呂文千

摘要：二十年前，我發(fā)現(xiàn)音樂的美是有規(guī)律存在的。為此，我寫了一篇文章叫《音樂哲學(xué)》，發(fā)表在《北方文學(xué) 中旬刊》2016第6期上。文中介紹了音樂美的規(guī)律是由一系列聲音的波動組成的，但此文側(cè)重于介紹如何去尋找音樂美的規(guī)律問題，至于音樂美規(guī)律本身，只是一帶而過，并沒有進(jìn)行舉例以及進(jìn)行一些必要的說明，因此，世人并不能對音樂美規(guī)律有一個真切的了解。所以，本文希望能以更多的實(shí)例來向世人展示這一規(guī)律，展示音樂的美。

關(guān)鍵詞：音樂美規(guī)律；長短音波動；音長同一；長音同一；音樂力度

我在《音樂哲學(xué)》中對音樂美規(guī)律是這樣闡述的：音樂世界是一個聲音波動的世界，音樂美的規(guī)律就是規(guī)則的聲音的波動，越是有序的波動變化往往越能愉悅?cè)恕Ｒ魳分新曇舻牟▌影巳齻€層次，四個大類波動。三個層次分別為樂音層次、節(jié)拍層次與情感波動層次。下面我來分別看一看。

①樂音層次的美是音樂美的基礎(chǔ)，它包括各種樂器以及人發(fā)出的聲音所形成的美。經(jīng)過人們的研究后發(fā)現(xiàn)，越美的聲音它的波動往往也就越規(guī)則。當(dāng)然，這是人們已發(fā)現(xiàn)的東西，這里不談。

②節(jié)拍層次。說到節(jié)拍，大家都知道，音樂中需要打拍子，有了拍子相同拍時的樂音就有了等時長的效果。這種效果對音樂是極其重要，對我后面要說到的情感波動也是極其重要。玩音樂的人對此都心照不宣，故此，我也沒必要再說了。

③情感波動層次。情感波動層次也是樂音的變化層次，它包括兩大類的波動，即高低音的波動與長短音波動，它們同時運(yùn)行，相互交織，共同作用。音樂的美就是在它們的交織中產(chǎn)生的。高低音波動屬于橫波類，對于高低音的波動其實(shí)世人早已發(fā)現(xiàn)，并且，它已成為我們音樂知識的基礎(chǔ)。情感波動層中還有一種波動叫長短音波動。長短音波動為縱波。對于長短音波動，世人并不熟悉，不過我發(fā)現(xiàn)它是存在的，且它是音樂美最重要的來源。在整個音樂美規(guī)律中，它的作用比高低音波動的作用還要大。下面的文字主要就是介紹這一波動。

以上是我對《音樂哲學(xué)》中有關(guān)音樂美規(guī)律的一個簡單的描述。通過這一段描述你應(yīng)該可以明白我所說的音樂美規(guī)律其實(shí)也就是那四種波動。前面兩種波動是基礎(chǔ)，后面兩種波動才是音樂的特色，才是音樂美規(guī)律的核心，也才是我今天要說的。對于高低音波動，我本不想多說，不過，由于世人多半為五音不全者，他們沒有能力分辨音的高低，但這似乎并不怎么妨礙他們對于音樂的欣賞，那么他們聽到的是什么呢？還有就是長短音波動，它到底又是一個什么東西呢？要想知道就請聽我慢慢說來。

一、音樂的本質(zhì)與本體

我們追求音樂的過程其實(shí)也就是追求美的過程。而音樂這種美之所以會存在，那就是因?yàn)檫@個世上有了人的存在。人就是音樂的根。沒有人的存在，也就無從說起人的音樂。

