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中圖分類號：J024 文獻標識碼：A

文章編號：1009-3729（2017）03-0097-05

關(guān)鍵詞：南陽漢畫像石；意象；情感；可持續(xù)性

摘要：南陽漢畫像石一石一主題，采用分層、散點透視構(gòu)圖法駕馭題材，組織物象，從而恰當(dāng)?shù)乇磉_出整幅畫面的主題。這為當(dāng)下的藝術(shù)創(chuàng)作提供了重要的方法論指導(dǎo)。南陽漢畫像石不刻意追求形象的真實，不拘泥于現(xiàn)實生活中客觀物象的照搬，而是追求物象之神似，融情于畫，重視精神超于物像的創(chuàng)作宗旨，通過主觀感知意象進行情感的真實傳遞，這為當(dāng)今追求“意”的藝術(shù)創(chuàng)作提供了一個很好的參照摹本。南陽漢畫像石在藝術(shù)上純樸的創(chuàng)作動機和真實自然的形象造型，傳達了和諧的意境美，成就了其可持續(xù)性的審美藝術(shù)價值，這為當(dāng)今藝術(shù)創(chuàng)作中的功利性反思提供了參照。

漢畫像石作為漢代工匠在墓室建筑構(gòu)件中的石頭上進行雕刻繪制而成的畫，是我國漢朝時期融雕刻和繪畫于一體的一種獨特藝術(shù)表達方式，其簡單純樸的造型、生動大膽的表現(xiàn)在我國美術(shù)史上有著重要的位置。南陽漢畫像石藝術(shù)更是以其博大沉雄、古樸莊重而著稱于世，其所采用的構(gòu)圖造型方式與創(chuàng)作手法，是我國古代藝術(shù)史上影響深遠的嶄新藝術(shù)形式，為漢代及以后的藝術(shù)表現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)；同時也開創(chuàng)了我國民族藝術(shù)寓情于畫“精神超于像外”、不拘于形“追求神似”的先河。南陽漢畫像石雖是在我國還未形成專業(yè)藝術(shù)理論的“荒蠻”背景下生長起來的，然而正是這種近似原始的藝術(shù)創(chuàng)作，以其獨特的表現(xiàn)方式為后世各類藝術(shù)形式的形成提供了范本、理論源泉與方法論。南陽漢畫像石自發(fā)掘至今，學(xué)術(shù)界對其歷史、文化、藝術(shù)等多個領(lǐng)域與層面的研究從未停止過，藝術(shù)層面的研究更可謂成果豐碩，內(nèi)容、形式、空間、布局、技法等各方面都有涉及。但就南陽漢畫像石藝術(shù)延伸層面對當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作之價值的闡釋則甚少。南陽漢畫像石作為中原傳統(tǒng)文化中的杰出代表，對當(dāng)下的文化建設(shè)有著至關(guān)重要的借鑒意義。本文擬從不同側(cè)面發(fā)掘南陽漢畫像石的藝術(shù)特色與價值，探尋南陽漢畫像石與現(xiàn)代藝術(shù)融合的新途徑，以期凸顯這一傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)發(fā)展中的作用，促進當(dāng)今文化藝術(shù)持續(xù)健康發(fā)展。

一、南陽漢畫像石分層、散點透視構(gòu)圖法與現(xiàn)代啟示

南陽漢畫像石在構(gòu)圖格式上一石一主題，而非千篇一律，自由靈動又充滿變化，多數(shù)畫像石采用分層、散點透視構(gòu)圖法駕馭題材、組織物象，從而恰當(dāng)?shù)乇磉_出整幅畫面的主題。

南陽漢畫像石的石刻圖像畫面均采用分層、散點透視的構(gòu)圖形式，不受具體時間和空間的限制，而是圍繞一個主題將不同時間、地點發(fā)生的故事集于一幅畫面之中，視角隨意移動，時空差距被縮小，天地宇宙，虛實變幻，主次層次，相互關(guān)聯(lián)，回旋流動。[1]南陽漢畫像石多源于一個畫面主題，通過組織不同視點、視向與視域的物象，將其和諧自然地融合為一個統(tǒng)一體。這樣的表現(xiàn)方式，使得畫面看似松散，實則氣韻貫通、渾然一體，在南陽漢畫像石的眾多畫像中，無論是橫式組合的場景還是立（豎）式構(gòu)圖的畫面，都有這樣的運用。

分層與散點透視的構(gòu)圖方法，可以把人類渴望的某種境界、理想狀態(tài)而又并非同時同地發(fā)生的故事集中表現(xiàn)于同一幅畫面，如南陽漢畫館藏《風(fēng)雨圖》（見圖1）：畫面共分上下兩層，上層為天帝督臨觀戰(zhàn)，三位神人合力牽引一輛“五星車”，天帝雙手挽韁馭之；下層為雨神降雨，四位神人頭發(fā)皆披向一旁，且各抱一口罐向下倒水，

