符遙
“這兩張照片的不同就在后面的房檐上,可以再仔細(xì)看看,能看見兩個不一樣的灰色”張左皺著眉頭說道
配藥、顯影、停顯、定影、水洗……這天上午,在《中國青年報》攝影部那間小小的暗房里,張左進進出出地從早上7點一直忙到中午12點,共洗出了8張照片。數(shù)碼時代的今天,這樣的洗印速度和手法已經(jīng)很少有人使用了。
從二十多歲開始玩相機,自學(xué)黑白膠片印放,到后來成為專業(yè)暗房師,左爺經(jīng)歷了膠片攝影大熱的上世紀(jì)八、九十年代,也趕上了2000年后數(shù)碼技術(shù)大舉來襲、暗房日漸衰落的蕭條時代。如今,大浪淘沙過后,全球最大的膠片生產(chǎn)商柯達公司都破產(chǎn)了,黑白膠片和手工印放已成為了一批攝影發(fā)燒友們才能理解的技藝。
可無論外面的世界怎么變,左爺哪兒也沒去。他一直待在自己的暗房里,一待就是30年。
“這就是命吧?!彼f。
泥瓦匠
因為他出生在反右那年,家庭成分不好,父母索性給他起名叫“張左”。
張左在北京長大,高中一畢業(yè)就上山下鄉(xiāng)當(dāng)了知青。兩年后回了城,被分到崇文區(qū)房管局工程隊當(dāng)了一名泥瓦匠。
天天在工地上蓋房、砌墻、喝大酒的生活辛苦而又毫無意趣可言,他手巧,又好琢磨,也能從中找一點兒樂子:砌墻容易,砌墻角難,他還是2級工的時候就開始專門負(fù)責(zé)砌墻角了,這可是5級工的活兒。
在上世紀(jì)80年代,社會剛剛開放,人們追求精神生活的熱情也是空前高漲。那一陣,單位里有個同事剛買了相機,張羅著要去學(xué)攝影。張左也動了心,咬牙拿出一年的工資,又向父母借了點兒,買下了一臺柯尼卡的135自動照相機。雖然只是休息時和哥兒們一起到公園里拍拍“到此一游”照,他還真就上了癮。先是給認(rèn)識的人拍,然后拍不認(rèn)識的人,那時候他覺得,這就是攝影了。
那時沒有老師指點,張左只能自己摸索,這時候泥瓦匠的好手藝派上了用場:只要聽說“圈里人”誰家要砌個墻、補個房頂,他二話不說馬上過去幫忙,借機結(jié)識了不少和他一樣的攝影愛好者,再跟人家交流、討教。他管這叫“用手藝交朋友”。
拍得多了,他的技術(shù)越來越好,對攝影也越來越著迷。平時白天上班不能拍,下班后天黑了又拍不成,他又?jǐn)€了一年錢,在家里配上了簡易的暗房設(shè)備。從此每天一回到家,他就拿著自己拍的底片翻來覆去地琢磨,試著自己配藥劑、印小樣,自己沖放照片。
這么“瞎玩了兩年”,1986年,張左在一次由北京廣角攝影協(xié)會組織的區(qū)級攝影比賽上一舉奪魁,這引起了協(xié)會負(fù)責(zé)人、在崇文區(qū)文化館工作的解海龍的注意。見他一個人能拍能印,人又勤快、仗義,解海龍幫他調(diào)進了文化館,張左從此正式踏入攝影這行。
在那個不流行辭職的年代,辭掉一個事業(yè)編的崗位是冒險之舉——文化館的編制指標(biāo)不一定能下來,如果銜接不上,之前6年的工齡就全作廢了,一切都得從頭開始。解海龍的一句話把他點醒了:“你心愛的事業(yè)干不了,難道你真的情愿一輩子天天砌墻?”
