寧志遠(yuǎn)

（陜西師范大學(xué)西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710000）

試論二胡演奏中技術(shù)與情感的統(tǒng)一

寧志遠(yuǎn)

（陜西師范大學(xué)西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710000）

新中國(guó)成立以后，民樂發(fā)展很快，作為民樂樂器的二胡，單從樂器來說，二胡當(dāng)屬國(guó)粹，在宣揚(yáng)發(fā)展國(guó)家藝術(shù)，傳承非遺物質(zhì)文化的今天，熟練的掌握二胡的演奏技術(shù)，通過技術(shù)來渲染表達(dá)二胡獨(dú)特的美好音色，通過情感來演繹曲子要表達(dá)的含義，人曲合一是演奏者畢生的追求，本文針對(duì)二胡演奏中技術(shù)與情感的統(tǒng)一來進(jìn)行淺顯試論。

二胡演奏；技術(shù)；情感；統(tǒng)一

引言

二胡是一種極富感染力的樂器，演奏者應(yīng)在技術(shù)上把曲子演奏完整、順暢，在情感上懂得曲風(fēng)曲意并憑感覺演奏，達(dá)到以樂動(dòng)人的境界，這才是演奏的目的。沒有感情的演奏是失敗的，是空洞的，強(qiáng)調(diào)情感和技術(shù)統(tǒng)一是在二胡的演奏中最容易感動(dòng)聽眾的。

一、二胡演奏

二胡始于唐朝，最早叫奚琴，后又稱胡琴，到了宋代，又將胡琴取名為嵇琴，近代，才更名為二胡。二胡可以是伴奏樂器，同時(shí)也能是獨(dú)奏樂器。在民族樂器弓弦類樂器中使用最普遍，是具備中國(guó)民樂氣質(zhì)和特點(diǎn)的著名樂器。二胡的重要性在民樂隊(duì)中的地位尤其突出。在我國(guó)南方地區(qū)，二胡的使用要廣泛很多，南方的許多地方戲，都以二胡為主要樂器。

一個(gè)二胡作品拉出的水平好不好，說到底與演奏者掌握的技巧應(yīng)用很有關(guān)系，指法方式正確,就能彈出想要，或者說是作品該表現(xiàn)的音調(diào)。這跟平時(shí)長(zhǎng)時(shí)間的技術(shù)練習(xí)是密不可分的，只有手指熟悉了位置，才能談能否拉出恰當(dāng)?shù)囊粽{(diào)，所以大師拉出的作品都令聽眾驚嘆，但是旁人又不能在短時(shí)間模仿出，這就是因?yàn)榇髱焸冮L(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)與思考，先練習(xí)好了基礎(chǔ)的技巧，再一步一步掌握各種演奏技巧，就能思考出怎么拉，強(qiáng)弱程度如何，表達(dá)出完美的音色。

二、二胡演奏中的技術(shù)

拉好二胡像學(xué)習(xí)其他樂器一樣，都要多練，所謂技術(shù)最主要的就是練習(xí)指法，花費(fèi)更多的時(shí)間來練習(xí)手指的靈活度是基本的，右手注意推拉弓的力量控制；從慢練到快練，慢練時(shí)注重節(jié)奏，定型后慢慢加速；一定要有耐心。練習(xí)相當(dāng)于提供了一個(gè)記憶的環(huán)境，就像學(xué)習(xí)外語一樣，需要語言環(huán)境，這樣對(duì)提高掌握指法很有幫助。指法之后，自然就要把重點(diǎn)放在聽和看上面，感受和欣賞曲子，培養(yǎng)對(duì)二胡聲音的感覺，這樣在演奏的時(shí)候雙手就自然而然的跟隨演奏者的感覺走了。試想演奏者連曲子的流暢性都達(dá)不到，還談什么情感的抒發(fā)，情感的感染，只怕會(huì)成為聽眾的笑話。遇到練習(xí)曲時(shí)，尤其是快節(jié)奏的，二胡的基礎(chǔ)便是常拉常練所積累的，并不是一日之功，是需要長(zhǎng)期磨練的。俗話說“一口吃不成個(gè)胖子！”；永遠(yuǎn)不要厭煩干枯的練習(xí)，對(duì)于無論是快拍還是慢拍的練習(xí)曲都要用一顆火熱的心平和地對(duì)待。只有這樣，才能對(duì)于各種節(jié)奏的樂曲都能的心入手（諸如：《賽馬》、《葡萄熟了》、《蘭花花敘事曲》等）。在多聽多練的過程中要強(qiáng)化自身的辨別能力。

