌唱。在戲曲中,完全不用歌唱的劇目幾乎是沒(méi)有的,這是戲瞳表演中最鮮明、最直接的音樂(lè)因素。念即念白。戲曲的念白不是生活語(yǔ)言,而是運(yùn)用各種不同音樂(lè)手法處理過(guò)的舞臺(tái)語(yǔ)言,富于音樂(lè)性和節(jié)奏感。做指做功,泛指各種節(jié)奏化、舞蹈化的表演動(dòng)作,包括各種神情、意態(tài)、身段、工架以及成套的獨(dú)舞和群舞,乃至運(yùn)用翎子、甩發(fā)、帽翅、水袖等種種物質(zhì)材料創(chuàng)造的特技等等。打,是武藝、競(jìng)技和戰(zhàn)斗場(chǎng)面的藝術(shù)表現(xiàn),是武術(shù)和雜技的舞蹈化。因此在戲曲表演中,唱、念屬于音樂(lè)范疇,做、打?qū)儆谖璧阜懂?。在各種藝術(shù)手段之間,唱、念以其爵調(diào)和旋律,做、打以其動(dòng)律和造型,以節(jié)奏作為共同的支點(diǎn),相互滲透、相互融合而又相互制約,構(gòu)成一種多元素、多功能、融會(huì)貫通、有機(jī)綜合的歌舞表演形式。這種歌舞表演,既是在發(fā)揮各種藝術(shù)手段獨(dú)特功能的基礎(chǔ)上的有機(jī)綜合,即獨(dú)立基礎(chǔ)的綜合:又能在統(tǒng)一的整體中發(fā)揮某種藝術(shù)手段的特長(zhǎng),綜合中又有獨(dú)立。因此,根據(jù)不同戲劇內(nèi)容的要求,唱念做打既可以綜合運(yùn)用,全面發(fā)揮:也可以有所側(cè)重,相對(duì)獨(dú)立。
2 中國(guó)戲曲表演的藝術(shù)審美特征
2.1 內(nèi)在藝術(shù)審美特征。中國(guó)戲曲均是民間傳統(tǒng)
文化活動(dòng)的結(jié)晶,因此具有一定的民俗性特點(diǎn),藝術(shù)審美特征的實(shí)踐需要建立在演員具有良好專業(yè)化功底的基礎(chǔ)之上,也就是要保證戲曲作品的表演“合乎曲文”且“恰到好處”,唯有將戲曲表演提升到一個(gè)全新的意境層次,才能切實(shí)滿足人們的藝術(shù)審美需要,凸顯戲曲表演藝術(shù)的內(nèi)在審美特征。從表演形式上看,中國(guó)戲曲表演均具有一定的故事性,情感色彩也是以情節(jié)作為載體的藝術(shù)發(fā)散,表演者在戲曲藝術(shù)表演過(guò)程中通過(guò)對(duì)“自我”的突出,體現(xiàn)著中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的主情性。通過(guò)對(duì)中國(guó)戲曲表演藝術(shù)追根溯源可知,中國(guó)戲曲表演藝術(shù)經(jīng)年不衰且歷久彌新的根源即在于其始終能夠迎合不同時(shí)代的發(fā)展而迸發(fā)出強(qiáng)勁的生命力,迎合著不同時(shí)代人們的審美需要,不斷深化在大眾群體中的深度融合。另一方面,中國(guó)戲曲表演藝術(shù)之所以能夠滿足大多數(shù)民眾的審美需求,主要原因不外乎是中國(guó)戲曲源于民間,其內(nèi)容與表現(xiàn)形式都在真實(shí)地反映著社會(huì)生活的真實(shí)境況,基于此,對(duì)情感意境的渲染成為了中國(guó)戲曲表演獨(dú)有的魅力。
盡管中國(guó)戲曲表演從表面上看就是一種舞臺(tái)藝術(shù),但不可否認(rèn)的是支撐起戲曲表演藝術(shù)的核心重在同社會(huì)倫理的相融以及對(duì)政治與道德內(nèi)涵的傳播,對(duì)于和諧美的價(jià)值體現(xiàn)構(gòu)成了戲曲藝術(shù)的內(nèi)涵,無(wú)論是悲劇表演抑或戲劇表演,都在中規(guī)中矩地遵循著“哀而不傷”、“樂(lè)而不淫”的原則,旨在借此彰顯社會(huì)價(jià)值與規(guī)范的守恒定律,充分體現(xiàn)著中國(guó)戲曲藝術(shù)的和諧與統(tǒng)一化審美原則。
2.2 外在藝術(shù)審美特征
中國(guó)戲曲表演藝術(shù)作為舞臺(tái)表演藝術(shù)領(lǐng)域的一個(gè)重要組成部分,外在的藝術(shù)審美特征主要體現(xiàn)在表演的形式與內(nèi)容層面,從本質(zhì)上看,戲曲表演藝術(shù)的外在藝術(shù)審美特征實(shí)際上就是內(nèi)在藝術(shù)審美特征的催化劑,雖然中國(guó)戲曲的藝術(shù)性在一定程度上被程式化,但其中所包含的諸多藝術(shù)元素卻很難被分割。從表面來(lái)看,中國(guó)戲曲表演藝術(shù)的外在表現(xiàn)形式由“唱、念、做、打”組成,配以舞臺(tái)映襯和音樂(lè)節(jié)奏的輔助與角色服飾等的共同作用,綜合了視聽(tīng)審美的外在特征,并基于歌舞化的外在藝術(shù)審美特征,將寫實(shí)和念白嵌入表演過(guò)程,賦予了戲曲表演藝術(shù)以更為貼近日常生活的“親民化”藝術(shù)特色。另外,中國(guó)戲曲表演的舞臺(tái)布置本屬于虛擬化場(chǎng)景,舞臺(tái)想要表達(dá)的效果與程式規(guī)范等均需要表演過(guò)程中的創(chuàng)造,比如在燈火輝煌的舞臺(tái)上用點(diǎn)蠟燭的方式表達(dá)黑夜等,重點(diǎn)在于通過(guò)多元化調(diào)度強(qiáng)化戲曲舞臺(tái)的表達(dá)效果,使審美特征進(jìn)一步增強(qiáng)。
3 總結(jié)
綜上所述,中國(guó)戲曲藝術(shù)作為一種古老的藝術(shù)形式,它有著自身的藝術(shù)魅力,表演者在表演的過(guò)程中需要掌握這些獨(dú)特的表演形式,這樣才能夠達(dá)到表演的目的,讓觀眾與表演者形成共鳴,讓觀眾更好的了解和認(rèn)識(shí)中國(guó)戲曲藝術(shù),為戲曲藝術(shù)今后的發(fā)展奠定良好基礎(chǔ)。
參考文獻(xiàn)
[1]李玉昆.中國(guó)戲曲藝術(shù)“四功”的表演技法與審美訴求研究[J].戲曲藝術(shù),2014,(03):49-54.
[2]鄒元江.從如何表現(xiàn)和表現(xiàn)得如何看中國(guó)戲曲表演藝術(shù)的審美特質(zhì)[J].文藝研究,2015,(03):112-121.