田野

摘要：當代平面藝術設計在西方文化影響與自身發(fā)展要求的雙重挑戰(zhàn)下，既要時時加入新的設計元素，又要將傳統(tǒng)文化繼承下去，發(fā)掘傳統(tǒng)文化中的平面設計元素，并將其融入藝術設計中。本文首先分析了視覺傳達設計教育應該回歸到傳統(tǒng)文化教育，然后重點從傳統(tǒng)文化在融入過程中遇到的問題以及發(fā)掘傳統(tǒng)文化的五大平面設計元素：書法、篆刻、水墨畫、中國紅和吉祥圖案，分析了傳統(tǒng)文化在平面藝術設計中的應用，最后總結全文。

關鍵詞：平面藝術設計；傳統(tǒng)文化；視覺傳達設計；民族文化特征

中圖分類號：G712 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2017）42-0072-02

在藝術設計的過程中，不存在一成不變的元素，隨著“西化”的潮流，越來越多的人去學習西方的設計方式和風格，使得我們的藝術設計作品處處透著一股西方文化的氣息，而忽略了中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。其實，我們的民族文化在藝術設計元素方面有著巨大的天然優(yōu)勢，我國五千年的文化積淀，已使得我們的文化底蘊相當深厚，從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，并在設計過程中融入民族文化特征已成為當下的熱潮。

一、視覺傳達設計教育理應回歸傳統(tǒng)文化

我國目前大多數(shù)高校都設有視覺傳達專業(yè)，多半是從平面設計中衍生出來的。由于計算機技術的不斷發(fā)展，使用計算機進行作品設計變得更加方便快捷，使得視覺傳達設計專業(yè)的學生逐漸依賴于計算機設計，而對于基礎的手工繪制作品能力較過去有了顯著的退化。更為嚴重的問題是，這種教育方法培養(yǎng)出的學生在創(chuàng)造性與獨立設計方面有著明顯的不足，進而成為一個個規(guī)整一致的“出圖機器”。

以傳遞某種理念為根本來設計作品，是作為一名合格的視覺設計師應該做到的，而不是僅僅只追求視覺上的滿足，要讓觀賞者通過視覺上的感知體會到設計者所要表達的情感和思想，給人一種視覺和精神上的滿足。在設計之初，掌握好核心議題，做好設計定位，清楚地將想要表現(xiàn)的信息傳達給觀賞者，做到通過視覺媒介來傳達理念的設計。因此，傳統(tǒng)文化的學習顯得尤為重要，其目的是將傳統(tǒng)文化中的美學素養(yǎng)與視覺吸引因素完美結合。視覺傳達設計教育之所以要回歸到傳統(tǒng)文化，是為了培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性設計思維。通過學習傳統(tǒng)文化，學生就會逐漸放下用主觀的態(tài)度來看待周圍世界的狹隘方式，做到放空自我，重新審視周邊一切，增強對周圍事物感知的敏銳度，從而使得學生在設計作品過程中不斷融入傳統(tǒng)文化，創(chuàng)作出源于生活的、能夠引發(fā)人們共鳴的、帶有情感的優(yōu)秀設計作品。在學習傳統(tǒng)文化過程中，高?？梢园才艑W生參觀博物館、美術館等傳統(tǒng)文化聚集的場所，培養(yǎng)學生的視覺素養(yǎng)，也有助于學生為自己的設計作品尋找創(chuàng)意切入點。

二、發(fā)掘傳統(tǒng)文化中的平面藝術設計元素

1.傳統(tǒng)文化在融入過程中遇到的問題。我國五千年的文化發(fā)展，造就了濃厚的文化內(nèi)涵。同時，由于當今潮流的轉變，傳統(tǒng)文化也與時代很好地融合在一起，逐漸成為帶有中華民族特色的文化體系。例如2008年北京奧運會的開幕式，其中對漢字、水墨畫、京劇和太極拳等傳統(tǒng)文化元素完美使用，將中國的優(yōu)秀文化充分地向全世界人們展現(xiàn)出來。而許多平面藝術設計者往往沒能真正理解傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，只是在形式上將文化元素放入藝術作品中，沒能做到真正的融合。因此，設計者在使用傳統(tǒng)文化元素時，要做到真正了解傳統(tǒng)文化，合理運用傳統(tǒng)文化藝術元素，創(chuàng)作出具有個人的靈魂的作品。

2.傳統(tǒng)文化在平面藝術設計中的應用——書法。目前，許多藝術作品在設計時，對于文字的處理都是采用電腦合成，這樣的字體即使具有一定的藝術設計，但仍然缺乏靈動性，顯得刻板生硬。中國傳統(tǒng)書法藝術本身就具有中國五千年文化發(fā)展的歷史印記，將其運用到藝術設計中，不但可以使設計作品的理念表現(xiàn)更為突出，還能做到對傳統(tǒng)文化的繼承。例如靳埭強會通過濃淺特性的墨跡完成對漢字的創(chuàng)造，當濃墨與淡墨富有特性地在潔凈的宣紙上得以體現(xiàn)時，中國傳統(tǒng)書法藝術變得尤為迷人。因此，在對作品進行有關書法設計時，要相當重視對傳統(tǒng)書法的體現(xiàn)，使得具有傳統(tǒng)文化藝術元素——書法藝術在現(xiàn)代平面設計中得到充分地運用。

