羅麗娟
(山西傳媒學(xué)院,山西 晉中 030600)
所謂聯(lián)覺指的是對不同物體的感覺之間進行相互聯(lián)系而形成的產(chǎn)物,是某種感知器官在受到外界刺激時產(chǎn)生某種性質(zhì)完全不同的其它感覺,在對鋼琴進行演奏的時候,將歌唱技巧合理的植入鋼琴的旋律性歌唱中,使聯(lián)覺現(xiàn)象能夠在不同的教學(xué)中將對鋼琴的觸覺和感覺進行相互結(jié)合,與此同時再利用聲樂學(xué)習(xí)中的歌唱技巧,將鋼琴的演奏曲目完美的呈現(xiàn)給聽眾。在對鋼琴作品結(jié)構(gòu)以及表現(xiàn)力研究之后,通過聯(lián)覺能夠?qū)︿撉傺葑嘈筛璩院芎玫乇磉_出來。
鋼琴是一種非常重要的樂器,它的音域非常寬廣,表現(xiàn)力也非常強大,但是由于鋼琴發(fā)聲構(gòu)造不同會對鋼琴發(fā)出聲音之后的連續(xù)性產(chǎn)生限制,鋼琴發(fā)出的聲音無法長時間延續(xù),聲音發(fā)出后很快便會消失,也就無法得到聲音的加強。所以,物理意義上的連貫曲線在鋼琴上是很難演奏出來的,另外加上一般學(xué)生在對鋼琴演奏學(xué)習(xí)的時候,下意識地形成了手指的敲擊習(xí)慣,這樣一來,就更加無法彈奏出旋律連貫的線條了[1]。因此,在鋼琴的教學(xué)中,鋼琴演奏旋律歌唱性就成了重難點,而聯(lián)覺的應(yīng)用則能對這樣的問題進行很好的解決。鋼琴演奏旋律歌唱性往往需要采用連音的方式對作品進行演奏,且演奏出的音樂要具有柔順感,連音具有連結(jié)﹑不間斷的屬性,這便對鋼琴演奏歌唱性做出了最起碼的要求:流動性和連貫性。流動性要求在樂譜中直觀看的時候具有空白部分的兩個音節(jié),但是在演奏的時候不能讓聽眾明顯聽出二者之間的空白存在,演奏出來的音節(jié)具有延續(xù)性,而連貫性對鋼琴彈奏出來的音節(jié)具有一定的要求,音節(jié)之間不能存在很大的空隙,要非常緊密,聲音從一個音節(jié)到另外一個音節(jié)的時候要以線條狀的形態(tài)呈現(xiàn)出來。要想使用鋼琴表達出具有歌唱性特點的樂譜,則需要對唱歌技巧進行一定程度的借鑒,并將其使用在鋼琴的演奏中,在彈奏中呈現(xiàn)出歌唱性的特點。對歌唱進行評判的時候,一般離不開吐字的清晰度﹑腔體之間的配合以及氣息的掌握等一些評判標(biāo)準(zhǔn),聯(lián)覺可以將這些內(nèi)容與鋼琴連音的彈奏技巧進行結(jié)合,放松手掌和手臂,將氣力凝聚于指尖,整個手掌的力量基本都由手指來承受,手掌以及手臂所有的力量最終都匯聚于指尖,從而能夠使指尖具有相應(yīng)的穩(wěn)定支撐。在對作品進行彈奏的時候,彈奏者要盡最大的能力去減少手指間相互交替的時間以及交替的幅度。另外,手指觸到鋼琴鍵的剎那,要存在一定的緩沖動作,這樣才能改變小槌擊弦時的一般狀態(tài),從而能彈奏出我們想要的具有流動和連貫特性且旋律優(yōu)美的音樂線條。到此,鋼琴演奏旋律的歌唱性還并不完美,還需要對歌唱中一些字和音之間的連貫感覺進行借鑒。