■陳鈺蓉

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從《悲愴》探析貝多芬的作品風(fēng)格

■陳鈺蓉

貝多芬，一位集古典主義大成，開浪漫主義先河的歐洲古典音樂作曲家。1770年，貝多芬出生于德國波恩。他的祖父和父親都供職于波恩宮廷樂團(tuán)，母親則是宮廷御廚的女兒。貝多芬自幼就顯示出不凡的音樂天賦。他在父親急功近利的強逼式鋼琴學(xué)習(xí)中度過了并無快樂可言的凄慘童年。過人的天賦再加上后天刻苦的練習(xí)，造就了他精湛的鋼琴演奏技藝。八歲時，他已經(jīng)開始在音樂會上表演和嘗試作曲；十三歲時，他擔(dān)任了宮廷樂隊的羽管鍵手；十四歲任宮廷第二管風(fēng)琴師；十八歲任歌劇院樂隊的演奏員。他先后跟隨聶費、莫扎特、海頓、薩列里、申克等眾多作曲家和鋼琴家學(xué)習(xí)演奏與作曲。

貝多芬的音樂創(chuàng)作涉及了眾多的音樂體裁，有交響樂、協(xié)奏曲、管弦樂、奏鳴曲、歌劇等。在眾多的創(chuàng)作體裁中，奏鳴曲是他運用的最多、作品數(shù)量最多的一種體裁?！颁撉僮帏Q曲”是一種用鋼琴演奏的套曲，是古典音樂中常見的一種大型的多樂章的鋼琴作品結(jié)構(gòu)形式。由三個或四個樂章組成。樂曲的第一樂章采用“奏鳴曲式”的結(jié)構(gòu)，即呈示部、展開部、再現(xiàn)部。貝多芬創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲也是依照這種結(jié)構(gòu)形式，將自己的思想感情加在作品當(dāng)中，通過兩者的結(jié)合，大膽表達(dá)出自己對時代和社會的認(rèn)識與感受。他的很多樂思都來源于偶然的事件和印象，而這偶然間聽到或想到的音樂會給他帶來創(chuàng)作的動機，并隨之發(fā)展為主題，最后創(chuàng)作出一首樂曲。

貝多芬用貫穿他大半生的31年時間，創(chuàng)作出史無前例、絕無僅有的32首鋼琴奏鳴曲。這32首奏鳴曲被稱為鋼琴的“新約全書”，也是鋼琴演奏者的必彈作品。這32首奏鳴曲的創(chuàng)作貫穿了貝多芬的青年、中年、直到晚年，因此在風(fēng)格上總在變化，帶有很強的自傳性，是貝多芬一生的寫照。其作品大致可以分為三個時期：

1.早期：也就是在1800年以前的作品，這一時期被稱為模仿和吸收的時期。這時的作品遵循了海頓，莫扎特的古典形式傳統(tǒng)，但也可以看到一些曲式及和聲的變化。貝多芬在奏鳴曲的優(yōu)雅精致的基礎(chǔ)上加入了嚴(yán)肅的創(chuàng)作意圖，使得每一首奏鳴曲都有了或歡樂、或悲傷的鮮明情感，這為他以后的創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。

2.中期：指1802年～1816年間的作品。這一時期中，貝多芬的創(chuàng)作正逐漸走向旺盛的頂峰。他著力于改變奏鳴曲的形式，開始不受古典奏鳴曲形式的約束，以自由的理念來創(chuàng)作奏鳴曲，使奏鳴曲能夠更好地為想象服務(wù)，這也體現(xiàn)出他不同尋常的巨大藝術(shù)創(chuàng)作力。

3.晚期：指最后創(chuàng)作的五首奏鳴曲。這時，已到晚年的貝多芬身體每況愈下，聽力的完全喪失，精神世界的折磨，使他的創(chuàng)作徹底脫離現(xiàn)實，服從于他自己的幻想，一切旋律都由心而出。他擺脫一切創(chuàng)作的傳統(tǒng)規(guī)則，將自由、感性、浪漫的氛圍在作品中發(fā)揮得淋漓盡致。

1792年，貝多芬第二次來到維也納。在此期間，他贏得了維也納最卓越的演奏家稱號。同時，他接觸了當(dāng)時許多有先進(jìn)思想的知識分子、教授、作家，并從他們那里受到“狂飆運動”的思潮影響，他開始追求正義和個性自由，憎恨封建專制的壓迫。1797到1798年，生活經(jīng)歷的磨練，耳病的折磨，讓貝多芬逐漸的陷入經(jīng)常的悲劇情緒中，此時暴風(fēng)雨般的革命讓向往自由平等的貝多芬在思想和精神上受到?jīng)_擊。兩種因素的相互結(jié)合的作用下，貝多芬創(chuàng)作出c小調(diào)鋼琴奏鳴曲，取名《悲愴》。這首作品是貝多芬創(chuàng)作的奏鳴曲中第一首加有標(biāo)題的作品。表現(xiàn)了青年時期的貝多芬對坎坷命運的憤恨與反抗，對不平等社會的不滿和對自由平等的熱烈追求，美好生活的向往。

