劉立明
導(dǎo) 言
管理給予藝術(shù)項目引領(lǐng)的效能
——以專題音樂會為對象的學(xué)理研究之一
劉立明[1]
導(dǎo) 言
藝術(shù)創(chuàng)演講究個性,這勢必要求不受束縛,有人甚至因此認(rèn)為這樣才是藝術(shù)創(chuàng)作的全部。其實不然,通過有效的管理方法和運營途徑,可以更好地引領(lǐng)并實現(xiàn)文化藝術(shù)生產(chǎn)與傳播的目的和效果,這就是有計劃、有步驟的管理活動對管理對象實行的藝術(shù)創(chuàng)作輔助[2]成喬明《藝術(shù)管理理論框架的構(gòu)建》,《藝術(shù)百家》2007年,第1期。。而現(xiàn)代管理觀念與管理理論將作用于藝術(shù)生產(chǎn),使其更好地發(fā)揮長項,尋找突破口,以適應(yīng)各方面審美需求[3]胡曉明、肖春曄《藝術(shù)管理》,中山大學(xué)出版社2011年。,而這些都是“單打獨斗”型的藝術(shù)家們個性創(chuàng)作中所缺失的。此外,它還利于更好地集合多人的智慧,尤其是具有一定現(xiàn)代管理方法與經(jīng)驗的管理者的宏觀把控能力,對藝術(shù)呈現(xiàn)的可控性提供更好的智力支持。因此,在現(xiàn)代文化語境中,通過管理而引領(lǐng)藝術(shù)生產(chǎn)并挖掘其效能,不是可有可無的空架子,而是非常必要而實際的策略。筆者將通過系列研究而對各種藝術(shù)生產(chǎn)進(jìn)行調(diào)研,本文調(diào)研的對象是專題性的音樂會。
為何選擇專題音樂會呢,是因為專題音樂會往往有著較為明確的主題內(nèi)容,也就是它們往往有一定的創(chuàng)演內(nèi)容中心點,而非“散拼”式的晚會類演出,其藝術(shù)性更高些;其次,它們往往又會有較為靈活的形式和內(nèi)容取舍,也就是它們不必拘泥于戲劇結(jié)構(gòu)力的束縛,這常常能給藝術(shù)創(chuàng)作提供更為寬泛的空間,其自由度更大;再次,它們往往具有較好的藝術(shù)效果,所演作品常會選擇與時事緊跟或文化緊密的對象,其娛樂性更佳。所以,本文擬以此為主要切入點進(jìn)行調(diào)查研究。
本文的另一關(guān)鍵詞是效能(efficacy),它有效力、效率、功效、效應(yīng)等意思,常是指能貢獻(xiàn)出來的最大才能、效果。不僅西方人重視,中國古代人亦重視于此:“實群臣盡節(jié)之日,才智效能之時,圣君難逢,重德宜報?!保ㄌ祈n愈《為裴相公讓官表》),“郁軒翥以馀怒,思長鳴以效能?!保〞x潘岳《射雉賦》)。如何能最大限度地挖掘藝術(shù)家的創(chuàng)造力,是本文效能分析的主要內(nèi)涵。
2016年是“長征”勝利七十周年的紀(jì)念之年,全國各地的音樂家都在以各種形式表達(dá)其心中的敬仰,而“長征”題材的經(jīng)典作品和新創(chuàng)作品成為這一期間展演的重點選題。它們并非因其紅色主題而與大眾產(chǎn)生距離,相反,卻因其溫暖的旋律、鏗鏘的節(jié)奏、激昂的情緒而點燃著觀眾。這是此類主題作品本身具有的藝術(shù)魅力。對長征紀(jì)念的目的是緬懷中國人民奮起抗?fàn)幍膷槑V歲月,是中國人不忘初心、繼往開來的歷史眷顧之情;它作為對世界史中亙古罕有的紅軍長征之旅的激情頌揚,又有了充滿吸引力的文化情懷。同時,在對經(jīng)典的致敬之中,也表現(xiàn)了贊頌中華民族拼搏的不屈精神,回望山高海闊的人間大愛,為今天的奮斗增加動力,也就是習(xí)總書記所言的“新長征精神”。但此類的音樂會拼盤者、混雜者較多,它們雖然空有一腔熱情,但因缺乏管理引導(dǎo)而事與愿違。