在《音樂哲學(xué)》中我提到了音樂的本質(zhì)。從本質(zhì)上說，音樂是人內(nèi)在的情感波動，音樂因人的存在而存在，人的存在是人的音樂存在的根本。人的情感波動反映到聲音上也就是我們所熟知的音樂。但這種音樂并不是音樂的本體，它只是對音樂本體的一種并不一定完美的外在的反映。人的情感波動才是音樂真正的本體，它是伴隨著人的存在而一直存在的，是相對固定的。它有可能隨著時間的變化而有所變化，但一定變化不大。相對來說，人年輕時，由于性情相對活潑激昂，與之相對應(yīng)的音樂節(jié)奏也表現(xiàn)得活潑明快，隨著年齡的增加，人的心境逐漸會變得溫和平靜，音樂也會隨之沉穩(wěn)。這時候的人們會更多地懷念過往的東西。不過，這個由激昂到沉穩(wěn)的轉(zhuǎn)變并不代表人音樂本體的改變，只代表了人音樂本體中欣賞側(cè)重點(diǎn)隨著人生理特征的改變而改變。其實(shí)，不管是激昂還是平靜，它們都是人音樂本體中的一部分。人的音樂本體是一很大的大家族，也正是由于有這一大家族的存在，人才能欣賞各類的音樂。

除了我們的音樂人，許多的哲學(xué)家們也在研究音樂的本質(zhì)與本體問題，但他們的研究終究還是停留在了自說自話的概念認(rèn)識層次上，對音樂的發(fā)展并沒有什么實(shí)質(zhì)性的借鑒意義，對于音樂的研究而言是可以忽略的。

二、精品與垃圾觀點(diǎn)以及大眾化的原則

想要研究音樂就離不開大眾化的原則以及精品與垃圾觀點(diǎn)。它們都來源于音樂的本質(zhì)，在這里的作用也基本一致。所謂大眾化原則，也就是指盡量選擇人人都喜愛的。所謂精品與垃圾觀點(diǎn)，也就是我們要多去接觸多去聆聽好的音樂，少與垃圾品接觸，垃圾音樂接觸多了你也會把自己也變成音樂垃圾。有關(guān)于這一方面的內(nèi)容在《音樂哲學(xué)》中有更詳細(xì)的說明，這里也就不再說了。

精品與垃圾觀點(diǎn)與大眾化的原則解決的音樂的研究方向問題。按照大眾化的原則，我將音樂的研究方向定于：

有人歌唱的歌曲（舍去純音樂）→更多人接受的通俗歌曲→其中能唱響全國全世界的歌曲→不斷被人掛在嘴邊的樂句

音樂是由音樂語言組成的。但凡屬于音樂語言，它都能表達(dá)一定的意義，傳達(dá)一定的情感?？傮w來說，我們可以把音樂語言分為二個大類，一是純樂器類，偶爾會人的和聲，另一類是以人的演唱為主，樂器只是用于伴奏。單純的樂器聲，它也能表達(dá)一定的意義，傳達(dá)一定的情感，是一種高雅的藝術(shù)語言，沒有一定的藝術(shù)修養(yǎng)或是天分你是聽不懂的。它高雅，沒有國界。不過，也正是由于它的高深，不能為許多的普通人所理解，所以，它的受眾較少，知音難覓，相對來說，它只是一種小眾化的藝術(shù)，無法實(shí)現(xiàn)真正的大眾化，這也直接致使它的發(fā)展前景并不樂觀。另一種音樂語言是以人的聲音為主體的音樂語言。由于人的語言是人創(chuàng)造的，直接用于表達(dá)一定的意義與情感，人一聽就懂，所以它是一種相對大眾化的音樂語言。不過，由于語言是國界之分的，因此它也不是絕對大眾化的。比如說，漢語歌曲很難為西方人所接受，而西方的歌曲也沒有辦法做到中國人人盡皆知，這就是因?yàn)檎Z言的隔閡，所以說我們也不要妄自菲薄我們自己的音樂。

對于上述兩種音樂語言，我們也可以說成“高山流水”與“下里巴人”。其實(shí)，不論是“高山流水”還是“下里巴人”，它們都屬于音樂，都是音樂的組成部分。只不過，我們在尋找音樂美規(guī)律時，由于“高山流水”太過高雅，不能為我們這些俗人所理解，我們無從下手，故而，把它舍去。另外，由于人的嗓音還有一個十分獨(dú)特的特點(diǎn)，那就是人的聲音一般會隨著音高的增加，聲音的音量也會隨之增大。這是樂器所無法演繹的。由于音量大幅度的變化能引起人情緒激烈的波動，能直接展現(xiàn)人更多的思想感情。這是人聲音獨(dú)有的優(yōu)勢，是樂器所不能替代的。

