楊星

摘要：在東西方文化交流下，受到西方藝術的影響，新的藝術觀念和藝術語言興起，綜合繪畫介入中國當代藝術，許多藝術家學習借鑒西方藝術范本，將綜合材料作為媒介應用在繪畫中，打破傳統(tǒng)繪畫模式，突破架上繪畫的單一性，尋求新的藝術表現(xiàn)。本文對繪畫藝術語言的表現(xiàn)性進行研究探索，更深入認識新的藝術語言，藝術表達形式，展現(xiàn)當代藝術下藝術的豐富發(fā)展。

關鍵詞：材料;表現(xiàn);藝術語言

中圖分類號：J20

文獻標識碼：A

文章編號：1672 - 8122（2018）11 - 0143 - 03

一、引 言

綜合材料繪畫是指在同一個作品中綜合運用多種物性材料、技法進行繪畫創(chuàng)作的藝術表現(xiàn)形式。在傳統(tǒng)創(chuàng)作形式、材料基礎上的延伸擴展，它打破原有的固定繪畫模式，是區(qū)別了其它傳統(tǒng)畫種的綜合展現(xiàn)方式。在體驗材料或材料之間美感生成或互融的同時，把握和調(diào)整這種體驗在作品主題、體裁、風格、內(nèi)容、樣式中的屬性與審美取向是綜合材料繪畫的要求。材料作為繪畫創(chuàng)作的介質(zhì)，呈現(xiàn)本身的肌理美感或特性，為藝術家提供創(chuàng)作靈感，在通過繪畫技法，將材料的獨有特性轉(zhuǎn)化為畫面表達元素，在綜合繪畫中為整個作品的視覺上、觀念傳達上以及思想精神上服務，作為藝術家創(chuàng)作想法情緒的載體，表達沉重、悲傷、喜悅或是反省等情緒，展現(xiàn)獨特的存在形式以及美學價值。

二、綜合材料繪畫在中西方當代繪畫中的早期表現(xiàn)

材料繪畫在20世紀初期，伴隨著社會的發(fā)展而發(fā)展，成為一種新的形式語言。最早可追溯到畢加索、勃拉克等在作品中為嘗試改變傳統(tǒng)的靜物主題創(chuàng)作手法，使用大量的材料拼貼與繪畫相結(jié)合創(chuàng)作新形式，例如作品《有藤椅的靜物》。后來達達主義、波普藝術、后現(xiàn)代等不同派別的藝術家在不同程度地運用綜合材料進行新的畫面表現(xiàn)，例如作品《蓮花》就是塔皮埃斯對材料的新嘗試。他結(jié)合沙子，紙、乳膠等材料利用涂鴉、刮劃、刻印等多種繪畫方法，把材料和形式融合，創(chuàng)新藝術表現(xiàn)。德國新表現(xiàn)主義藝術家安塞爾姆·基佛，充分利用材料物性，發(fā)揚材料的美學價值，將現(xiàn)成的物質(zhì)材料和媒介進行整合，突出視覺和思想觀念的傳達，例如《瑪格麗特》《容器的破碎》等。

中國的綜合材料繪畫探索始于80年代改革開放的初始階段。之后85思潮的興起引領了中國藝術上的一場激烈的反傳統(tǒng)運動，新語言、新思潮、新觀念、新形態(tài)層出不窮，中國的綜合材料繪畫順應時代的發(fā)展開始迅猛發(fā)展，大量的藝術家在受到西方藝術的發(fā)展影響下，借鑒西方各個藝術流派的表達形式語言和觀念，來探索材料與表現(xiàn)的綜合運用，表達他們的創(chuàng)新思維[1]。