罐中的雨水似瀑布飛流而下；畫面右部一巨人，赤身跪地、張口吹氣，似為風(fēng)伯噓氣成風(fēng)。風(fēng)雨雷電雖是自然現(xiàn)象，但由于與人類生活關(guān)系密切，因此被人們賦予了各種神話寓意，古人借此祈求風(fēng)調(diào)雨順。整個圖像兩層內(nèi)容圍繞著天帝觀臨、風(fēng)神鼓風(fēng)、雨伯降雨這一主題，表現(xiàn)出人們對風(fēng)調(diào)雨順、五谷豐登、生活和諧美滿的憧憬。

大刀闊斧的創(chuàng)作氣魄、開闊宏偉的創(chuàng)作胸襟、原始樸拙的表現(xiàn)手法，在漢畫像石中成就了眾多幅畫面中多個視角、多個場景的經(jīng)典。南陽漢畫像石既有真實的現(xiàn)實生活場景，也有期望理想的虛構(gòu)場面，通過一個合情合理的情感主題共同糅合于一起，此種處理畫面的方法是技巧更是智慧，無論是漢代藝人的有意為之抑或無意運用，都使得所要表達的情感主題有了連續(xù)性和完整性，也使得畫面更加飽滿、豐富、耐人尋味。所有這些對當(dāng)下的藝術(shù)創(chuàng)作都具有啟迪和指導(dǎo)意義，是當(dāng)今繪畫創(chuàng)作、藝術(shù)設(shè)計方法取之不盡用之不竭的源泉。其一，在繪畫創(chuàng)作中可以運用此方法進行畫面構(gòu)圖，傳遞意愿，描述情感，以此來增加畫面情感的真實度和作品的可延伸性。其二，在二維平面設(shè)計中可通過運用此方法來增加畫面的內(nèi)涵或意蘊，延伸畫面之情感成分，增強作品的人情味。其三，在環(huán)境藝術(shù)之室內(nèi)空間設(shè)計中，在可移動或不可移動的各構(gòu)件之組合上引入此種表現(xiàn)形式，使無生命的各部件擬人化，讓家具陳設(shè)品擁有生命特征。其四，在室外空間環(huán)境設(shè)計中適宜和諧地運用此方法，可將其地形、綠化、建筑、設(shè)施等各因素協(xié)調(diào)處理，使得所表達之外部空間主題更加鮮明，縮小環(huán)境與人之間的距離。其五，在歌劇創(chuàng)作中，運用此方法將發(fā)聲唱腔、舞蹈、服飾等各構(gòu)件進行搭配，可將其各要素按照同一歌劇主題的情感展現(xiàn)進行融合，提升歌劇之內(nèi)涵和韻味，延伸放大藝術(shù)娛樂功能之外的其他價值和社會意義。

二、南陽漢畫像石意象表達與當(dāng)代價值

在畫面整體氛圍與意象之關(guān)系的處理上，南陽漢畫像石不追求外形的具象真實，而是提煉人與動物瞬間的活動姿態(tài)，運用夸張而富于轉(zhuǎn)換的線條，生動地刻畫出物象典型的形體特征。這種精神決定外形、忽略外形的像似和局部真實的表現(xiàn)手法，很好地詮釋了 以形寫神、寓情于畫的情感訴求。

南陽漢畫像石不刻意追求形象的真實，不拘泥于對現(xiàn)實生活中客觀物象的照搬，而是追

求物象之神似、融情于畫、重視精神超于物象的創(chuàng)作宗旨，通過主觀感知意象進行情感的真實傳遞。在“意”與“象”的關(guān)系上，始終堅持“象”為“意”服務(wù)的態(tài)度，沒有“意”“象”處理孰主孰次之煩惱，“象”的選擇與展現(xiàn)以“意”的傳遞和表達為根本，“意”與“象”始終保持高度一致。南陽漢畫像石通過創(chuàng)作富有情趣自然輕松活潑的“象”，以喚起觀者情感的觸動與共鳴，最大程度地展現(xiàn)作品的吸引力和感染力。南陽漢畫像石中所有的人物、動物、神仙的形象選擇與展現(xiàn)，無論是細腰高髻的侍女，還是面目猙獰的力士和人首蛇身的仙人嫦娥、西王母，抑或是歡快的魚兒、威猛的老虎，其形體美在畫面中都得到了極致的發(fā)揮。在南陽漢畫像石中，“象”的具體形式是圍繞著意—情感這一主題來取材、夸張、糅合、展開的，完全超越了現(xiàn)實意義中物象的表達。在立意與表達的關(guān)系中，南陽漢畫像石始終將立意與情感的傳遞置于首位。

