原創(chuàng) 2017-06-14 陳智鵬 音樂周報(bào)

演出結(jié)束觀眾的掌聲此起彼伏，梅塔幾次謝幕，甚至觀眾已知不會(huì)有返場了也依然熱情不減。

6月9日、10日，已經(jīng)年逾耄耋的祖賓·梅塔大師在“餛飩皮”與上海交響樂團(tuán)連續(xù)合作兩天，演出了兩首歌劇序曲、兩首協(xié)奏曲和兩部交響曲，真可謂“好事成雙”。

兩首序曲選擇了韋伯的《奧伯龍》和瓦格納的《黎恩濟(jì)》。這兩部歌劇如今已很少上演了，但其序曲卻依然能在音樂會(huì)上聽到。《奧伯龍》序曲很有意思的地方在于，其主要旋律幾乎全都是由小提琴來演奏，這就讓弦樂組的音樂家們有了絕佳的集體表現(xiàn)機(jī)會(huì)。在梅塔的棒下，韋伯歌劇音樂中時(shí)常體現(xiàn)的自信樂觀、昂揚(yáng)向上的德國民族精神藉由上交得以很好地展現(xiàn)?！独瓒鳚?jì)》序曲中瓦格納音樂標(biāo)志性的恢弘音響則被銅管樂組的音樂家們演繹得令人感到血脈噴張、蕩氣回腸。

兩首協(xié)奏曲選取了勃拉姆斯小提琴協(xié)奏曲和格里格鋼琴協(xié)奏曲。勃拉姆斯是厚積薄發(fā)、大器晚成的作曲家的典型例子，加之其天生內(nèi)省保守的性格和對德奧傳統(tǒng)音樂語言和結(jié)構(gòu)的眷戀，使得他的大部分作品都透露出一種特殊的深沉、內(nèi)斂的氣質(zhì)。此次擔(dān)當(dāng)勃拉姆斯《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》獨(dú)奏的小提琴家王敬，雖然剛過而立之年，卻絲毫沒讓人感到他的人生閱歷及音樂修養(yǎng)在面對這部“滿滿交響化”的協(xié)奏曲時(shí)有力不從心和負(fù)重前行之感，這無疑是建立在其技術(shù)的無懈可擊及對音樂風(fēng)格進(jìn)行深入探究并牢牢把握的基礎(chǔ)上的，實(shí)屬不易。

格里格的《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》在眾多傳世的鋼琴協(xié)奏曲中聽起來似乎稍顯“纖弱”，實(shí)際上它的技巧要求卻一點(diǎn)都不低，更重要的是其中富含挪威民間音樂寶藏中的營養(yǎng)以及格里格音樂玲瓏晶瑩的新奇和聲意趣。這部散發(fā)著春天般溫暖氣息的鋼琴協(xié)奏曲由萬捷旎這樣一位充滿青春活力的“天才少女”來演奏實(shí)在是非常適合。難得的是這位上海姑娘不僅琴藝精湛，還擁有“膚白貌美大長腿”的靚麗外形，現(xiàn)場欣賞她的表演，可謂是視聽的雙重享受。

對于喜歡聽交響樂的觀眾來說，上演率極高的柴科夫斯基的《f小調(diào)第四交響曲》和貝多芬的《A大調(diào)第七交響曲》一定不會(huì)陌生。在此番演出的這兩部交響曲里，觀眾終于完整見識(shí)了祖賓·梅塔與上交的充分合作?！安袼摹北憩F(xiàn)個(gè)人與無情命運(yùn)的對抗及最終通過將個(gè)人的不幸淹沒進(jìn)“人民的歡樂”中以獲得與命運(yùn)暫時(shí)和解的精神體驗(yàn)，“貝七”幾乎從頭到尾用悅動(dòng)不息的舞蹈節(jié)奏體現(xiàn)出人類最原始最奔放的生命原動(dòng)力。梅塔大師如今的手勢不花哨、動(dòng)作幅度也不大，他指揮棒的拍點(diǎn)卻依然十分精確，給予的表情或聲部提示也是充分到位，樂隊(duì)的音響效果干凈，氣口齊整，不少“彈性速度”的段落也幾乎沒有出現(xiàn)瑕疵?？赡苷w聽下來感覺有些“中規(guī)中矩”，尤其兩部作品白熱化的末樂章，梅塔并沒有像很多指揮那樣無論是讓自己還是讓音樂都表現(xiàn)得幾近“瘋狂”甚至“失控”來獲得所謂的演出效果。筆者相信這絕不是他的能力不夠，而是一位真正大師的主動(dòng)選擇：不嘩眾取寵，讓音樂自己說話。

有不少樂迷是懷著“朝圣”的心來欣賞此次梅塔與上交合作的音樂會(huì)的，每當(dāng)大師邁著略顯緩慢卻堅(jiān)定的步子走上或走下舞臺(tái)之時(shí)，觀眾都毫不保留地給予掌聲和歡呼聲。演出結(jié)束觀眾的掌聲此起彼伏，梅塔幾次謝幕，甚至觀眾已知不會(huì)有返場了也依然熱情不減。這掌聲是向祖賓·梅塔整個(gè)輝煌的音樂生涯和成就致敬的，也是向梅塔為代表的他這一代已離去的和健在的大師們致敬的。