楊琛

【摘要】舞蹈是一種人體動(dòng)作的藝術(shù)。舞蹈演員對(duì)基本功的長(zhǎng)期的艱苦訓(xùn)練視為保持舞蹈藝術(shù)生命必不可少的重要手段和方式，在基本功訓(xùn)練的基礎(chǔ)上發(fā)展形象思維，才能自由地創(chuàng)造性地表演舞蹈。只有基本功扎實(shí)，才能完成高難度，高技巧的動(dòng)作，進(jìn)而設(shè)計(jì)出完美的古典舞作品

【關(guān)鍵詞】《旦角》 技巧 基訓(xùn)課

《旦角》是展現(xiàn)古典舞技巧的代表性的古典舞劇目，劇中，演員在地面上進(jìn)行了一連串的跪地旁抬腿變后腿翻身，前腿轉(zhuǎn)二周、后腿轉(zhuǎn)等技巧動(dòng)作，高難度、多變化技術(shù)技巧的涌現(xiàn)在技術(shù)動(dòng)作難度加大、樣式變化多、數(shù)量質(zhì)數(shù)提升以外，復(fù)合型技巧動(dòng)作也開始融入、運(yùn)用到作品的各環(huán)節(jié)之中，表演也推向了一個(gè)更高的層次。這些精湛的技術(shù)技巧在節(jié)奏上從慢到快、從弱到強(qiáng)；在動(dòng)作幅度上的一張一弛、一靜一動(dòng)，從單一到復(fù)合等等，都促進(jìn)了演員表現(xiàn)能力的進(jìn)一步深化，從而推動(dòng)作品達(dá)到了一個(gè)新的層次。舞蹈演員行云流水的步伐，時(shí)而舞蹈是主體，時(shí)而舞蹈又成為演員宣泄的對(duì)象，從而營(yíng)造出濃濃京劇的韻味氛圍。

在作品中編導(dǎo)通過(guò)掰扣步的運(yùn)動(dòng)路線，形成、發(fā)展出女演員的各種舞姿造型，從而表現(xiàn)出人物內(nèi)心細(xì)膩的情感變化，其中最為鮮明的是兩人之間的一段雙人舞蹈，大量運(yùn)用了大刀花、雙晃手等古典動(dòng)作，將身韻元素中的提、沉、沖、靠等元素貫穿于舞蹈動(dòng)作之中，使動(dòng)作更具有舒暢、閃凝、蓄發(fā)、延續(xù)的特點(diǎn)，成為刻畫人物內(nèi)心情緒、描繪故事情節(jié)的點(diǎn)睛之筆。根據(jù)身韻“擰傾曲”的動(dòng)作態(tài)勢(shì)以及“欲左先右”的運(yùn)動(dòng)路線在古典舞的配合之下，給予觀眾自然流淌、輕松駕馭、一氣呵成的感覺，并將感情表達(dá)的淋漓盡致。因此，身韻的發(fā)展與融入對(duì)清楚的看到無(wú)論是在作品創(chuàng)作還是在作品表演方面，技術(shù)技能動(dòng)作已占據(jù)著越來(lái)越重要的位置，成為刻畫人物、塑造情節(jié)、烘托氛圍的重要表現(xiàn)手段，技術(shù)技能動(dòng)作已經(jīng)完全脫胎于戲曲以及武術(shù)的套路動(dòng)作之中，并開始尋求、形成具有古典自身韻律性、風(fēng)格性、復(fù)合性等特性的技能動(dòng)作。所謂復(fù)合性技能動(dòng)作是指動(dòng)作本身發(fā)生變化，技巧本身相互融合后發(fā)展成一個(gè)難度系數(shù)更高、富有變化的技術(shù)動(dòng)作，將跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻身有機(jī)結(jié)合，連接動(dòng)作上的靈活轉(zhuǎn)化以及將“擰、傾”等身韻元素融入技巧之中。設(shè)計(jì)出難、險(xiǎn)、絕的技術(shù)動(dòng)作。如：“在激烈、快速的音樂(lè)中演員時(shí)而掃堂探海變形旋轉(zhuǎn)，時(shí)而走絲翻身、左右開弓，時(shí)而旋轉(zhuǎn)連接旋子 人物的表達(dá)方式，以音樂(lè)為情感上的主要宣泄對(duì)象，通過(guò)宏大的場(chǎng)面、磅礴的氣勢(shì)同時(shí)，跳轉(zhuǎn)翻技術(shù)技能中看，選手的柔韌性、重心、直立等基礎(chǔ)動(dòng)作完成的比較干凈、清晰，但在古典舞形態(tài)、風(fēng)格方面還有所欠缺、不足，古典舞韻律性、風(fēng)格性還有待加強(qiáng)。