藝術(shù)表達本身應(yīng)該是真情實感的流露，是創(chuàng)作者內(nèi)心情感的真實宣泄。重視人對自然界萬事萬物的主觀感知，重視自然萬物蘊含的情感意境傳遞，追求天地人的和諧，在藝術(shù)表達上，古人比擁有眾多先進科學(xué)技術(shù)手段、生活于今天的我們要做得更多、做得更好。比如，南陽漢畫像石中的代表作《嫦娥奔月》（見圖2），畫像中以形寫神之表達似乎已達極致，畫中人首蛇身的仙人嫦娥騰空做雙手拱月之姿態(tài)，蛇尾與流云由弧線、波浪線和S型線組合呈飛騰曲折之動勢，并與大小不同的星宿融合貫穿于整幅畫像之中，恰似旋律齊奏的音樂，使畫面的流動感和韻律感躍然而出，巧妙地把嫦娥與明月融為一體，產(chǎn)生飛騰之勢、柔勁之美，使嫦娥奔月的神話故事平添了夢幻的意境美，看似簡單概括，實則傳神至極。畫者抓住畫面的大感覺，著重表現(xiàn)嫦娥的體態(tài)姿勢與流云的飛動，為“意”而將“象”的展現(xiàn)發(fā)揮到極致。畫面中嫦娥的飛騰、流云的曲折流動等諸多“象”的元素符號與體征態(tài)勢，為“意”之情感的表達做足了功夫?！皾h畫像石刻中的形象已不是客觀之‘象，而是被情趣化之后的‘意中之‘象。這樣的‘意象既似客觀物象，又與客觀物象有較大的差距；既表現(xiàn)客觀又表現(xiàn)主觀來自造化、得自心源，做到了既要寫‘象還要立‘意、寫形更傳神的辯證統(tǒng)一?！盵2]夸張強化的物象、概括簡化的細節(jié)，使得形象生動拙樸，內(nèi)容情節(jié)立體飽滿，畫面表達意蘊悠遠強韌，從而引起觀者強烈的情感共鳴。

南陽漢畫像石藝術(shù)的每一個畫面，其主題鮮明突出，形象拙樸生動，無精雕細刻，同時又寓意幽深綿遠。形式服務(wù)于內(nèi)容，不應(yīng)為形式而形式，而應(yīng)因內(nèi)容需要而變化形式。每一幅畫面所展現(xiàn)的空間可能是有限的，但畫面可傳遞的情感意蘊則是無限的，如何利用有限的畫面表達無限的情感和意蘊，是我們當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)深入思考并加以解決的問題。

在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，不考慮真實情感的傳遞，不顧及作品中人與人、人與物之間的情感溝通和互動，不以情感為支撐，缺少人情味，缺少正能量，無視以人民為中心的藝術(shù)創(chuàng)作壞相泛濫；同時不顧及人性化情感需求，極盡裝飾之能事，打著藝術(shù)的幌子為裝飾而裝飾，過于生硬缺少人文關(guān)懷，無情感無人文關(guān)懷的藝術(shù)產(chǎn)品比比皆是。在意象關(guān)系處理上，南陽漢畫像石藝術(shù)為我們提供了一個很好的參照摹本。比如當(dāng)下的廣告設(shè)計，應(yīng)更為注重情感表達，可運用對比、夸張、比喻、聯(lián)想、幽默、抒情等表現(xiàn)手法，營造一種生氣勃勃富于情趣的意境，以喚起觀者在情感方面的興趣與共鳴，這樣才能增強廣告作品的吸引力與感染力。

三、南陽漢畫像石藝術(shù)的可持續(xù)性表達及其對當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作的反思價值

畫像石藝術(shù)作為漢代的一種藝術(shù)樣式，是體現(xiàn)漢文化厚重之最有力的佐證，在較為寫實的前提下進行大膽的夸張和富于想象力的表現(xiàn)，凸顯了中華民族在漢朝時期的審美觀念和審美趣味，其真善美之可持續(xù)性表達是其在歷經(jīng)歲月洗禮后依然能閃耀光輝的關(guān)鍵。

