入耳的大漠駝鈴聲，婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的琵琶彈奏，伴隨著“S”形舞蹈的出現(xiàn)，配合反彈琵琶的壁畫與舞姿，這讓敦煌舞更加具有肌理感，也不禁讓人想到唐代詩人白居易寫下的 “轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情”。從大小飛天到千手觀音，從《絲路花雨》到《大夢敦煌》，你一定見過不少婀娜曼妙的敦煌舞，那是一種令人沉醉的美。

敦煌舞源自敦煌壁畫，是我國中原文明與西域文明交融薈萃的結(jié)晶，其動態(tài)、神韻在漢文化的基礎(chǔ)上充分吸收并凸顯中原與河西一帶的舞蹈素材，以古西涼樂為主要動律，同時(shí)恰當(dāng)融入了西域特色風(fēng)情，具有西域、中原、地方三結(jié)合的特點(diǎn)。敦煌舞經(jīng)過老一輩藝術(shù)家的不斷發(fā)掘以及當(dāng)代舞蹈藝術(shù)家的發(fā)展，已成為我國古典舞的一個(gè)主要流派。

《絲路花雨》：舞動的敦煌壁畫

以敦煌壁畫為題材的舞蹈作品可以追溯到二十世紀(jì)初，梅蘭芳先生的京劇《天女散花》構(gòu)思便源于石窟壁畫中的伎樂天形象。敦煌舞的創(chuàng)造性實(shí)踐和命名產(chǎn)生于二十世紀(jì)七十年代，起源于甘肅省歌舞團(tuán)編排的大型舞劇《絲路花雨》。

《絲路花雨》的動作設(shè)計(jì)主要來源于唐代敦煌壁畫中的胡旋舞、胡騰舞、清商舞、霓裳羽衣舞等，改變了過去只以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)的做法，舞劇中英娘所跳的琵琶舞、波斯舞、盤上舞成為敦煌舞的特色代表?！督z路花雨》于1979年首演，先后前往朝鮮、法國、意大利、日本、西班牙等二十多個(gè)國家和地區(qū)巡演，被稱為“東方的天鵝湖”、“中國民族舞劇的典范”。

輕靈的樂聲中，美麗的伎樂天在繚繞的祥云中漸漸現(xiàn)出身影，輕盈的彩帶回旋，曼妙的飛天凌空飛舞，這一經(jīng)典開場不知成為多少觀眾的美好記憶。女主角英娘表現(xiàn)的飛天是盛唐時(shí)期的形象，使用的長綢已看不到北朝飛天飄帶的牙飾和尖角，顯得更為輕軟和鮮艷。長達(dá)兩米多的長綢被英娘揮舞得灑脫有力，其肢體曲伸擰旋，動勢奇幻飄逸，表現(xiàn)了飛天浮游、翻飛、騰躍、回旋的姿態(tài)。

群舞在舞臺變幻的燈光下呈現(xiàn)出神奇瑰麗的藝術(shù)效果，或色彩明麗，或淡雅清新，或憂傷神秘，或明朗活潑，獨(dú)特的配樂如山泉叮咚，如風(fēng)起蒼穹，整個(gè)舞蹈在人們面前塑造出神秘的佛國、廣袤的大漠……再加上極具西域特色的服裝造型、恢宏大氣的舞臺、奇妙的飛天效果，真是令人觀之難忘。

有人說《絲路花雨》的最大看點(diǎn)是它使敦煌壁畫活了起來，那源于敦煌壁畫的飛天造型、反彈琵琶的“S”形優(yōu)美舞姿、變幻無窮的多臂菩薩……獨(dú)特的舞臺樣式和人物造型使得該舞劇成為我國舞蹈史上的經(jīng)典之作，自此一種被稱之為“敦煌舞”的舞蹈風(fēng)靡世界。

《絲路花雨》塑造的神筆張、英娘、伊努斯、竇虎等極富特色的藝術(shù)形象感動和震撼了千千萬萬人，該舞劇是當(dāng)代中華文化奉獻(xiàn)給世界的一首真善美贊歌，是我國人民獻(xiàn)給世界和平友好的浪漫舞蹈。展演至今，《絲路花雨》獲得了來自世界各地的諸多贊譽(yù)，法國《震旦報(bào)》稱：“演出精彩，化妝漂亮，服裝華麗，富有魅力和異國風(fēng)情，稱得上是一部壯觀的史詩?！焙商m著名導(dǎo)演尤里斯·伊文思評價(jià)該?。骸斑@是一部具有民族風(fēng)格的舞劇，表現(xiàn)了中國人民自古以來就與世界各國人民有友好的聯(lián)系?！?/p>

