孫紅丹

內(nèi)容提要

近年來在我國鋼琴音樂良性發(fā)展的狀態(tài)下，鋼琴改編作品作為其中與眾不同的一類，不僅得到了非常迅速的發(fā)展，而且深受廣大人民群眾的喜愛與青睞，逐漸成為我國鋼琴音樂作品中極具代表性的類型之一。本文即針對這類鋼琴音樂民族性特征進行研究與觀察，從而使其中的民族性元素更加清晰地呈現(xiàn)出來，不但有益于業(yè)內(nèi)人士對于這類作品的演奏與學(xué)習(xí)，更有利于中國鋼琴音樂作品中的中國特色與民族特征被大家所認(rèn)識與掌握。

關(guān)鍵詞

鋼琴改編曲民族性民族器樂古曲歌曲戲劇

近年來在我國鋼琴音樂良性發(fā)展的狀態(tài)下。鋼琴改編作品作為其中與眾不同的一類，不僅得到了非常迅速的發(fā)展，而且深受廣大人民群眾的喜愛與青睞，逐漸成為我國鋼琴音樂作品中極具代表性的類型之一。鋼琴改編曲一般是根據(jù)已經(jīng)存在的音樂作品進行鋼琴音樂的改編與創(chuàng)作，改編過程當(dāng)中或者完全遵循原有的音樂脈絡(luò)，或者根據(jù)原音樂進行改編，或者只是部分地保留原曲中的某一元素或某一特點完全進行新的創(chuàng)作，其創(chuàng)作的目的和中心思想一般仍是為了表達(dá)原曲的內(nèi)容與情感，或者在其基礎(chǔ)上，加入改編者新的理解、時代性特征以及情感的升華。在近年來，中國音樂發(fā)展趨勢日益呈現(xiàn)民族化特征的狀態(tài)下，改編曲以其強大的民族性特征傲視群雄，顯示出了與眾不同的深厚民族底蘊。這樣的鋼琴音樂改編曲是兼具藝術(shù)性、時代性、繼承性、創(chuàng)新性、可聽性為一體的鋼琴音樂類別，真可謂雅俗其賞，內(nèi)涵深厚。本文即針對這類鋼琴音樂民族性特征進行研究與觀察，從而使其中的民族性元素更加清晰的呈現(xiàn)出來，不但有益于業(yè)內(nèi)人士對于這類作品的演奏與學(xué)習(xí)，更有利于中國鋼琴音樂作品中的中國特色與民族特征被大家所認(rèn)識與掌握。

1.民族器樂類改編曲中的民族性特征

民族器樂作為我國鋼琴音樂改編曲中最為主要、最具特色，也是最具代表性的一類，在我國鋼琴音樂中不僅有著較為久遠(yuǎn)的歷史，同時也有著很廣泛的影響。眾所周知的鋼琴作品如二胡改編曲《二泉映月》、嗩吶改編曲《百鳥朝鳳》、琵琶改編曲《夕陽簫鼓》等，以及一些民族器樂合奏改編曲如《金蛇狂舞》《三六》《翻身的日子》《旱天雷》《平湖秋月》等。這些改編曲雖然最后是以鋼琴這一西方音樂形式呈現(xiàn)的，但是其音樂本身卻具有濃郁的民族性特征。這些民族性元素分別體現(xiàn)在作品的旋律、結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)性、音色、演奏特色等各個方面，就其來源可劃分為三個層面：

（1）原始層面：改編之前的原始作品都是我國的傳統(tǒng)民族器樂作品，或獨奏、或合奏，都是民族器樂曲中的精品，其旋律、節(jié)奏、調(diào)式以及結(jié)構(gòu)都體現(xiàn)了中國民族器樂創(chuàng)作的原始本質(zhì)特征，如二胡改編曲《二泉映月》是作曲家儲望華根據(jù)阿炳的同名二胡曲《二泉映月》改編而成的，其旋律與節(jié)奏優(yōu)美哀怨，具有濃厚的民間音樂特點，同時結(jié)構(gòu)也是保留了原曲的A，A1，A2式加花變奏的特點；聶耳根據(jù)我國民間樂曲《倒八板》改編創(chuàng)作了鋼琴樂曲《金蛇狂舞》，《倒八板》是《老六板》的一種變化形式。本身就是民間樂曲中非常具有代表性并為人所熟知的曲牌；劉莊改編創(chuàng)作的鋼琴曲《三六》其藍(lán)本是江南絲竹八大曲之一的同名作品；陳培勛的鋼琴曲《平湖秋月》是根據(jù)同名粵曲進行改編創(chuàng)作而成的。