筆者在西安看到的一臺匯集長征經(jīng)典作品的音樂會,它就在管理的引領(lǐng)下獲得了驕人的效果,發(fā)揮出特有的藝術(shù)效能,有人甚至說紅色主題綻放出奪目的光彩。這臺藝術(shù)盛宴是西安的“華美樂空”藝術(shù)家組合組創(chuàng)。從演出陣容看,組織者邀約了國內(nèi)外活躍的華人音樂家,據(jù)華美樂空負(fù)責(zé)人陳立怡與姚青教授介紹,音樂會籌備有半年之久,經(jīng)過多次選題論證和市場調(diào)研,從曲目遴選到演員邀約,經(jīng)過了大家的集思廣益。旅歐華裔男高音張亞林、總政歌舞團(tuán)女高音王秀芬、中國歌劇院男高音王豐、西安音樂學(xué)院男高音白萌、旅歐男中音周圍等,均為各種聲部具有一定影響力的歌唱家,而西安本地的女高音郭瑜與梁亞唯、男高音程輝與馮晨曦、留學(xué)俄羅斯歸來的鋼琴家那皓涵博士等,也是古城較為活躍的新勢力,擔(dān)任伴奏的是具有六十年歷史的老牌樂團(tuán)陜西愛樂,合唱團(tuán)是西工大教授合唱團(tuán),執(zhí)棒的是活躍國內(nèi)外的指揮家侯頡。這一陣容對觀眾來說無疑具有極大的吸引力,現(xiàn)場的熱情既是對陣容的肯定,也是不斷被經(jīng)典旋律感動的贊揚。
從選曲來看,音樂會有《長征組歌》的唱段《四渡赤水出奇兵》、《過雪山草地》、《七律·長征》、屠冶九的《山丹丹開花紅艷艷》、關(guān)峽的第一交響樂“激情燃燒的歲月”、紅色經(jīng)典歌曲《我站在鐵索橋上》、《沁園春·雪》、《延安頌》、《祖國啊,慈祥的母親》、《你是這樣的人》、《把一切獻(xiàn)給黨》、《那就是我》、《祖國頌》等,這些作品在中國觀眾心中具有較廣的熟識度,熟悉的旋律和濃烈的情緒自然易于與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。音樂會專門約請西安音樂學(xué)院王安潮教授定制了交響合唱《鄉(xiāng)愁》,作品以余光中詞的四個段落,運用多變的調(diào)性色彩對比,描繪了詞中的四個感天動地的親人分離的場景,作品的新與動人情感成為音樂會的亮點之一。而返場安排了群星對唱、齊唱的《我愛你,中國》等紅色經(jīng)典作品,同樣具有熟悉而濃厚的情感。主題明確,精挑細(xì)選,深耕細(xì)作,情緒貫穿,從管理的高度而引領(lǐng)了音樂會的品質(zhì)與規(guī)格。
從管理者的引領(lǐng)上看,音樂會的節(jié)目安排是有其深意的,表面上看是對“長征”的紀(jì)念,實質(zhì)上欲以表現(xiàn)中華民族拼搏抗?fàn)?、生生不息的生命歷程。為達(dá)此目的,組創(chuàng)者以歷史線索之序,反映出從長征歲月步步走來而面向偉大祖國新時代的中國人民前進(jìn)的步履,這是從宏觀管理的角度賦予了音樂會以層次性結(jié)構(gòu)的布局及其相應(yīng)的情境變化。其次,音樂會從管理的細(xì)節(jié)上挖掘藝術(shù)家的創(chuàng)演激情,它以對祖國的由衷的贊頌,以激情的美聲之妙,而將長征的紀(jì)念達(dá)到理性升華的境界。再次,通過管理的引領(lǐng)而挖掘演唱技藝,也使藝術(shù)家們不再僅注重聲樂技術(shù)本體,而是從中國人情感表達(dá)的視角,讓觀眾感慨美聲藝術(shù)技藝的特有魅力,華美的演繹之妙,音樂會始終響起觀眾熱烈的掌聲。盡管音樂會長到極限(三個半小時),但觀眾依然戀戀不舍。最后,管理的引領(lǐng)以數(shù)據(jù)而挖掘音樂會的效能,調(diào)研出大量歷史數(shù)據(jù)以輔助音樂會效能的拓展。其中,主持人做了大量精細(xì)的前期調(diào)研,查詢到一系列與長征有關(guān)的數(shù)據(jù),讓人們?nèi)?、新穎地了解了長征的艱辛,用創(chuàng)作者曾經(jīng)的親切感人話語引導(dǎo)觀眾深入作品的情感,并以時代之聲詮釋了新長征精神,使經(jīng)典旋律所表現(xiàn)的長征音樂魅力達(dá)到激勵人心的新力量。
西北地域的音樂獨具特色,加之與“絲綢之路”文化戰(zhàn)略發(fā)展目標(biāo)的契合,因此,近年來,以西北的、“絲路”沿線的民俗題材而表現(xiàn)中國文化對外交流的主題音樂會參差不窮。筆者就有幸觀看了“西北風(fēng)情耀絲路”的音樂會。音樂會以國家文藝方針政策為呼應(yīng)對象,以西北民俗風(fēng)情而發(fā)揚新時期的“百花齊放,百家爭鳴”的文藝思想及其理念,音樂會的管理者在其中起到突出的作用,挖掘了藝術(shù)效能。
