張 原,靳雙瑜,西安工程大學(xué)服裝與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院
“控制論”起初的研究是人,其理論認(rèn)為人在生活中已經(jīng)形成了習(xí)慣的行為方式和心理模式,如果人為地改變控制感知信息輸出的質(zhì)和量,必然產(chǎn)生不同的行為表現(xiàn)方式,來接收外界的信息,并根據(jù)反饋的信息不斷調(diào)整自己的行動(dòng)。因此控制能力不僅對人的心理活動(dòng)有重要意義,而且對創(chuàng)造藝術(shù)的人的心理、形體行動(dòng)方面同樣具有實(shí)際指導(dǎo)作用。
感覺和動(dòng)作是表演藝術(shù)的兩個(gè)連接點(diǎn),一個(gè)是輸入神經(jīng)在中樞神經(jīng)系統(tǒng)引起的感覺,另一個(gè)是輸出神經(jīng)在身體各部位產(chǎn)生的反應(yīng)狀態(tài),就是受控系統(tǒng)。感覺和動(dòng)作輸出一致的時(shí)候,身體就會出現(xiàn)連鎖反應(yīng),通過面部肌肉、口部以及眼部的肌肉相互作用來表達(dá)每種情緒,觀眾通過表演者面部表情肌肉感受人物性格,它是一種不通過語言文字傳遞感情的工具,人體在經(jīng)過五官的潤色翻譯后,轉(zhuǎn)化成能被人感知的外界信息,外界信息大約有60%~80%是由人的眼睛接收,15%~20%是由人的耳朵器官接受的,因此服裝表演者接收到刺激反應(yīng),包括秀場音樂、燈光、LED背景板、甚至是觀眾的關(guān)注度,這些信號經(jīng)過傳達(dá)渠道進(jìn)入到服裝表演者的大腦,經(jīng)過服裝表演者的分析及處理,主要通過眼部肌肉、口部肌肉來傳情并交流思想。表演者在對服裝角色的認(rèn)知與識別后,經(jīng)過對角色的揣摩和情緒分析,通過面部肌肉傳遞人物精神。心理學(xué)家艾克曼鉆研面部表情和內(nèi)心時(shí)發(fā)現(xiàn)不同時(shí)間、不同順序的面部肌肉擠壓下人物的內(nèi)心情感有數(shù)千種,經(jīng)過分析與微妙的分別,僅僅微笑就可分為50多種,說明通過面部的控制可以表達(dá)很多情緒,并不只有一種意義。
服裝表演鏡頭下通常都會有特寫、近景鏡頭來表現(xiàn)人物面部細(xì)微表情,甚至還會有慢鏡頭捕捉模特們生動(dòng)有趣的表情,這些都需要對面部肌肉控制得當(dāng)。世界頂級內(nèi)衣盛秀Victoria’s secret每年都會邀請表演嘉賓為T臺助演,與觀眾、模特們互動(dòng),增加整場秀的娛樂性和可觀賞性,模特們展示其穿上的特制翅膀時(shí),每位服裝表演者都會有2~3 s的特寫鏡頭,依據(jù)自己的內(nèi)衣風(fēng)格做出或性感或可愛的個(gè)性面部表情,例如南非超模Can?dice初登維秘舞臺造型均為白色毛絨帽子和一對毛絨長靴,其服裝就奠定了她可愛甜美的表演風(fēng)格,面對鏡頭適度甜美可愛的微笑弧度,為她的維秘首秀增色不少(圖1)。
圖1 南非超模Candice
匈牙利影視理論家巴拉茲認(rèn)為,特寫“不僅使人的臉部在空間上同我們更加接近,而且使它超越空間,進(jìn)入另外一個(gè)境界,直擊心靈。適度控制面部信息,細(xì)微的表情變化,觀眾可以從有設(shè)計(jì)感、細(xì)膩豐富的面部控制中獲取表演者的內(nèi)心情感與設(shè)計(jì)師的想法,特寫鏡頭對于表演者的眼睛、嘴巴都有特寫,甚至是眉毛的挑動(dòng)都可以展現(xiàn)出表演者潛在的情感語言和人物復(fù)雜的心理訴求。從而令觀眾獲取真實(shí)感,看到表情以外的更深刻的情緒,如設(shè)計(jì)師想要傳達(dá)的情感、服裝本身的色彩屬性,服裝表演者對服裝的認(rèn)識和態(tài)度,服裝表演者與其他表演嘉賓之間的互動(dòng)關(guān)系,服裝表演者內(nèi)心對服裝的理解程度等。因此,服裝表演者在表達(dá)情緒時(shí),面部肌肉或緊張或松弛都是鑒于表演環(huán)境給表演者營造的氛圍,表演者下意識完成的信息反饋。普希金有句名言:“在假定情境中熱情的真實(shí)和情感的逼真”成為適度衡量控制的標(biāo)準(zhǔn),意為任何即興的表演要?jiǎng)?chuàng)造出本質(zhì)的真實(shí)和情感的真實(shí),以真實(shí)的體態(tài)再現(xiàn)設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作思維,自然不做作的真實(shí)情感是表演的真理。因此,面部是演員展示其想法的首觀,把控關(guān)鍵點(diǎn)才能形成良好的第一印象。
