王曉鷹

原創(chuàng)戲劇出經(jīng)典需要內(nèi)外兼修

王曉鷹

編者按：為深入貫徹落實習(xí)近平總書記文藝工作座談會重要講話精神，認真貫徹落實《中共中央關(guān)于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見》，本欄目特刊發(fā)一組專家藝術(shù)家圍繞藝術(shù)創(chuàng)作、文藝評論、文藝傳播等撰寫的筆談。

中國戲劇目前正處于繼20世紀80年代“新時期戲劇”以后的又一個繁榮時期，參與戲劇創(chuàng)作的力量更為多元，演出的場次和觀眾人次也達到前所未有的高度，票房業(yè)績更是與80年代之前不可同日而語。不過我們也應(yīng)該清醒地認識到，“繁榮”并非完全等同于“發(fā)展”，繁榮是量的積累，而發(fā)展則應(yīng)該是質(zhì)的進步。面對戲劇創(chuàng)作演出的一片繁榮景象，我們需要思考的是：這其中多少作品能有穿透時空的藝術(shù)力量？多少作品能在哪怕10年之后仍然給人以思想的啟發(fā)和情感的震撼？每一位創(chuàng)作者都希望自己的作品不是應(yīng)時應(yīng)景地曇花一現(xiàn)，但怎樣才能如愿以償創(chuàng)作出具有長遠生命力的作品呢？

對于這些問題，我認為要從戲劇創(chuàng)作的“外部”和“內(nèi)部”兩個層面來思考，破解“外部困境”和“內(nèi)部困境”。對于戲劇創(chuàng)作者來說，有時會出現(xiàn)一些比較復(fù)雜的非藝術(shù)因素，影響到戲劇創(chuàng)作。比如，有些基層單位把戲劇視為單純宣傳政策的“工具”，有的創(chuàng)作單位以評獎為主要目標，有的創(chuàng)作單位要求創(chuàng)作者完全迎合票房，等等。這些來自外部的“負擔”或者“誘惑”常常會成為戲劇工作者創(chuàng)作的困擾因素，我稱之為“外部困境”。然而，影響我們創(chuàng)作出好作品的，除了“外部困境”之外還有“內(nèi)部困境”，那就是創(chuàng)作者自己對戲劇這門藝術(shù)的價值意義的理解還不夠精準，對其創(chuàng)作規(guī)律的掌握還有欠缺。這當然和創(chuàng)作者的能力有關(guān)，不過我認為，更多的還要從創(chuàng)作者的意識方面找原因。應(yīng)該說，近年來，創(chuàng)作者的外部環(huán)境不斷得到改善，而且創(chuàng)作條件呈現(xiàn)出更好的發(fā)展趨勢。但是，好的外部環(huán)境就一定能自動催生出好的作品嗎？或者說，在越來越好的創(chuàng)作環(huán)境中，創(chuàng)作者真的能做到不急功近利、不急于求成，創(chuàng)作出一批有深刻思想、有豐富情感、有厚重文化歷史內(nèi)涵的作品嗎？

我提出這個問題，是想說在呼吁改善戲劇創(chuàng)作外部環(huán)境的同時，我們還應(yīng)努力解決在創(chuàng)作思考和創(chuàng)作想象上的“內(nèi)部困境”。其實，對于具體創(chuàng)作者來說，這是一個延續(xù)多年的老問題。從歷史上看，無論在戲劇發(fā)展的哪個時期哪個階段，我們總是能看到一個現(xiàn)象，這就是面對相同的“外部困境”，原創(chuàng)作品中仍然有著顯而易見的深刻與淺顯之分、豐富與蒼白之別，個中原因大概應(yīng)歸結(jié)為創(chuàng)作者解決“內(nèi)部困境”的不同程度和水平。

當前，我國文藝界正在貫徹落實習(xí)近平總書記文藝工作座談會重要講話精神和中央關(guān)于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見精神，正在大力開展“扎根人民、深入生活”活動，主要是要從根本上解決思想觀念、藝術(shù)態(tài)度的問題，也就是主要解決外部困境問題。為了真正創(chuàng)作出優(yōu)秀作品，在解決了觀念和態(tài)度問題之后，勢必還要解決創(chuàng)作規(guī)律、創(chuàng)作思考的問題，當然還包括創(chuàng)作想象和創(chuàng)作技法等問題。

也就是說，創(chuàng)作者真正面對現(xiàn)實、深入生活之后，就應(yīng)接受怎樣思考現(xiàn)實、怎樣理解生活的考驗，接受如何表達對現(xiàn)實的認識、對生活考驗的感悟。這就要求從事戲劇創(chuàng)作的人，通過對表面生活的觀察和感受，在創(chuàng)作過程中挖掘更深的內(nèi)涵意義、生命價值、人生哲理。不僅如此，我認為，表現(xiàn)現(xiàn)實生活的劇作也需要一定的歷史視角和文化視角，必要的或者獨特的歷史觀察和文化反思有時是一種“捷徑”，它可能更容易讓一部反映現(xiàn)實生活的戲劇作品具有某種歷史文化的深厚感。

