劉彥臣

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《尋龍?jiān)E》:中國魔幻電影新突破

劉彥臣

在2016年初的中國電影市場上，《鬼吹燈之尋龍?jiān)E》無疑是其中表現(xiàn)最為搶眼的一部。首日票房超1.6億，創(chuàng)造了多項(xiàng)國產(chǎn)票房新紀(jì)錄，并最終以近17億的票房圓滿收官，成功晉級當(dāng)時的國產(chǎn)票房紀(jì)錄前三名。不僅如此，《尋龍?jiān)E》口碑不俗，走的是長線，真正叫好又叫座。在這個演而優(yōu)則導(dǎo)，甚至寫而優(yōu)則導(dǎo)的時代，電影的傳統(tǒng)話語霸權(quán)、小圈子俱樂部早已被打破。王侯將相，寧有種乎？相比那些導(dǎo)演處女作就動輒破億、破十億的電影新秀們，《尋龍?jiān)E》的高票房好口碑究竟是偶然，還是必然呢？

2015年“IP”成為影視界的熱門詞匯，主要用來指稱可以改編成電影或電視劇的文學(xué)作品（literary property）?！豆泶禑簟肪褪侵W(wǎng)絡(luò)作家天下霸唱創(chuàng)作的超級IP，成書將近十年，贏得粉絲無數(shù)。前后不到半年，陸川的《九層妖塔》和烏爾善的《尋龍?jiān)E》相繼上映。在《九層妖塔》遭遇惡評之后，“燈迷”們對《尋龍?jiān)E》更是充滿期待。而眾多一線影星華麗云集，導(dǎo)演烏爾善攜《畫皮2》累積的人氣重磅歸來，萬達(dá)、華誼、光線三大民營影視巨頭聯(lián)手，打造一部按照好萊塢工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)來執(zhí)行的商業(yè)大片。如此元素齊備的電影，想不成功都難。在《尋龍?jiān)E》身上，我們看到中國電影走向大片和類型片的時代，或許正在到來。

作為類型片，《尋龍?jiān)E》應(yīng)屬魔幻一流?！秾?jiān)E》不是科幻，雖然在現(xiàn)實(shí)之外也想用唯物主義的哲學(xué)來解釋，但并非嚴(yán)謹(jǐn)?shù)鼗诋?dāng)今科學(xué)水平的認(rèn)知?！秾?jiān)E》也不屬于玄幻，與那種無原則、無基礎(chǔ)、天馬行空、無邊無沿的幻想相比，《尋龍?jiān)E》要靠譜得多。雖然也借助于“彼岸花”無窮的超自然法力，但魔幻得有根有據(jù)，起到了諷喻現(xiàn)實(shí)的目的。如果除去魔幻的部分那么作為現(xiàn)實(shí)主義作品對人情人性的觀照思考也能成立，這就是典型的魔幻片。在西方魔幻片多是以騎士、劍、惡龍，或者飛行掃把、女巫，甚至是吸血鬼這樣的西方傳說為主。例如《哈利波特》《指環(huán)王》《霍比特人》《加勒比海盜》《暮光之城》《吸血鬼日記》等等。而在中國則多是以古代傳說的神仙妖魔為幻想載體，往往又具備武俠元素。例如《倩女幽魂》《畫壁》《畫皮1》《畫皮2》《大鬧天宮》《西游降魔篇》《鐘馗伏魔》等等。在中國電影界，魔幻題材一直方興未艾，而《尋龍?jiān)E》更是借助經(jīng)典IP，開辟了一條現(xiàn)代奇幻道路。因此，《尋龍?jiān)E》的成功是天時地利人和諸多因素因緣際會的產(chǎn)物，是偶然中的必然。

那么，作為魔幻題材的類型片，《尋龍?jiān)E》的成功靠的是什么？

首先是靠技術(shù)。大片范兒要靠視覺特效、視聽體驗(yàn)來取勝，才能讓網(wǎng)絡(luò)時代的觀眾重回電影院。而“中國式大片”歷來為人詬病的就是所謂“五毛特效”“偽3D”，與好萊塢大片相距甚遠(yuǎn)?！秾?jiān)E》所展現(xiàn)的電影特效在國產(chǎn)電影中達(dá)到了一個新的高度。從油畫般的宏大布景，絕美強(qiáng)烈的視聽體驗(yàn)，以及八卦圖、奈何橋、鬼吹燈等東方元素來看，它的確是一部難得的東方魔幻大片。影迷們驚呼國產(chǎn)特效電影終于要與世界接軌了。

在華麗震撼的視效背后，是多個團(tuán)隊(duì)的同時開工，歷時18個月、1500多個特效鏡頭，大量使用綠幕和藍(lán)幕，特效部分占到了全片時長的百分之九十?！秾?jiān)E》還發(fā)行了3D、IMAX 3D、ScreenX等諸多版本，讓影院放映效果再次升級。正如該片聘請的好萊塢知名視效指導(dǎo)道格拉斯所說：“在中國電影行業(yè)今天這個節(jié)點(diǎn)上，《尋龍?jiān)E》可以稱得上是中國電影視效的里程碑。”