歌曲是整個音樂世界中最具活力的部分，也是音樂世界中與人最親近的部分。在每個人的心中總會有那么一些歌曾經(jīng)在某個時段深深地感動過你。也總會有一些歌曲曾感動過無數(shù)的人，讓無數(shù)的人傳唱不休。我總結(jié)了一下，一首歌想要流行想要大火基本需要具備兩個條件：一是歌曲本身要有一定的柔美度，一是歌曲要有一定的力度。從這兩點(diǎn)中我們也可以看到音樂美的規(guī)律。下面就讓我們走進(jìn)歌曲中分別來看一看歌曲中的這兩個流行因子。

三、音樂的柔美

（一）音樂柔美的來源

可以說音樂的柔美主要來源于三個方面：其一，音樂中音高變的連續(xù)性與波動性；其二，音樂中音長變化的連續(xù)性與波動性；其三，各聲源對于樂音的演繹。音高的連續(xù)性與波動性這是世人早已發(fā)現(xiàn)的東西，已是人們的共識，成為音樂知識的基礎(chǔ)。這種波動普遍存在于音樂世界的各個角落，在五線譜中我們便能清楚看出這一波動形式的存在，我們把五線譜中每個小蝌蚪的尾巴都去掉，再用線把所有的音符都連接起來，這一波動就會立即展現(xiàn)在我們的面前。比如說下面的兩個例子：

音樂需要變化，而音樂的柔美則來源于音樂變化的平緩，音高音長的變化都是如此。有了如此的變化也就形成了波動。世人對音高變化的研究已相當(dāng)?shù)某浞?，除了波動，我想我也不可能再說出多少新的花樣來。對于上面所提到的音樂柔美的第三點(diǎn)，我想我不需要多說。本文重點(diǎn)要說的是第二點(diǎn)，也即長短音波動。要知道長短音波動是怎么的一回事，還得聽我慢慢說來。

（二）音長的判定以及什么是長短音波動

長短音是音樂中普遍存在的，這盡人皆知，只不過人們并不太在意它的存在，它是經(jīng)常為人們所忽略的東西。有忽略，就會有疏漏。我希望我能為音樂世界補(bǔ)上這一疏漏。長短音波動的概念是我提出的。這里所說長短音有兩個形式，一種是純樂器聲形式，一種是人聲或是有人聲的形式。這兩種形式是很不一樣的。純樂器聲的長短音以樂器的發(fā)音為準(zhǔn)，不過由于它對于許許多多的普通人來說是很遙遠(yuǎn)的東西，無法產(chǎn)生真正的共鳴，所以它不符合大眾化的原則，不是人們心里的那個聲音，所以它便不能算是真正的大眾化的音樂，因此，我們不用去研究它。這就是歧路，我們要知道取舍。第二種是有人聲音的音樂，人的聲音與人更加親近，帶有更多人的感情，所以，人們在聽音樂里往往會在所有的聲音中去努力追蹤人的聲音，這個聲音才是音樂中最高級的聲音，而長短音就是以人的聲音為基礎(chǔ)來區(qū)分的。與純音樂的不同，有人表演的音樂區(qū)分音長基本是以的吐字時間長短為標(biāo)準(zhǔn)來計算的，比如說下面這句：

這句中“給我一陣”與“吹開百花”八個字都1/2拍的音，而“清”與“風(fēng)”都擁有兩個音高，不過我們計算音長時卻只計算為一個整拍。也就是說在長短音波動中計算音長計算的是人吐字的速度，而不是音高變化的時間。為什么這樣計算，那與人的感覺有關(guān)。人在初發(fā)音時所帶有的力道能量是相當(dāng)足的，而后則漸弱，雖然音高的變化能帶來一點(diǎn)能量的變化，但這個變化并不足以與初發(fā)音時相比。另外，由于“清”與“風(fēng)”雖各擁有兩個音，但它們終究都還只是一個字，在人的潛意識中也就無形地形由一個意思而強(qiáng)扭成了一個音，一個與高低音幾乎無關(guān)的長音。也可以這么說，我們看長短音是需要脫離樂譜，直接看人的吐字的。

