張啟帆
摘要:有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)的中國繪畫,是以筆墨顏料、宣紙素絹為材料,以人物、山水、花鳥等為題材,以工筆、寫意、勾勒、設(shè)色、水墨等手段為技法的一種藝術(shù)創(chuàng)作。在這個(gè)創(chuàng)作的過程中,需要幾道程序,才能畫出一幅好的中國繪畫。意境是中國畫的作畫原則,其融合了中國傳統(tǒng)的思想哲學(xué)、文化觀念及思維模式。氣韻生動(dòng)使得畫面的形象多上一層精神氣質(zhì),中國繪畫講究的就是天人合一,形神兼?zhèn)?。用筆是造型的基礎(chǔ),形象的準(zhǔn)備和神采的完備,都要靠用筆。以墨調(diào)色,在不同的色度中找尋微妙的變化。要想畫得好,必然少不了文化內(nèi)涵。畫中有詩,書畫同源。為了更好的實(shí)現(xiàn)抒情、畫意,位置布局,章法有度就顯得十分重要。畫家內(nèi)心的體會(huì)以及豐富的想象力是不可缺失的。形象的“實(shí)”與想象的“虛”相互碰撞,產(chǎn)生出一種虛實(shí)的結(jié)合意境。正是因?yàn)橹袊L畫是由多個(gè)程序相互融合才得到的,所以能獨(dú)立于世界藝術(shù)之林,成為其他國家、民族永遠(yuǎn)無法替代的藝術(shù)。
關(guān)鍵詞:中國繪畫;意境;氣韻生動(dòng);布局;創(chuàng)作
1 意在筆先,象應(yīng)神全
中國繪畫講究的是天人合一的美學(xué)思維,其強(qiáng)調(diào)的是一種主觀與客觀的高度統(tǒng)一,這種人與自然的統(tǒng)一主張的是意中有象,象中有意。在面對(duì)客觀物象的寫生過程中,通過觀察,你需要融入個(gè)人對(duì)于物象的感情,在其過程中,達(dá)到情景交融的效果。中國繪畫的意象在表現(xiàn)客觀的同時(shí),也強(qiáng)調(diào)主觀。在作畫時(shí),一定得是意在筆先,胸有成竹。
運(yùn)用好主觀,就能使得畫面的形象多上一層精神氣質(zhì),這種精神氣質(zhì)也就是東晉人物畫家顧愷之口中的“神”。而這個(gè)“神”指的就是畫面形象的精神氣質(zhì)生動(dòng)活潑,鮮明突出的氣韻生動(dòng)。中國畫的原則是,在描繪出對(duì)象外形的情況下,同時(shí)還要表現(xiàn)出它的精神。不論是人物,還是山水、花鳥都是有精神的。畫到神似的地步,自然便氣韻生動(dòng)了。當(dāng)氣韻在畫中展現(xiàn)時(shí),生動(dòng)自然也就體現(xiàn)在畫面當(dāng)中了。正所謂“形神兼?zhèn)洹?。?dāng)畫家真正做到了氣生韻動(dòng)時(shí),就可達(dá)到中國繪畫的最高境界,這也就是氣韻生動(dòng)在謝赫六法中排位第一的原因。
2 骨法用筆。以墨調(diào)色
古人作畫時(shí)講究“骨法用筆”,說的是所謂骨法及與其密切相關(guān)的筆法。講究的是用筆的藝術(shù)性,包涵著筆力、力感、結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)等。中國繪畫中用筆是中國畫技法的核心,是中國畫本質(zhì)的一個(gè)組成部分。用筆是造型的基礎(chǔ),用筆的要求自然就多了,除了講求筆力之外,還有三個(gè)很重要的要求是氣韻表現(xiàn),豐富變化,與情趣寄寓??陀^對(duì)象形象的準(zhǔn)備和神采的完備,都要靠用筆。
中國的繪畫是以墨調(diào)色,不像西方的繪畫是以油畫烘染的立體感、黑白明暗,而是在厚薄、深淺、淡濃等矛盾的碰撞中得出視覺效果。由于作畫工具的特點(diǎn),先人們將創(chuàng)造性發(fā)揮到了極致,繼鉤、勒、皴、點(diǎn)的表現(xiàn)手法之后又相繼創(chuàng)造出了烘、染、潑、積等手法,以表現(xiàn)濃、淡、清、焦、重等因不同色度而產(chǎn)生的微妙變化。