三、當代綜合材料繪畫發(fā)展中本土文化的熏陶

當代綜合材料繪畫發(fā)展中突破傳統(tǒng)架上繪畫，融匯中西，促進它的本土化進程，與中國文化傳統(tǒng)和當下文化社會環(huán)境相對接。

繪畫材料的運用是許江表達藝術思想的一種手段，他研修中國傳統(tǒng)文化，借材料的特性，展現(xiàn)當下性，表達自己的精神理念。許江一直向往著中國文人傳統(tǒng)和自然回歸。在他的一系列以“棋”為主要創(chuàng)作元素的作品上，許江把浮雕、現(xiàn)成品與繪畫相融合，將抽象表現(xiàn)語言與裝置性藝術相結(jié)合，畫面視覺沖擊力增強。他的作品《弈棋》中，他運用麻片、宣紙和紙漿等傳統(tǒng)的中國材料，結(jié)合新的藝術觀念，將古今中外融匯弈棋，明亮和沉重的色彩對撞，極強的視覺沖擊力，展現(xiàn)出他對民族、對世界藝術的價值觀，拓寬了人們的視野，為觀眾提供了更大的想象空間[2]。

許江對向日葵有特殊的情結(jié)，他曾說向日葵的精神讓他感動，它把果實托向光明，永遠朝著光明追逐。他借向日葵為載體創(chuàng)作作品《共生》，大氣豪放的設計讓人震撼，強有力的線條和厚重的色彩傳達了中國東方藝術與精神的價值觀以及東西文化的“共生”，他用向日葵表達自己對人生的思考，對社會的思考，對歷史的反思。從許江作品中貫穿中西的材料表現(xiàn)，我們可以感受到材料的使用更重要的是通過材料表達藝術家的思想觀念，進而反映出藝術家的社會、文化、藝術價值觀，重視發(fā)展本土化的當代性。

尚揚是富有智慧、思想又充滿創(chuàng)作激情的畫家，他熱愛自己的本土文化，并以此為基點創(chuàng)作，同時融匯古今中外、從觀念到語言上對傳統(tǒng)文化進行解構(gòu)。80年代初他轉(zhuǎn)向綜合繪畫，抽象和綜合材料成為他之后作品的重要組成元素，作品中經(jīng)常出現(xiàn)廢棄品，進而實現(xiàn)畫面的偶然性，他的畫面崇尚簡約、用色質(zhì)樸又充滿了東方主義人文思想。他利用材料本身性能，展現(xiàn)材料的可能性。作品《新娘》采用波普藝術的創(chuàng)作方式，將拼貼與繪畫相結(jié)合，先用臨摹的方式將蒙娜麗莎畫在畫布上，然后將快餐消費的食品包裝袋、商標以及文字等材料混合一起，覆蓋在蒙娜麗莎上，就像是給她做了一件嫁衣一樣。通過借材料的代表指向性，傳達了文化和市場的關系，同時表達了對中國重商主義的擔憂。

尚揚把傳統(tǒng)山水景觀作為創(chuàng)作題材，用董其昌的山水為背景創(chuàng)作“董其昌計劃”系列作品，表達人類與環(huán)境的關系以及對人類未來生存的關心。其中《董其昌計劃- 2》由三幅拼湊而成，第一幅是董其昌仿米元暉，第二幅是董其昌仿倪云林，第三張是一個通過現(xiàn)代數(shù)碼技術建造的風景，從左至右，體現(xiàn)了藝術家經(jīng)歷時代的變遷堅持自己的價值追求，對自己熱愛的土地和文化的忠誠[8]。

四、當代藝術下綜合材料繪畫藝術語言的國際化進程

中國當代藝術發(fā)展下，每個藝術家都在用自身的藝術追求反思著對當下社會生活和文明的深刻思考，積極地融入國際當代藝術的大潮流，沖擊著東西方藝術文化的發(fā)展。

徐冰作為在國際舞臺最具影響力的藝術家之一，一直致力于東西文化的相互轉(zhuǎn)換，用語言表達思想和現(xiàn)實問題?！氨澈蟮墓适隆笔切毂囊粋€代表作，作品靈感來自他在西班牙轉(zhuǎn)機時，在機場看到玻璃后面映出的一盆植物剪影，遠看像是古典的水墨畫，讓他聯(lián)想到柏林東亞美術館那些異地的作品，從而他開始構(gòu)思。他從東亞美術館丟失的作品檔案中選擇了三件東方山水畫作為素材，開始背后的故事系列創(chuàng)作。徐冰借鑒西方藝術史上現(xiàn)成物創(chuàng)作手法，選用現(xiàn)成品做媒介進行新的創(chuàng)作，例如用枯萎的植物、紙張、麻絲、編織袋等各種廢棄物在半透明的玻璃后面做造型，描繪了一幅中國古代山水畫。它的體量和擺置使觀眾與之產(chǎn)生距離，從正面遠看像是一幅霧氣蒙蒙的山水，從后面看雜亂無章的垃圾堆疊，構(gòu)成了強烈的反差，闡述了我們也許會被事物表象所迷惑，蒙蔽，但是我們需要努力去尋找表象下深層次的東西，這才是我們所要探究的不為人知的存在。徐冰通過對本土自然材料的充分理解運用，將自然與藝術相融合，展示了獨有的藝術特色，通過作品在國際舞臺的展覽，向世界展現(xiàn)了獨有的藝術特色。