再比如說，下句中明明只有一個“噢”字，但由于有兩個音高，我們也明明確確地感覺到了孫悅是發(fā)出了兩個音，而不是一個音。在長短音世界中我們認(rèn)定這樣的音為兩個短音，而不是一個短音：

也許你認(rèn)為這并不重要，但在我看來這卻是最最重要的，它在無形中左右了音樂的品質(zhì)。

通過了上面的解說，我們再來看看前面一個例子，你就會發(fā)現(xiàn)在這一句中，第一小節(jié)都是1/2拍的較短的音，第二小節(jié)為兩個一拍的相對較長的音，第三小節(jié)又轉(zhuǎn)為短音，第四小節(jié)則為余音長音，如此短長短長變化，也就形成了長短音的波動。長短音波動是音樂中最為重要的波動，也是音樂美最重要的來源之一。通過下文的講述我想你一定會明白這一點(diǎn)。

由于本文主要討論的是長短音問題，所以本文選擇的譜例為簡譜，個人認(rèn)為簡譜看長短音更清晰，或許也是因?yàn)楸救丝春喿V更多的原因吧。

（三）長音與短音的區(qū)分

人是音樂之本。隨著人群的變化音樂也會隨之而變化。不同的人對長音與短音的界定也是不一樣的。我有一篇文章叫《音樂百年》，講述百多年來音樂的變遷。從中我們可以看出，音樂的變化還是挺大的。不過，就現(xiàn)在而言，我們基本可以以0.5秒為界，長于0.5秒的音我們稱之為長音，短于0.5秒的音則稱之為短音。如果按節(jié)拍而論，人正常的生理節(jié)拍為XXX，X為半拍，一般而言，我們把半拍或長于半拍的音稱為長音，而目前的長音又主要是指如此的半拍的音。至于短音則不言而喻，是指1/4拍及更短的音，且是以1/4拍為主。從目前的發(fā)展趨勢來看，長音有向0.5秒以內(nèi)發(fā)展的趨勢。而目前音樂中所使用的音長主要分為三種，即1/4生理節(jié)拍的音、1/2生理節(jié)拍的音與一整拍的音。音長的波動主要是指1/4生理節(jié)拍的音與1/2生理節(jié)拍的音間的波動變化，比如說上面第一例子，這是目前最常見的。其次還有1/2拍與整拍音間的波動變化形式，極少數(shù)出現(xiàn)1/4拍與整拍音的波動變化形式。

有了如此長短的劃分，我們就可以去看具體的音樂實(shí)例了。

（四）長音同一

大量的實(shí)例告訴我們，音樂的柔美來源于樂音的規(guī)則化。這其中有音高的規(guī)則化，主要是音高的連續(xù)性，也有音長的規(guī)則化。音長的規(guī)則化也就是長短音的規(guī)則波動。在長短音的波動中，音長的同一又是組成長短音波動的基礎(chǔ)。所謂音長的同一，也就是要求相鄰的同一個長音區(qū)間內(nèi)或短音區(qū)間的各個音能基本保持相同的時長。長短音的同一能增加音樂的柔和度，是音樂美感的主要來源。說到長短音的同一，李琛演唱的《窗外》無疑是一個特也的例子，它是一個長音的同一，偶爾出現(xiàn)的一二個短促音符更增加音樂的美感。當(dāng)然了短音是不可以如此長時間的同一的，那會令人生煩生厭。比如筷子兄弟演唱的《小蘋果》的開頭部分。下面我們就來看一看《窗外》的長短音結(jié)構(gòu)：

從譜中我們可以看出本歌所選用的音長基本都是一拍，也就是我們生理節(jié)拍的半拍長，只有極少數(shù)的用了1/4生理節(jié)拍的音。它的美是不用我說的。這就是長音同一的效果。不信你還可以看下面的例子：

