■關(guān) 心
(鄭州大學(xué),鄭州,450001)
在近代中國,隨著西方勢力的大舉進入,國內(nèi)社會經(jīng)濟發(fā)生變化的同時,社會文化與生活方式也在改變。在一些中心城市特別是沿海經(jīng)濟發(fā)達地區(qū),如京津滬等地,都以中外文化交流的豐富和多面向發(fā)展而著稱,市民生活的靈活性和自由度不斷增加。同時,社會交往活動的日益頻繁,促進了休閑娛樂場所的發(fā)展。中外商人開辦的茶園、戲園、劇場、舞廳等逐漸增多。在戲園和劇場里,時常會舉辦一些不同類型的音樂會。與傳統(tǒng)的娛樂方式不同,音樂會形式是仿效西方而來,近代報紙經(jīng)??d相關(guān)消息。筆者從中常??吹健拔餮笠魳窌?、“國樂演奏會”、“中西音樂會”、“作品音樂會”等稱謂。細究可查,這些冠名可以說是基于被演出音樂作品的文化淵源或來源而定。目前學(xué)界對音樂會演出及相關(guān)問題有了一些研究,①相關(guān)研究有孟維平、項夢露《北京近代音樂會演出史》(載《中國音樂學(xué)》2010年第4期),關(guān)心《近代中國學(xué)校音樂會的功能》(載《史學(xué)月刊》2012年第6期)、《清末民初學(xué)校音樂會初探》(載《南陽師范學(xué)院學(xué)報》2012年第4期)。但是尚未注意從這一角度認識近代的音樂會演出,因而筆者對此略作分析。
“西洋”一詞,一般是對于“東洋”而言。自近代開始,日本由于其早期向西方學(xué)習(xí)的經(jīng)歷與成效,常被國人以“東洋”相稱。日本自19世紀明治維新之后,在政治、經(jīng)濟、思想文化各個方面迅速發(fā)展起來,并以“文明開化”為倡導(dǎo),積極發(fā)展音樂文化。東京音樂學(xué)院的學(xué)生組織音樂演出活動,身穿歐洲人音樂演出的服飾(男士著燕尾服,女士著長裙),以歐洲人常用的樂器(一般為鋼琴、小提琴、大提琴等)演奏歐洲經(jīng)典樂曲,以此消閑取樂。如此以西方的樂器表演樂曲,表達西方式的音樂文化和音樂感覺,這樣的音樂表演,我們通常稱其為“西洋音樂會”。19世紀末期,外國演藝內(nèi)容的進入成為西藝東漸大潮的最初形式,也在一定程度上刺激著城市娛樂業(yè)的繁榮。除了外國的戲劇、馬戲、影戲、西洋魔術(shù)等娛樂項目之外,其他藝術(shù)形式如鋼琴、管弦音樂等演出活動也紛至沓來,并且在不同的群體中日漸興旺。在國內(nèi),各城市也同樣有著適合于當(dāng)?shù)氐膴蕵放c藝術(shù)表現(xiàn),如“近代京、津、滬大城市中,市民嗜劇成癖”①喬志強主編《中國近代社會史》,臺北南天書局1998年版,第320頁。。中國民眾對于傳統(tǒng)戲曲的熱愛使得劇場的娛樂表演活動更加頻繁。市民對于娛樂生活的需求也刺激了整體娛樂業(yè)的興盛與繁榮。
西方人在華舉辦的音樂會外國人早在19世紀末期就開始在中國的一些城市舉辦商業(yè)性的音樂會演出。19世紀70年代前后,由西方樂人進行的商業(yè)性音樂演出,在上海等城市已開始出現(xiàn),并在部分人群中產(chǎn)生了影響。從《申報》的記載中,可見早期西洋音樂會的演出訊息,如:
啟者擬于今晚即禮拜五在圓明園路西人戲院內(nèi)彈唱戲文,有英國最著名之拉胡琴女士名惹尼嘉士手彈數(shù)出,并有寄居上海善于彈唱之西人亦相助為理,于八點半鐘開門,九點鐘開唱。計每位聽戲者在樓下者二元,第二層樓上者一元。上海經(jīng)理人里革謹告。②《今日彈唱戲文》,載《申報》1875年11月5日,第6版。
這是《申報》為來華從事商業(yè)演出的女音樂家所做的一則廣告。在另一則廣告中,內(nèi)容的鼓吹力度更大:
現(xiàn)正天朗氣和之際,本行延請外國著名樂手在本行徐家匯花園內(nèi)彈吹奏樂,計有樂師音乾士太思先生與女三名,擬于每禮拜三,四點鐘開會,英二十三日為始。此會特為華客及眷屬所設(shè),西人皆不與會。每位進園及點心費在內(nèi)取銀一元。波利洋行啟。③《徐家匯設(shè)音樂會》,載《申報》1876年8月23日,第6版。
從這兩則廣告內(nèi)容可見,在參加音樂會演奏和演唱的樂人中,既有應(yīng)邀而來的西方人,也有一直“寄居”于上海的西方樂人;而演出地點相對靈活,既有在戲院內(nèi)彈唱戲文的,也有在花園內(nèi)彈吹奏樂的;在演出時間和場次的安排方面,既有受邀音樂家的一次性表演,也有定期舉辦的演出活動;④又參見關(guān)心《從早期〈申報〉看西樂在滬商業(yè)演出》,載《河南師范大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版)》2013年第3期。關(guān)于觀賞音樂會演出的價格,是根據(jù)樓上或樓下位置遠近的不同而定有差別。隨著旅居中國的外國人的不斷增多,以及中國民眾對西洋音樂的逐步接受和喜愛,民國期間由西方人士舉辦的以演奏西洋音樂為主的音樂會,在一些大城市里的演出也自然是越來越多。
國人舉辦的西洋音樂會由國人舉辦的以“西洋”命名的音樂會,則發(fā)生于20世紀20年代之后。北京大學(xué)附設(shè)音樂傳習(xí)所成立之后,于1922年建立起了一支令國人自豪的管弦樂隊。該樂隊的指揮,是留學(xué)德國歸來的蕭友梅博士。在蕭友梅指揮下的樂隊,為準備舉辦音樂會而積極排練,他們的音樂會在當(dāng)時的北京城內(nèi)的知識階層中是一件非常值得稱道的“盛事”。
一般情況下,這支樂隊舉辦音樂會的地點在北京大學(xué)第三院的大禮堂,有時候還會在校外舉辦。當(dāng)時樂隊僅有16名隊員,這與歐洲大樂團動輒百十號人的隊伍相比,實在是顯得過于單薄。特別不一樣的是,在音樂會演奏時,演奏者并非像洋人樂隊那樣演奏者身著正裝(西式服裝),而是穿著中式的長袍馬褂——也因此被時人戲稱為“馬褂樂隊”。眾所周知,演奏交響樂需要有齊備的西洋樂器,而在當(dāng)時的困難條件下,樂器自然是缺少很多,也只是提琴和洋號。如此一來,聰明的樂隊成員想出辦法:不足的部分,均由鋼琴演奏來替代。
盡管條件如此簡陋,但在當(dāng)時的北京城里,樂隊舉辦的音樂會特別吸引人。曾經(jīng)有一場音樂會,前半場的獨唱和獨奏節(jié)目并沒有引起人們特別的興奮感,而后面的交響樂合奏開始之后,音樂會出現(xiàn)了高潮:當(dāng)貝多芬的《第五交響曲》“樂曲剛剛奏完,掌聲就從臺下涌到了臺上,馬褂樂隊第一次聽到了中國人的歡樂頌”⑤滄浪云、李煞等著《民國音樂:未央》,東方出版社2013年版,第66頁。。樂隊從1922年底到1927年之間,在北京共舉辦42場音樂會,分別演奏了海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、格里格等歐洲音樂家的名作。