《悲愴》音調(diào)莊嚴(yán)、情緒激昂、感情熱烈，全曲充滿著斗爭的力量和追求的激情。樂曲分三個樂章組成，第一樂章用傳統(tǒng)的奏鳴曲式寫成，在開頭加入一個很有特色的引子。引子由一組帶有附點的級進(jìn)上行的和弦開始，步履沉重而悲痛，奠定了引子發(fā)展的基調(diào)。接著，陰暗的減七和弦一次次的重復(fù)鳴響，在高四度和高八度處反復(fù)模進(jìn)出現(xiàn)，直至上行模進(jìn)到小字2組的“降A(chǔ)”時，一連串快速下行的半音帶著積蓄已久的力量從高音傾瀉而下，將曲調(diào)又一次引向引子的基調(diào)——一次次出現(xiàn)的那些帶有附點的和弦。此時，左手連續(xù)的十六分音符組成的和弦伴奏顯得深沉而堅定。在引子最后的結(jié)束處，從低音區(qū)沖向高音區(qū)的一串快而輕巧的半音階，一掃前面沉悶的氣氛，變得緊張而激烈，整個引子在慢速的復(fù)雜的精美的旋律和快速的音階中強烈對比，而所有因素又在同一個節(jié)奏脈動下統(tǒng)一起來。進(jìn)入呈示部，激烈的快板一下帶出了這首奏鳴曲的另一面輝煌的個性。一組上行級進(jìn)且?guī)в袌远ü?jié)奏的音調(diào)帶出了呈示部的主題，整個曲調(diào)奮發(fā)向上，再加上左手分解八度式的連續(xù)伴奏音，使得主題聽上去更加富有動力。緊跟其后的副部，用活潑的上行跳音，帶有依音的附點音符和輕巧的三連音帶出充滿生氣的曲調(diào)。那時而活潑時而抒情的主題在低音區(qū)與高音區(qū)猶如隔山對歌般一唱一和。再以四分音符為背景的柔和有歌唱性的副部之后，再次用急速而有生氣的八分音符進(jìn)行，最后呈示部結(jié)束在屬調(diào)的強有力的屬和弦上。當(dāng)音樂再次用引子主題音調(diào)在g小調(diào)上開始時，進(jìn)入了展開部。接著是一串激昂奮進(jìn)的上行音調(diào)，在左手分解八度持續(xù)音式的伴奏下與開始時的引子中傷感，沉重的音調(diào)形成對照，隨后，這兩種因素互相交替的在e小調(diào)、D大調(diào)、g小調(diào)上重復(fù)沖突出現(xiàn)，最后在一串向前滾動的分解和和弦中前往再現(xiàn)部。整個再現(xiàn)部，用非常流暢的曲調(diào)俯沖向前，每一句都堅定有力，在減七和弦上停頓下來。之后，引子的段落重新開始，然后在急速的主部素材上結(jié)束。所有的思想感情在最后全部體現(xiàn)出來。

第二樂章，是十分高雅的柔版樂章，悠然恬靜，如歌抒情。在形式上分為三段，第一段，優(yōu)美而抒情的主題，在十六分音符均勻的進(jìn)行中將樂曲由三聲部變?yōu)樗穆暡?，中間那略帶自由的陳述顯示出如朗誦般音調(diào)的性質(zhì)。隨后進(jìn)入第二段，大量出現(xiàn)的左右手交替三連音式的伴奏，雖然是音樂一度有些緊張，但通過很快的進(jìn)入重新演奏的第一段后，漸漸平靜下來，這篇幅縮減了的第一段形成了樂曲的第二樂章。

第三樂章是快板的回旋曲式，c小調(diào)，開頭的弱起小節(jié)是本樂章的第一動機，帶有一絲哀怨悲傷的情緒。而這一動機采用有共性的主題材料的創(chuàng)作手法，用第一樂章的第二主題延伸出本樂章的主題。在呈示部中貝多芬對主題之后的樂句加入一些擴充，使主題的陳述被拉寬，音響更加明亮。副部在平行大調(diào)降E大調(diào)上開始，這里出現(xiàn)了一個三聲部的幽靜柔美的主題。貝多芬巧妙地使用對位技法，使主題在左右手間模仿出現(xiàn)。并采用變奏開始樂段的手法將前樂句的旋律移高音區(qū)與旋律做對位進(jìn)行。同時在節(jié)奏上使用七分、八分音符、三連音，使音樂節(jié)奏多樣化。進(jìn)入再現(xiàn)部，呈示部的材料在曲式上作了改變，但主題還是無變化的再現(xiàn)。樂章的結(jié)束逐漸有了一些激動氣氛，充滿力量感與戲劇性。在應(yīng)加入的旋律之后，是主要主題在降A(chǔ)大調(diào)上的片段。在這之后，音樂轉(zhuǎn)回主調(diào)c小調(diào)，突然，強奏的主和弦結(jié)束了這個第三樂章。