弦樂器要求學(xué)習(xí)者對(duì)音準(zhǔn)認(rèn)識(shí)度很高，所以要多練習(xí)音節(jié)，多聽音樂，有必要的話把自己演奏時(shí)的曲音錄下來，聽聽有什么不足。從慢練到快練，慢練時(shí)注重節(jié)奏，定型后慢慢加速，每首曲子都有一個(gè)熟練的過程，按弦手上已經(jīng)形成肌肉記憶。一首曲子可以一直練一直練，到熟了的時(shí)候，再好好體會(huì)這首曲子的意境，用心感受，通過二胡把情感表達(dá)出來。二胡要每天必練運(yùn)弓，運(yùn)指等都屬于基本功，不可跳躍式練習(xí).。

二胡在技術(shù)上的練習(xí)，基本練習(xí)是最容易心急的階段，當(dāng)遇到一項(xiàng)技術(shù)如揉弦，會(huì)覺得難掌握，要思考怎么揉不好？觀察別人是怎么揉的，反復(fù)練習(xí)一兩個(gè)星期，就會(huì)發(fā)覺在不知不覺中練會(huì)了，只有等一項(xiàng)技術(shù)學(xué)好后，才去學(xué)另外一個(gè)技術(shù)的方法，不然學(xué)多少年也不會(huì)拉好，拉一些歌曲，樂曲片段來鞏固技術(shù)。多聽多看其他人是如何演奏的，多體驗(yàn)不同歌曲的不同的感情以及多看看別人的理解。自己也要多加強(qiáng)練習(xí)，與別人比較找出自己的不足，加以改正。

二胡的演奏技術(shù)相當(dāng)?shù)亩啵智?、持弓、按弦運(yùn)弓、節(jié)奏時(shí)值、演奏姿勢(shì)、弓法正確、上、中把音準(zhǔn)控制穩(wěn)定，上、中、下三把換把自如，音準(zhǔn)穩(wěn)定、節(jié)奏良好，掌握揉弦及滑音技術(shù)。短、快弓干凈、清楚、出音有彈性；慢、長(zhǎng)弓音質(zhì)扎實(shí)，音色圓潤(rùn)，音準(zhǔn)、節(jié)奏控制好，樂曲演奏完整、流暢，跳把出音肯定，兩手配合好，樂曲演奏有較深的表現(xiàn)力，完整地表現(xiàn)樂曲，音準(zhǔn)、節(jié)奏無明顯失誤，音色優(yōu)美，富于感染力。能較好地掌握各種風(fēng)格性強(qiáng)的樂曲及高難度的技術(shù)，演奏有深度，熟練地運(yùn)用各種技術(shù)，并對(duì)傳統(tǒng)曲目有教深的理解，表現(xiàn)深刻，對(duì)于各種樂曲的韻味比較好地掌握，以上種種都是對(duì)演奏者在技術(shù)上的要求。

注意演奏時(shí)多在意身體動(dòng)作要適中，演奏是穩(wěn)住，別搶節(jié)奏，調(diào)整好心態(tài)，投入感情，把握好音準(zhǔn)和節(jié)奏，錯(cuò)了之后不要緊張不要去停下來修改，一如既往地往后演奏，姿勢(shì)也會(huì)影響到演奏的水平。二胡的技術(shù)是反復(fù)枯燥的，但要在反復(fù)勤練中才能達(dá)到追求藝術(shù)最高境界，這樣二胡的技術(shù)水平才能上很快。