此歌是由葉貝文首唱的《走天涯》，它也是一個十分標(biāo)準(zhǔn)的長音同一的例子。長音同一就是美。再比如說下面這首歌：

金南玲演唱的這首歌由于意境的要求，力道不是特別的足，所以也間接導(dǎo)致了它許久都不溫不火。不過，最近聽說這首歌較火。

這首是陳瑞演唱的《白狐》，是一首非常經(jīng)典的長音同一類歌曲。一首好的歌立刻就能托起一個好的歌星。

這首是張韶涵演唱的《隱形的翅膀》，在長短音結(jié)構(gòu)上也是主要運(yùn)用了長音同一，其讓這首歌成為了一首十分經(jīng)典的歌曲。

從上面的例子中我們可以看出，長音同一只要用得好，一般都能火得不要不要的。這就是長音同一的魅力。

這首是嚴(yán)以丹演唱的《三寸天堂》，歌中有用長音同一這一形式。

陳雅森·楊梓演唱的這首歌中擁有了較多的長短音波動，不過聽來還是比較平緩的，主要是由于長音同一有一定的應(yīng)用，另外就是整體的音不急，沒有短音。

長音同一可以較長，也可以較短?？梢哉?，甚至整首的音長同一（當(dāng)然每句的最后一個音一般不論，它基本跟在長音后面算長音，跟在短音后面算短音），也可以一句中的幾個音，甚至一個音保持一個相同的時長，這在長短音波動中用得更多。上面所提到的例子一般都是比較純粹的全長音，在實(shí)際的運(yùn)用中更多的還是比較短的，比如說下面的這首：

這是龐龍演唱的《兩只蝴蝶》，這個句子就很短。另外，在有長短音波動的句子中同一也會很短，我們可以來看一看下面的例子：

在這句中“小心”兩字屬于第一個長音區(qū)間，“前面”兩字屬于第一個更長音區(qū)間，而后面的部分則屬于第二個長音區(qū)間。這一句的波動屬于長音與更長音間的波動。這里的同一區(qū)間中同一音長度短到了只有兩個音，然而，在波動中它依然不是最短的。比如說上面提到的金南玲演唱的《逆河成流》的例子，在其第一句中，最短的區(qū)間只有一個音，它就是“想”（每當(dāng)我“想”起分離時刻·）。

音長同一是音樂美最重要的來源，也是長短音波動的基礎(chǔ)。在組成音樂美的幾個元素中，長短音也是最值得我們重視，而事實(shí)是沒有人注意它的存在，這不得不說是音樂發(fā)展史上的一大遺憾。但凡音樂進(jìn)入音長同一區(qū)間，音樂都會變得十分的柔和與飽滿。當(dāng)然了，只有當(dāng)你真正用心去感受你才能知道它的好。

（五）長短音的波動

當(dāng)然了，長音的同一并不能表達(dá)人類所有的情感，為了增加音樂的動感，音樂中還出現(xiàn)了長短音的波動，也就是同一長音區(qū)與同一短音區(qū)不斷的交替出現(xiàn)，從而形成波動。這種波動才是音樂的主流，它也正符合人生理特性。下面我們先來看一看楊鈺瑩演唱的《輕輕告訴你》：

這就是一個典范的、很完美的長短音的波動形式。從“不要問我”開始出現(xiàn)第一個短音區(qū)，緊接著它的是長音，到了“我會告訴”出現(xiàn)第二短音區(qū)，然后又是長音。如何的周而復(fù)始，也就形成了音樂中長短音的波動。再比如說龍貓組合演唱的《漂亮的姑娘就要嫁人啦》：

由于音高較高以及長短音波動的共同作用，這首歌給人的感覺還是相當(dāng)夠勁道的。波動就有這樣的效果，正如拿破侖的士兵齊步走能震垮一座橋。再如斯琴高麗與顧峰演唱的《犯錯》，也有如上的效果，特別是女聲唱的那兩句，由于波動更規(guī)則，聲音就如同銀鈴一般：