但技術(shù)只是一方面，脫離了內(nèi)容的技術(shù)，就只能是形式主義?！剁娯阜А贰毒艑友返却笸顿Y、大制作的票房、口碑遠(yuǎn)低于預(yù)期表明，在中國電影市場迅速膨脹的同時，觀眾越來越成熟，口味也越來越挑剔。所以影片的內(nèi)容更為關(guān)鍵，具體來說就是故事、人物、精神。故事要邏輯完整，生動有趣，讓觀眾沉浸其中；人物得有血有肉，讓觀眾反觀諸己；精神則是引起共鳴，給觀眾以思想的升華和情操的鼓舞?！秾?jiān)E》正是在這幾個方面有自己的獨(dú)到之處，它根植于中國本土文化元素，實(shí)現(xiàn)了國內(nèi)魔幻題材電影的新突破。

值得一提的是，小說《鬼吹燈》是盜墓小說，電影《尋龍?jiān)E》卻成了探險電影。這種盜墓變探險的做法不能不說是導(dǎo)演的高明。盜墓小說在網(wǎng)絡(luò)上大受歡迎，但在國家廣電總局的審片中難以通過。盜墓變探險，就賦予了盜墓以正面積極的意義，也是一種曲線救國。更何況，探險電影在中國并不發(fā)達(dá)，魔幻類型更幾乎還是空白，本片儼然成了拓荒之作。開拓者本身就是標(biāo)桿，怎么拍都是對的，因?yàn)闆]有參照，觀眾無從求全責(zé)備。

而普通盜墓賊變身為摸金校尉，也賦予了盜墓人以歷史傳承和文化底蘊(yùn)。摸金校尉是中國古代一個盜墓者的門派。據(jù)史書記載，摸金校尉起源于東漢末年三國時期，當(dāng)時曹操為了彌補(bǔ)軍餉的不足，設(shè)立發(fā)丘中郎將、摸金校尉等軍銜，專司盜墓取財，以貼補(bǔ)軍餉。電影中摸金有規(guī)矩，“雞鳴燈滅不摸金”“合則生，分則死”，彰顯盜亦有道。尤其是后者作為摸金校尉代代相傳的信條，讓人心不再惟危。但在民間傳說中，盜墓賊這一特殊行業(yè)的道德倫理相當(dāng)薄弱，所以只能是父子，連兄弟都不行。而且父子盜墓時也只能是兒子下到墓里干活，父親在上面望風(fēng)。因?yàn)檫@樣比較安全，如果把兒子悶死在墓里，老子將老無所依。反之兒子則可能會把老子悶死在里面，這樣既得到了寶貝，還不用養(yǎng)老。所以說，“合則生，分則死”的信條規(guī)矩分野了民間盜墓賊和摸金校尉的本質(zhì)不同，它是歷經(jīng)千百年博弈后效率選擇的最優(yōu)結(jié)果和智慧的總結(jié)。

再說電影故事情節(jié)的驅(qū)動力，在反派邪教教主和古董商人那里，自然是錢；但在摸金校尉那里，則是情——王凱旋對丁思甜徹骨的愛及一諾千金、胡八一對丁思甜20年的魂?duì)繅艨M和對同伴王凱旋的兄弟情誼，以及Shirley楊對胡八一的愛恨交織與欲罷不能。

小說故事的吸引點(diǎn)當(dāng)然包括鬼魅。沒有鬼魅的盜墓故事會索然寡味。但是有了鬼魅，審片又會通不過。于是導(dǎo)演和編劇將鬼魅變成了干尸，捉鬼變成了抗日，可謂匠心獨(dú)運(yùn)。畢竟與盜墓、鬼魅等關(guān)鍵詞相關(guān)聯(lián)的，是迷信。電影在這里則處理成了原始薩滿教的信仰，還賦予其一種科幻的解釋，那就是隕石和幻覺，它們并不是真實(shí)的，或者說是超自然現(xiàn)象。這就相對合理地規(guī)避了電影審查。我們相信科學(xué)，但總得承認(rèn)有科學(xué)解釋不了的東西。何況關(guān)于時間，關(guān)于生死陰陽，關(guān)于多維時空，科學(xué)界本身就存在爭議，新的宏觀宇宙論也可能有新的認(rèn)知突破。

導(dǎo)演烏爾善在敘事上雖然參照了好萊塢類型片的經(jīng)典模式，但卻保留了原著中眾多的東方文化元素，比如通過嵌入知青下鄉(xiāng)的情境就極具代入感。關(guān)于知青，關(guān)于文革，歷史的是是非非，一代人的情懷情愫，怎一句對錯說得清，也難有定論。但是無論何時何地，人情人性是永恒的，真善美是永恒的。然而，走過歷史，還需放下執(zhí)念，人生畢竟要向前看。這也是電影主人公胡八一最后的參悟：放下執(zhí)念，放下丁思甜，珍惜和接受Shirley楊的愛。那么，為了尋找彼岸花以及丁思甜的這次冒險之旅，也就成了“為了忘卻的紀(jì)念”。