中國人演奏西洋音樂會的情況,早期在一些中心城市里出現(xiàn)得較少,后來隨著欣賞者的不斷增多和中國各類學(xué)校音樂教育在近代的發(fā)展、西方音樂的民間傳播,民國時期此類音樂會出現(xiàn)得越來越多,內(nèi)容也越來越豐富,并且西洋音樂與國樂的演出經(jīng)常匯聚為一體來展演,也就成為了經(jīng)常被媒體所稱的“中西音樂會”。
“國樂演奏會”,即為演奏中國民族風(fēng)格樂曲的音樂會。在近代西洋音樂傳至中國之后,西洋音樂在國內(nèi)一些中心城市的傳播逐漸形成影響,特別在一些年輕人中間影響很大,如此激發(fā)起國內(nèi)民眾強烈的愛國之情和復(fù)興民族音樂的激情。也由此開始,在一些地區(qū)掀起了“國樂熱”的浪潮。
國樂在高等院校的發(fā)展在當(dāng)時的高等院校中,北京大學(xué)校長蔡元培率先支持中國民族音樂的挖掘與發(fā)展。在如何面對外來文化影響方面,蔡元培有自己明確的主張,即:要以積極的態(tài)度學(xué)習(xí)國外先進文化,又要防止盲目引進、簡單照搬的做法,向西方學(xué)習(xí)的根本目的在于發(fā)展中華民族文化。
為了弘揚民族音樂,北京大學(xué)邀請早年留學(xué)日本的民間藝人王露到校舉辦專場音樂演奏會。1918年5月18日,一場“古樂演奏會”在北京大學(xué)舉辦,由此,國樂在青年學(xué)生中引起了轟動效應(yīng),這場演奏會也被稱為“民族器樂演奏家在我國近代高等學(xué)府中舉辦個人古樂演奏會的開山之舉”①楊和平《論我國近代藝術(shù)家王露的音樂貢獻》,載《音樂研究》2003年第2期,第78頁。。王露被聘請為北京大學(xué)教授,擔(dān)任學(xué)校的學(xué)生音樂組織——北京大學(xué)音樂研究會的國樂導(dǎo)師,教授琵琶等民族樂器。由此,以北京大學(xué)為基地,當(dāng)?shù)匕l(fā)掘中國民族音樂文化、傳授中國傳統(tǒng)音樂的風(fēng)氣日漸形成。王露也多次舉辦古樂演奏音樂會,推動了音樂研究會的古樂演奏活動。據(jù)學(xué)者回憶,在當(dāng)時北京大學(xué)的學(xué)生社團中,“音樂會”的組織發(fā)展是最快的。王露的古樂演奏會吸引了大量師生前往欣賞,還“發(fā)掘了部分同學(xué)發(fā)掘古樂器和古樂譜的強烈要求”②鄭天庭《蔡先生在北大的二三事》,載中國蔡元培研究會編《蔡元培紀念集》,浙江教育出版社1998年版,第155頁。,掀起了一些學(xué)生學(xué)習(xí)國樂的熱潮。③又可參見關(guān)心《民國音樂會與社會生活變遷:1912—1945》,南開大學(xué)博士學(xué)位論文,2014年,第65頁。繼王露之后,又有劉天華進入北京大學(xué),這些音樂家對民族音樂的發(fā)揚和推動、為民族音樂在近代的興起推波助瀾。
高校演奏國樂只是其中的典型案例,其他團體像各級教會學(xué)校、私立學(xué)校等,也都開始教授民族音樂,一定程度上推動著民族音樂在中國的傳播和興盛。