（2）創(chuàng)作層面：拋除原作中本身所具有的民族特色因素，在鋼琴改編曲的改編創(chuàng)作過程中，曲作者們也非常精心地在創(chuàng)作中加入了民族性元素與特色，用以使這些新時代創(chuàng)作的鋼琴改編作品整體風(fēng)格協(xié)調(diào)統(tǒng)一、由內(nèi)而外地貫穿中國民族特色，如作品的結(jié)構(gòu)設(shè)計都是由中國傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)形式，調(diào)式方面使用中國民族調(diào)式進行創(chuàng)作，在和聲方面使用民族式和聲（四度、五度、二度等和聲），在寫作手法上多使用復(fù)調(diào)式手法，或以此與主調(diào)式創(chuàng)作手法相結(jié)合，用以表現(xiàn)中國音樂的線條性特征。

（3）表現(xiàn)層面：為了更加生動的表現(xiàn)出音樂中的民族性特征，改編曲中使用了很多對民族樂器的音色、演奏以及其他基本特征的模仿手法，如《二泉映月》中大量的裝飾音是對二胡演奏特點的模仿；《夕陽簫鼓》中對琵琶等樂器演奏技法的模仿；《彩云追月》中對古箏等樂器的模仿，從而不但使鋼琴這一強大的樂器性能得到了進一步的挖掘與發(fā)揮，并為中國鋼琴作品中的中國特色的體現(xiàn)做了成功的嘗試。

2.古曲類改編曲的民族性特征

古曲是指我國古代流傳下來的一些經(jīng)典音樂作品，它們在近當(dāng)代被作曲者改編成鋼琴曲之后，產(chǎn)生了新的音樂作品，這不僅是中西音樂的碰撞與結(jié)合，更是古代與近當(dāng)代的跨時空共同的創(chuàng)作，使古曲作品與鋼琴音樂都得到了進一步的升華。中國古曲作品不很多，流傳至今并且記譜完整、又被大家所公認(rèn)準(zhǔn)確的古曲則更少，所以當(dāng)它們被改編成為鋼琴曲并為廣為流傳，不但是改編曲創(chuàng)作的典范。也為中國古代音樂作品拓寬了發(fā)展與流傳的途徑，實屬難能可貴。這類作品的民族性特征主要體現(xiàn)在其歷史特征與時代改編特征兩個方面：

（1）歷史特征：古曲鋼琴改編曲的原曲都來自中國各個不同歷史時代的經(jīng)典作品，如《陽關(guān)三疊》《梅花三弄》《霓裳羽衣曲》等，它們的旋律、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)、速度、表演形式等都具有其歷史時代特質(zhì)，這些特質(zhì)就是中國音樂中最純粹、最本色的部分，也是最具有民族性特色的部分。如王建中在《梅花三弄》中使用了原曲的旋律以及十段曲式結(jié)構(gòu)；黎英海在《陽關(guān)三疊》中使用了原曲中的疊奏式發(fā)展手法；謝耿在《霓裳羽衣曲》中力求再現(xiàn)唐代宮廷樂舞的法曲結(jié)構(gòu)形式等。

（2）時代改編特征：在古曲改編曲中作曲者的編大于改，但是他們還是將時代特征融合在了音樂作品中，為古曲注入了新鮮的、具有時代特色的創(chuàng)作元素，如多聲部的設(shè)計、和聲的使用、整體結(jié)構(gòu)中的對比與呼應(yīng)、引子與尾聲等，都使古曲鋼琴作品煥然一新，煥發(fā)出了新的生命力。

3.歌曲類改編曲的民族勝特征

歌曲類鋼琴改編作品應(yīng)該是鋼琴改編曲中數(shù)量最多，也最為龐雜的一類，尤其是在當(dāng)代這類作品，不但受到作曲者的青睞，更是為廣大聽眾的喜愛，其中主要可以分為民歌類改編曲、近代革命歌曲改編曲、影視歌曲改編曲以及兒歌改編曲四類。歌曲是從人們內(nèi)心流淌出的聲音，所以其表達(dá)了中華民族民眾的心聲。它更加具有強烈的民族性特點：

