柯綠

摘要：丟勒是文藝復(fù)興時(shí)期德國最重要的油畫家、木版及銅版畫家，他受意大利文藝復(fù)興時(shí)期思想和藝術(shù)風(fēng)格的影響，逐步成為人文主義學(xué)者和藝術(shù)大師。文藝復(fù)興時(shí)期版畫藝術(shù)發(fā)展的巨大成就，即以丟勒創(chuàng)作的一系列藝術(shù)作品為標(biāo)志，進(jìn)而宣告整個(gè)歐洲版畫藝術(shù)發(fā)展高峰的到來。他使德國藝術(shù)擺脫哥特式藝術(shù)的影響和束縛，走向以人文主義思想為指導(dǎo)的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)道路。

關(guān)鍵詞：文藝復(fù)興；歐洲版畫；人文主義；現(xiàn)實(shí)主義

丟勒對(duì)16世紀(jì)德國版畫藝術(shù)的繁榮和發(fā)展起到了重要的革新作用。他繼承德國民族美術(shù)的傳統(tǒng)，吸取歐洲的進(jìn)步文化，形成了自己獨(dú)特的版畫風(fēng)格，以深遂自由的藝術(shù)思想、精細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)風(fēng)格、飽滿完美的構(gòu)圖和精湛嫻熟的藝術(shù)技巧，創(chuàng)造了16世紀(jì)西方版畫的輝煌。丟勒的全部藝術(shù)活動(dòng)是與德國的人文主義進(jìn)步思想聯(lián)系在一起的，是德國第一位真正的有思想的藝術(shù)家。

一、丟勒與其作品簡介

德國畫家阿爾布萊希特·丟勒出生在紐倫堡，是文藝復(fù)興盛期德國杰出的天才版畫大師。出身于金銀匠，從小接受金銀首飾工藝所必需的雕刻和繪畫技藝訓(xùn)練，從父親那里受到藝術(shù)啟蒙教育。15歲師從當(dāng)?shù)禺嫾彝郀柹w默特學(xué)畫，期間不僅學(xué)會(huì)了祭壇畫的制作，還學(xué)習(xí)了為印刷出版物刻制插圖。1492年他外出到南德國旅行，1494年來到意大利的威尼斯學(xué)習(xí)，對(duì)意大利文藝畫家的作品傾慕不已，受到文藝復(fù)興思潮的激勵(lì)。1495年回到家鄉(xiāng)建立自己的工作室。1498年完成創(chuàng)作木刻組合《啟示錄》，這是根據(jù)《圣經(jīng)》新約的最后一章而創(chuàng)作，其中最著名的是《四騎士》，用四個(gè)騎士寓意著戰(zhàn)爭、瘟疫、貧困和死亡。《啟示錄》的刊行使丟勒聲名鵲起，躋身當(dāng)代名畫家之列。初回到家鄉(xiāng)的幾年是他木刻活動(dòng)的高峰，他的第一幅重要的銅版畫代表作是1504年的大幅銅版畫《亞當(dāng)和夏娃》，1512年-1514年進(jìn)入其銅版畫創(chuàng)作的繁盛時(shí)期，期間創(chuàng)作了三幅非常著名的作品——《騎士、死神與惡魔》《圣·哲羅姆在他的書房里》和《梅倫可利亞》。丟勒的晚年，轉(zhuǎn)向肖像畫創(chuàng)作。

二、丟勒版畫的藝術(shù)特點(diǎn)

丟勒的作品大多具有一定的寓意，其創(chuàng)作往往是鋒芒畢露、緊張、矛盾的。他的思想是用十分復(fù)雜的藝術(shù)語言來表現(xiàn)，富有理性精神。

（一）丟勒初期的木刻版畫

丟勒早期的創(chuàng)作如《啟示錄》，其內(nèi)容和表現(xiàn)風(fēng)格明顯的帶有哥特式教誨性小型畫像的特征。就藝術(shù)風(fēng)格而言，盡管他是意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的追求者和傳播者，但其置身于其中的德國傳統(tǒng)卻使其藝術(shù)多少保留了一點(diǎn)中世紀(jì)哥特式遺風(fēng)，同時(shí)又展現(xiàn)出某些巴洛克特征。

（二）丟勒木刻版畫高峰時(shí)期

1510年丟勒完成了大型木刻《基督受難》，共16幅，他稱這套木刻為《大受難》，同年完成了一套37幅的小木刻《基督受難》，稱為《小受難》，這實(shí)際上是一套圣經(jīng)故事的連環(huán)畫。1511年，他創(chuàng)作了一套《圣母的一生》，這套木刻組畫表現(xiàn)了圣母慈愛深沉的性格，畫面平靜而深情，與《啟示錄》和《受難》系列形成了鮮明的對(duì)比，以嚴(yán)密而優(yōu)雅的線條組成畫中的人物、景象，豐富的質(zhì)感和黑白光暗，表現(xiàn)出丟勒理性、精確的藝術(shù)風(fēng)格。

（三）丟勒初期銅版畫的藝術(shù)成就

丟勒不僅是一位杰出的版畫家，同時(shí)是一位杰出的銅版雕刻大師，融南北歐藝術(shù)為一體，具有民族、民主、時(shí)代、哲理的特色，人文主義思想在其作品中得到充分體現(xiàn)。其作品不僅有宗教內(nèi)容，也有描繪農(nóng)民生活的，還運(yùn)用象征寓意的手法，表達(dá)人類對(duì)生命和宇宙的思索。他的第一幅重要的銅版畫代表作是《亞當(dāng)與夏娃》，創(chuàng)作于1504年。這幅畫以雕刻技術(shù)的精細(xì)，環(huán)境描繪的真實(shí)以及任務(wù)刻畫的深入而著稱。這幅畫在現(xiàn)在看來，是一幅素描習(xí)作，只是把素描移植到銅版上去的一種嘗試，畫上的人物的形體結(jié)構(gòu)是他關(guān)心的焦點(diǎn)。

（四）丟勒銅版畫創(chuàng)作盛期

1512年到1514年丟勒進(jìn)入版畫創(chuàng)作的盛期，創(chuàng)作出三幅非常著名的作品《騎士、死神與惡魔》《圣·哲羅姆在他的書房里》和《梅倫可利亞》。雖然在版式上基本相同，但卻看不出彼此之間有什么創(chuàng)作上的聯(lián)系，因此很難將其視為組圖，但在精神上可結(jié)合為一個(gè)統(tǒng)一體，象征著三種生活方式，即道德的美德、神學(xué)的美德和理智的美德。

丟勒的銅版畫在構(gòu)圖和雕刻上所顯示出來的深刻表現(xiàn)力，使銅版雕刻技藝成為一個(gè)難以逾越的高峰，使得印版的刻線更富表現(xiàn)力，形象更為生動(dòng)細(xì)膩，印張也更為精細(xì)清晰，并且使版畫藝術(shù)的表現(xiàn)技巧得到極大的提高，從而將版畫從一種民間工匠的復(fù)制手藝，提高到文藝復(fù)興時(shí)期以后的一種高雅的藝術(shù)品的水平。

總之，15世紀(jì)末到16世紀(jì)的版畫藝術(shù)發(fā)展中，丟勒是一位達(dá)到頂峰的人物，其最大貢獻(xiàn)是在創(chuàng)作版畫過程中親歷親為，倡導(dǎo)更多的藝術(shù)家直接參與到制版過程中，使16世紀(jì)德國藝術(shù)步入了具有人文主義思想的現(xiàn)實(shí)主義道路。

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