國樂在民間的興盛上海的“國樂熱”浪潮是民國前后興起的。1920年,大同樂會在上海成立,它的建立與發(fā)展,反映了此期音樂界強烈的民族主義情緒和發(fā)展國樂的愿望。正如一些學(xué)者所指出的:“如果說,以引進西樂為這一時期新音樂運動的主流的話,那么大同樂會的創(chuàng)立和藝術(shù)活動卻……具有強烈的‘國粹主義’色彩?!雹芡跬秾Α按笸瑯窌痹诂F(xiàn)代國樂演進中的認識》,載《音樂學(xué)刊》(今《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(音樂與表演)》)1999年第2期,第34頁。樂會主持人鄭覲文有深厚的古琴功底與良好的社會聲望,在他周圍團結(jié)了一大批當(dāng)?shù)刂魳啡耸?,如戲劇家歐陽予倩、琵琶演奏家汪昱庭、音樂教授衛(wèi)仲樂,還有許多京劇表演藝術(shù)家。大同樂會的會員人數(shù)最多時達到四十余人。該會非常注意與社會名流的交往,由此也獲得了當(dāng)?shù)馗鹘缰饕宋锏闹С?,蔡元培、李石曾、史量才、葉恭綽、梅蘭芳、周信芳等許多社會名流應(yīng)邀出席,并列名為大同樂會的贊助人。⑤朱明《振興國樂不遺余力——民族音樂家鄭覲文》,載向延生主編《中國近現(xiàn)代音樂家傳》第1卷,春風(fēng)文藝出版社1994年版,第24頁。20世紀20年代,大同樂會參與和舉辦的音樂演出就有不少,⑥據(jù)陳正生《大同樂會活動紀事》(載《交響——西安音樂學(xué)院學(xué)報》1999年第2期)整理。到了30年代,該會又組織起共32人的管弦樂隊,演出活動異常活躍,有時政府有了對外交流活動,也會請其為外賓演出。⑦同④,第35頁。
20世紀30年代在京津滬這樣的大都市里,國樂音樂會日益增多?!岸鸀槲覈餍袠菲?,但一般奏法均屬乖戾,而音調(diào)亦多鄙俚。經(jīng)已故音樂家劉天華改革后,此樂器逐登上品。上海音樂教授陸君為繼劉氏之最熱心提倡者,于11月5日晚8時,假八仙橋青年會舉行二胡演奏會,并請滬江大學(xué)音樂系教授衛(wèi)仲樂之琵琶及古琴協(xié)助演奏?!雹唷蛾懶尢慕淌谂e行二胡演奏會》,載《申報》1941年11月5日,第9版。像這樣的一些國樂演奏會在當(dāng)時的舞臺上不斷展示出民族音樂的深邃藝術(shù)魅力。然而,盡管民族音樂家付出了較大努力,但此時民族音樂的市場仍然未能達到理想的熱度。而此時,以中西音樂相糅一體的“中西音樂會”則非常活躍,也得到了較多的呼應(yīng)。
進入近代之后,隨著西藝東漸之風(fēng)的愈來愈烈,中西音樂的交融成為大勢,將中西音樂匯聚一體舉辦音樂會日益普及。在一些經(jīng)濟發(fā)展較快、文化生活內(nèi)容豐富的城市里,中西音樂交流融會、中外藝術(shù)異彩紛呈的音樂會紛紛亮相,對其的喜愛不僅體現(xiàn)于社會各個階層,它也在各級教育機構(gòu)中獲得越來越多青年學(xué)子的追逐和熱捧。
中外藝術(shù)同臺展示受到歡迎近代上海有大片外國租界,旅華西方僑民眾多,因此西方音樂在此地具有較大市場。而當(dāng)?shù)刂袊癖妼γ褡逦幕臒釔酆蛯鹘y(tǒng)音樂的崇尚也帶來了國樂演奏的市場需求。此時,“中西音樂會”的出現(xiàn)也就自然而然。同時,中西音樂會將不同特點的文化藝術(shù)相融合,不僅得到更多受眾的心理認同,給他們帶來精神滿足,還贏得了更多的市場份額,獲取更大的經(jīng)濟收益。我們還從一些報刊史料中發(fā)現(xiàn),在各類主題的中西音樂會演出中,除了有較多劇院戲班的商業(yè)演出外,在較早時期就有了社會團體旨在救助貧弱的慈善義演。
