□朱中政 西安美術(shù)學(xué)院

欣賞中國畫并不像是欣賞文學(xué)作品那么簡單，它的色澤、明暗程度以及賦予在畫紙上的那種質(zhì)感動態(tài)，所以要想把事物勾畫得更加形象深刻、傳神，用筆是我們要解決的首要問題。

“用筆”是中國畫的一大特點(diǎn)，但是它也并不好掌握。傳統(tǒng)中國畫的“用筆”不僅僅是指繪畫工具的一些使用方法和技巧，而且是對于作者運(yùn)筆時所產(chǎn)生痕跡的講究。“用筆”一直以來就受到了中國畫家的高度重視，但隨著時代的快速發(fā)展，現(xiàn)代人對中國傳統(tǒng)文化的審美觀念也發(fā)生了很大的改變。更引人深思的是，在今天中國畫的發(fā)展已經(jīng)不那么具有“傳統(tǒng)”的面目了，傳統(tǒng)中國畫的用筆也在當(dāng)今社會面臨著很多的重大挑戰(zhàn)。當(dāng)下人們所持有不同的觀點(diǎn)，再隨著時代的變遷，文化多元化的發(fā)展潮流，一些新的思想與工具材料，都成為新的中國畫中的一部分。因此，在傳統(tǒng)中國畫中“用筆”所具有的意義到底是什么，以及今后該如何運(yùn)用都值得我們思考。

一、傳統(tǒng)中國畫的用筆發(fā)展現(xiàn)狀分析

1.堅(jiān)持傳統(tǒng)主義立場的藝術(shù)家處于話語權(quán)的弱勢地位

20世紀(jì)以來，隨著社會主義思潮的影響，我們通過文學(xué)以及涉及藝術(shù)領(lǐng)域的改革，一些堅(jiān)持從事藝術(shù)實(shí)踐的藝術(shù)家處在了一種尷尬狀態(tài)，在這種狀態(tài)下文藝界要采取用好傳統(tǒng)中國畫用筆的措施。

2.國畫教學(xué)體系被改造，中國傳統(tǒng)畫論在實(shí)踐傳承過程中失語

中國傳統(tǒng)畫在歷史的改革演變中，年輕國畫家們對傳統(tǒng)中國人物畫充滿了好奇，并不斷進(jìn)行嘗試，他們認(rèn)為自己能夠獲得更高的學(xué)術(shù)地位，于是在新中國成立初期的一些年輕國畫藝術(shù)家粗魯?shù)貙鹘y(tǒng)畫論進(jìn)行挑戰(zhàn)，因此傳統(tǒng)畫論對當(dāng)下的影響日漸衰微。

3.當(dāng)下年輕畫家對傳統(tǒng)畫論的曲解引用

當(dāng)下年輕人在商業(yè)化的氛圍影響下，生活經(jīng)驗(yàn)積累不足，毫無靈感，追求迅速老成，把一些尚顯稚嫩的作品呈現(xiàn)出來，供人們欣賞取悅。長此以往，這種自我圖害的慢性毒藥，會讓年輕人沉迷在臨摹前人筆法不能自拔卻還沾沾自喜的狀態(tài)中，更為重要的是把傳統(tǒng)畫中的一些用筆手法和精髓丟失了。

二、傳統(tǒng)中國畫的用筆在實(shí)踐中的應(yīng)用

1.“用筆”的萌芽階段——魏晉時期

在魏晉時期，“用筆”基本上是一種單純的技法姿態(tài)。這一階段的“用筆”在技法上還處在發(fā)展時期，對“用筆”的要求并不高，主要討論的還是對技法的完善。我們可以在一些繪畫上面以及雕塑上也能看到用筆的方法與技巧，為什么要這樣畫，走這樣的線條，都是結(jié)合當(dāng)時的風(fēng)氣來構(gòu)造出人們所期望的那種向往的東西。

2.“用筆”的發(fā)展階段——隋至兩宋時期

在隋唐至兩宋時期，傳統(tǒng)中國畫的用筆技法可以說豐富而完善，各種皴、擦、點(diǎn)、染的技法都已出現(xiàn)，各自都有一套運(yùn)用的體系，尤其是在宋朝時期的山水畫上面體現(xiàn)得淋漓盡致。山水畫的用筆更加能夠表達(dá)出作者內(nèi)心的思想情感，通過用畫的這種形式也能了解當(dāng)時大好山河的美麗風(fēng)景，到之后的國破衰亡，都能在這些畫中體現(xiàn)出來。

3.對“用筆”的升華與歸納——元明清時期

到了元明清時期，由于繪畫的發(fā)展到了一個總結(jié)性的時期，在元代經(jīng)歷高峰期之后，繪畫的總體高度開始回落，中國畫更進(jìn)一步發(fā)展的活力開始減退。在宋元時，人們發(fā)掘了“筆墨”的美學(xué)價值，在明代中后期的理論中確立了筆墨至上的美學(xué)思想，到了清代時走到了一個極端，因此在明清時期，用筆用墨包含著極為豐富的含義，被視為繪畫的靈魂之所在。在這一時期，“用筆”的審美價值被抬高，其價值遠(yuǎn)大于其所具有的功能性。

而到了近現(xiàn)代時期，伴隨西方美學(xué)理論的刺激，傳統(tǒng)中國畫用筆的生命力依然頑強(qiáng)，但以“筆墨”來決定畫的優(yōu)劣的狀況不復(fù)存在了。傳統(tǒng)中國畫用筆優(yōu)勢的一面依然保留，而劣勢的一面被歷史所淘汰，傳統(tǒng)中國畫用筆的含義在本質(zhì)上發(fā)生了改變，并在形式上有了重大突破。

自魏晉南北朝至近現(xiàn)代，傳統(tǒng)中國畫的“用筆”經(jīng)歷了一個漫長的發(fā)展過程。傳統(tǒng)中國畫“用筆”的技法及含義發(fā)生了無數(shù)次的改變，就中國畫的用筆語言來講，人們對它的認(rèn)識除了傳統(tǒng)的經(jīng)典解釋和運(yùn)用模式之外，又有了新的拓展和延伸，許多當(dāng)代藝術(shù)家在工具、材料、技法以及觀念創(chuàng)新方面已經(jīng)大大超出傳統(tǒng)筆法的范圍。

“筆墨當(dāng)隨時代”，在現(xiàn)代的語境下無疑給人們更多的啟示。然而說到“筆墨”就應(yīng)該去考慮到底是什么時候的筆墨，是怎么樣的筆墨，而不能一概而論，因?yàn)椤肮P墨”中的含義隨著文化思想的發(fā)展，隨著時代的變更，無時無刻不發(fā)生著變化，文化思想的發(fā)展賦予了“筆墨”新的生命。