還有前段時間很火的筷子兄弟演唱的《小蘋果》，也有部分采用了長短音波動形式：

《小蘋果》前段與本段在藝術(shù)效果有明顯的差別，這與有無長短音波動有著直接的關(guān)系。大家不妨去仔細(xì)聽一聽。

這是王麟演唱的《傷不起》。雖然此歌中的長短音波動并未能達(dá)到最好的效果，但依然擋不住它的火爆。

長短音波動在音樂中還是很常見的，越是動聽的歌曲中波動也就越明顯，越規(guī)則?？梢哉f越是好的東西也就會越相似，這就是規(guī)律。這種比較純粹的長短音波動，作為一種波動，它帶有極強(qiáng)的動感，是音樂中能量相對集中的部分。一般到了這一部分也就到了音樂的高潮。下面我們再來看這個例子。比如說孫悅演唱的《祝你平安》：

這其中一個“噢”的兩個音、“圍繞”以及“是我最大的”等這些急促音與其他長音相配合，讓這首歌進(jìn)入了高潮。

毛寧演唱的《晚秋》

這樣的例子還有許多，這里也就不一一列舉了。

（六）長短音波動的一些特例

作為一種波動，長短音的轉(zhuǎn)換可以很緩，如上面提到的在楊鈺瑩演唱的《輕輕告訴你》中長音就達(dá)到了三拍之長?；疽痪湟晦D(zhuǎn)，句首為短音急音，后半句則全為長音。有時也可以很急，最快的達(dá)到了一音一轉(zhuǎn)，比如說在鳳凰傳奇演唱的《荷塘月色》中就有許多這樣的例子：

上面提到的《幸福的兩個人》、《魯冰花》中也有這樣的例子。一長音二個短音正好組成人的一個生理節(jié)拍，單長音結(jié)構(gòu)代表了人的本能，一個長音的結(jié)構(gòu)與多個長音的結(jié)構(gòu)的變化，代表了人情感的轉(zhuǎn)變，它們相互配合時，能在音樂中能構(gòu)建夢幻般的美。另外，人正常的吐字速度為1/4拍，一般在0.25秒到0.3秒之間，如果樂章中能夠比較多地出現(xiàn)這樣長度的音符，會使音樂變得十分親切與自然，就如同歌者娓娓道來一般，十分親近。這種音樂一般都十分的順耳耐聽，如果再加上上面的節(jié)奏那可就是美不勝收。下面我來舉幾個例子。

楊鈺瑩演唱的《輕輕告訴你》：

翁倩玉演唱的《祈禱》：

董文華演唱的《十五的月亮》

趙詠華演唱的《最浪漫的事》：

齊秦演唱的《大約在冬季》

楊梓演唱的《誰是我的郎》：

如此的例子很多，這里也就不再一一列舉。

單長音與雙短音組成的是人的一個生理節(jié)拍，音樂美的過程也就是與人生理節(jié)拍合拍的過程，與人合拍是音樂最終的走向。單長音結(jié)構(gòu)與多長音結(jié)構(gòu)的變化代表了音樂中的一種美，但并不代表音樂的全部，音樂美的表述方式還有許多，音樂最終選擇什么樣的柔美表述方式，這無疑應(yīng)該由音樂的樂境而定。這屬于音樂特色的范疇。

如果說柔美是水，是音樂中不可或缺的。那么音樂的力度就是山。也是必不可少的。作為音樂流行元素的另一點(diǎn)，下面我們就來說一說這一點(diǎn)。

四、音樂中的力度

一首歌光有柔美還是不夠的，你想要讓人能一下子記住你的歌，那么，你的歌就一定要有震撼力，要能震懾人心。雖然說不要求振聾發(fā)聵，但你的歌最起碼要能令人清醒，不能令人聽了以后昏昏唯欲睡。讓人清醒的方法有二，一是用深情去感人，一是用力度去撼人。前者自不別說，誰都明白，我這里要說的是后者。力度是音樂震撼人心的最重要的武器之一。音樂中的力也有兩個方面，一是穿透之力，一是陽剛之力。下面讓我來一一說：