（1）多民族風(fēng)格：各種不同民族風(fēng)格的民歌改編成鋼琴作品后，使鋼琴音樂具有了五彩斑斕的不同民族音樂特色。如內(nèi)蒙音樂風(fēng)格的《內(nèi)蒙古民歌主題小曲七首》；陜北音樂風(fēng)格的《藍(lán)花花》；廣東音樂風(fēng)格的《賣雜貨》《思春》；福建民歌風(fēng)格的《采茶撲蝶》；陜北民歌風(fēng)格的《三十里鋪》等……

（2）群眾基礎(chǔ)：歌曲改編曲有著深厚的群眾基礎(chǔ)，這是其他改編曲形式所無法相比的，歌曲形式本身就是老百姓最深入人心的音樂形式，而將歌曲形式的強烈感染力與鋼琴音樂的強大表現(xiàn)力相結(jié)合，更加使改編曲兼具民族性、藝術(shù)性與欣賞性。

（3）多類別、多功能：歌曲改編曲中，有很多不同的類型，發(fā)揮著不同的功能與作用，如對近代革命歌曲的改編、對影視歌曲的改編、對兒童歌曲的改編、對流行歌曲的改編、對動漫音樂的改編等，這些改編曲體現(xiàn)出了我國不同領(lǐng)域中的歌曲改編音樂的基本狀態(tài)與音樂特征。

4.對劇類改編曲的民蕨性特征

除了以上幾種改編鋼琴作品外，還有一些由戲曲、歌劇或舞劇中的音樂選段改成鋼琴曲的作品，如歌劇《白毛女》選曲《北風(fēng)吹》《紅頭繩》，舞劇《魚美人》《紅色娘子軍》選曲，戲曲類的殷承宗《鋼琴伴唱紅燈記》、倪洪進的《京劇曲牌鋼琴練習(xí)曲四首》以及張朝的《皮黃》等。這些戲劇類鋼琴改編曲雖然相對較為少見的，但是卻是非常與眾不同、無可替代的。這類作品具有以下三方面的特性：

（1）戲曲性特征：在這類作品中非常獨樹一幟就是戲曲類的音樂改編曲，因為戲曲作為我國的傳統(tǒng)音樂形式，其本身具有強大的民族性特征與深厚的民族底蘊，是在我國不同地域范圍內(nèi)。經(jīng)過歷史的積淀與藝術(shù)的洗淘不斷成長起來的音樂戲劇種類，每種戲曲形式都有自己獨特的唱腔與藝術(shù)特點，體現(xiàn)著濃郁的民族與地域性特征。

（2）戲劇性元素：無論是歌劇、舞劇還是戲曲，其共同點是都具有強烈的戲劇性元素，如矛盾沖突、愛恨情感、生死離別等，都體現(xiàn)著中華民族的情感表現(xiàn)方式，記錄著華夏各族人民的藝術(shù)創(chuàng)作脈絡(luò)，是我國音樂作品中民族性因素的又一種表現(xiàn)方式。

鋼琴改編曲的本源是中國音樂作品，在經(jīng)過鋼琴這一高性能樂器的再現(xiàn)后，不僅使鋼琴這一西方樂器與中國音樂緊密而有力地結(jié)合在了一起，而且使原作品得到了進一步的“升華”，綻放出了新的魅力。這些樂曲或者從不同的角度，或者以不同的方式，都體現(xiàn)出了強烈的民族性音樂特征，這是中華民族音樂藝術(shù)發(fā)展的碩果，更是我國音樂藝術(shù)的寶貴財富。對于改編曲而言，它真正的魅力并不是在于用鋼琴這一西方“樂器之王”演奏了中國作品，而是在于利用鋼琴這一強大的樂器表現(xiàn)出了中國音樂的神韻。不是將中國鋼琴音樂西化，而是將鋼琴這一西方樂器為我所用。捕捉到中國音樂的“本質(zhì)”，使中國鋼琴音樂更加原汁原味，為中國鋼琴音樂的發(fā)展拓展了更為深遠(yuǎn)的道路。所以鋼琴改編作品中的民族性特征不僅僅是對中國音樂特質(zhì)的一種呈示，更隱含著對我國鋼琴音樂的一種啟示……