魏慧君

如何讓現(xiàn)代的學生保持自己的獨特性，讓學生在美術(shù)學習中尋找快樂、體驗快樂、獲得快樂是每個為師者所思考的問題。繪畫是每個學生抒發(fā)自己情感最直接的途徑之一，而校園開設(shè)的美術(shù)課無疑成為在校學生感情交流的重要場所;讓學生在美術(shù)課堂中感受快樂是培養(yǎng)其審美能力、想象能力、體驗成功的關(guān)鍵。怎樣的教學方式才能真正的把學習的主動權(quán)交給學生，使學生在課堂中個性發(fā)展呢——開放的教學空間

如何在現(xiàn)代教育理念指導下，開發(fā)課堂教學的生命潛力，創(chuàng)造充滿活力的課堂教學實踐？通過上千課時的美術(shù)教學總結(jié)得知，以“自主教學方式”為教學突破口，走出機械式的、乏味的課堂，創(chuàng)設(shè)開放的充滿活力的課堂，是延續(xù)教學生命力的必要途徑之一。

一、開放的課堂為師生共同創(chuàng)造一種和諧愉快的氣氛

在學工作的經(jīng)驗積累中我總結(jié)出這樣一個“法則”：教師教學水平與學生的學習成績、學習態(tài)度及在校行為等均有直接關(guān)系。教師必須能夠以最大的熱情和愛心對待其從事的工作，同時以一個“被教育者”的身份去審視自己的教學，才能在實際教學中理解學生，了解學生的訴求。在少年兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)少年兒童的學習熱情，少年兒童的學習動力也側(cè)面反映出對教師的喜愛程度。他們常因喜歡老師而參加各項活動，因為喜歡老師而變得守紀律和聽話，也因此愿意積極配合教師進行教學活動。因此，情感交流在教學中占十分重要的地位。

教師上課時的著裝和儀表應質(zhì)樸大方、整潔素雅，避免慵懶或過于修飾。教師的外表舉止若具有吸引力，就容易受學生歡迎和尊敬，便于與學生接近和交流。

開放性教育還十分注重尊重學生，尊重他們的藝術(shù)創(chuàng)作。能夠尊重自己內(nèi)在價值的教師也會十分尊重學生，對于少年兒童的創(chuàng)造給予保護和鼓勵。他們年齡雖小也都有自尊，教學中只有了解學的想法和意圖，才能恰當?shù)靥岢鼋ㄗh和給予合適的幫助。教師應避免以個人的好惡進行作業(yè)評價，為此教師必須努力提高個人的專業(yè)素養(yǎng)，使自己眼界開闊、知識淵博，掌握多元文化藝術(shù)知識，只有這樣，在教學中才能有更大的包容心，幫助各色各樣的學生發(fā)展自己。

二、開放的課堂為學生創(chuàng)設(shè)自由生動活潑的學習空間使學生自主發(fā)展并鼓勵審美個性，培養(yǎng)審美意識

教學中，教師要不失時機有計劃地巧妙設(shè)疑，置疑，創(chuàng)設(shè)問題情景，為學生創(chuàng)設(shè)自由生動活潑的學習空間，讓學生進行交流，使學生不僅僅是學習者，欣賞者，模仿者，而且與教師共同面對問題情景，解決問題，成為講授者，表演者，創(chuàng)造者.美術(shù)教學也必須在一種氛圍中，一種文化中才可能進行.如果學生由頭至尾都不能走進你的思路，那么美術(shù)教學就難以繼續(xù)下去。

三、開放的課堂為學生提供廣泛的表現(xiàn)形式空間提高學生創(chuàng)作能力

時代的發(fā)展，新的課程觀為21世紀的美術(shù)教育，在教材內(nèi)容的選擇、拓展和組織形式上提供廣泛的空間和新的可能性，因此我在美術(shù)教學的表現(xiàn)形式上突出了選擇性，使每個學生都能自由的選擇自己感興趣的表現(xiàn)方式，都能突出自己的閃光點，都能獲得成功。特別在美術(shù)工藝課里，我從來不要求學生依照范畫樣本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎樣粘貼？不作統(tǒng)一規(guī)定，而是讓學生自己對材料進行反復觸摸、把玩、琢磨、探索，要求學生從不同角度進行試驗，讓學生自己去發(fā)現(xiàn)和理解：原來，工具材料有這樣的性能特性;步驟不但可以是這樣的，還可以是那樣的;不但可以采用這種方法，還可以采用那種方法。在體現(xiàn)水彩畫、中國畫的工具材料的性能特點時，更要注意鼓勵學生親自動手，從初次作畫的失敗到反復嘗試練習后掌握工具的性能，從潤筆、著色、用水、點墨、行筆的體驗中去感受到成功的喜悅，從而激發(fā)學生的參與意識。另外，我還鼓勵學生多寫生，多觀察，多總結(jié)，每節(jié)寫生課都讓學生自己去觀察、分析大自然事物的形態(tài)特征，在真實的事物面前觀察表現(xiàn)比對著范畫臨畫要形象生動得多，學生對形象的掌握也會更快而且準確。

四、開放的課堂使學生提高藝術(shù)表現(xiàn)，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造

現(xiàn)代美術(shù)教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術(shù)教育，因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造。”可見，創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術(shù)教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現(xiàn)藝術(shù)才華的空間，以提高學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西，因為美術(shù)不同于某道數(shù)學題只能有一個答案，美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內(nèi)在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結(jié)晶，是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點，多肯定學生具創(chuàng)造性的一面，激發(fā)學生創(chuàng)造、表現(xiàn)美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術(shù)表現(xiàn)提供一個有利的條件。

五、開放的課堂為學生創(chuàng)設(shè)自由評價自我表現(xiàn)的舞臺培養(yǎng)學生能力

激勵性評價是教學中的藝術(shù)，教師要用發(fā)展的眼光看待學生。學生是有感情需要的，從上第一堂課開始，他們就需要從教師那里得到尊重，友愛，溫暖，情誼和教誨。當這種情感得到滿足后，他們便會以更大的激情上好課.這也是教師經(jīng)常運用的教育手段之一。由于學生的個性差異，在知識的理解與表現(xiàn)上會有一定差異，我們不能用成人的眼光去看學生的美術(shù)作品，更不能用“畫得像不像”來衡量學生的作品。在教學中，畫得特別好的學生，最大期望莫過于得到教師恰如其分地評價和鼓勵;某些技法差的，最害怕的莫過于受到教師的挖苦和冷落。遇到上述情況，正確的做法應是：該表揚時就實事求是地給予表揚，并提出新的期望，鼓勵其向更高的目標邁進;畫得差的要表現(xiàn)他的“閃光點”，表揚你“想法好”，“用色大膽”等等其它方面，去鼓勵學生進行大膽地創(chuàng)作，從而激發(fā)其學習積極性。每個人的審美觀點不同，對美術(shù)作品的評價結(jié)論也就不同。在每次下課前給孩子評價自我，可以相互借鑒學習，有利于培養(yǎng)學生的觀察，判斷，審美等方面的能力，并且學生在互動中學會了寬容還能經(jīng)常聽到“他畫的比以前進步了”，“他的顏色涂得好”，“我要學……

因此，只有創(chuàng)造開放的課堂，才能使學生獲得個性發(fā)展的空間，課堂才會因此而多彩并充滿活力。