朱美美
據(jù)導(dǎo)演田曉鵬講,《大圣歸來》的美術(shù)概念設(shè)計、角色與場景美術(shù)設(shè)計就耗時一年時間,一直以來都在進(jìn)行各種美術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)作嘗試,希望找到最合適該片的意境風(fēng)格。在創(chuàng)作過程中,《大圣歸來》并不固守于一味的角色個性化追求,而是希望從整體風(fēng)格統(tǒng)一把握上做文章,力求美術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格化與寫實化之間的有機(jī)平衡,但也同時避免過度寫實的極端主義。
在美術(shù)構(gòu)圖風(fēng)格及畫面構(gòu)成方面,《大圣歸來》還是花費了許多心思的,作為一部3D動畫電影,《大圣歸來》希望做到構(gòu)圖風(fēng)格形式的多元化發(fā)展,這也是該部作品的最大亮點。從影片開場就可以看到,所展示的動畫畫面整體氣勢磅礴、美輪美奐,能夠迅速將人們的視線集中于畫面上,實現(xiàn)對觀眾的視覺轟炸。而從影片開篇后幾分鐘的“皮影戲”美術(shù)設(shè)計來看,它也希望為觀眾帶來與開場不一樣的視覺反差,讓觀眾歸于平靜,等待師徒四人登場。在這里,無論是占到了大半個屏幕的月亮、還是漫天飛舞的螢火蟲、蒲公英,都希望通過這樣的動靜態(tài)美術(shù)設(shè)計結(jié)合來為觀眾帶來一種寧靜安詳感和一種難以言喻的觀感滋味,勝過千言萬語。
在美術(shù)設(shè)計構(gòu)圖方面,《大圣歸來》講求流動畫面的展示,所以該部作品的精髓之處就在于美術(shù)設(shè)計與鏡頭運鏡的有機(jī)結(jié)合,在不少細(xì)節(jié)上體現(xiàn)人物角色與場景造型美感。具體來講,這部3D動畫在美術(shù)構(gòu)圖風(fēng)格上充分展示了我國傳統(tǒng)繪畫的美學(xué)風(fēng)格,這一點在影片的許多細(xì)節(jié)中都有體現(xiàn),非常耐人尋味。例如江流兒的師父法明在尋找江流兒的鏡頭畫面中,其美術(shù)風(fēng)格就是非常典型的東方傳統(tǒng)繪畫美學(xué)韻味,為觀眾所呈現(xiàn)的畫面意境中充滿了幽遠(yuǎn)氛圍的云霧繚繞意境,貫穿整個山嶺,其所詮釋的更像是一幅動靜結(jié)合的中國水墨畫。而大妖王“混沌”美術(shù)風(fēng)格設(shè)計則偏向于仰視視角角度,如此設(shè)計是為了突出大妖王的混沌氣勢,為觀眾帶來一種巨大的壓迫感。從我國傳統(tǒng)繪畫美學(xué)的角度來看,它所借鑒的正是“游”的美術(shù)手法,這一點美術(shù)風(fēng)格設(shè)計也將大妖王那種邪惡的、不可一世的性格特點刻畫得入木三分。
整體來講,這就是《大圣歸來》中美術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格與鏡頭運鏡的巧妙結(jié)合,其所打造的動靜態(tài)造型與畫面結(jié)構(gòu)藝術(shù)令人印象深刻。
《大圣歸來》中對人物角色的美術(shù)設(shè)計刻畫是一大亮點,每一個角色無論是正派還是反派都有它鮮明的個性特征,值得推敲。
圖1 齊天大圣孫悟空的美術(shù)設(shè)計風(fēng)格示意圖
圖1中所展示的就是該部作品主角齊天大圣孫悟空的美術(shù)設(shè)計,它的金黃色毛發(fā)所采用的是二維設(shè)計。在設(shè)計過程中美術(shù)設(shè)計團(tuán)隊也考慮過三維畫面,但是作出來的結(jié)果是三維毛發(fā)讓整個角色顯得過飄,不能體現(xiàn)大圣桀驁不馴的一面。另外在色彩搭配方面最初所采用的是淺色調(diào),這種淺色調(diào)在光影效果下整體變化影響不大,但是會顯得整體畫面很白,所以在后期為大圣加入了更深的金黃色毛發(fā),且豐富了毛發(fā)的層次感,讓大圣看起來更像是毛發(fā)顏色更深的獼猴,符合大圣的本質(zhì)物種特征。
在角色美術(shù)風(fēng)格設(shè)計上,對大圣的設(shè)計更偏向于人而并非是猴子,從它的美術(shù)動作設(shè)計與站姿設(shè)計就可以看出,整體設(shè)計更偏向于俠客的風(fēng)范,而動態(tài)又不完全失去猴的特征,所以是人是猴,美術(shù)設(shè)計方面留有余地,還有待觀眾去推敲解讀。不過從美術(shù)試圖建模的基礎(chǔ)比例來看,大圣的身體比例呈現(xiàn)上身長、手臂長的特征,整體特性偏向于猴。不過從整體的美術(shù)風(fēng)格設(shè)計來看,制作團(tuán)隊也有過矛盾,對于該角色人與猴的本質(zhì)把握上費了不少心思。就以大圣“火眼金睛”的這一大特征設(shè)計來看,制作團(tuán)隊為大圣所設(shè)計的是雙眼發(fā)金光的美術(shù)效果,主要通過暗部和背光場景來提高眼睛亮度,再配合3D動畫特殊效果來加深寫實效果,不過在這種美術(shù)風(fēng)格設(shè)計在后期動畫制作過程中也發(fā)現(xiàn)問題,那就是大圣的雙眼所呈現(xiàn)的僅僅是兩點白光,無神,所以在成片中對其眼部又做了亮化處理,提高了與大圣面部的色彩、光影對比反差。
《大圣歸來》中反派角色眾多,但各具個性,也具有著不同的內(nèi)化象征意義,從美術(shù)風(fēng)格設(shè)計角度來剖析它們,就能發(fā)現(xiàn)它們各自的象征意義。
圖2 “混沌”的美術(shù)設(shè)計示意圖
“混沌”是《大圣歸來》中的大反派,它代表了大圣內(nèi)心所潛伏的巨大心魔。從美術(shù)風(fēng)格設(shè)計上來看,“混沌”沒有面部設(shè)計,但擁有肥碩的身體與6條腿。就這一點來看,導(dǎo)演正是看中了“混沌”的無形可依,它不希望在作品中的妖魔反派形象過于具象,過于人類形象化,而是希望用“混沌”來代表大圣心中那種無形的恐懼,將美術(shù)設(shè)計與整個作品劇情聯(lián)系起來,表達(dá)更深層次的意義內(nèi)涵。這比牛魔王、紅孩兒等經(jīng)典反派角色更加突出,與大圣的聯(lián)動也更加深入人心。
除整部作品與其中角色的美術(shù)設(shè)計以外,《大圣歸來》的場景美術(shù)設(shè)計也是別具風(fēng)格、頗具氣勢的。從整體來看,該部作品作為近年來我國3D動畫電影的佳作,其在美術(shù)設(shè)計方面還是相當(dāng)精致用心的,它作為開拓者,為國內(nèi)未來的3D動畫電影制作樹立了標(biāo)桿,值得學(xué)習(xí),等待超越。