二胡拉的好，表達(dá)出的曲子才能打動(dòng)人，而演奏技術(shù)則是表達(dá)的主要方式，演奏技術(shù)要過關(guān)，演奏準(zhǔn)確，無失誤。失誤包括節(jié)奏、重音、斷奏等等方面。比如在掌握強(qiáng)度技巧時(shí)，也要注意在姿勢(shì)，但不要太夸張，會(huì)很難看的，這樣的音色就會(huì)稍稍輕柔一點(diǎn)。還有一個(gè)就是對(duì)比了，對(duì)比做好了強(qiáng)弱就會(huì)更明顯。當(dāng)然，也要控制力度。

二胡的技巧較之其他樂器可謂很多，在技巧掌握得很好的情況下，不僅可以輕松演奏快速的樂曲，還能演奏大跨度廣音域復(fù)雜節(jié)奏和密集和聲的曲子，且在演奏時(shí)能夠投入感情，進(jìn)入作品意境，準(zhǔn)確表達(dá)樂曲的情緒和情感，并在此基礎(chǔ)上形成個(gè)人的演奏風(fēng)格，慢慢的可以控制接近完美的曲子來。二胡演奏沒有最好的，只有無限制的努力，才能熟練掌握二胡演奏技巧。

三、二胡演奏中的情感

音樂通過演奏者的技術(shù)水平和情感反映，來豐富演奏者渲染出來的投影，讓聽眾得到美的享受過程。演奏曲子和看文章的一樣道理，要體會(huì)主人公的心情，多聽，相像作曲者要反映出來的感覺是怎么樣。不要為了演奏而演奏，那只是形式了，一定要為了抒發(fā)而演奏。音樂的元素是音，作曲家不能像文字般明確表達(dá)感情，只能用聲音的表現(xiàn)來引起人們的情緒。沒有情感，只有足夠的演奏技術(shù)——這種樂器表達(dá)者，稱不上演奏家。他們所能獲得的贊美最高程度也就是——很好聽，就這樣而已。二胡不同于鋼琴等四洋樂器，但它具有非常豐富豐滿的音樂感情表達(dá)能力。

二胡演奏的情感是在完全理解曲譜以后，融入了自己非要發(fā)揮不可的東西 。這種狀態(tài)不好形容，但可以舉個(gè)極簡(jiǎn)單的例子，如果在極度開心的時(shí)候去彈奏一些悲傷的曲子，很容易地發(fā)現(xiàn)無論如何彈出來都不好聽。真正完美地融入了情感的彈奏，會(huì)讓聽者目瞪口呆，感覺到內(nèi)心深處從不曾有過的東西 ，會(huì)覺得已經(jīng)完全地認(rèn)識(shí)了那個(gè)正在低頭演奏的人。

發(fā)自內(nèi)心而出的演奏比死板只會(huì)技術(shù)表達(dá)的方式更好 ，固然二胡演奏會(huì)有很多技術(shù)技巧可言，但再多的技巧如果沒有真情實(shí)感的流露作為鋪墊，也不會(huì)有強(qiáng)大的震憾力與感染力的，更不要說打動(dòng)聽者了。適量的摻雜個(gè)人情感的聲音才是最美的，也更能打動(dòng)人。從心理學(xué)的角度分析，音樂可以調(diào)動(dòng)人的情感也可以表達(dá)人的情感。一些特定的旋律或歌詞會(huì)讓人下意識(shí)的去想到一些曾經(jīng)經(jīng)歷過的場(chǎng)景，或向往的場(chǎng)景，使人產(chǎn)生畫面感，從而調(diào)動(dòng)人的感情。