（一）穿透力

聲音的穿透力來自于人的演繹，它不一定需要多高的音量，但要求人吐字清晰，你吐字越清晰，別人就越會聽得明白。越是溫婉低沉的歌曲則越要吐字清楚干凈。歌要走進(jìn)人心中，吐字第一，它不僅在于達(dá)意，也在于傳情，更重要的是清楚干凈也是一種美，一種更高境界的美。

相比于吐字的清晰，音樂的穿透力更在于樂聲的脆，特別是那種如同銀鈴一般的脆。比如說我們的甜歌妹子，上個世紀(jì)末出了一個楊鈺瑩，最近又出了一個正在冉冉升起的任妙音。她們在嗓音上最大的區(qū)別也就在于一個“脆”。楊鈺瑩擁有任妙音無法擁有的“脆”，所以她能演繹許多歡快的歌，用她天生的銀鈴一般的聲音一下子就俘獲了一個時代的人，并徹底地黯淡了另一甜歌妹子李玲玉。這種“脆”是由其本人的聲音以及伴奏音響等共同作用形成的，在聲音響度增加時更容易出現(xiàn)，它是樂音中的最高境界。然而，隨著時光的流轉(zhuǎn)，楊鈺瑩聲音中的“脆”也隨之消失，取而代之是另一種沙啞的感覺。而這也正體現(xiàn)了我國絕大部分歌唱演員共同的命運(yùn)，特別是女演員，基本沒有長青樹。這與漢語的發(fā)音有著直接的關(guān)系。由于漢語都是一字一音，吐字時間相對較長，特別是老歌，以及更老的歌，吐字的時間則更長，對個人嗓音音質(zhì)的要求也就特別的高。而一個人的聲音，在年輕時彈性十足，張力十足，很圓潤，但隨著年齡的增加，聲音會變得渾濁沙啞，不再圓潤，美感會隨著時間一點(diǎn)一點(diǎn)地流失。人的歌聲在過了曲調(diào)關(guān)之后，再比的就是人的嗓音。為什么有的歌有些人唱就紅了，而有些人就不行，之所以會造成這樣的原因是因?yàn)椴煌娜松ひ粢糍|(zhì)不同。

說到音樂中的“脆”，還有一個很好的例子?！蹲咛煅摹酚扇~貝文原唱，龍梅子，降央卓瑪?shù)热硕挤^。翻唱的雖然也十分的好聽，甚至有許多人覺得比原唱唱得還好聽，不過，她們唯一不能復(fù)制的是葉貝文的那份略帶野性的清亮，那份“脆”?！蹲咛煅摹愤@首歌之所以能迅速走紅，這與葉貝文的那份清亮是分不開的。一首歌只有擁有了自己獨(dú)特的特色才能更快為人所記憶。

（二）陽剛之力

在說陽剛之力之前，我們先來看一個例子：

這首歌是由于文華尹相杰演唱的《纖夫的愛》。此歌當(dāng)時可以說是不是一般的火。要問此歌為何如此的火，我相信演唱者自己也不一定清楚。此歌火就火在以上幾句，特別是前兩句，在得到了尹相杰完美的演繹后，它蘊(yùn)藏了極度驚人的能量，黯淡了此歌的其他部分，尹相杰一開嗓，便震撼了天下人，全國驚爆。且這段歌再經(jīng)過反復(fù)后又形成了一個更大的波，加強(qiáng)了人們的記憶。而這里所說的陽剛之力也就是歌中所蘊(yùn)含的這種能量。

陽剛之力是力借波的形式進(jìn)行迸發(fā)。波是柔美與力度的共同的載體。人有勁也不是亂使的，沒有波這種長短音連續(xù)性的變化形式，歌會變成噪音，沒有任何的美感可言。人胡亂叫上幾嗓子，那不叫歌。只有力與波相結(jié)合，才可能產(chǎn)生讓你想象不到的效果。