3.傳統(tǒng)文化在平面藝術設計中的應用——篆刻。篆刻藝術，指的是在象牙、犀角、玉石、金屬等材質上鐫刻篆體文字的藝術。又因為該技術以制造印章為主，又稱為印章藝術。在悠久的文化發(fā)展歷程中，篆刻藝術形成了濃厚的文化底蘊，具有鮮明的傳統(tǒng)文化色彩，是民族文化的集中表現(xiàn)。借鑒于篆刻藝術對現(xiàn)代平面進行設計，使得傳統(tǒng)元素能夠在現(xiàn)代平面設計中得到更好的發(fā)展創(chuàng)新。例如2008年北京奧運會的會徽標準里的印章藝術就是其在平面設計中的杰出體現(xiàn)。因此，將篆刻應用到平面藝術設計中，使得具有傳統(tǒng)文化藝術元素——篆刻藝術在現(xiàn)代平面設計中得到充分地運用。

4.傳統(tǒng)文化在平面藝術設計中的應用——水墨畫。中國傳統(tǒng)繪畫藝術有著悠久的歷史，當中最具代表性的當屬水墨畫。自古以來，墨是我國人們在藝術設計過程中最常用的表現(xiàn)形式之一，是具有民族藝術氣息的獨特所在。水墨畫在創(chuàng)作過程中，通常需要用到宣紙、毛筆和硯臺等。通過筆墨的深淺變化來傳達創(chuàng)作者要表達的理念，這種形式將其所需的抽象、工筆、寫意、寫實等創(chuàng)造形式很好地融合，使得作品的內(nèi)涵清晰地傳送給觀賞者。例如“以少勝多”、“計白當黑”、“無畫處皆成妙境”都是中國繪畫文化對簡約美感的總結。因此，在創(chuàng)造水墨畫的過程中，一定程度上融入西方美學元素，使得具有傳統(tǒng)文化藝術元素——水墨畫藝術在現(xiàn)代平面設計中得到充分地運用。

5.傳統(tǒng)文化在平面藝術設計中的應用——中國紅。在幾千年的文化發(fā)展中，我國的傳統(tǒng)文化已經(jīng)形成了固有的體系，而在這過程中，也形成了帶有濃重民族氣息的傳統(tǒng)文化色彩。中國紅是我國最具代表性的傳統(tǒng)文化色彩。從古至今，我國人們都視紅色為喜慶、吉祥的代表。對于傳統(tǒng)色彩在現(xiàn)代藝術設計中的應用，不是指簡單的使用，而是真正地將傳統(tǒng)色彩與設計理念融合在一起，創(chuàng)作出屬于自己的帶有民族特性的藝術作品。就可口可樂的廣告來說，當中的男女福娃都穿著紅色衣裳，懷中抱著一瓶大大的可樂，營造出一幅熱鬧喜慶的畫面。因此，了解傳統(tǒng)色彩的真正含義，使得具有傳統(tǒng)文化藝術元素——中國紅藝術在現(xiàn)代平面設計中得到充分地運用。

6.傳統(tǒng)文化在平面藝術設計中的應用——吉祥圖案。吉祥圖案代表了人們對生活的美好期望，所以在許多地方都能看到吉祥圖案的圖樣，尤其是在建筑裝飾上，不論是原始時期的洞窟建筑巖畫，還是封建時代的房屋建筑，都彰顯了濃厚的民族特色。在使用這些吉祥圖案時，創(chuàng)作者不是簡單地借用，而是要對傳統(tǒng)吉祥圖案所代表的寓意進行仔細研究，使其能夠與平面藝術設計很好地融合。例如中國聯(lián)通、中國郵政，他們的標志都采用了傳統(tǒng)的吉祥圖案。因此，充分理解吉祥圖案所包含的藝術內(nèi)涵，使得具有傳統(tǒng)文化藝術元素——吉祥圖案藝術在現(xiàn)代平面設計中得到充分地運用。

三、結語

由于對傳統(tǒng)文化的關注度越來越高，我國傳統(tǒng)文化在藝術設計的領域里也有了很大的發(fā)展。越來越多的人了解并認識到重視傳統(tǒng)文化的重要性，不斷從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，充實自己，設計出的作品凸顯中國設計的民族文化特征。而視覺傳達設計教育作為平面設計中的一類，要高度重視將傳統(tǒng)文化因素融入當今側重技巧和美感的設計教育中，增強作品的傳統(tǒng)文化氣息，提高作品的質量。對于傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代藝術設計的融入，設計者可以將書法、篆刻、水墨畫、中國紅和吉祥圖案等一些具有濃厚民族特征的傳統(tǒng)文化元素作為切入點，創(chuàng)造出帶有中國民族特色的藝術作品。

參考文獻：

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