北京 王云磊

——讀李宏威的水墨繪畫

北京 王云磊

“傳統(tǒng)”對于我們來說意味著什么？當延續(xù)了千年的文化生產(chǎn)方式及其內(nèi)部結(jié)構(gòu)都發(fā)生了劇變，傳統(tǒng)的俗世文化志趣同時失去了它的文化支點的時候，我們對于“傳統(tǒng)”樣式的情感實際上很有可能只剩下了一種悲涼的留戀與懷念。傳統(tǒng)藝術(shù)自身所攜帶的面對時代人的拯救與隱喻的現(xiàn)實功能變得模糊而遙不可及。這意味著，傳統(tǒng)藝術(shù)系統(tǒng)的自我更新與演進已經(jīng)不可能再按照以往的方式在其內(nèi)部自覺發(fā)生了。與此同時，能夠為當代人和當代文化生活提供某種精神滋養(yǎng)或啟迪的藝術(shù)作品，將被寫入新的傳統(tǒng)。

生活在當下的李宏威是明白這樣一個道理的，于是，走出了傳統(tǒng)樣式的她，進入到一個自由表達情感的靈性抒發(fā)空間。

李宏威熱愛生活，她的繪畫也常常是以情感介入為先因的，細膩的情感浸入藝術(shù)與生活的方方面面，生活場景當中最常見的東西都能喚起她關(guān)于美的某種體驗，并引發(fā)思考。于是，一些非常普通的“物”成了她畫面的主題。她直接將眼前的花草、靜物甚至是飲料瓶拿來表現(xiàn)，這些或有生或無生的“物”便被賦予了別樣的生命情態(tài)。與這種情態(tài)相呼應(yīng)的是李宏威的簡約畫風，在中國傳統(tǒng)繪畫之外，她還深入地研究過西方的現(xiàn)代派繪畫，也包括一些觀念作品，其中某些崇尚簡約風格的流派對她影響甚大。以此為基礎(chǔ)，她慢慢摸索出一種“直奔主題”的繪畫圖式方式。

李宏威只對自己要描繪的主體物感興趣，而對與“物”相關(guān)的周圍環(huán)境幾乎不做交代，如此一來，一種大氣、簡約的氣質(zhì)便呈現(xiàn)出來。畫面的主體物又與相對大面積的畫面空白發(fā)生關(guān)系，主體物的形式和水墨材料的滲化效果與空白生成了多層次的空間感，而這種感覺的表達本身又是含蓄的——經(jīng)過設(shè)構(gòu)的空白實際上是留給觀者來經(jīng)營的部分。于是，由李宏威架構(gòu)出的畫面空間中流淌起一股出入于“有”“無”之間，且引人入勝的氣息，這樣一種吸引力在當代藝術(shù)的語境下，通常被稱為“場”。這種“場”的效應(yīng)的發(fā)生，是在畫家的情感、心性與材料、主題的直接碰撞下產(chǎn)生出來的結(jié)果，其中蘊藏著某種東方式的哲學特征。

與李宏威的圖式風格相匹配的，是她所選取的水墨材料及其運用方式。李宏威常做一些裝置作品，她所選用的材料亦是生活中的常見“物”——而她最終還是選擇了以水墨的方式創(chuàng)作。這很有可能與她對繪畫本身難以割舍的情感有關(guān)，但更為重要的原因應(yīng)該還是材料與心性的相符。李宏威的水墨作品中蘊含了一種東方的氣質(zhì)，這種氣質(zhì)是由藝術(shù)家給出的，與藝術(shù)家的心性相連接。李宏威的作品以淡墨色為主要基調(diào)，在一種沖淡、和諧的墨色氛圍中尋找變化，用筆大膽又顯出隨意的特點。她非常善于把控這種語言特征及其延續(xù)性，繼而將這種語言特征與自己所獨有的、微妙的內(nèi)心情感和畫面感受結(jié)合起來。這樣，畫面語言特征的延續(xù)性因情感的起落變化而形成了律動的節(jié)奏，藝術(shù)家的心理感受自然而然地得以展露。所以，從她的作品中，我們能夠相對容易地看到投入的狀態(tài)，亦看到了率真的性情——投入地經(jīng)營和描繪與率真地書寫和抒發(fā)形成了其作品的范式，我們可以姑且將此稱為一種“淡雅的淋漓”。

作為一位女性藝術(shù)家，李宏威的性情特質(zhì)——女性特質(zhì)、女性氣息和女性視角也與她繪畫創(chuàng)作風格的形成關(guān)系密切——這是李宏威的繪畫作品攜帶了較強精神性因素的原因之一。李宏威的創(chuàng)作始終沒有擺脫這樣一個獨特的視角，并且以此為基礎(chǔ)，將更加真摯的情感注入繪畫中。逐漸地，李宏威將自己對于言“物”的情感以越來越直接的方式貫注在畫面中，這種情感不斷地被放大、延伸和拓展。李宏威是一個感性勝于理性的藝術(shù)家，她感受敏銳，情感細膩，她的情感方式是溫文爾雅式的。雖然在創(chuàng)作中，她的內(nèi)心還是要占據(jù)理性的部分，但她的作品依舊是以一種和煦的溫婉打動人心的。這是一種強烈的女性氣質(zhì)的流露。以這樣一種當代視角和藝術(shù)言說方式為導入，李宏威為自己釋放出了一條自由書寫性靈的路徑。

作 者：

編 輯：