梅雪
[摘要]器樂教學在音樂教育結構中既是學生學習音樂和表現(xiàn)音樂的重要手段,又是開發(fā)學生大腦的重要途徑。初中學生受年齡、文化和心理特征的局限,喜歡流行音樂和流行歌曲。他們對音樂知識有自己的獨特見解,學習能力和探索能力有其自己的特點。學生可以通過學習演奏樂器,了解基本的樂理知識,掌握基本的音樂演奏技能,提高自身的藝術修養(yǎng)。
[關鍵詞]器樂教學;審美能力;演奏;豎笛
義務教育階段要求每位學生都要學習一樣樂器,并達到基本掌握的程度,課堂器樂教學在小學就占很大比重,在初中階段繼續(xù)發(fā)展。課堂器樂既是一樣演奏形式,又是一種學習知識和技能的工具,學生可以通過學習演奏樂器,了解音樂的基本樂理知識,掌握基本的音樂演奏技能,提高自身的藝術修養(yǎng)。
一、器樂教學在課堂中的重要性
在器樂學習過程中,無論是器樂表演還是器樂欣賞,其音樂美學的傳達內容都對學生的學習過程產(chǎn)生非常重要的影響。在學生接觸音樂的過程中,如果在課堂上可以很好地理解和掌握音樂帶給我們的內涵和意義,就可以逐漸體會音樂帶來的美。這樣,學生在課堂上就可以積極主動地配合教師完成每一項學習任務。很多教學經(jīng)驗表明,當學生學習樂器和演奏樂器的時候,由于左右手指經(jīng)常靈活運動,會使大腦中樞神經(jīng)的反應更加靈敏,從而開發(fā)智力,通過手指練習對左腦和右腦配合的協(xié)調性、平衡性、和諧發(fā)展都有著重要的開發(fā)作用和影響。讓器樂進入初中課堂,可以鍛煉學生的反應能力和思維能力,也可以鍛煉學生的觀察力、想象力和創(chuàng)造力等。從學情上來說,考慮到普通家庭的具體情況,教師應盡量采用一種價格比較低而且又正規(guī)的樂器,豎笛和電子琴比較適合。
在課堂教學中,音樂知識和音樂技能的教學至關重要,也是學生學習的難點。器樂學習是音樂的重要體現(xiàn)形式,器樂教學是學生學習的重要內容,沒有器樂教學的課堂是不完整的課堂。很多學生普遍有著不正確的發(fā)音方法和節(jié)奏紊亂的現(xiàn)象,為了更好地激發(fā)學生學習器樂的興趣,提高學生的音樂知識和演唱水平,器樂教學走入課堂可以有效地提高學生學習音樂的良好效果。
中學音樂教學中使用的樂器基本都是豎笛或者電子琴,從某種意義上來說,學生掌握樂器的能力是有區(qū)別的。器樂教學在音樂教育結構中既是學生學習音樂和表現(xiàn)音樂的重要手段,又是開發(fā)學生大腦的重要途徑。學習樂器可以提高學生的綜合能力,器樂演奏的過程是耳朵、眼睛、手指和大腦同時進行的合作過程。眼睛要看曲譜,這樣提高了注意力和觀察能力;耳朵要聽聲音,這樣訓練和提高了聽辯能力;手指在彈奏過程中鍛煉了靈活度,可以有效提高思維敏捷能力;學生在學樂器的過程中需要有持之以恒的耐心,通過這種學習培養(yǎng)了學生鉆研知識的毅力。在音樂課堂上,如果可以堅持學習樂器,還可以培養(yǎng)和提高學生的綜合素質和審美能力。
二、激發(fā)學生學習器樂的興趣至關重要
教師應在課堂上努力創(chuàng)設和諧的教學情境,這樣才更能使學生感受到藝術修養(yǎng)的重要性,正是基于這一點,教師要把學生帶到一個美麗的音樂世界里,讓學生在不知不覺中進入課堂特定的音樂環(huán)境中,在輕松愉快的氣氛中既獲得了知識,又培養(yǎng)了興趣。例如,學生在課堂上學習吹奏豎笛的時候,雙手必須做到精準地按住每一個氣孔,這樣可以保證每一個音的準確性。在課堂上,教師應首先讓學生利用一節(jié)課的時間對豎笛進行熟悉和了解,把豎笛的笛孔、笛身、笛音都認真了解熟悉。教師在帶領學生練習的過程中,對手指按音孔的環(huán)節(jié)要著重練習,對手指有所分工并熟練掌握。在豎笛的學習中,還要教學生一些生活常識,特別是注意用豎笛的衛(wèi)生知識。在講授吹豎笛的過程中,從簡單到復雜、由慢到快、循序漸進地展開教學內容,把識譜與吹豎笛有機結合在一起,也可以先選擇一些簡單的小練習曲,讓學生在抄譜子的過程中注意每一小節(jié)的音階和節(jié)奏特點,最后讓學生一小節(jié)一小節(jié)地練習吹奏,注重換氣的練習,由弱風吹奏豎笛逐步過度到用急風吹,真正掌握吹奏的技巧。