第一代英娘賀燕云曾撰文回憶和這部舞劇的點(diǎn)點(diǎn)滴滴：“要把孤立靜止的壁畫舞姿連貫復(fù)活并非一件易事，盡管壁畫舞姿提供了某些動感提示，譬如身體前傾或后仰的方向、手臂和腿腳動作的畫線，但是彼此之間的舞蹈韻律及節(jié)奏的把握、舞姿形成動態(tài)的美感都要靠編導(dǎo)和演員進(jìn)行創(chuàng)造性地編排與試跳才能發(fā)現(xiàn)。一段舞蹈在模仿、琢磨與即興發(fā)揮之后，再檢驗(yàn)它是否流暢優(yōu)美、是否新穎傳神，就這樣，我們在創(chuàng)作中不知不覺地吸收、豐富和超越了過去所熟悉的戲曲式古典舞編排與表演程式，如古典舞身韻的使用在敦煌舞的編演中不再統(tǒng)領(lǐng)和純粹，一種敦煌舞特有的味道逐漸被我們體悟出來，這就是敦煌舞的‘S形動律?！?/p>

就舞蹈藝術(shù)來說，《絲路花雨》是我國古典舞的分水嶺，它開創(chuàng)了二十世紀(jì)八十年代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)編的一個(gè)高峰，不僅成功地復(fù)活了敦煌壁畫中的舞蹈形象，更大的成就在于它在繼承我國傳統(tǒng)古典舞蹈的基礎(chǔ)上開創(chuàng)了一個(gè)新的舞種——敦煌舞，其中琵琶舞和反彈琵琶伎樂天的舞蹈造型更是成為敦煌舞的典型動作和標(biāo)識。

舞劇《絲路花雨》的出現(xiàn)不僅在我國舞壇引起了極大的轟動，還創(chuàng)造了我國民族舞劇巡演世界的紀(jì)錄，從此在我國掀起了一股持續(xù)不斷的古代樂舞復(fù)興之潮，出現(xiàn)了一大批仿古樂舞，如《仿唐樂舞》《編鐘樂舞》《西夏古風(fēng)》《九歌》《長安樂舞》《漢風(fēng)》《銅雀伎》等。舞蹈工作者們以極高的熱情投入到創(chuàng)編之中，使我國古代文明以舞蹈的形式得以繼承和發(fā)展。

反彈琵琶的舞姿到底有多難

反彈琵琶是敦煌藝術(shù)中最優(yōu)美的舞姿，勁健而舒展，迅疾而和諧。舞者實(shí)際上是又奏樂又跳舞，把高超的彈奏技藝和絕妙的舞蹈本領(lǐng)優(yōu)雅迷人地集中在自己的肩上。我們很難知道，當(dāng)初是否真的有一位能歌善舞且才華非凡的朗姬作為模特，還是反彈琵琶就是畫工們離奇的想象和杰出的創(chuàng)造，但不管怎樣，反彈琵琶都是大唐文化一個(gè)永恒的符號。

反彈琵琶的原圖見于莫高窟112窟的《伎樂圖》，為該窟《西方凈土變》的一部分，描繪出伎樂天神態(tài)悠閑雍容、落落大方，手持琵琶翩翩翻飛，天衣裙裾如游龍?bào)@鳳搖曳生姿，項(xiàng)飾臂釧則在飛動中叮當(dāng)作響，別有韻味，突然她一舉足一頓地，一個(gè)出胯旋身使出了反彈琵琶的絕技。其人物造型豐腴飽滿，動作寫實(shí)明快、流暢飛動，有“吳帶當(dāng)風(fēng)”的韻味，體現(xiàn)出唐代佛教繪畫民族化的特色。

《絲路花雨》第二場英娘反彈琵琶的舞蹈給人們留下了深刻的印象，然而在編排試跳這段舞蹈時(shí)，賀燕云卻嘗足了“為伊消得人憔悴”的滋味。敦煌壁畫中有多種琵琶舞姿，有橫彈、豎彈、側(cè)彈和反彈等絕活，孤立地欣賞這些圖畫時(shí)只看到美的瞬間，然而在模仿和創(chuàng)造中使這些舞姿活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出來卻實(shí)在太難。