在這方面，一些外國經(jīng)典名著的成功經(jīng)驗很有參考價值。事實上每個我們所謂的“世界經(jīng)典”在它被創(chuàng)作出來的當時，就是它所處的那個時代的“原始創(chuàng)作”。比如，世界著名的戲劇經(jīng)典《薩勒姆的女巫》，美國劇作家阿瑟·密勒把他遭受“麥卡錫主義”迫害的經(jīng)歷融入創(chuàng)作之中，表達了他對極端社會政治環(huán)境下人與人之間關(guān)系變異的觀察，更表達了他對人性在善良與丑惡的扭殺過程中所呈現(xiàn)的復(fù)雜、微妙、深刻的內(nèi)涵的感悟。但他并沒有急于從自己所親歷的生活現(xiàn)實直接入手進行創(chuàng)作，而是把視野擴展到了更寬的政治文化背景和更遠的社會歷史空間，最后他選擇了1693年發(fā)生在北美大陸清教文化背景下的“薩勒姆審巫案”，用這一遙遠的歷史事件表達了他對1950年代美國極右社會政治環(huán)境下“人性變異”的觀察與思考。

十多年前，該劇在北京首次上演時引起了極大轟動。驚嘆之余，我們也產(chǎn)生了一種深深的遺憾，因為對于曾經(jīng)發(fā)生在我們身邊的那些與《薩勒姆的女巫》如此相近的社會動蕩、生命經(jīng)歷和人性表演，卻幾乎沒有一個對其加以反映的戲劇作品能夠保留至今，更別說流傳下去。從戲劇創(chuàng)作的意義上看這個問題也許更令人深思：我們曾經(jīng)有過的那些關(guān)于那個時代的“原創(chuàng)”作品幾乎沒有一個像《薩勒姆的女巫》這樣，在劇情進程中把最激烈的沖突寫進人物自己的內(nèi)心，寫進人物的靈魂深處！而《薩勒姆的女巫》正是由此才產(chǎn)生了“靈魂拷問”的強烈戲劇效果，也正是由此，《薩勒姆的女巫》才成為了超越時間、空間、社會、文化甚至超越意識形態(tài)的真正的“經(jīng)典”之作。

在我看來，我們排演外國優(yōu)秀戲劇作品的意義更多在于學(xué)習(xí)那些世界經(jīng)典或者“新經(jīng)典”對戲劇本質(zhì)意義的理解和體現(xiàn)。但不管我們成功上演了多少經(jīng)典名著，如果我們自己的原創(chuàng)作品不能達到一個新的高度，不能得到真正意義上的長足發(fā)展，中國的話劇藝術(shù)就不能在國際戲劇交流的舞臺上真正擁有自己的藝術(shù)地位。從這個層面上說，我們做原創(chuàng)作品，也需要考慮我們的原創(chuàng)在多大程度上能和世界交流，這個交流不是指迎合別人的喜好，而是作品中所傳達出的創(chuàng)作者對戲劇本質(zhì)的理解能夠與世界對話。

原創(chuàng)戲劇作品不能只圖一時風(fēng)光，而應(yīng)該追求一種藝術(shù)規(guī)律之內(nèi)的“經(jīng)典性”。這對創(chuàng)作者的考驗是雙重的，首先是深刻挖掘情感內(nèi)涵和思想哲理，同時還要在藝術(shù)表達上體現(xiàn)出那些深刻挖掘的成果。為此，創(chuàng)作者就要拷問自己：創(chuàng)作一個生活中或歷史上的人物，應(yīng)該如何理解他豐富深厚的生命內(nèi)涵；應(yīng)該如何思考他作為一個藝術(shù)形象對于生活、對于社會、對于時代真正的價值意義；這個藝術(shù)形象里能否蘊含超越表面生活的人生哲理和人文情懷；在舞臺表達中能否展現(xiàn)更強大的創(chuàng)造想象力；能否通過有創(chuàng)意的、整體性的舞臺藝術(shù)形象觸動觀眾的情感、震撼觀眾的心靈；進一步說，能否有意識地追求我們民族藝術(shù)的風(fēng)采；能否在更高層次上體現(xiàn)我們民族戲劇的神韻，由此而逐漸形成一種植根在中國文化藝術(shù)土壤之中的整體性的舞臺意象創(chuàng)造，等等。

中國原創(chuàng)要“講好中國故事”。對此，我的整體理解是：塑造有生命質(zhì)感的中國式人物形象，表達有文化深度的中國式情感哲思，同時在舞臺藝術(shù)表達中力圖體現(xiàn)中華民族的文化底蘊和藝術(shù)風(fēng)采，進而創(chuàng)造一種中國式的詩化舞臺意象。

我想，在戲劇舞臺前所未有的繁榮景象中，我們的原創(chuàng)作品毫無懸念地會有越來越大的數(shù)量積累，雖然不可能每一部原創(chuàng)作品將來都成為經(jīng)典，但是只有當更多的創(chuàng)作者、更多的戲劇人都有意識地追求符合戲劇創(chuàng)作規(guī)律的“經(jīng)典性”的時候，才有可能在大量原創(chuàng)作品的基數(shù)上出現(xiàn)真正的精品之作并獲得長遠生命力?；蛘哒f，“大浪淘沙”的選擇工作或許可以交給歷史，但我們身為當代戲劇工作者，理應(yīng)做到“盡人事”，恪盡藝術(shù)創(chuàng)作的責(zé)任職守。

王曉鷹：國家話劇院副院長、中國戲劇家協(xié)會副主席

（責(zé)任編輯：陶璐）