“從那天開始,就好像命里注定了似的?!睆堊笤谖幕^一干8年,專門負(fù)責(zé)黑白暗房的工作。慢慢做得小有名氣,1992年,他被“挖”到了《中國青年報》,成為了攝影部的一名暗房師。
初到報社,張左“特別難受”。沖印新聞圖片,不僅數(shù)量多,還要求速度快,色調(diào)反差大,這都和在文化館時的節(jié)奏、習(xí)慣截然相反。為了盡快適應(yīng),他盡量多找活兒干,來訓(xùn)練自己的熟練度。從下午4點上班到晚上9點下班,他要求自己不能有閑著的時間。沖印完當(dāng)天報紙需要的圖片,他就義務(wù)幫同事們洗照片,或是拿來自己拍的底片,用邊角廢料的相紙悄悄練。暗房一共才兩個人,一年下來膠卷沖了幾千個,1000張一箱的相紙用了足足20箱。平均每天至少30張的洗印量,他倒覺得挺樂的:“多好的條件??!而且那會兒我們攝影部氣氛特別好,下了班大家都不走,天天聚在一起聊天、交流業(yè)務(wù)。”
1994年,新華社組織了一次全國范圍內(nèi)的新聞攝影比賽,張左負(fù)責(zé)為中青報攝影部的參賽記者們沖印照片。比賽結(jié)果出來,由他制作的圖片拿下了一大半獎項,從此,“左爺”的名聲一下就傳開了。
張左第一次覺得,自己的暗房手藝好像得到一點認(rèn)可了。
經(jīng)驗
在攝影圈有這樣一個說法,“三分拍、七分做”:一張好照片,拍得好只是一方面;要成為“攝影作品”,還有七成的功夫都在暗房里。按數(shù)碼時代的說法,暗房師的工作就相當(dāng)于手工給照片做PS。
暗房放片是對拍攝題材進行二次創(chuàng)作的過程,做得好能提升畫面質(zhì)量和表現(xiàn)效果,但什么叫“好”卻是見仁見智。反差大小,影調(diào)高低,分寸怎樣把握并無量化標(biāo)準(zhǔn)——多數(shù)時候,這取決于暗房師的技術(shù)和經(jīng)驗,更取決于他們或攝影師對影像內(nèi)容的理解和對底片的解讀。
而在與張左合作過的人眼里,他是公認(rèn)的能把照片做好的人。他的同事、《中國青年報》攝影部前主任晉永權(quán)就曾評價說,張左技術(shù)精湛、對自己的要求高,常常帶給攝影師驚喜:“讓你發(fā)現(xiàn)你在拍攝中都不曾發(fā)現(xiàn)或者不得不放棄的一些精彩細(xì)節(jié)。如果沒有他,這些細(xì)節(jié)也許就被埋沒了?!?/p>
上世紀(jì)90年代初,隨著解海龍拍攝的《大眼睛》一夜成名,在新聞攝影圈里,制作出這張照片的張左也開始被更多的人所注意。
1995年,曾采訪過波黑戰(zhàn)爭的新華社記者曾璜慕名找到張左,請他為自己的攝影集《波黑人:戰(zhàn)火浮生》沖印照片。這也是第一次有外單位的人來請他放片子。在此后數(shù)年里,每每提及,曾璜依然對他的手藝贊不絕口:有兩張照片,張左把彩色底片直接放成了黑白照片,“代表了1995年中國暗房技術(shù)最高水平”。
回想起這些年做過的片子,像這樣露臉的例子還能數(shù)出不少,張左有著幾分藏不住的得意,但很快又一臉正色:“我這就是一個熟練工種。要說技術(shù)多高,真沒什么技術(shù),就是有點兒經(jīng)驗?!?/p>
在他看來,做照片其實和砌墻是一個道理:來來回回就那么幾步,“你從一樓砌到十樓,都是這個砌法,就是看你熟不熟練?!?/p>
可說歸說,真做起來遠非那么簡單。欠缺的技巧好補,積累的經(jīng)驗卻難學(xué)。同樣的片子,同樣的步驟,“別人做的”和“左爺做的”就是兩個樣,好像也沒什么道理可講 。