從此次音樂會的選材來看,以經(jīng)典紅色旋律的眷顧為中心,尤其注重運用西方弦樂隊對作品的新渲染,令人叫好的是,這個樂隊是以中提琴為主,其特有的音色為作品呈現(xiàn)增色不少。展演的西北民俗作品有《薩麗哈最聽毛主席的話》、《海濱音詩》、《陽光照耀著塔什庫爾干》、《中國花鼓》、《梁?!返龋鼈兙鶠槲鞅钡赜蝾}材的經(jīng)典作品,代表著“絲路”沿線的民俗風(fēng)情類歌曲,還有新改編的《鴻雁》、《山丹丹開花紅艷艷》等六首。音樂會通過管理而挖掘出的新型演繹形式,以中提琴樂隊的形式來表現(xiàn)熟悉的西北主題,其特有的質(zhì)樸憨厚音色給人以全新的感受。從管理者的宏觀調(diào)控視角而挖掘了作品最大的藝術(shù)效能,讓熟悉的經(jīng)典西北旋律在帶給觀眾溫暖情懷基礎(chǔ)上,又給人頗具新鮮感的新時尚,引來觀眾熱烈的掌聲,最大限度地推動了現(xiàn)場藝術(shù)效果中的溫情。這種以新形式而獲得新效能的引領(lǐng),正是管理者所能而藝術(shù)家所不及之處。
從此次音樂會參演的藝術(shù)家來看,管理者在其中的引領(lǐng)起到了至關(guān)重要的作用。除了匯集專業(yè)院校中的弦樂專家,如王恪居、王旦、郭紅豆、田暉、王濮宸等,還以特色演繹之需而廣泛邀請了西南地區(qū)的雷楠及車健、蘭大音樂學(xué)院的高嵬與馬超、西北民大的巴依勒格、香港的李博先生,甚至還有美國的中國音樂鐘愛者莫靈風(fēng)先生、波士頓大學(xué)音樂學(xué)院的陳怡孜等。海內(nèi)外的著名弦樂名家如何協(xié)作,也是管理者在其中發(fā)揮了協(xié)調(diào)溝通之力,從而使星光閃耀、個性極強的演員在發(fā)揮個性之效的基礎(chǔ)上,又能展現(xiàn)交融、共進(jìn)之力,從而在整體的演繹完成基礎(chǔ)上而更好地發(fā)揮個性的技藝精湛,使合奏得以默契配合,獨奏得以個性揮灑,弦樂的華美音色與協(xié)調(diào)一致的表演體態(tài)相得益彰。
說好中國故事,展現(xiàn)西北風(fēng)情,呈現(xiàn)“絲路”音樂精髓,這其中管理者的引領(lǐng)對音樂會在選曲、選人、監(jiān)管、推進(jìn)、聚合等多種環(huán)節(jié)的呈現(xiàn)表現(xiàn),功不可沒。對主題基調(diào)的厘定是管理顯真功的最突出表現(xiàn)。此次音樂會在以西北音樂素材表現(xiàn)民俗風(fēng)情的基調(diào)之上,更意在其思想意義——將“以人民為中心”的藝術(shù)創(chuàng)演深入到作品詮釋的細(xì)部與深處,其中要協(xié)調(diào)主題呈現(xiàn)的表層與內(nèi)涵詮釋的深層,管理在其中發(fā)揮了協(xié)調(diào)之力,從而發(fā)展出不同地區(qū)、不同國家、不同思想的多維度的有效融合效應(yīng),將對民俗經(jīng)典在實際藝術(shù)實踐之中表現(xiàn)不一樣的藝術(shù)效能。
隨著音樂教育成果的日益積累,對某一特定技藝的主題呈現(xiàn)是新出現(xiàn)的一類音樂會,如民族聲樂中的陜北民歌演唱、戲曲演唱等,某一特定技藝流派的演奏,如潮州箏、南派竹笛、山東嗩吶等。這些技藝的個性較強,如不加管理與引領(lǐng),除了不能融合、匯聚之弊端外,還可能產(chǎn)生某些歧異,制造了不必要的矛盾。由此可見,管理引導(dǎo)是必不可少、至關(guān)重要的。