演員運(yùn)用舞蹈動(dòng)作，將角色內(nèi)心世界外化，成功地塑造了藝術(shù)形象，淋漓盡致地展現(xiàn)出內(nèi)心世界。整個(gè)舞蹈作品承載了許多值得深思的內(nèi)涵，創(chuàng)作手法新穎、獨(dú)特，在古典舞作品中大量融入現(xiàn)代舞的編舞技法，將身韻的基礎(chǔ)元素與現(xiàn)代舞中的地面流動(dòng)以及空間調(diào)度有機(jī)整理與融合。在編排上采用了古典與現(xiàn)代相互結(jié)合的創(chuàng)作方式，在動(dòng)作路線、走向的連接上設(shè)計(jì)的十分合理、連貫，盡管作品中包含著大量的技術(shù)動(dòng)作，作品中技術(shù)技巧動(dòng)作的巨大變化，在復(fù)合型技巧動(dòng)作的基礎(chǔ)上大量吸收武術(shù)、藝術(shù)體操、現(xiàn)代舞技巧等動(dòng)作，其技術(shù)性動(dòng)作以奇、特、難、險(xiǎn)為特點(diǎn)，其難度有向競(jìng)技性動(dòng)作發(fā)展的趨勢(shì)。在整個(gè)作品中大量運(yùn)用復(fù)合型的舞姿旋轉(zhuǎn)，在不同的高度和層次將技能動(dòng)作與古典舞姿完美的結(jié)合，常常在一連串高難度動(dòng)作之后，時(shí)而連接一處?kù)o止動(dòng)作，時(shí)而又在靜止動(dòng)作后緩緩延伸出另外一個(gè)技巧，在技術(shù)動(dòng)作方面有強(qiáng)調(diào)技術(shù)技巧等難度動(dòng)作的效果，從而忽略了作品中所表達(dá)的內(nèi)容和情節(jié)，古典舞的民族性、韻味性。將韻律性、美感性傳播給觀眾。因此，隨著越來(lái)越多其他藝術(shù)形式、元素的影響與發(fā)展，在技術(shù)技巧的組合中，四位轉(zhuǎn)連接揮鞭轉(zhuǎn)、踏步翻身也只能是單一進(jìn)行；跳躍方面也僅僅完成劈叉大跳鏈接一個(gè)紫金冠大跳等；在動(dòng)作的連接過(guò)程中也只有運(yùn)用圓場(chǎng)和簡(jiǎn)單的碎步等進(jìn)行舞蹈調(diào)度。在技術(shù)層面已經(jīng)不單純是只具備基本能力、軟開度和單一的跳轉(zhuǎn)翻，而是需要具備更高超、嫻熟的技巧及綜合的身體素質(zhì)和文化底蘊(yùn)。因此在技術(shù)技巧方面也有了很大的突破和創(chuàng)新，并在技術(shù)的層面，技巧的復(fù)合型乃至在連接的過(guò)程中也有了明顯的變化。正如，在技術(shù)組合中，演員已經(jīng)能夠嫻熟的掌握各種舞姿旋轉(zhuǎn)、復(fù)合旋轉(zhuǎn)、各種變化姿態(tài)的旋轉(zhuǎn)等；在翻身方面，串翻身、點(diǎn)翻等動(dòng)作在數(shù)量與質(zhì)量提高的基礎(chǔ)上，能夠上了加入吸翻身、絞腿翻身等動(dòng)作；完成一字飛腿、倒踢紫金冠等高難度動(dòng)作，還在跳躍落地的同時(shí)進(jìn)行了空翻、控制類的舞姿為連接動(dòng)作。展現(xiàn)“獨(dú)特性”技巧動(dòng)作的同時(shí)，融合了中國(guó)古典舞的審美韻味，基訓(xùn)課的教學(xué)理念以突出技術(shù)技能動(dòng)作為主要特點(diǎn)。