1874年,上海丹桂戲園戲班就與西人劇團聯(lián)合,在蘭心大戲院舉行同臺演出。當(dāng)時報紙刊載了演出的情景,并從娛樂的角度評價此次中西音樂會帶來的歡樂效果:“西商皆擬屆期以閨閣偕往,想華人之帶巾幗類以去者亦必甚多,果然中外男女一時之大快樂場也?!雹佟段鲊鴳蛟汉涎葜形餍聭颉罚d《申報》1874年3月16日,第2版。這是在上海較早出現(xiàn)的中外藝術(shù)團體同臺演出的事例。
另如《申報》刊載的一次募款慈善義演活動:1877年2月18日,在“在外國戲院串作音樂會,所收銀則以供濟中國饑民”②《醵資施賑》,載《申報》1877年2月26日,第2版。。在此次演出中,外交官黃遵憲得訊到場傾聽,洋人到場觀賞者則更多。雖然報紙的記載較為簡略,但仍然可見演出節(jié)目的豐富多樣:“或一男一女獨唱或男女十余人互唱,絲竹雜陳不一。其式觀者皆聞之忘倦?!雹邸兑魳窌顿Y》,載《申報》1877年3月5日,第3版。
教育機構(gòu)音樂演出的豐富多彩20世紀初,教育機構(gòu)的音樂會體現(xiàn)出中西音樂多姿多彩的交會樣態(tài)。我們以最具典型性的北京地區(qū)為例。
首先,器樂演奏交相呼應(yīng)。器樂的演藝水平與演奏曲目,隨著教育與交流的不斷推進,不僅種類增多,水平也日益提高。如1919年4月,北京多所學(xué)校聯(lián)合起來,連日舉辦音樂會。此次音樂會的器樂演奏節(jié)目中,既有西方樂器的藝術(shù)展示,如有“彈琴”、“彈鋼琴”等,還有中國器樂演奏,如“吹簫”、洞簫“合奏”等,構(gòu)成了中西藝術(shù)同臺演出的精彩場面。④《北京學(xué)校音樂會通告》,載《北京大學(xué)日刊》第343號,1919年3月27日,第1版。北京大學(xué)音樂傳習(xí)所1922年成立后,以“養(yǎng)成樂學(xué)人才,一面?zhèn)髁?xí)西洋音樂(包括理論與技術(shù)),一面保存中國古樂,發(fā)揚而光大之”⑤《北京大學(xué)附設(shè)音樂傳習(xí)所簡章》(1922年8月12日),載王學(xué)珍、王萬倉編《北京高等教育文獻資料選編1861—1948》,首都師范大學(xué)出版社2004年版,第494頁。為宗旨,將培養(yǎng)音樂人才、提高學(xué)生演藝才能作為主要任務(wù),向他們傳授包括西洋樂器和民族樂器在內(nèi)的多種演奏技藝。⑥又可參見關(guān)心《民國音樂會與社會生活變遷:1912—1945》,第110頁。
其次,表演形式多種多樣。匯文大學(xué)1921年4月23日舉辦一場音樂會,既有軍樂、古樂、琴瑟、彈箏、燕樂,也有歌詩、跳舞、舞劍,還有昆曲、獨唱、提琴、武術(shù)、洞簫、火棒等。⑦梁志《匯文洞簫音樂會》,載《晨報》1921年4月20日,第6版。北京師范大學(xué)附中音樂會也不例外:1923年10月10日的演出共有21個節(jié)目,器樂演奏占15個。其中,西樂演奏居多,鋼琴、小提琴與風(fēng)琴演奏最集中。中國樂器節(jié)目主要是琵琶獨奏等,但所占比例較小。⑧《雙十節(jié)之音樂會》,載《晨報》1923年10月9日,第6版。1924年5月25日的音樂會,器樂演奏共有16個,鋼琴、提琴和風(fēng)琴等西樂演奏仍占節(jié)目的大多數(shù)。⑨《北京師大附中第二次音樂會曲目》,載《北京師大周刊》1924年5月25日(第231期),第6版。
