上海劇場從外灘起步

清末民初，上海出現(xiàn)不少茶樓、茶館，只可供小型演出，因未形成舞臺，不算劇場。1866年，由旅滬英美僑民創(chuàng)辦的“上海愛美劇社”，集資購買了位于英國領(lǐng)事館西側(cè)臨近蘇州河（今圓明園路與今香港路轉(zhuǎn)角處）的一塊土地，建造了一個木板結(jié)構(gòu)的西式劇場。

一開始，國人將這座西式劇場稱之為“外國戲院”或“西樂戲院”，以區(qū)別于當時租界初興的茶園式戲院。后來，當時在上海墨海書館任職的我國近代著名思想家王韜按照發(fā)音“Lyceum”，將其音譯成為“蘭心”?！疤m心大戲院”也是上海第一座真正意義上的劇場。由此，它不僅成為外僑戲劇活動的中心，也逐漸成為我國話劇活動的主要啟蒙殿堂和演出場所，并成為上海民眾接受西風熏陶的一處主要窗口。

自1874年1月到1929年4月，愛美劇社在蘭心大戲院演出共計180余場，其他各類文藝團體的演出則不計其數(shù)，其中包括意大利歌劇院來滬演出歌劇《阿依達》、《蝴蝶夫人》，以及上海工部局樂隊演出貝多芬、舒伯特作品等。1929年1月，劇社將“蘭心大戲院”的房產(chǎn)權(quán)出賣，并于當年12月，在今長樂路與茂名南路轉(zhuǎn)角處覓得新址重建劇場，1931年2月建成后，仍以蘭心命名。

不進“天蟾”不成名

坐落在福州路云南南路轉(zhuǎn)角上的天蟾逸夫舞臺，上海人并不陌生。但是很少有人知道，它是上海歷史最為長久、最具規(guī)模的京劇演出場所。在1992年以前，它名為“天蟾舞臺”，而天蟾舞臺的前身是建于1926年的大新舞臺。1930年，大新舞臺出讓給江北大亨顧竹軒，此人接下大新舞臺后，便將其改稱為天蟾舞臺。

天蟾舞臺最為有名的是演出有機關(guān)布景的連臺本戲，如全本的《翠屏山》、《三岔口》、《武松》等。20世紀中期，歷代梨園大師更是競相在天蟾粉墨登場，以至當年梨園內(nèi)有“京角兒不進天蟾不成名”之說。天蟾舞臺成了滬上前輩藝人們敬仰和羨慕的藝術(shù)殿堂，也成為當年上海灘如火如荼的京劇演出活動的佐證和縮影。

上世紀80年代末，因年久失修，天蟾舞臺成為危房。1990年，香港的邵逸夫先生捐款翻建天蟾舞臺，并于1994年落成開幕后，更名為“天蟾京劇中心——逸夫舞臺”。改建后天蟾逸夫舞臺如獲新生，在第二年即創(chuàng)下全年公演京劇300場的佳績，再度成為上海文化演藝市場的一個引人入勝的熱點。

如今，天蟾逸夫舞臺依然是京劇國粹在上海生存、發(fā)展的堅實依托，與往昔稍稍不同的是，這里不僅上演京劇，還兼演越劇、滬劇、昆曲等其他傳統(tǒng)戲曲劇種，成了滬上老戲迷們最為鐘愛之處。到天蟾逸夫舞臺看戲去，成了申城市民生活的一個亮點。

買票隊伍綿延數(shù)公里

位于九江路663號的人民大舞臺，是有著100年歷史的老劇場。劇場建成開業(yè)于1909年12月30日，最初名為“文明大舞臺”，以連臺本戲名噪上海灘。

1930年，黃金榮接手大舞臺，仿照紐約最新式劇場翻建。后雖多次換主，但都是黃金榮的徒子徒孫。上海解放后，大舞臺老板席卷細軟，倉皇逃往香港，還拖欠職工數(shù)月工資。面對一副千瘡百孔的爛攤子，大舞臺的臺前后臺270余名演員職工，在市軍管會文藝處委派干部的領(lǐng)導下，進行生產(chǎn)自救，同舟共濟，以贖買的方式買下大舞臺。重新開業(yè)后，九江路上高高掛起了“人民大舞臺”的牌子。