3 書畫同源,詩情畫意
中國畫與書法的淵源很深,就是常說的“書畫同源”、“書畫同法”。中國畫不光是要畫得好,只有技術(shù)好是不行,還需要有文化。需要涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)。書、畫兩者在抒情與表達(dá)意境上都是通過運(yùn)用線條而產(chǎn)生的,正所謂“擅筆者多骨”。因此,在畫中國畫時(shí)是十分講究書法用筆的。
中國畫與詩有著相通之處,“畫中有詩”,“詩中有畫”正由此而推崇。也就是人們常說的“詩情畫意”。中國畫的作畫原則是寫意,何為寫意?就是寫意象、理想、意境。這也是“詩中有畫”,“畫中有詩”的一種體現(xiàn)。
中國畫與書法以及詩文相互影響,逐日融合過程中,漸漸形成了鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)。
4 置陳布勢(shì),章法有度
所謂“置陳布勢(shì)”即有心所欲地“經(jīng)營位置”。在謝赫六法中就講到“經(jīng)營位置”。畫家在創(chuàng)作之前進(jìn)行反復(fù)地感受、認(rèn)識(shí)與體會(huì)。煞費(fèi)苦心的對(duì)畫中的景物進(jìn)行布局安排,其目的是在實(shí)現(xiàn)其抒情、畫意時(shí)更加的充分。
就拿中國山水畫來說,中國畫山水,是以高、平、深三個(gè)遠(yuǎn)度來進(jìn)行構(gòu)圖的。在郭熙的《早春圖》中,就有很好的體現(xiàn)。其在章法上就十分的精妙,在合理的位置布局下,使得整張畫和諧統(tǒng)一,氣勢(shì)渾成,又顯得情趣盎然。所以不難看出國畫在描物畫景時(shí),其對(duì)景物的布局,對(duì)“章法”的講究,這可不是單單抄錄出自然就可以的。
5 遷想妙得,虛實(shí)相生
在為了達(dá)到“氣韻生動(dòng)”的意境時(shí),需要在達(dá)到對(duì)象真實(shí)的核心內(nèi)容的同時(shí),發(fā)揮畫家自己的想象力。在創(chuàng)作的這一過程中,要以強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲望去描繪山水之間大自然的生動(dòng)氣韻和壯美氣勢(shì),再加以巧妙的技法繪出想要的、自然的畫面效果,給予人們一種美的享受。這也就是顧愷之口中的“遷想妙得”?!斑w想妙得”即藝術(shù)想象,或者可以理解為形象思維。這是一種藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)表現(xiàn)方法的特殊概括。前面提到在作畫時(shí)不僅僅要描寫外形,還要表現(xiàn)出其神情,這時(shí)內(nèi)心的體會(huì)就顯得尤為重要。當(dāng)畫家自己的藝術(shù)想象遷入到作畫對(duì)象的形象內(nèi)部去,就形成了“遷想”;然而在把握了作畫對(duì)象的真正的“神”時(shí),就是“妙得”。
畫家所創(chuàng)造出的形象是“實(shí)”,而由此帶動(dòng)我們想象出來的則是“虛”,這個(gè)形象產(chǎn)生出的就是虛實(shí)的結(jié)合意境。如果一個(gè)藝術(shù)品,沒有融入想象力的活躍,那就是沒有生命的。
中國繪畫追求的是形神兼?zhèn)?,氣韻生?dòng)的精神境界。除此之外還有獨(dú)特的文化內(nèi)涵、詩書熏陶下產(chǎn)生的藝術(shù)氣質(zhì)、精細(xì)的畫面布局以及遷想妙得的藝術(shù)創(chuàng)作。