真正的二胡演奏應(yīng)該集藝術(shù)之美與情感之美于一身。能打動(dòng)人心，長(zhǎng)久地打動(dòng)人心。讓人們安靜下來思考。最好的音樂應(yīng)該是讓很多很多的生靈，不僅是人類，都受到觸動(dòng)，而且是不同原因不同方面的。覺得真正的二胡演奏就是大家都能接受的。有的是技術(shù)應(yīng)用很好讓旋律好聽，有的是曲子很美很打動(dòng)人心。但沒有把嫻熟的技術(shù)融合進(jìn)真實(shí)的情感中，那就只是單純的表演而已。當(dāng)一首曲子的旋律和歌詞和諧表達(dá)后，能把創(chuàng)作者的感情真真切切傳達(dá)給每一位聽眾的時(shí)候，那么這個(gè)二胡的演奏過程就圓滿了。真正的二胡演奏，當(dāng)然是為了傳遞情感，讓聽者和演奏者同時(shí)進(jìn)入相同的意境，什么樣的二胡演奏可以給人強(qiáng)大的情感傳達(dá)，演奏的過程中，想象一個(gè)和該曲目有形同意境的畫面，情感自己就流露出來了，不需要刻意，自然流露才是最真實(shí)最震撼的，當(dāng)演奏者在演繹一首曲子而是將它訴說成一個(gè)故事時(shí)就能體會(huì)到音樂最令人著迷的地方。首先演奏一首曲子，要反映出這首曲子的背景，最好能想到觸動(dòng)的場(chǎng)景，這樣演奏者傳達(dá)給人的就是一種情感體驗(yàn)。

四、技術(shù)和情感的統(tǒng)一

只有嫻熟的技術(shù)沒有情感的表演是空洞的，豐富的情感沒有嫻熟的技術(shù)演奏是可笑的。二者互為依存，互為發(fā)展，才能和諧的演奏出一曲打動(dòng)人心的二胡演奏曲。

華彥鈞，我國(guó)著名二胡音樂家，他創(chuàng)作的《二泉映月》非常的出名，華彥鈞因患眼疾而雙目失明，但在二胡演奏技術(shù)上他刻苦鉆研，精益求精，《二泉映月》是他早年間流浪街頭的時(shí)候，在飽嘗流浪生活的辛酸與折磨的情況下，創(chuàng)作的二胡獨(dú)奏樂曲，這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨(dú)特的民間演奏技巧與風(fēng)格，以及無與倫比的深遠(yuǎn)意境，顯示了中國(guó)二胡藝術(shù)的獨(dú)特魅力，它拓寬了二胡藝術(shù)的表現(xiàn)力，曾獲“20世紀(jì)華人音樂經(jīng)典作品獎(jiǎng)”。日本著名指揮家小澤征爾曾說過，“這首曲子是要跪著聽的”，可見它的魅力之大，它拓寬了二胡藝術(shù)的表現(xiàn)力。沒有技術(shù)和情感二者的完美結(jié)合，就沒有這首成就華彥鈞的《二泉映月》。

任何事物都有雙面性，二胡演奏技術(shù)的應(yīng)用可以展示二胡獨(dú)特的情感美，而其情感的表達(dá)又能反過來詮釋出二胡演奏技術(shù)的熟練性。演奏曲子的目的，是為了達(dá)到心靈與心靈之間的交談，在二胡演奏的同時(shí)讓聽眾感受到中華民樂文化的博大精深，聽演奏者發(fā)自內(nèi)心的對(duì)二胡演奏技術(shù)的演繹，來感受指法組合體現(xiàn)出來的情感魅力，二胡演奏很講究整體氣勢(shì)；欣賞演奏者表達(dá)的意境美，講究韻律生動(dòng)，琴人合一。以二胡的演奏來欣賞中國(guó)民樂的魅力，一般大家作品，都是從技法風(fēng)格到情感表達(dá)都很出眾的，所以經(jīng)得住一代代人挑剔的目光。打個(gè)比喻來說：如果說歌唱的技巧是為了構(gòu)建一首歌的骨架，那么飽滿而適當(dāng)?shù)那楦芯褪沁@首歌的靈魂。唱歌確實(shí)是需要技巧的，這是歌曲的特定的曲調(diào)要求的，想唱出一首歌的抑揚(yáng)頓挫、高低起伏，唱的完整通達(dá)，控音技巧自然是基本素質(zhì)要求。歌曲是用來抒情言志的，只是完整地唱完一首歌，卻不能表達(dá)歌曲中的情感，那就像生硬死讀書和有感情朗讀的區(qū)別一樣了。這就需要歌唱者對(duì)歌曲意境的領(lǐng)會(huì)了。所以一首好歌是需要情感和技巧共同結(jié)合，才能唱的好聽，才能表達(dá)其中的意境。同樣的，二胡演奏要達(dá)到完美境界，就需要有技術(shù)和情感的統(tǒng)一結(jié)合，才能辦得得。