從這些學(xué)校音樂會的演出節(jié)目可見,其內(nèi)容與形式可謂五花八門,好不熱鬧,其中也表現(xiàn)了中外文化的不同特色與融會互動,滿足了各類觀眾的不同娛樂喜好。
作品音樂會,即演奏特定作曲家作品的音樂會。在進入民國時期之后,特別是隨著社會經(jīng)濟形勢的變化,音樂文化發(fā)展較快,二三十年代的音樂會演出呈現(xiàn)出百花盛開的局面,其中有不少以所表演曲目的創(chuàng)作者、代表性作品或作品的創(chuàng)作時期為主題,并經(jīng)常冠以“作品音樂會”之名。
西方音樂家的中國風(fēng)格作品音樂會旅華俄羅斯音樂家阿甫夏洛穆夫,是一位長期旅居中國的猶太人,他對中國的民族音樂文化特別敏感,而且感情深厚,創(chuàng)作出了一系列中國風(fēng)格的作品,因此被國人認為是把一生奉獻給中國民族音樂的西方作曲家。阿甫夏洛穆夫非常欣賞梅蘭芳,并為他創(chuàng)作了一首女聲獨唱協(xié)奏曲——《柳堤岸》,還曾為《詩經(jīng)》和唐詩譜曲。
1925年4月24日,阿甫夏洛穆夫的第一部舞臺作品——歌劇《觀音》在北平北京飯店舞廳進行了首演。為此,他的妹妹——女高音演員薩拉專程從西伯利亞趕來為其助陣。薩拉協(xié)助并輔導(dǎo)歌劇《觀音》的排練,并且還扮演劇中的女主角“觀音”。
魯迅就曾聽過阿甫夏洛穆夫的作品音樂會。1933年5月21日,工部局樂隊與大同樂隊合辦的中西作品聯(lián)合音樂會在上海大光明大戲院舉行。魯迅偕夫人許廣平持姚克贈券到場聆聽并在日記中記載了此事。音樂會演出了阿甫夏洛穆夫的交響詩《北平胡同》、舞劇《琴心波光》、女聲獨唱曲《晴雯絕命辭》,以及西樂《G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》等。在這場演出中,作品極富中國風(fēng)味,特別是作曲家嘗試用鋼琴表現(xiàn)琵琶、二胡、竹笛、洞簫、揚琴、古箏等民族樂器的特點,給觀眾留下了深刻印象。①許步曾著《尋訪猶太人:猶太文化精英在上?!?,上海社會科學(xué)院出版社2007年版,第51頁。此次音樂會由梅蘭芳報幕,上海育才公學(xué)高中學(xué)生表演舞蹈。
中國青年作曲家的作品音樂會在抗戰(zhàn)時期,中國作曲家曾經(jīng)舉辦過鋼琴曲作品音樂會。1931年,留學(xué)法國歸來的唐學(xué)詠博士出版了鋼琴曲集,此后,中國的鋼琴音樂“由嘗試性轉(zhuǎn)向?qū)I(yè)性,由稚嫩的模仿轉(zhuǎn)向創(chuàng)作探索的過程,對推動中國鋼琴音樂的發(fā)展起到了重要的作用”②參見宋歌《中國第一部鋼琴曲集》,載《中央音樂學(xué)院學(xué)報》2004年第3期。對于該鋼琴曲集的出版時間,學(xué)界有不同說法,劉立新《音樂教育園地的耕耘者——音樂教育家唐學(xué)詠》(載向延生主編《中國近現(xiàn)代音樂家傳》,第412頁)一文認為,曲集出版于1930年。宋歌對此進行了多方考證,認為出版年代應(yīng)為1931年。本文取此說。。