在舞蹈訓(xùn)練上，早期的教學(xué)形式借鑒與吸收西方芭蕾舞身體形態(tài)及下肢開繃直的教學(xué)訓(xùn)練方法，在舞蹈表演形式上大量運(yùn)用傳統(tǒng)戲曲舞蹈的風(fēng)格、韻律、技巧等鮮明的動(dòng)作語(yǔ)匯及藝術(shù)表演形式，從而將二者合二為一建立起了一套早期的中國(guó)古典舞的教學(xué)雛形，身韻已完全滲透、融入到教學(xué)的各個(gè)層面，可以說(shuō)這一階段是古典舞教學(xué)發(fā)展的黃金時(shí)期，教學(xué)實(shí)踐的積累中發(fā)現(xiàn)，單純的借鑒戲曲、芭蕾是有一定局限性，“身韻”的融入對(duì)中國(guó)古典舞教學(xué)形式產(chǎn)生了巨大的外延力量，首先是在教學(xué)訓(xùn)練中貫穿著身韻動(dòng)作及身法韻律，從而形成了射燕、探海、斜探海、軟踹燕等大量具有古典舞韻律的舞姿造型；其次是身韻與教學(xué)中的融合，強(qiáng)化和突出了古典舞動(dòng)作內(nèi)在抑揚(yáng)頓挫、剛?cè)岵?jì)、跌宕起伏的節(jié)奏特點(diǎn)，這些不僅使古典舞開始逐漸尋求自身風(fēng)格性、韻律性，從敘事型作品走向?qū)懸庑?、技術(shù)性、多元性的作品類型。同時(shí)，這一科學(xué)化、系統(tǒng)化的教學(xué)形式在不斷優(yōu)化古典舞專業(yè)學(xué)生的知識(shí)結(jié)構(gòu)，充實(shí)了課堂教學(xué)內(nèi)容，技術(shù)語(yǔ)匯、動(dòng)作語(yǔ)匯。如：女子組合中的荷葉轉(zhuǎn)、仰身轉(zhuǎn)、旁提轉(zhuǎn)以及在跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰中出現(xiàn)的擰傾圓曲，通過(guò)對(duì)身韻基礎(chǔ)性元素與古典舞教學(xué)方方面面的有機(jī)融合，強(qiáng)化了古典舞風(fēng)格性、民族性、審美性的問(wèn)題。因而，身法與技法的結(jié)合，動(dòng)作之間的連接無(wú)序、缺乏內(nèi)在聯(lián)系的問(wèn)題也就迎刃而解。與此同時(shí)，這一時(shí)期的教學(xué)理念中在強(qiáng)化基礎(chǔ)能力柔韌性、韻律性、技能性的訓(xùn)練同時(shí)，還十分注重古典舞特有的能力訓(xùn)練，主要表現(xiàn)在：一是舞姿旋轉(zhuǎn)的回旋與擰轉(zhuǎn)、重心的靈活轉(zhuǎn)換，平轉(zhuǎn)類型的直立重心、擰傾類的螺旋式重心、仰旋類的平衡重心。二是翻身中所需的速度、水平立圓；三是跳躍中所需的爆發(fā)力及大幅度動(dòng)作的柔韌。古典舞基訓(xùn)課教學(xué)最具特色的就是“短句”訓(xùn)練，其中主要分為技術(shù)動(dòng)作訓(xùn)練和風(fēng)格韻律化的短句訓(xùn)練，在訓(xùn)練中培養(yǎng)舞者重心移動(dòng)的平衡與穩(wěn)定性、動(dòng)作延伸性以及在訓(xùn)練中打破了技術(shù)動(dòng)作的固定模式，從而更好地處理動(dòng)作的點(diǎn)線關(guān)系、并將動(dòng)作始終融入動(dòng)勢(shì)變化態(tài)勢(shì)之中。“短句”訓(xùn)練的融入已不僅僅是基礎(chǔ)訓(xùn)練形式，更多的是一種情感的表達(dá)形式，從中在強(qiáng)化素質(zhì)能力的同時(shí)，培養(yǎng)舞者的豐富的表演意識(shí)。