意由心生，演奏中有沒有感情色彩，要看演奏者個(gè)人的造詣，一個(gè)對(duì)音樂熱愛的人，一定是一個(gè)熱愛生命，熱忱于生活的人，所追求的意境就隱藏在自己的心中，音樂是有靈魂的，對(duì)于一個(gè)不懂得欣賞，不懂得愛的人而言，再優(yōu)美的旋律也只能是一個(gè)個(gè)枯燥無味的符號(hào)而已，追求音樂的意境，就是在發(fā)掘它的靈魂，當(dāng)體會(huì)到一首音樂潛在的高尚的“樂魂”時(shí)，自然而然就會(huì)找到想要的，心中有了意，手上有了適合的表達(dá)技術(shù)，才能完美的演奏出好的音色來，讓聽眾陶醉其中，不然再好的二胡也只能表達(dá)出噪音。二胡演奏者是曲子與聽眾之間的橋梁，情感是曲子的內(nèi)涵，是曲子的認(rèn)識(shí)和共鳴，技術(shù)是傳達(dá)情感的支撐和表達(dá)方式。

二胡的演奏技術(shù)是基礎(chǔ)，揉弦和弓法都重要。更高層次的完善的是對(duì)曲子的深入理解，甚至是自身的感情經(jīng)歷，音樂認(rèn)真思考創(chuàng)作背景和故事情節(jié)才能有感覺，有些感情最好經(jīng)歷過才表達(dá)得好，這就像演員，音樂如人生，越入戲越有感染力，不同的演奏者對(duì)同一份譜子的解讀都千差萬別，這個(gè)過程可以看作是把感情融合到演奏者的大腦里然后傳遞到演奏者技術(shù)高超的雙手上。

情感的注入也要求了演奏者對(duì)音樂的悟性，理解，表達(dá)的能力問題，就是音樂感覺，有的人在樂感方面有所欠缺，所以演奏的曲子沒有感染力，這個(gè)包括像音樂律調(diào)走向還有氣息運(yùn)用等很多方面，有些人天生有好的音樂悟性，自然演奏的音樂就很飽滿。 拿到譜時(shí)，首先得了解曲風(fēng)，然后把整體旋律的律動(dòng)找到，通常作曲人會(huì)通過音程的高低起伏傳達(dá)演奏者這樣的訊息，努力發(fā)現(xiàn)尋找作曲人想表達(dá)的意境，是什么樣的情緒和心情，這些都要仔細(xì)思考，然后在演奏時(shí)細(xì)細(xì)地領(lǐng)會(huì)音樂，邊思考邊拉，用心去感悟曲子，才能達(dá)到技術(shù)與情感的統(tǒng)一。

五、結(jié)束語

二胡在中國(guó)民樂的地位是很重要的。完美的二胡演奏，是技術(shù)和情感的統(tǒng)一表達(dá)，首先要提高演奏者的技術(shù)，如按弦的準(zhǔn)確度，速度和揉弦的靈活度。對(duì)于右手，也要提高各種弓法的技巧。其次是培養(yǎng)感覺，也就是將曲子的感情融合進(jìn)的樂器， 拉二胡的人很多，但每個(gè)人的音樂感染力都不同，情感表達(dá)不是空泛的理解和模仿，通過本文對(duì)二胡演奏中的技術(shù)與情感的統(tǒng)一試論，希望能給二胡演奏者一些啟示。

[1]于海濤.論聲樂藝術(shù)中“技術(shù)”與“情感”的和諧統(tǒng)一[J].美與時(shí)代,2008.

[2]唐進(jìn)寶.談二胡演奏的心理控制[J].歌海,2011.

[3]王文迪.論二胡演奏中的意境創(chuàng)造[J].大舞臺(tái),2014.

J623

A

寧志遠(yuǎn)（1983—），男，漢，山東泰安，大學(xué)本科，陜西師范大學(xué)、西安音樂學(xué)院，研究方向：音樂與舞蹈學(xué)。