欣賞過漢畫像石的人，之所以或覺得宏偉壯觀或逼真生動，或細膩豐富或畫面之情感躍然于心……每看一次都會有不同的體驗，獲得不同的收獲，只因漢畫像石的拙與善、美和真的表達具有可持續(xù)性。南陽漢畫像石中無論是神話傳說、日常生活的片段，還是人、獸之間的搏斗場面，都由情節(jié)構(gòu)成、都在敘事?！澳详枬h代工匠以樸素的自然觀——陰陽五行學(xué)說來表現(xiàn)畫像中的和諧關(guān)系。萬物皆秉天地之氣以生，一切物體都處于一種美妙狀態(tài)，組成有節(jié)奏的生命存在，從而創(chuàng)造出祥和的意境，人神和諧共存?！盵3]純樸的創(chuàng)作動機，真實自然的形象造型，傳達了和諧的意境美，成就了南陽漢畫像石可持續(xù)性審美的藝術(shù)價值。

藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)具有可持續(xù)性，這個可持續(xù)性既包括方案使用的可持續(xù)性，材料運用的可持續(xù)性，當(dāng)然還包括審美延伸發(fā)展等方面的可持續(xù)性。一件在喪葬習(xí)俗驅(qū)使下形成、表達生者愿望、并非以審美為直接目的的藝術(shù)作品，在經(jīng)歷了2000年左右的歷史演變之后直至今天依然能感受到它的美，每看一次都覺得有著無窮的力量和蓬勃的生命活力，其最重要的原因也就在此。南陽漢畫像石的美之所以能持續(xù)到今天，原因就在于其單純的創(chuàng)作動機表達了人類真實拙樸的情感。換句話說，正是基于這一原始的創(chuàng)作目的、真實的情感表達，南陽漢畫像石的美才具有可持續(xù)性。[4]

再看在當(dāng)下，為什么能夠成為永恒、成為經(jīng)典的藝術(shù)作品并不多見，而東拼西湊、不倫不類的藝術(shù)作品卻泛濫成災(zāi)，究其原因，是部分創(chuàng)作者追求作品的商業(yè)利益，蒙蔽了其藝術(shù)創(chuàng)作的雙眼，遺忘了藝術(shù)創(chuàng)作的初衷，把藝術(shù)當(dāng)成了商品，把美變?yōu)榱速嶅X的工具。在提倡人與自然和諧、社會和諧、城市和諧、家庭和諧的今天，藝術(shù)創(chuàng)作理應(yīng)通過藝術(shù)作品來傳遞和諧。南陽漢畫像石以人之情感為本，不受客觀約束，不為客觀所累，只為表達真情實感，在畫面中自然地實現(xiàn)了和諧，這是值得當(dāng)今藝術(shù)創(chuàng)作者好好學(xué)習(xí)的。

2000多年前漢代的藝術(shù)工匠為世人創(chuàng)作了不朽的漢畫像石藝術(shù)，它們既是經(jīng)典也是摹本，直至今天我們依然要為其點贊。因為其對今天的藝術(shù)創(chuàng)作有著重要的方法論意義，也有值得我們?nèi)ゼ右蕴崛∵M而升華延伸藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)容，更有值得我們進行反思進而改進藝術(shù)創(chuàng)作的態(tài)度，從而不斷強化真善美可持續(xù)性藝術(shù)發(fā)展道路的提示導(dǎo)引價值。溫家寶同志曾提醒我們，“文學(xué)藝術(shù)的主要功能是提高人們的文化素質(zhì)，激勵人們的向上斗志，陶冶人們的道德情操，豐富人們的精神生活，從而推動經(jīng)濟發(fā)展和社會進步。文藝要實現(xiàn)這些功能，就要追求真善美”[5]。每一個藝術(shù)創(chuàng)作者、藝術(shù)教育者都應(yīng)該以真善美為指導(dǎo)開展自己的藝術(shù)創(chuàng)作、進行藝術(shù)教育，創(chuàng)作出融形式美與內(nèi)容美為一體的作品，擔(dān)負起傳承優(yōu)秀文化、發(fā)展現(xiàn)代文明、促進社會進步的責(zé)任。

參考文獻：

[1] 王曉麗.南陽漢畫像石的民族藝術(shù)風(fēng)格[J].信陽師范學(xué)院學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2006（8）：79.

[2] 劉小蓉.南陽漢畫像石的藝術(shù)表現(xiàn)形式[J].湛江師范學(xué)院學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)），2010（4）：157.

[3] 黃雅峰.南陽漢畫像石的藝術(shù)風(fēng)格[C]//中國漢畫學(xué)會第九屆年會論文集（上）.北京：中國社會出版社，2004.

[4] 崔芳，易忠.南陽漢畫像石與古埃及壁畫藝術(shù)形式的比較[J].鄭州輕工業(yè)學(xué)院學(xué)報（社會科學(xué)版），2011（4）：46.

[5] 新華網(wǎng).溫家寶在中國文聯(lián)中國作協(xié)全國代表大會上作經(jīng)濟形勢報告[EB/OL].（2016-11-13）[2016-11-12].http：//news.xinhuanet.com/politics/2016-11/13/content_5325304.htm.