音樂中影響力道的波有兩種，一種是高低音波動，一種是長短音波動，且這兩種波又是相互交織纏繞的。有關(guān)于高低音，雖然說有許多許多的人五音不全，分不清高低音，但他們對聲音中力道的變化卻相對敏感，音樂好壞的區(qū)分并不是用高低音來評定的，而是以隱藏在高低音背后的力道來評定的。由于人聲音中高低音的音強(qiáng)強(qiáng)弱較為分明，當(dāng)音強(qiáng)隨著音高的增加而增大，到達(dá)一定的程度時就可以對人產(chǎn)生震撼力，這種震撼是樂器聲所不能比擬的。相對于高低音的震撼，長短音則更能影響人的情緒。短音多則能給人急迫感，長音多則能給人舒緩的感覺。力道主要與高低音有關(guān)，但它也需要通過長短音波動來塑造它的美，且多個短音在一起時也能給人一種力的感覺。在音樂中，長短音波動與高低音波動同時存在，如何協(xié)調(diào)使用，這是一個世界性的難題。我的感覺中，正常情況下長短音的作用更大，不過，當(dāng)歌中音走高，力道爆發(fā)時，長短音的作用則會相當(dāng)下降。

上個世紀(jì)八十年代甚火的西北風(fēng)歌曲，就勝在力道上，很帶勁。像李茂山演唱的《遲來的愛》則屬于另一類的力，為聲音飽滿型的。另外，有許多的歌者，他們自身的聲音就有一定的張力，有一定的力道。像鳳凰傳奇組合之所以能走紅也就是因?yàn)榱峄ǖ穆曇糁凶詭в芯薮蟮哪芰?。其?shí)，一個歌手要出名首先要修煉自己的內(nèi)功，像蔣大為、董文華、宋祖英等無不是內(nèi)功深厚。另外，每個人都有一個能最好地展示自己嗓音的音高與音速范圍，能夠找到這個范圍就能最好地開發(fā)一個歌手。

五、長短音的波長

我相信大家都聽說過拿破侖的軍隊(duì)正步走把一座橋給震塌的故事，再以后軍隊(duì)過橋就改為碎步走了。這說明什么，各種事物都有它自身固有的內(nèi)在的波動頻率，人也不例外。當(dāng)一定頻率的波與人自身的頻率相吻合時就能引起人的共鳴。音樂是以聲音的形式來引起人共鳴的。音樂中最重要的頻率有兩個，一個節(jié)拍的頻率，一個是長短音變化的頻率。對于節(jié)拍頻率我相信世人都知道它的作用，但它到底有多大的作用也就不一定說得清了。當(dāng)然了音樂中最重要的還是長短音波動的頻率，當(dāng)這個頻率與人本身固有的頻率相吻合時，就會引起人強(qiáng)烈的反應(yīng)，反之你歌唱得再好，都不一定有人愿意聽，這就是由長短音頻率引起的人的反感。

下面我來舉兩個例子，讓大家感受一下長短音頻率的作用：

這首歌是楊鈺瑩演唱的《剪紙的女孩》，我想這首歌已很少有人能記得了，不過它依然是一首很好聽的歌。它的波長為二小節(jié)，也就是四個人的正常生理節(jié)拍，這一長度為經(jīng)典長度。我們再看下一首：

這首是由蘇芮首唱的《搭錯車》的插曲《酒干倘賣無》，已被許多人翻唱過，當(dāng)《搭錯車》翻拍成電視劇時這首歌依然唱哭了許多人。

這首是最近很火的由夢然演唱的《沒有你陪伴我真的好孤單》。這首歌可以說主要勝在情感與力道上。

這首歌是韓寶儀演唱的《你瀟灑我漂亮》，它的長短音波長也是人的四個生理節(jié)拍，且歌本身有極強(qiáng)的動感，與《粉紅色的回憶》相配，盒帶能賣700萬份以上不是沒有原因的，只是我們不知道而已。

韓寶儀《粉紅色的回憶》

總的一句話，音樂是人的音樂。對于音樂，我們要研究的不是音樂，而是人本身。只有走進(jìn)人我們才能真正認(rèn)識音樂。走到大眾中是音樂最終的歸宿！