說起隱喻，《尋龍?jiān)E》不乏于此。有人說，好的作品必須是一個寓言，里面要有哲理睿思。具體到本片，那就是傳統(tǒng)摸金文化與現(xiàn)代探礦科技對比的隱喻；倫理道德與坑蒙拐騙、自欺欺人的對比隱喻；以及現(xiàn)實(shí)與魔幻、超科學(xué)與迷信的對比隱喻等等。大量隱喻的采用，更增加了影片的含味雋永，回味無窮。而電影所表達(dá)的邪不壓正、情義至上，無不與中國的主流意識形態(tài)相符。雖說在魔幻方面尺度有點(diǎn)大，但拿捏到位，有驚無險，順利過關(guān)。由此可見審查絕不是作品平庸的借口。高大上與接地氣從來就不矛盾，叫好也可以叫座，商業(yè)與情懷也可以統(tǒng)一?！秾?jiān)E》正是在東方元素和好萊塢模式之間實(shí)現(xiàn)了精準(zhǔn)的平衡，為神怪鬼魅類題材IP改編為電影趟出了一條成功之路。

看完賀歲檔的《尋龍?jiān)E》，自然會想到它的姊妹篇——國慶檔上映的《九層妖塔》。單純從觀感體驗(yàn)上來說，《尋龍?jiān)E》要明顯優(yōu)于《九層妖塔》，不光視效，也包括故事?！毒艑友穼υ适氯宋锏母木幗躅嵏残裕采讶斯泶髴?zhàn)改成了地球人和外星人的交鋒，幾乎成了《侏羅紀(jì)公園》和《哥斯拉》的翻版，原著中的東方元素丟失殆盡。可見，在改編原著以規(guī)避廣電審片風(fēng)險方面，陸川不如烏爾善來得巧妙。

IP是票房的保證，也正因?yàn)槠渖钊肴诵?，在讀者中間的廣受歡迎本身就表明其合理性。如果再大張旗鼓地改動，完全剝離原著的設(shè)定，廣大粉絲當(dāng)然沒法接受，不會為電影買單。這也是對口碑的敗壞，而口碑在當(dāng)下電影營銷中的作用越來越明顯。與《九層妖塔》相比，《尋龍?jiān)E》顯然要高明得多，邀請?jiān)髡咛煜掳猿?dāng)顧問編劇，所以電影總算沒有丟魂兒，盜墓的基本要素，主要人物關(guān)系的設(shè)定，都沒走樣。正如片中的臺詞也是廣告語：“這才是正宗的摸金范兒！”而陸川隨意二度創(chuàng)作的結(jié)果，招來天下霸唱一怒之下將其告上公堂。

眾人評說《尋龍?jiān)E》還有一個關(guān)鍵詞，就是工業(yè)流水線。電影技術(shù)的提高，生產(chǎn)規(guī)模的擴(kuò)大，勢必引進(jìn)工業(yè)流水線。這也是中國電影一直向好萊塢看齊的目標(biāo)愿景。在這一點(diǎn)上《尋龍?jiān)E》無疑也具有里程碑般的意義。工業(yè)流水線，是生產(chǎn)規(guī)范化的產(chǎn)物，也是藝術(shù)生產(chǎn)力發(fā)展的必然階段。類型片讓工業(yè)流水線式的生產(chǎn)成為可能與必然。但藝術(shù)與工業(yè)的矛盾又讓我們必須時刻保持警惕?？v觀多少商業(yè)類型片，不停地新瓶裝舊酒，上映時熱鬧非常，可是又有幾部能經(jīng)得起時間的沖刷洗磨，讓觀眾記得住？酒是陳了香，可惜那么多的類型片不是酒，只是一杯碳酸飲料。

或許在投資者那里，理想主義和情懷并不重要，拍電影賺錢才是王道。但是如果我們的電影既能掙錢，也能掙名，經(jīng)濟(jì)、社會效益雙豐收呢？在這方面，《尋龍?jiān)E》提供了一個有借鑒性的案例。

《尋龍?jiān)E》有如一陣風(fēng)，瘋狂過后，我們還必須保持清醒的頭腦和理性的分析。中國魔幻電影在向好萊塢標(biāo)準(zhǔn)看齊的路上，必須要考慮與本土元素的平衡，如果不將電影中的東方元素發(fā)掘放大，純粹變成一部中國人拍的美國片，這種違和感必會導(dǎo)致水土不服。而且，適合美國的未必適合中國，畫虎不成反類犬。好萊塢模式不能照搬，而是要揚(yáng)棄和超越。但愿蓬勃發(fā)展的中國電影，不要誤入歧途。

劉彥臣：中央電視臺中文國際頻道

責(zé)任編輯：李松睿