他后來的作品《鳳凰》對廢棄建材實現(xiàn)藝術政治的再利用，將建筑北京世界財經(jīng)中心的沉重建筑廢料以及鋼筋，腳手架等收集進行創(chuàng)作。《鳳凰》的藝術語言區(qū)別于一般概念的藝術品，展現(xiàn)了中國獨特的藝術創(chuàng)造，見證了勞動、發(fā)展和財富的深層關系，展現(xiàn)了農(nóng)民工的生存、工作環(huán)境，探討了當下社會的發(fā)展現(xiàn)狀。同時關注環(huán)保主題，實現(xiàn)廢物的再利用，充分發(fā)揮了材料的物性以及記憶的承載，彰顯了新形式的藝術語言表現(xiàn)，表達了對當下文化的發(fā)展[4]。

蔡國強的藝術方式是對傳統(tǒng)繪畫藝術的打破和延伸，他的作品貫穿著他的藝術理念：“藝術就是要解放自己，自由自在地創(chuàng)造，從而影響世界”并且“藝術要讓人民理解，用樸實的方法引起他們的共鳴?！辈虈鴱姷墓枢l(xiāng)在泉州，家鄉(xiāng)的生活環(huán)境以及文化環(huán)境，以及自身的海外經(jīng)歷對他有很大影響，成為他創(chuàng)作的基點。2008年奧運會在北京鳥巢上空的“大腳印”是蔡國強對藝術追求的綻放，也是他向世界的宣告，引領著中國當代藝術在世界上的發(fā)展。他以火藥爆破效果繪畫，在材料上突破了局限性，從最開始的在紙本上創(chuàng)意草圖，到最后的呈現(xiàn)，是繪畫性的表達。對于火藥的采用，極具中國文化的符號性和象征性，隱喻著東方文化價值對西方、對世界的挑戰(zhàn)，使他的作品充滿著歷史和全球的辯證性。

五、結(jié)語

當代藝術的發(fā)展充滿著混搭和融合，展現(xiàn)當下的社會生活環(huán)境現(xiàn)狀，反映對人類文明的深入探討。中國當代的材料繪畫正在創(chuàng)造和展現(xiàn)自己的藝術特色，它重視材料自身的美學價值，作為和造型、色彩、筆觸、構(gòu)圖等一樣的元素，展現(xiàn)自身獨有的特殊性，通過自身的色彩形態(tài)，材質(zhì)和觸感，形式和精神內(nèi)涵等表現(xiàn)自己。綜合材料繪畫對中國文化傳統(tǒng)進行繼承，對西方藝術優(yōu)秀成果進行借鑒，堅持中國特色社會主義文化發(fā)展方向更新新的創(chuàng)作觀念，創(chuàng)新新的繪畫藝術語言，新的藝術表現(xiàn)手法，表現(xiàn)生命力與時代精神追求，推進了藝術的本土化進程。同時它對于中國當代藝術而言，是一種新的藝術思維方式，觀察社會生活和表達藝術思想的新形式，為中國當代藝術的創(chuàng)新與發(fā)展，帶來了更多的可能性，綜合繪畫的研究和發(fā)展，會是中國當代藝術發(fā)展道路上的強勁動力。

參考文獻：

[1] 張元.材料與表現(xiàn)初探——工作室教學思路與教學方式[J].美術研究，2001（1）.

[2] 胡偉.綜合材料繪畫的過去、現(xiàn)在與將來[J].西北美術（西安美術學院學報），2018（2）.

[3] 胡偉.由材料介入——中國繪畫當代藝術表現(xiàn)[M].太原：山西人民出版社，2003.