筆者恰逢某“陜北民歌”演唱技術(shù)匯集的音樂會。首先需要面對的是濃郁西北聲腔的陜北民歌,如《東方紅》、《搖三擺》、《三十里鋪》、《一對對鴛鴦水上漂,一個姐兒好人才》、《山丹丹開花紅艷艷》等,這些陜北地域特有的音調(diào)需要的技藝是注重方言性旋律韻腔的處理,管理者以民間小曲所需要的親切“土腥味”而對演唱者進(jìn)行味道的引領(lǐng),緊接著從聲腔運用的技術(shù)上進(jìn)行引領(lǐng),其中特地指出這些民歌演唱技術(shù)中色彩繁復(fù)變化的處理特色,從而使演唱者能揮灑自如地表現(xiàn)地方性音樂色彩。而對于新編陜北民歌,如《我從陜北來》、《我的陜北》、《黃河里劃槳》等,這些民族風(fēng)格迥異的新民歌需要管理者展示其文化層面的能力,并以基礎(chǔ)技藝而引發(fā)演唱者新的學(xué)術(shù)視野的拓展,并在對每一位演唱者不同情況的引導(dǎo)下,培養(yǎng)歌者千姿百態(tài)的陜北民歌演出技藝新空間。從這個層面上來說,此中的管理者不僅要具有管理方法和文化高度外,還要具有一定演唱技術(shù),尤其是多樣的相關(guān)技術(shù),對管理的引領(lǐng)方面的成效影響很大。
從管理角度看,這一類音樂會要引領(lǐng)之處表現(xiàn)在:一是對多樣技藝的宏觀認(rèn)知與控制,在發(fā)掘音樂家不同風(fēng)格與技藝之上,也能巧妙地運用恰當(dāng)?shù)幕A(chǔ)技藝。表現(xiàn)在聲樂上,要對常規(guī)演唱技藝有一定基礎(chǔ),這樣才會對地域性、風(fēng)俗性聲腔予以更好地把握,這其中的管理之法要嚴(yán)謹(jǐn)慎思,并遵循教育方法,嚴(yán)守教育規(guī)律,尊重個體差異,循循善誘,循序漸進(jìn),靈活運用不同技藝而融于一體。二是要將管理之法化為無形之中,使技藝的表現(xiàn)著眼于作品的內(nèi)容表達(dá)之需及其相應(yīng)的情感表達(dá)上,同時,要引領(lǐng)技藝能從當(dāng)代審美之需出發(fā)而融入所需技術(shù)詮釋之中,引導(dǎo)表演者以外在為主,內(nèi)在為輔,使表演者有切實可行的實現(xiàn)點或曰突破口,不應(yīng)使技藝的呈現(xiàn)僅是泛泛而談,沒有具體的落實點,這樣才能引領(lǐng)觀眾在關(guān)注此類技藝時,有著相應(yīng)的感悟力(前提是同行)。三是要從感情表現(xiàn)上著眼于多重境界,如上述音樂會,要能以陜北聲腔之技為第一個境界,抓住技藝的外在感人之處;還要引導(dǎo)抓住技藝的著眼之處,即作品的內(nèi)容及其風(fēng)格表現(xiàn),味道純正是第二個境界;而以真情去打動人則是技藝的第三個境界,要引導(dǎo)演繹者能感物心動,并能傳遞給觀眾,欲感于人,先感動自己。
技藝層面是音樂藝術(shù)的精髓和內(nèi)在,它看似玄而又玄,沒有抓手可控,而多樣的音樂技藝,更使管理者心生恐慌。但以管理者的宏觀之控,逐層引領(lǐng),一樣可以從觀念、方法層面為其尋得切實可行的技藝實現(xiàn)的途徑,達(dá)到更好的效果。
藝術(shù)管理包含的內(nèi)容很多,并非本文引證的上述三種,其它方面,筆者也將進(jìn)一步闡釋。從主題類音樂會來看,宏觀的文化布局對藝術(shù)演繹與生產(chǎn)具有巨大作用,除了具有大方向引領(lǐng)之效外,如符合于時政、時事、民俗建構(gòu)與發(fā)展之需,還在具體實施的過程中,對不同音樂主題給予方法、觀念、策略上的引導(dǎo),而這些方面是性格乖張、不愿受制的藝術(shù)家們往往欠缺或忽視的。在微觀技術(shù)上,對正確、恰當(dāng)?shù)丶夹g(shù)比對,運用相應(yīng)的層級來逐層推進(jìn),這樣的管理之法也對具體的技藝呈現(xiàn)具有一定的引領(lǐng)之效。這其中,分層、分級地進(jìn)行對應(yīng)的彈性的管理引導(dǎo),對技藝的運用及其藝術(shù)效果的展現(xiàn),具有至關(guān)重要的附加值和奇效性。
(責(zé)任編輯 姜 楠)
[1]作者簡介:劉立明(1976~)女,吉林大學(xué)北京發(fā)展研究院在讀博士生,國家藝術(shù)基金管理中心監(jiān)督處負(fù)責(zé)人,副教授。