文/周勁松

書籍刊刻與書法—以宋元為例

文/周勁松

宋元書籍刊刻應(yīng)該成為書法研究的一部分，對(duì)其進(jìn)行專門研究，有利于深入了解古代民族文化，拓寬書法研究視野，更全面地了解社會(huì)大眾的書法審美趣味。

《古三墳書》 沈斐書 宋刻本

《東觀余論》 宋嘉定三年刻本

《漢上易傳》 清初毛氏汲古閣影宋抄本

《大易集義》 魏了翁輯 宋刻本

《書苑菁華》 宋刻本

書籍刊刻，是指將文字或者圖片反刻在木板上制成雕版，用紙鋪在刷好墨的雕版上刷印成書。《宋史·畢士安傳》說：“真宗然之，遂命刊刻。”我國唐代就有“刻版”“鏤版”“開版”“雕版”等相關(guān)記載。版，古代指書寫用的木片。《管子·宙合》記載：“修業(yè)不息版。”尹知章注：“版，牘也。”東漢許慎《說文解字》將“版”釋為“判也，從片，反聲”，將“牘”釋為“書版也”。東漢王充《論衡·量知篇》：“斷木為槧，析之為版，力加刮削，乃成奏牘?！睂⒛绢^剖析成片狀即為“版”，“版”與后來的“板”互為通假，“雕版”也稱為“雕板”。

書籍刊刻水平的高低，關(guān)鍵在于雕版的寫刻質(zhì)量。雕版的制作離不開毛筆書寫，先寫再刻的操作流程，凸顯著書寫是書籍刊刻的重要環(huán)節(jié)，書寫者書法水平的高低，直接影響書籍的刷印質(zhì)量。宋元是我國書法發(fā)展的重要時(shí)期，書法名家輩出，社會(huì)文化底蘊(yùn)厚實(shí)，同時(shí)也是雕版印刷的繁榮時(shí)期，書籍刊刻與書法的有效結(jié)合，是這一時(shí)期的突出特色。“雕版印刷讓手書與印刷發(fā)生密切聯(lián)系，木刻的模版就是書法作品”。1人們平常所稱的印刷體“宋體字”，實(shí)際上到明朝才基本定型。在宋元雕版印刷的書籍中，“宋體字”的特征不明顯，呈現(xiàn)的還是書法的形態(tài)。當(dāng)時(shí)，雕版書寫者在完成寫版之后，只要刻工在雕刻過程中不走形，刷印出來的字體2形態(tài)就具有手寫書法作品的藝術(shù)性，特別是以行草或者篆隸書寫的序言和牌記，更能體現(xiàn)手寫書法的特點(diǎn)。因此，將這段時(shí)期的書籍刊刻納入書法研究的范疇很有必要。

雕版印刷的文字書寫者很多不是書法家，社會(huì)地位不高，大多屬于生活在溫飽線上的底層匠人，多數(shù)人連名字都沒有留下，在書法史上幾乎不會(huì)提到他們。當(dāng)然，寫工3寫版的過程不能稱為書法創(chuàng)作，書寫者只是奉命完成某種實(shí)用性的書寫。盡管這樣，他們還是需要不斷地提高書寫技能，精益求精地完成每塊印版，迎合大眾的審美需求，不然雇主不會(huì)聘請(qǐng)他們。同時(shí)，刻工的雕刻和刷印工的協(xié)作也是非常關(guān)鍵的。這一系列的過程，每個(gè)環(huán)節(jié)都需要通力合作，任何一個(gè)環(huán)節(jié)出了問題，都會(huì)導(dǎo)致結(jié)果不理想。我們可以從書籍刊刻的流程感知每個(gè)環(huán)節(jié)的技術(shù)要素，這些技術(shù)性的環(huán)節(jié)都是看得見的，還有一些環(huán)節(jié)無法迅速感知，那就是書稿的?？?，?？辈痪?，圖書自然不會(huì)得到社會(huì)的認(rèn)可，很快就會(huì)遭到淘汰，當(dāng)然這不屬于本文討論的范疇。