手持琵琶跳舞本來就不容易，更何況要達(dá)到“旋鼓一生雙袖舉，回雪飄飄轉(zhuǎn)蓬舞。左旋右轉(zhuǎn)不知疲，千匝萬周無已時(shí)”的意境。反彈琵琶時(shí)雙臂反別在背后，還要上下多變，時(shí)而表現(xiàn)輕捻慢攏，時(shí)而顯示驟雨乍瀉，再加上旋、跳、蹲、臥等各種舞姿和技巧的使用來表現(xiàn)醉心彈奏狀。這段舞蹈的練習(xí)常常讓賀燕云累得頸背發(fā)僵，胳膊抽筋，她要反復(fù)無數(shù)次地尋找“S”形動律，從而體現(xiàn)出從內(nèi)心到外形的敦煌風(fēng)韻。賀燕云不得不承認(rèn)：“我遇到了舞蹈生涯中最累最苦的考驗(yàn)，那段時(shí)間我的體重迅速下降了十多斤！”

如此辛苦才得以為觀眾呈現(xiàn)出一個(gè)打動人心的英娘形象，讓反彈琵琶的造型成為流傳世界的經(jīng)典，而英娘也被賦予了國際友誼的象征和東方神韻美的代表。到現(xiàn)在已有十九位舞者成功飾演過英娘，無論后來她們的人生有什么變化，英娘都是她們心中永遠(yuǎn)放不下的形象。

敦煌舞的傳承與發(fā)展

敦煌舞不是簡單的舞蹈形式，它更是一種文化的傳承，蘊(yùn)含了豐富的地域特色，保全了一個(gè)歷史時(shí)期的生活片段和文化特色。作為我國的傳統(tǒng)舞蹈，敦煌舞現(xiàn)已成為中西方民族舞蹈文化交流的重要橋梁，它融合了彈指移項(xiàng)、揚(yáng)眉動目的維吾爾族舞蹈特點(diǎn)，扭胯蹶臂、騰踏旋轉(zhuǎn)的俄羅斯風(fēng)情，嫵媚多姿的印度舞造型以及更為遙遠(yuǎn)的古希臘樂舞風(fēng)格。敦煌舞的地域性不僅能從舞者的肢體語言、服飾等表象明顯體現(xiàn)，也能從曲調(diào)、音樂內(nèi)涵上滲透出來。

隨著歷史的推進(jìn)，敦煌舞的發(fā)展更加傾向于融合的特點(diǎn)，它在將鮮明濃郁的民族風(fēng)格完整保留下來的同時(shí)，以唐樂舞為主題與其他朝代各種樂舞語言交匯，豐富了舞蹈語言，增加了藝術(shù)感染力，形成了特有的舞蹈姿勢，即舞者的人體形態(tài)、手型、腳位等，并充分發(fā)揮藝術(shù)家的創(chuàng)造性，在舞者進(jìn)行跳、轉(zhuǎn)、翻、滾、旋等各種技法及使用走、跑、踢、踏等各種步法時(shí)，將“S”形動律巧妙融合其中，形成蘊(yùn)含濃郁民族風(fēng)情的敦煌舞風(fēng)格語言。

敦煌舞的代表作《絲路花雨》更是在民族樂曲的基礎(chǔ)上，通過對《十面埋伏》《陽關(guān)三疊》等樂曲的加工提煉，打造出一支具有濃郁民族地域特色的傳世名曲，將看似不盡相同的漢族古代音調(diào)和中亞音樂音調(diào)完美融合，讓敦煌舞音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力得到了質(zhì)的升華，進(jìn)而映射出一個(gè)時(shí)代的一種特殊文化，使得整個(gè)舞蹈充滿強(qiáng)有力的生命力。