肢體語言更加直觀且生動(dòng)的展現(xiàn)服裝的形象,與簡略蒼白的舞臺說明相比,通過肢體動(dòng)作詮釋后的舞臺形象更能滲入角色,方便觀眾一目了然了解角色的內(nèi)心情緒。表演者通過肢體控制將心理接收的信息經(jīng)過反饋實(shí)現(xiàn)角色形象,同時(shí)使觀眾與之產(chǎn)生共鳴。另外,服裝表演者的肢體可以豐富舞臺行動(dòng),使觀眾留下更為深刻的印象。一個(gè)演員的表演風(fēng)格會受到其性格及周圍環(huán)境的影響,因此,日常生活中的習(xí)慣動(dòng)作、說話時(shí)的手勢及體態(tài),或者每個(gè)人習(xí)慣性的行為動(dòng)作及姿勢,這些在人類大腦中養(yǎng)成某個(gè)人的個(gè)性色彩或者職業(yè)體態(tài),都可以成為創(chuàng)作肢體語言的基本條件與思維來源。
體驗(yàn)派認(rèn)為,表演中一旦介入理性,體驗(yàn)就不存在了。服裝表演者在日常生活中,通過培養(yǎng)既有的生活習(xí)慣,然后訓(xùn)練創(chuàng)作語言的方法。當(dāng)一個(gè)肢體語言被觀眾所接受,或者達(dá)到了情感上的共鳴,那一定是這樣的表現(xiàn)方式在生活中出現(xiàn)且有一定的基礎(chǔ)根基,并且能使觀眾一下就認(rèn)識到這樣的肢體語言是屬于服裝表演者的專屬符號。學(xué)習(xí)體驗(yàn)是我們對于生活中各色各式人物的直接觀察,另外就是來自服裝表演現(xiàn)場、影視作品的印象積累。當(dāng)服裝成為表演者的工具的時(shí)候,表演者對于服裝展示的選擇便來自于相似的體驗(yàn)經(jīng)歷,肢體語言跟隨大腦意識主導(dǎo),然后反饋信息。通過觀看服裝表演在不同場合的表演風(fēng)格,總結(jié)出肢體語言的規(guī)律,選擇與演員本身表演風(fēng)格最為接近的去學(xué)習(xí)與借鑒。服裝表演者作為要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)藝術(shù)形象的活人,是要將人的肌體全部生理的物質(zhì)材料,以及人的機(jī)體全部的心理的精神材料,在可以直接或間接操縱的范圍內(nèi)全方位、全身心地控制表演的方法。斯坦尼斯拉夫斯基創(chuàng)立的“體驗(yàn)派”理論體系中,其學(xué)生梅耶荷德提倡“有機(jī)造型術(shù)”,指通過演員的形體表現(xiàn)力的訓(xùn)練,包括體操、技巧、雜技的綜合,使演員形體上訓(xùn)練有素,達(dá)到穩(wěn)定掌控自身的肢體系統(tǒng),適應(yīng)在各種規(guī)定情境中表演,應(yīng)對不同情況下的表演需要。服裝表演者需要準(zhǔn)確地將肌肉和身體四肢放松在一個(gè)合適的狀態(tài),在伸展臺上充分且自如地展現(xiàn)軀體線條美與力量美。
個(gè)人在創(chuàng)造角色的特點(diǎn)之前,首先要“理解”,理解就是認(rèn)識角色,這是建立角色意識的關(guān)鍵。服裝表演者在塑造一個(gè)舞臺角色的時(shí)候,它凝聚著演員的認(rèn)知、情感輸出和角色立場,可以完全被演員的個(gè)人能力吸收,成為此角色特殊的一面。創(chuàng)造角色特點(diǎn)的前提是培養(yǎng)演員的認(rèn)識能力、感知能力與個(gè)性化。每個(gè)演員都有屬于自己的氣息和個(gè)性,模特通過二度創(chuàng)作的表演將服裝中設(shè)計(jì)師的思想傳遞給觀眾。每個(gè)模特表演都是一個(gè)重要元素,是構(gòu)成一場完整表演的基礎(chǔ)素材。生活的體驗(yàn)給予演員在舞臺上恰當(dāng)且準(zhǔn)確的人物表達(dá),不同的服裝需要演員掌控不同的表演節(jié)奏。在規(guī)定的主題中對肢體和行為準(zhǔn)確的操控,才能應(yīng)對表演節(jié)奏,同時(shí)將呼吸把握到位,從而產(chǎn)生和獲取一種真實(shí)的情感體驗(yàn),流暢的氣息能控制好表演的節(jié)奏,使演員完成對作品的二度創(chuàng)作,從整體上把握一個(gè)作品的節(jié)奏與創(chuàng)造性。
表演情感必須到位,有尺度,符合人物設(shè)定與故事主題發(fā)展。所有的這一切,都需要經(jīng)由演員感受、體驗(yàn)、控制。服裝表演中的情緒表達(dá),是表演者感性輸入與理性輸出的創(chuàng)作,自然而然地控制面部與肢體,使演員本人的感情與角色產(chǎn)生和諧與平衡,保持一個(gè)良好的創(chuàng)作狀態(tài),通過演員的反饋調(diào)節(jié)并遵循表演實(shí)質(zhì),達(dá)到真實(shí)的效果。服裝表演表演者依靠在經(jīng)過訓(xùn)練后的肌體接收信息,做出相應(yīng)的反饋再輸送出去,以達(dá)到相互制約平衡的狀態(tài)。所以,演員是締造者,自己的身體和聲音是創(chuàng)造工具,運(yùn)用肢體動(dòng)作和語言手段來體現(xiàn)角色。故服裝表演時(shí)演員的創(chuàng)作控制應(yīng)基于真實(shí)表現(xiàn)的基礎(chǔ)上再加入個(gè)人對角色的感悟,給予角色立場與新的概念來創(chuàng)作,才能使服裝表演者在把握好面部肌肉和肢體肌肉雙重機(jī)制,以完成連貫動(dòng)作。
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