《英國攝影雜志》（British Journal of Photography），2017年5月

夏洛特·楊森（Charlotte Jansen）認為，女性具有與男性不同的看待事物的視點?！皵z影是權(quán)利的表達。拍攝本身通常被看作是男性主宰觀點的表達，是一種獵捕行動?！北酒诨跅钌目捶ǎ瑢⒅黝}確立為“女性凝視”（Female Gaze）。雜志刊登的女性攝影師的作品，從種族歧視、青少年犯罪以及墮胎等方面探討女性視點的特質(zhì)。

楊森指出，社交媒體的出現(xiàn)以及鏡頭背后的越漸龐大的女性數(shù)量，正在改變男性在攝影領域的主宰地位，也影響著我們看待事物的角度和方式。在各種不同的爭議中，楊森堅信女性的觀看與男性不同，無論是從對色彩的理解，還是影像的細微之處來看，都存在著差異。

本期雜志從她的觀點出發(fā)，采訪了三位女性攝影師。安迪亞·比爾（Endia Beal）圍繞什么是“職業(yè)”的問題，談論黑人女性融入攝影行業(yè)存在的問題。拍攝青少年犯罪問題的波蘭攝影師祖扎·克拉耶夫斯卡（Zuza Krajewska）認為，男孩子在女性攝影師面前更容易打開心扉。萊雅·阿伯麗爾（Laia Abril）關(guān)注的則是極具爭議的墮胎問題，她的目的是將憎惡女性的歷史視覺化，以期世人能夠記住并客觀地了解歷史。

《ZEKE》 ，2017年春季刊

影像不能阻止戰(zhàn)爭，但是攝影依然拒絕僅僅作為插圖而存在，攝影的特質(zhì)是行動，如何拍攝照片取決于如何行動。本期刊登了一篇題為《拍攝，行動》（Taking Pictures， Taking Action）的文章，作者 安娜·阿卡吉-基斯里茨卡（Anna Akage-Kyslytska）走訪學者、活動家和攝影師，詢問他們對于影像如何能夠改變世界的看法。攝影批評家維基·戈德堡（Vicki Goldberg）認為，只有政治或者社會能夠做出反應時，照片才有可能起到改變世界的作用?！渡鐣o實攝影》（Social Documentary Network）網(wǎng)絡雜志主任艾米·巖金（Amy Yenkin）的觀點是，作為攝影師，如果你不滿足于僅僅拍攝每日新聞圖片，那么你就需要設身處地，形成自己對歷史和形勢的深刻理解，在此基礎上與被拍攝對象接觸。學者蜜雪兒·博之（Michelle Bogre）對于大量觀看者轉(zhuǎn)變?yōu)槊耖g新聞攝影師這一現(xiàn)象持有懷疑態(tài)度，認為：“作為一名觀看者，我信任的是攝影師，而不是影像”。這位學者認為民間新聞攝影存在著危險，新媒體將社會責任轉(zhuǎn)移到了觀者身上。除非觀者自己進行社會調(diào)查，否則不應該理所當然地認為所看到的影像具有任何準確性。

盡管新媒體文化是建立在粉絲的數(shù)量、虛假的歸屬感和行動之上的，但僅僅靠去討好觀者仍然不會有好的結(jié)果。人們對于那些自己無能為力或者無法消化的信息會漸漸變得遲鈍或者始終難以感同身受。

《燃燒》（Burn）， 2017年4月

印度實在是一個令人眼花繚亂的過渡，這里充溢著斑斕的建筑和風趣的人們。面對什么都可以輕易拍攝的情形， 如何拍攝出與眾不同的作品呢？本期刊登了攝影師杰森·文森（Jason Vinson）拍攝的一組系列作品，希望帶領觀眾帶感受一個別致的印度。

杰森·文森是北美地區(qū)100位頂尖婚紗攝影師之一，他十分擅長利用光線和瞬間感進行創(chuàng)作。在印度最古老的胡里節(jié)期間，文森前往那里進行拍攝。這時候，整個國家都是是彩色粉末和染料水。人們涌上街頭，慶祝正義戰(zhàn)勝邪惡，迎接新春的到來。文森并沒有設定拍攝腳本，他只希望拍攝一些既可以成系列，又可以作為單幅獨立存在的照片。為了實現(xiàn)這一點，文森將光線看作是至關(guān)重要的元素：如果拍攝對象身上沒有引人注目的光線，他就不會按快門。拍攝的時候，文森只使用一臺相機和一個鏡頭，這樣便可以把注意力集中在自己所處空間中的瞬間感受上。