《英國攝影雜志》在2015年底公布了2016年度“國際攝影獎”（ International Photography Award）獲獎名單。該雜志舉辦的“國際攝影獎”是當(dāng)今世界當(dāng)代攝影人才展示才華的重要舞臺之一，其中單幅影像獲獎作品是一幅大型拼貼照片，題目為“重塑工廠面貌”（Restore to Factory Settings）。

獲獎?wù)哔M(fèi)麗斯蒂·哈蒙德（Felicity Hammond）是一位頗具才華的新生代藝術(shù)家。她對于自己的作品是這樣解釋的：“在這幅影像中，城市景觀被肢解的同時(shí)伴隨著一個(gè)小心翼翼重新構(gòu)建的過程。通過復(fù)雜的重塑，影像探索了過去和現(xiàn)在之間的互動，呈現(xiàn)了那些在我看來是去烏托邦的視野?！?/p>

哈蒙德的作品采用了傳統(tǒng)藍(lán)曬技術(shù)，同時(shí)結(jié)合了富有當(dāng)代感的思考方法，在影像內(nèi)容和作品在空間陳設(shè)方面都體現(xiàn)出攝影的雕塑感。利用這種全新的方法探索英國后工業(yè)城市景觀這一傳統(tǒng)主題，正是打動評委們的地方。

英國《面料》（Frieze）2015年12月

當(dāng)近期歐洲面臨著難民不斷涌入的當(dāng)下，藝術(shù)家如何作出反應(yīng)？英國當(dāng)代藝術(shù)雜志 《面料》的聯(lián)合出版人容格·海瑟（J·rg Heiser）撰文，分析了采取實(shí)際幫助行動和創(chuàng)作藝術(shù)項(xiàng)目之間的區(qū)別。他注意到，在這次難民危機(jī)中，那些經(jīng)常被人們描述為自我為中心的藝術(shù)家們都在盡最大努力去踐行作為一名社會公民應(yīng)該負(fù)起的責(zé)任，無論與藝術(shù)創(chuàng)作有無關(guān)系。他們的藝術(shù)介入不是障礙，他們利用自己的國際關(guān)系、語言和各種技能，以及他們集體的能力來反映和報(bào)道相關(guān)事件。然而，也有救助機(jī)構(gòu)的負(fù)責(zé)人曾經(jīng)抱怨，工作已經(jīng)很忙了，可是有時(shí)藝術(shù)家的到來后，需要他的協(xié)助，這樣便占用他去處理難民問題時(shí)間。藝術(shù)不要成為現(xiàn)實(shí)活動的絆腳石，在創(chuàng)作時(shí)處理好倫理道德和美學(xué)之間的關(guān)系十分重要。藝術(shù)家要像每一位社會成員一樣，“將語言付諸行動，特別是當(dāng)事情僅僅簡單到只是幫助提供食品和住所?！?/p>

《美國攝影》（American photo）2015年12月

從2015年3/4月刊起，《美國攝影》終于結(jié)束了長達(dá)幾十年的紙媒歷史，開啟了網(wǎng)站刊物時(shí)代。盡管負(fù)責(zé)人對此轉(zhuǎn)變信心滿滿，保證會一如既往地進(jìn)行深入報(bào)道，讀者中依然是有人失望，有人期待。

12月的網(wǎng)站上深入探討了攝影的政治性。攝影影像前所未有地成為了政治運(yùn)動的主要元素：它們可以證實(shí)存在性，可以確?？梢曅?，同時(shí)還可以刺激政治活動。影像成為了活動的圖像符號，在互聯(lián)網(wǎng)上細(xì)胞繁殖般地迅速傳播。一幅影像具有怎樣的象征意義？被看到、被描述和被記錄意味著什么？哪些人是在我們的視線里常出現(xiàn)的，而哪些人卻是我們視而不見的？該網(wǎng)站還報(bào)道了2015年12月12日在紐約大學(xué)舉辦了圓桌研討會，題為《叫她的名字：社會實(shí)踐中的種族和性別》。研討會以攝影圖片為載體，就增強(qiáng)黑人婦女?dāng)⑹鏊齻冏约旱慕?jīng)歷的策略和為她們創(chuàng)造可視空間的方法進(jìn)行了探討。

英國《攝影與文化》2015年11月

本期的重點(diǎn)文章探討了“攝影記者的后反思”問題。

當(dāng)代紀(jì)實(shí)攝影和新聞攝影似乎始終處于一種困惑，那就是新聞圖片總會引起倫理道德價(jià)值的討論。這些影像在攝影師、被攝對象和公眾之間打開了一片探討空間，當(dāng)代對于新聞圖片的期待，面臨著政治和倫理雙方面的要求。那些帶著強(qiáng)烈感情的新聞圖片不僅是與圖片中人們的生活和聲音連接在一起，同時(shí)這些圖片反過來會影響攝影師。拍攝之后對于倫理問題的反思，可以幫助新聞攝影師尋找在拍攝他人災(zāi)難場景時(shí)的處理態(tài)度。更進(jìn)一步說，還可以將拍攝歸來后的反思演變?yōu)橐淮侮P(guān)愛行動。

瑞士《影像》2015年12月

《影像》是沃韋城市影像基金會（The Foundation Veveyvilledimages）麾下的網(wǎng)絡(luò)攝影媒體。12月該網(wǎng)站重點(diǎn)介紹了基金會于2016年1月在Quai 1畫廊展出塞巴·科蒂茲（Seba Kurtis）創(chuàng)作的作品“濃于水”。出生于阿根廷的塞巴·科蒂茲在學(xué)習(xí)新聞專業(yè)之后成為了政治活動家，2001年由于阿根廷境內(nèi)的政治和經(jīng)濟(jì)原因他被迫離開家鄉(xiāng)來到西班牙成為了一名非法移民，期間他還結(jié)實(shí)了一些同他一樣的移民。塞巴·科蒂茲的難民經(jīng)歷成為了其藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。他的作品揭示非法移民帶來的活力，以及在文化，社會和個(gè)人方面造成的影響。塞巴·科蒂茲使用試驗(yàn)攝影手法，大大不同于紀(jì)實(shí)攝影，他以比喻方式講述移民的艱難經(jīng)歷。他利用濾色鏡、圖形掩飾、曝光調(diào)整等手段來揭示出現(xiàn)在處理移民問題過程中的身份消除和非人性化等體制。