隨著敦煌舞的興起和發(fā)展，年輕人才的培養(yǎng)也引起了人們的關(guān)注，可以說敦煌舞在各大舞臺上異?；鸨难莩鲭x不開敦煌舞教育培訓(xùn)體系的建成與完善。目前敦煌舞分為兩個(gè)支流，一個(gè)是劇團(tuán)的演出團(tuán)隊(duì)，一個(gè)是教學(xué)教研的學(xué)院團(tuán)隊(duì)，他們大多以敦煌舞為契機(jī)挖掘培養(yǎng)年輕人才，但年輕的發(fā)展方向更應(yīng)該是體系化的。敦煌舞教學(xué)體系的創(chuàng)始人高金榮女士通過長達(dá)三十年的實(shí)地考察，從北涼、北魏、隋唐、宋元等歷代的音樂舞蹈壁畫中飛天、伎樂天、經(jīng)變畫舞蹈菩薩以及世俗舞樂的靜態(tài)和動態(tài)中，體會、分析動作的起承轉(zhuǎn)合，由動到靜的規(guī)律，進(jìn)而探索出敦煌舞的獨(dú)特風(fēng)格和藝術(shù)魅力。

如何跳好敦煌舞

敦煌舞的外部特征

1.手的形狀豐富多姿、纖細(xì)秀麗，富有中國古典美。

2.手臂柔軟多變，手腕和肘部呈棱角。

3.赤足，腳的基本動作為勾、翹、歪。

4.體態(tài)的基本下沉、出胯、沖身形成三道彎，出胯動作有兩種樣式，一種是推胯，一種是坐胯。推胯即提胯向上推出，線條較硬，動作有力；坐胯有向前和向后的不同方向，動作柔和，構(gòu)成剛?cè)嵯酀?jì)、曲線鮮明、柔韌沉曲相結(jié)合的動作特征。

5.使用長綢、腰鼓、琵琶等道具起舞的形象也是其鮮明的特色之一。

敦煌舞三段元素訓(xùn)練

1.呼吸、眼神

呼吸和眼神是構(gòu)成敦煌舞一切內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、神采、意念的內(nèi)部韻律，呼吸和眼神分開訓(xùn)練會導(dǎo)致眼神無法融合在呼吸組合中，而將二者結(jié)合在一起訓(xùn)練則更為科學(xué)。

2.肋、胯、膝

肋、胯、膝形成了敦煌舞姿的“S”形和直角三位體態(tài)，那什么是三位體態(tài)呢？即由肋、胯、膝向不同的方向移動而形成的三位體式。肋的訓(xùn)練難點(diǎn)在于學(xué)習(xí)者容易連動胯的動作過于大，正確的做法應(yīng)明確肋為主導(dǎo)動作，腰被牽動，保持胯的穩(wěn)定，而胯的訓(xùn)練應(yīng)保持肩的平行，肋、腰被帶動。

3.曲線

說到敦煌舞的曲線，得到最多的答案是“S”形三道彎，其實(shí)敦煌舞的肢體曲線還有很多，總體歸納為六種：“S”形柔和小曲線、“S”形柔和大曲線、直角三位體“Z”形曲線、四道彎曲線、五道彎曲線和擰身曲線。

敦煌舞的風(fēng)格訓(xùn)練

敦煌舞教程中所附的教學(xué)大綱明確了該教程的性質(zhì)和目的，即它是一門風(fēng)格性的訓(xùn)練課，訓(xùn)練內(nèi)容所需要的舞蹈基本能力是和舞蹈基本技術(shù)課相互配合進(jìn)行的，如跳、轉(zhuǎn)、翻等。敦煌舞的獨(dú)特風(fēng)格可以用形、神、韻、律四個(gè)方面來概括。

1.形

形是指敦煌舞外部動作的姿態(tài)與造型，包括從一個(gè)舞姿過渡到另一個(gè)舞姿的流動過程。

2.神

神是心理動作的傳達(dá)，也就是要將感受到的內(nèi)心情感表達(dá)出來。形神兼?zhèn)?、以神領(lǐng)形、以形傳神，這也是敦煌壁畫舞姿的審美特點(diǎn)之一。

3.韻

韻是由呼吸、推移、氣蘊(yùn)所構(gòu)成的特殊韻律，敦煌舞的內(nèi)在韻律在動作中起著主導(dǎo)和樞紐作用，是發(fā)自內(nèi)心的一種情感體現(xiàn)。

4.律

律是動作的過程性，包含動作自身的律動以及運(yùn)動中應(yīng)依循的規(guī)律，兩者是統(tǒng)一的，且規(guī)律具有順序性，無論輕重、緩急、強(qiáng)弱、快慢都要有依據(jù)，要如行云流水般流暢。