《慈溪黃氏日抄分類古今紀(jì)要序》 元至元三年刻本

《釋氏稽古略序》 元刻明修本

早期的圖書復(fù)制，主要靠抄寫完成，費(fèi)時(shí)費(fèi)力，還很容易產(chǎn)生訛誤，盡管抄書一直與雕版印刷并存，但就生產(chǎn)效率來說，遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上雕版印刷的復(fù)制速度?！皩懕緯r(shí)代，因?yàn)槭芸陀^條件的限制，除了部分詩文集定本外，流傳更多更廣的是規(guī)模相對(duì)短小、從形式到內(nèi)容均無定式的傳抄本?！?如果只完成一兩本書的復(fù)制，抄書可能比雕版印刷快，但要完成上規(guī)模的書籍復(fù)制，雕版印刷的優(yōu)勢(shì)就很明顯，特別是成批量雕版印刷的書，攤派到每部書的成本比抄寫一部書的成本要低。葉德輝評(píng)價(jià)：“凡書市之中無刻本，則鈔本價(jià)十倍?？瘫疽怀?，則鈔本咸廢而不售矣?！?抄本和刻本的市場(chǎng)差距由此可見一斑。葉夢(mèng)得也頗有感慨地說：“唐以前，凡書籍皆寫本，未有模印之法，人以藏書為貴。人不多有，而藏者精于讎對(duì)，故往往皆有善本。學(xué)者以傳錄之艱，故其誦讀亦精詳。五代時(shí)，馮道始奏請(qǐng)官鏤《六經(jīng)》板印行。國朝淳化中，復(fù)以《史記》《前后漢》付有司摹印，自是書籍刊鏤者益多，士大夫不復(fù)以藏書為意?！?姑且不論這段話是否準(zhǔn)確，但說的意思很明了，士大夫一方面對(duì)解脫艱苦傳錄書籍感到很欣慰，不需要那么費(fèi)神去抄書，但對(duì)新出現(xiàn)的刻本質(zhì)量也很擔(dān)憂。北宋時(shí)期，畢昇發(fā)明了活字印刷，這是劃時(shí)代的技術(shù)革新，活字版比雕版更加方便，速度更快，但由于當(dāng)時(shí)條件所限，很容易導(dǎo)致活字版高低不平，排字難以整齊劃一，刷印墨色不均勻，活字印刷在宋元的書籍刊刻中所占比重很小。

《新刊履齋示兒編序》 元?jiǎng)⑹蠈W(xué)禮堂刻本

《朱文公訂正門人蔡九峰書集傳序》 宋淳祐十年呂遇龍上饒郡學(xué)刻本

歷史上每個(gè)時(shí)期的雕版印刷所采用的字體，有著明顯的時(shí)代特征。宋以前的書籍，基本采用兩晉南北朝興起的“寫經(jīng)體”，兩宋時(shí)期則模仿唐代的歐陽詢、虞世南、顏真卿、柳公權(quán)等人的字體。元朝的情況與宋朝大不一樣，沒有模仿前朝大名鼎鼎的蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄“四大家”的字體，除了用顏、柳、歐、虞的字體外，對(duì)同朝趙孟的字體也情有獨(dú)鐘，使用他的字體成為元代刊刻的明顯特征。明朝的書籍刊刻是書家字體與印刷體并行，一方面采用同朝備受皇上稱贊的沈度的字體，并且將他的“臺(tái)閣體”作為宮廷版刻的主要字體，《永樂大典》的刊行使他的名聲更為尊顯。同時(shí)，萬歷年間的印書采用了標(biāo)準(zhǔn)的宋體字，橫平豎直，橫輕豎重，并且有長(zhǎng)、扁、粗、細(xì)等不同的形態(tài)特征。清朝也是雙線并存，既采用厚實(shí)飽滿的“館閣體”作為刊刻字體，也采用方正的宋體字作為刊行字體，武英殿的活字印刷就采用了宋體字。每個(gè)朝代采用何種字體，與當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)氣和地域差異有很大的關(guān)系。特別是選擇書法家的字體，與書法家的社會(huì)地位和影響直接相關(guān)。

選用書法家的字體進(jìn)行書籍刊刻，實(shí)際上是對(duì)中國傳統(tǒng)書法的一種傳承，更有利于擴(kuò)大書法家的社會(huì)影響。寫手們學(xué)習(xí)這種字體所刊印的書籍得到大家認(rèn)可后，這種字體會(huì)被大家所熟知，在社會(huì)上會(huì)形成廣泛學(xué)習(xí)這種字體的熱潮。從某種意義上講，寫手與書法家之間是潛在的依附與被依附的關(guān)系，盡管他們屬于不同朝代的人，但這種微妙的紐帶一直存在。寫手會(huì)根據(jù)實(shí)際需要，不斷改造所學(xué)字體，使自己所寫字體更加整齊、美觀，雕刻省時(shí)省力，從而適應(yīng)書籍刊刻的發(fā)展要求。這種改造，是將書法家比較細(xì)微的復(fù)雜筆畫進(jìn)行簡(jiǎn)化，曲線拉直，結(jié)體更為大方，這往往要將他熟悉的幾位書法家的書法特征進(jìn)行比較，再進(jìn)行組合，最終寫出來的字就會(huì)有好幾個(gè)人的特征。