人民大舞臺鳳凰涅槃后，上海、華東乃至全國各主要地方戲曲劇種，以及歌劇、舞劇、話劇等優(yōu)秀劇目和有影響的力作紛紛在人民大舞臺亮相。大舞臺成為戲曲改革、創(chuàng)新成果的展覽窗口，全國的戲曲會演都會在這里舉行。同時，大舞臺還接待了世界各國100多個演出團體，成為我國對外文化交流的一個展示窗口。

從1985年至今一直擔任著大舞臺總經(jīng)理的張耀明先生，是見證了大舞臺改革開放后輝煌歲月的親歷者。據(jù)張先生回憶，上世紀80年代，大舞臺演出戲曲的盛況是現(xiàn)在根本無法想象的。當時有一次浙江小百花越劇團到上海來演出，觀眾排隊買票的隊伍一直綿延數(shù)公里一直到廣西路。在那個年代，凡是看戲的觀眾沒有一個不知道人民大舞臺的，連大舞臺正門對面的“天曉得”食品店也隨之紅火起來。

2010年，這座中國最著名的百年劇院經(jīng)過重建后全新亮相。全新打造的人民大舞臺以音樂劇、歌劇、芭蕾、話劇及經(jīng)典戲曲的演出為主打，再次展現(xiàn)出它獨有的底蘊和價值。

堅守城市對音樂的愛情

上海音樂廳

人民大舞臺內(nèi)景

如果劇場也有老字號的話，上海音樂廳應該算得上。建成于1930年的上海音樂廳，原名叫南京大戲院，并因其西洋建筑風格被譽為“上海的巴黎歌劇院”。上海工部局交響樂團作為本埠最有影響的西洋音樂表演團體之一，最早于1932年在這里演出。其后，工部局的夏季音樂會成為這里的固定演出。

1959年，這里被改建為專門的音樂場所，并改名為“上海音樂廳”。自1960年起，上海舉辦的歷屆“上海之春”音樂會，國際廣播音樂節(jié)都把這里作為主要演出場所；國際和國內(nèi)的音樂表演團體來滬演出，也大多被安排在這里舉行；而上海本地的院團，更把音樂廳作為新人新作品的展示地。1985年，上海交響樂團舉辦貝多芬九大交響樂系列音樂會，上海市民連夜在上海音樂廳門口排隊，門票一搶而空。

從上世紀90年代開始，眾多世界級的著名音樂家和樂團光臨上海音樂廳。1994年起在音樂廳舉辦的“雙周免費音樂會”，已經(jīng)成為上海普及高雅藝術(shù)的品牌。多少年來，曼妙悠揚的音符浸潤在流逝的歲月中，形成了上海音樂廳獨特的文化積淀。

上海音樂廳，一個和幾代上海人的夢想聯(lián)系在一起的藝術(shù)殿堂。1995年，延安東路高架的修建，使這所音樂殿堂面臨噪聲和地基震動的困擾。為保護這座藝術(shù)圣殿，上海音樂廳從人民廣場南端的延安中路上，緩緩地走到了寧海路龍門路口的綠樹鮮花之中。這個完整意義的空間整體搬遷留住了音樂廳，也留住了城市對音樂的愛情。

如今，每到11月底，上海音樂廳門前滿地金黃的銀杏葉總讓人聯(lián)想起維也納的金色大廳。這個上海老牌的音樂殿堂，一方面堅守古典音樂的原汁原味，另一方面積極探索音樂的“變奏之美”，以吸引更多年輕的新面孔走進劇場。