鋼琴在發(fā)音方面具有無法替代的自身優(yōu)勢,但是,如果想使鋼琴發(fā)出我們想要的清晰且集中聲音卻很難,因此,鋼琴彈奏者在演奏的時候要借鑒歌唱中字和音之間的連貫感覺,找準(zhǔn)音節(jié)的發(fā)聲點,使鋼琴的作品被彈奏出來的時候更加流暢﹑動聽。關(guān)于連音,很多鋼琴彈奏者自然的想到了“連”,而對其中的“音”進行了忽略,這就導(dǎo)致了演奏的時候音太過模糊,單音的彈奏一般具有三個步驟,分別為貼鍵準(zhǔn)備動作﹑彈奏動作以及離鍵動作,彈奏者在對鋼琴進行彈奏的時候如果忽略了前面的貼鍵準(zhǔn)備動作亦或者是忘記了后面的離鍵動作,彈奏出來的聲音就會缺少一種柔和感,生硬且顯得具有粘連性。因此,用歌唱中的技巧作為鋼琴教學(xué)中的指導(dǎo)方法,對音節(jié)的彈奏方法進行調(diào)整,才能彈奏出真正具有歌唱性特點的旋律。
這一演奏方法通常是使用在對旋律優(yōu)美﹑舒緩的音樂進行彈奏的時候,所謂有準(zhǔn)備的呼吸是指在鋼琴的彈奏中使用大臂帶動手指“吸氣”,在對鍵位準(zhǔn)備好之后,自然的放下手臂,手指進行“呼吸”演奏,從而產(chǎn)生連貫的音樂旋律。
通常在聲樂的歌唱中,在音符出現(xiàn)的速度過快或者使歌詞較為密集的時候,就要在歌唱進行中時呼吸一口非常短的氣作為后面歌唱的補充。這里要注意的是,偷氣的動作不能過大,只有非常小的偷氣動作才不至于影響整體旋律的流暢性[2]。鋼琴演奏中的偷氣是在一段連續(xù)的連音動作完成的同時,也就是連音的結(jié)尾處,微微地抬起手腕來進行換氣。
一般在歌唱的時候,遇到旋律比較寬的音程就要用比較強的力向高音方面進行,與此同時,腹部還要及時向上內(nèi)收,并根據(jù)聲帶的張合,將高音的旋律完整地表現(xiàn)出來。而鋼琴彈奏時的提氣動作是為了更加深刻地表現(xiàn)出彈奏中較強的旋律音符,提氣動作是手臂帶動手指進行“吸氣”,然后再迅速地下鍵,從而獲得比較具有飽滿感覺的音響效果。
鋼琴的沉氣動作通常是使用在高音轉(zhuǎn)低音的時候,彈奏者在收音的同時手臂快速的放在低音鍵的位置準(zhǔn)備沉氣,手掌支撐彈奏到鍵低,用這樣的方式來獲得較好的音樂效果。
獨唱在歌曲進行中主要是對歌曲的高低起伏以及流動性進行表達,一般指存在一根旋律,鋼琴在主調(diào)音樂方面的演奏便可以借鑒這一方式,大臂將力送往指尖,指尖深琴鍵,控制好和聲伴奏中的肢體力度,用來襯托出主旋律。
鋼琴彈奏雙聲部復(fù)調(diào)的音樂時,首先對各聲部指尖的關(guān)系進行處理;其次,通過左右手之間的密切配合,不分主次地進行彈奏。
鋼琴的教學(xué)方法是具有多樣性的,而通過聯(lián)覺學(xué)生擅長的唱歌方法對鋼琴彈奏技巧進行教學(xué)將更容易使學(xué)生掌握鋼琴彈奏知識,當(dāng)然,這需要鋼琴教師具有一定的專業(yè)知識,在專業(yè)知識扎實的基礎(chǔ)上才能有效提高學(xué)生的鋼琴彈奏能力。
[1] 趙屏國.鋼琴套曲《四季》的演奏與教學(xué)[M].北京:人民音樂出版社,2005.
[2]趙曉生.琴室廢語[J].鋼琴藝術(shù),2008(02).