從上面的淺析可以看出，貝多芬在《悲愴》的創(chuàng)作技法上尋求突破傳統(tǒng)的嘗試，采用全新的創(chuàng)作技法。首先在調(diào)性創(chuàng)作方面，他通過運用大小調(diào)交替，頻繁變換調(diào)性來使音樂更加細(xì)致敏感，富有浪漫氣息，而這一新穎的技法也恰恰成了以后浪漫主義鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作的特點之一。其次，在《悲愴》的和聲創(chuàng)作方面，我們也可以看到貝多芬的大膽嘗試。作品中很多地方利用等音轉(zhuǎn)調(diào)，創(chuàng)造出不同尋常的效果。再次，作品在節(jié)奏方面也具有獨創(chuàng)性，作品中節(jié)奏是頻繁變換的，貝多芬正是在這變換的節(jié)奏中尋求著音樂發(fā)展的強大動力。這些都預(yù)示著貝多芬創(chuàng)作觀念不斷在轉(zhuǎn)變，即在古典傳統(tǒng)基礎(chǔ)上突出其個性發(fā)展及創(chuàng)新，正是他崇尚自由，追求個性解放的浪漫主義思想在音樂創(chuàng)作上的一種深刻表現(xiàn)。整個樂曲深深體現(xiàn)出年輕的貝多芬朝氣蓬勃，充滿自信和勇往直前的英雄主義精神。

從對《悲愴》的淺析，我們可以得出貝多芬奏鳴曲的風(fēng)格特征：

1.樂曲的規(guī)模。貝多芬的作品篇幅比海頓或莫扎特等作曲家的作品都要長。他將作品展開部擴充，使快板樂章中的展開部擴充到與呈示部和再現(xiàn)部占有同等份量。并且在樂章的其它部分也加入展開部，特別是在尾聲中加入展開部。他的許多作品中的結(jié)尾部分不是一個短小的附加的尾聲，而是被擴展成為第二個展開部；后面有時連接著一個起到真正尾聲作用的第二個尾聲，即一個短小的、最后的段落。

2.貝多芬的作品具有強烈的戲劇性的力度。他常常用到特殊的力度，使樂曲漸強而并不是走向高潮，又突然變得極弱。他也使用長距離的漸強來達(dá)到結(jié)構(gòu)上和表情上的目的，而一段逐漸獲得動量和勁頭的漸強往往是重要陳述的高潮性結(jié)束。

3.貝多芬在鋼琴作品中“樂隊性”的運用。他將宏大的規(guī)模，多樣豐富的想象寫進(jìn)鋼琴作品中，使作品產(chǎn)生織體新的多層次的變化，從而豐富鋼琴的表現(xiàn)力。

4.貝多芬的作品用充實的內(nèi)容、生動的形象、鮮明的個性、豐富而大膽的創(chuàng)作、動人的音樂效果，向眾人深刻展示了內(nèi)心的情感世界，表現(xiàn)了堅強的意志和力量，顯示了貝多芬所特有的感染力，使音樂給人以精神上的鼓舞和高尚的美的享受。他所創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲是其對音樂藝術(shù)的最偉大的貢獻(xiàn)，也是鋼琴藝術(shù)發(fā)展中一座重要的里程碑。

貝多芬作為18—19世紀(jì)之交的作曲家，他用進(jìn)步的世界觀、倫理觀和新興階級的審美觀在社會政治經(jīng)濟發(fā)生巨大變化的時期，將人類平等友愛的理想用音樂語言表述出來。他將海頓、莫扎特創(chuàng)立發(fā)展的古典音樂形式與風(fēng)格極大地擴充和發(fā)展，將古典主義和浪漫主義連接起來。他的音樂至今震撼人心，并通向人類心靈之路。

參考文獻(xiàn)：

1.《西方音樂史》.于潤洋著.上海音樂出版社。

2.《貝多芬32首鋼琴奏鳴曲注釋》.陳復(fù)君譯.興界圖書出版社.

3.《貝多芬鋼琴作品的正確演繹》.卡爾·車爾尼著.上海音樂出版社.

4.《貝多芬之魂》.趙鑫珊著.上海音樂出版社.