書法創(chuàng)作追求抒寫個(gè)性和形態(tài)變化，讓人欣賞，藝術(shù)性是主要的；而雕版印刷追求書寫規(guī)范和筆畫清晰，讓人容易識(shí)別，實(shí)用性是主要的，這是二者的本質(zhì)區(qū)別。在程式化的字形沒有固定下來之前，雕版書寫與書法創(chuàng)作并不矛盾，只是在寫版的過程中弱化了書法創(chuàng)作的濃淡枯濕，揮灑的空間略有限制，只能在規(guī)范的共性書寫中追求些許個(gè)性，使規(guī)范性與藝術(shù)性得到統(tǒng)一。在不斷的雕版發(fā)展實(shí)踐中，人們逐步尋找書寫的共性，強(qiáng)化符合大眾閱讀審美要求的共性特征，將筆形7和結(jié)字進(jìn)行改造，使筆形最終脫離個(gè)性，尋找更有規(guī)律的筆畫和結(jié)體，創(chuàng)造出結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、棱角分明、筆畫排布均勻，易于雕刻，既醒目舒適又便于閱讀的新型印刷體，這實(shí)際上是不斷磨滅書法藝術(shù)個(gè)性的過程，追求高效率是導(dǎo)致這種變化的主要原因。書法藝術(shù)在之后的發(fā)展歷程中，是走與印刷字體發(fā)展完全不同的道路。

《圖畫見聞志》 宋刻本

手寫書法直接進(jìn)入書籍印刷，宋元是黃金時(shí)期，這段時(shí)期體現(xiàn)了印刷技術(shù)與書法藝術(shù)的高度融合。盡管后來的雕版印刷一直延續(xù)到20世紀(jì)中葉才逐漸消亡，但在印刷書籍中書法的藝術(shù)表達(dá)遠(yuǎn)沒有宋元時(shí)期那么充分。有很多書籍直接將書法名家的手寫序言進(jìn)行刊刻，大多是行草書，還有篆書和隸書，這些作品寫得極為精彩，藝術(shù)性非常高。明以后的工匠們所掌握的印刷體“宋體字”表面上缺乏書法藝術(shù)的靈動(dòng)與生機(jī)，畢竟還是手寫的，有學(xué)者堅(jiān)持認(rèn)為程式化的印刷字體仍然屬于書法，但這些字體與我們理解的書法還是有一定的差距?！埃鞔┰S多版刻沒有奉行宋代確立的高標(biāo)準(zhǔn)。書法流派的傳統(tǒng)特征往往無跡可尋，工匠把那種字體衍變?yōu)樗^‘匠體字’。由書法家或書法傳統(tǒng)所決定的宋版書的刻風(fēng)往往一目了然，而匠體字缺乏風(fēng)格。匠體字不同于機(jī)械復(fù)制的金屬字模，也屬于書法范疇”。8現(xiàn)代社會(huì)的電腦字庫建設(shè)蓬勃發(fā)展，很多書法家的字體都做成了字庫，但現(xiàn)代電腦排版印刷制作出來的書籍與宋元時(shí)期的手寫雕版印刷書籍已經(jīng)是不同的概念。

《藝文類聚》 宋刻本

《周易要義》 宋淳祐十二年魏克愚刻本

《周髀算經(jīng)》 宋刻本

《茅山志》 元刻本

綜上，宋元書籍刊刻應(yīng)該成為書法研究的一部分，對(duì)其進(jìn)行專門研究，有利于深入了解古代民族文化，拓寬書法研究視野，更全面地了解社會(huì)大眾的書法審美趣味。

注釋：

1〔法〕羅杰·夏蒂埃著，吳泓緲、張璐譯，《書籍的秩序》，18頁，商務(wù)印書館，2013年。

2 字體，指不同的書寫者由各自的書寫習(xí)慣所形成的風(fēng)格，如顏體、歐體、柳體、趙體等。書體，指漢字發(fā)展的不同歷史階段所呈現(xiàn)出來的文字形態(tài)，如篆書、隸書、楷書、行書、草書。在古代，字體和書體沒有被嚴(yán)格區(qū)分，在書法文獻(xiàn)中往往被通用。陳振濂在《楷書成形后書體演變史走向終結(jié)的歷史原因初探》中提到，古代實(shí)用的字體變遷等同于藝術(shù)的書體變遷，到了宋朝，作為字體的楷書形態(tài)完全定型以后，才有條件將“字體”和“書體”進(jìn)行區(qū)分。為了方便，采用一個(gè)通用的稱呼，篆、隸、楷、行、草五體書是“書體”而不是“字體”。

3 在前人著述中，有“寫手”“抄手”“寫工”等名稱。為了統(tǒng)一，本文將寫版的人稱為“寫工”，將刻字的人稱為“刻工”，將負(fù)責(zé)刷印的人稱為“印工”。

4 徐俊《敦煌詩集殘卷輯考·前言》，10頁，中華書局，2010年。

5 葉德輝《書林清話·書林余話》，復(fù)旦大學(xué)出版社，2008年。

6〔宋〕葉夢(mèng)得《石林燕語》，卷八，116頁，中華書局，1984年。

7 筆形，指筆畫的形體樣式。

8 牟復(fù)禮、朱鴻林《書法與古籍》，14頁，中國美術(shù)學(xué)院出版社，2010年。

（本文作者為北京師范大學(xué)博士研究生）

責(zé)編/楊元元