在音樂教學中,教師應充分設計教學步驟,激發(fā)學生對音樂產(chǎn)生共鳴。教師應設計一種讓學生聽覺、視覺等都可以去發(fā)揮的環(huán)節(jié),以此激發(fā)學生的情感,并陶冶情操。在這個時候,器樂教學就對學生學習音樂的興趣、表達自身的情感和創(chuàng)造能力都有了重要的作用,突顯學校音樂教育特色,學校可以成立藝術團隊來配合音樂課堂教學,讓學生在學習之余有更好的鍛煉和學習機會,使學生大腦相應區(qū)域的活動能力被有效激發(fā)出來,處于一種渴望學習音樂知識的狀態(tài)。教師在課堂上要注意教學中語言的技巧,使課堂氣氛生動活潑起來,教師越是講得津津有味,學生越會聽得興致勃勃。作為一名優(yōu)秀的音樂教師,應該具有親切的語氣、適當?shù)囊袅?、抑揚頓挫的語調、美妙動聽的音色等,合理運用教學語言的美給學生以強烈的語言刺激,為教學增輝添彩。
在教學豎笛練習曲《小森林》時,我設計了“樂譜排列”的音樂游戲:讓學生拿著帶有簡譜和歌詞的卡片按照順序排隊站好,我邊彈邊唱曲譜,學生根據(jù)我的演奏順序,把帶有簡譜的卡片歌詞按照順序排隊站好。這樣不但幫助學生記住曲譜,而且活躍了課堂氣氛。在本課的教學中,通過各種游戲的方式讓學生充分體驗音樂作品的旋律美、節(jié)奏美、速度美和力度美,在吹奏的過程中培養(yǎng)了學生的審美能力,使他們積極參與、主動探索,讓學生在玩中學,學中玩,真正做到有趣地學習豎笛演奏技巧,主動地掌握了豎笛的相關知識,激發(fā)了學生對樂器學習的興趣。
三、明確教學目標,讓學習過程更有新意
對于音樂課堂來說,器樂教學具有重要意義,能培養(yǎng)學生對音樂知識掌握的判斷能力和看譜能力。適當學習器樂能促進學生音樂素質的提高,學生在進行器樂學習的同時,教師可以通過創(chuàng)設學生感興趣的教學活動來引導學生的注意力,并通過現(xiàn)代教學方法使學生更好地掌握課堂上所學習的內容。學生的器樂學習基礎是不同的,有的學生學習過某種樂器,但是并不精通,而有些學生從來沒有接觸過樂器,有的學生對樂器的學習比較深入等。相對而言,初中音樂課堂上的器樂教學具有極大的差別,教師在注重音樂課程實施的過程中,器樂課程更具有活潑性和可發(fā)展性。就器樂學習本質而言,該教學活動本就屬于一種提高學生藝術修養(yǎng)的審美學習,學生通過課堂上的練習可以積極主動參與到器樂知識的學習中,同時還可以表演自己喜歡的樂器。這個過程需要學生主動參與,通過不斷練習使學生在學習過程中充分感受音樂的魅力。另外,教師在教學內容上應以提高學生對音樂的理解為主,并在這個基礎上加強學生對樂器的練習,從而提高學生的學習能力和掌握能力。
我校根據(jù)學生的不同年齡段,設立了不同的教學環(huán)節(jié)。依據(jù)器樂教學內容的不同而有序發(fā)展,以不同的形式進入到常規(guī)教研活動中,讓學生在課堂上得到充分學習。如何在四十分鐘的音樂課上真正掌握一門樂器呢?根據(jù)初中教材中各部分的教學內容,教師在設計教學環(huán)節(jié)的過程中要想到如何有效發(fā)揮樂器和教具的功能。課堂上,教師可以巧妙組織學生進行樂曲和節(jié)奏型的即興演奏活動,在歌唱這個關鍵環(huán)節(jié)中發(fā)揮課堂樂器對歌曲的配合作用,在關注呼吸和音色的基礎上對學生的演奏能力和演唱者演唱技巧做到統(tǒng)一。在這個基礎上,保證學生器樂表現(xiàn)能力的穩(wěn)步提高。
為了更好地對不同年級的學生進行了解,我通過教學實踐和問卷調查了解得知:初一年級的學生首次接觸豎笛,對豎笛有興趣的學生達到了百分之百,有百分之八十的學生可以較好地完成課堂所學習的內容,全部學生可以保質保量地完成教材上的練習曲,學習興趣高,主動性強;初二年級有百分之七十的學生由于對音樂知識的掌握有限,導致對豎笛的學習沒有初一時熱情那么高,但還是可以完成課堂上教師所教的內容,并且能夠靈活運用,在初二年級的音樂課堂上,女生的積極性普遍高于男生,學習效果也比男生好。根據(jù)年級特點,教師應該以熟練的演奏水平和優(yōu)美的豎笛音色來吸引學生的注意力,以形象的音樂知識來提高學生對豎笛演奏的興趣,并引導他們以積極主動的態(tài)度參與到豎笛學習中。
學生在演奏樂器的同時,可以感受音樂的美、理解作品的內涵、欣賞樂曲的風格,并能表現(xiàn)音樂的創(chuàng)造力。豎笛讓學生擁有了自信心和責任心,豎笛提高了學生學習樂曲的熱情,更增強了師生間互相配合的默契。豎笛給學生帶來了更大的學習興趣,讓音樂成為他們的快樂伙伴。
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(責任編輯 馮 璐)