1943年6月,唐學(xué)詠博士的作品音樂會在湖南國立師范學(xué)院連演兩場,觀察者注意到,這樣的作品演奏會在國內(nèi)極少見。③錢亞新《唐學(xué)詠博士個人作品音樂演奏會素描》,載《國立師范學(xué)院旬刊》1943年7月1日(第97期),第3頁。此次中西合璧作品音樂會,是當(dāng)時規(guī)??捎^的音樂演出。唐博士精心籌措,不辭辛苦,準備期歷時兩個月,與本校60名學(xué)生密切合作、反復(fù)訓(xùn)練,實為集全院精英,集器樂作品、聲樂作品創(chuàng)作精華,使音樂會成為難得的藝術(shù)展示。
在這場音樂會中演出的作品不僅有唐博士早期創(chuàng)作的鋼琴樂曲,還有一些器樂組曲,包括四部合唱、鋼琴獨奏、獨唱和洞笛獨奏等等。多數(shù)作品具有鮮明的中西合璧特點,例如,以西洋樂器鋼琴演奏的中國風(fēng)格的樂曲《流星》《贈車里賽氏組曲》《懷母》《聞》《年頌》等等。唐博士用鋼琴表現(xiàn)不同情調(diào)的樂曲——雖然學(xué)校處在“四郊多壘,寇患猶深”④廖世永《音樂會特刊·發(fā)刊詞》,載《國立師范學(xué)院旬刊》1943年6月19日(第96期),第1頁。的戰(zhàn)爭狀態(tài)下,但藝術(shù)演出豐富了文化生活環(huán)境,使觀眾從音樂作品的藝術(shù)表演中體驗到了多彩的生活與樂趣。更為重要的是,音樂會突出展示了唐學(xué)詠博士豐富的藝術(shù)創(chuàng)造能力,推動了該校在當(dāng)?shù)氐囊魳酚绊懀瑤恿水?dāng)?shù)匾魳方逃陌l(fā)展。學(xué)校也對此次音樂會出版了??M行宣傳,發(fā)表文章對音樂會給予高度評價與期望:“不斷的有偉大的作品出世,為我國新音樂史創(chuàng)造嶄新的一頁”,“讓我們都接受音樂的熏陶,提起我們高尚的興趣,養(yǎng)成優(yōu)美的情操”,“我們希望這次演奏對樂藝樂教都有極大的意義”⑤馮覃燕、陳乃真《這次演奏會的意義》,載《國立師范學(xué)院旬刊》1943年6月19日(第96期),第2頁。。
在1939年的上海,作品音樂會一時成為熱門話題,也是報章的重點內(nèi)容。青年作曲家陳歌辛是中法戲劇學(xué)校和明星演藝訓(xùn)練所教員,具有較高的文學(xué)修養(yǎng),“通曉意、俄、法、英四國文字”,由他發(fā)起組織的管弦樂隊也嶄露頭角。他26歲時已在上海音樂界顯示出較高的音樂造詣,能“制曲、填詞、奏樂器”,“唱歌、作品和演奏”經(jīng)常在各媒體出現(xiàn),⑥《音樂家陳歌辛》,載《申報》1939年9月19日,第14版。為人們所熟悉。他的樂隊多次舉辦音樂會,曾經(jīng)“于1939年9月1日起,在新都玻璃電臺夜花園公開演奏”⑦《陳歌辛發(fā)起組織管弦樂隊》,載《申報》1939年9月1日,第18版。。1940年9月,他的“新作演唱會”在八仙橋青年會作第一次公開演奏。據(jù)媒體報道,演奏會共有四段歌——“冬風(fēng)雨、風(fēng)雨中的搖籃曲、布谷、冬之葬曲”,并由“實音”合唱隊50余人合唱,由愛因齊克管弦樂隊伴奏,作者自任指揮,⑧《陳歌辛新作音樂會》,載《申報》1940年9月4日,第11版。規(guī)模和影響力空前。