沖了30年膠卷,他從來不買市場上現(xiàn)成的“套藥”,所有藥液都是自己配,他早已摸索出了一套“最好的配方”。底片沖出來,打試條、裁畫面,最關(guān)鍵是要控制局部曝光。哪里加光哪里減光,各種形狀的遮擋工具都有的賣,他卻基本靠手——一雙大手,手指又瘦又長。在放大機前雙手一攏,看似不經(jīng)意地一比劃,該圓的地方圓,該方的時候方,功夫全都在手上。
“好多時候還不是手藝的問題,是眼睛的問題。是你的眼睛怎么看待這照片。你的手法對了,藥液、相紙都是最好的,但你的眼睛能不能控制這個照片?!睆堊罂傉f,玩黑白攝影,講究的是“前期控制、后期把握”:拍攝時對光影控制的好壞,已經(jīng)基本決定了照片的質(zhì)量。后期沖印能做的只是在此基礎(chǔ)上盡量把握——這就要求暗房師要具備制作的技能技巧,以及對照片的理解與感悟,二者缺一不可。
重復(fù)
經(jīng)過一扇特制的轉(zhuǎn)門進入張左的暗房,像是來到了一個神秘的世界。在巨大的黑暗中,一盞老舊的安全燈發(fā)著微弱的紅光,空氣里彌漫著淡淡的化學(xué)藥劑的味道。外面的光明和喧鬧都消失了,在這個十幾平方米的小屋子里,時間仿佛停滯了,安靜得能聽到呼吸的聲音,和放大機工作時發(fā)出的低鳴。
張左伸出手朝水池上方的貨架上夠了一下,一臺老式的收音機開始隱隱約約地唱起歌。在那些漫長的、晝夜難分的暗房歲月里,這是他唯一的伙伴。
夾底片、曝光、局部加光遮擋、顯影、停顯、定影、看照片中黑白灰的影調(diào)效果……很難想象,在這樣一個與世隔絕、昏暗又逼仄的空間里,一個人日復(fù)一日地進行著無數(shù)次的重復(fù)勞作,是怎樣的一種寂寞。
“真的挺苦的?!睆堊蟛⒉谎陲?。
那些孤獨、枯燥、辛苦的時刻會想些什么?“什么都不想。干凈?!彼卣f。
在他的眼中,暗房的工作看似重復(fù)單調(diào),但稍有不慎,一點點偏差造成的損失都可能是無法彌補的。所以,做這行最重要的就是心要靜,只要放上片子了,就不能有雜念了。
從崇文區(qū)文化館到《中國青年報》,解海龍和張左做了15年的同事,親如兄弟。在解的記憶中,張左做事最大的特點就是專注、細(xì)心。無論大家玩得多歡,聊得多熱鬧,只要片子沒做完,“他在自己屋里都靜得下心來,自己的活兒他都盯著”。
解海龍從1991年起開始關(guān)注貧困兒童的教育問題,兩年里跑了全國十幾個省,拍攝有關(guān)“希望工程”的紀(jì)實專題。那時候他常常一走就是一兩個月,每次拍完回來,第一個見的人一定是張左。其他人見他回來,張羅的是一起吃飯喝酒,而張左見到他,最先問的總是片子。什么情況下拍的,想要什么效果,一一問清了,馬上就回到暗房開工。
因為這份認(rèn)真,更是這種默契,在拍攝“希望工程”的那些年里,解海龍拍回來的所有膠卷都交給張左沖洗,制作完成后也一直由他保管?!埃z卷)要是沒了,或給我沖壞了,我不就白忙活了嗎?但是這么多年,他從沒出過差錯,永遠讓你感覺他那么敬業(yè),那么細(xì)心。”解海龍這樣告訴記者。
在大家眼中,張左技術(shù)一流、經(jīng)驗豐富、有職業(yè)精神,但他坦承,“都有煩的時候”。他自認(rèn)是急脾氣,手工印放偏偏是個磨性子的活兒,一環(huán)一環(huán)的哪個步驟都急不得。而且,為別人放制照片,喜不喜歡的都要在暗房里熬著。片子做好了,出了名、獲了獎,賣出了好價錢,熱鬧都是人家的,只有那份單調(diào)和寂寞是自己的。
怎么平衡自己的內(nèi)心呢?“誰讓你做了這行?我覺得特別好啊,交了好些朋友。”張左說。
解海龍說在圈子里,張左是出了名的好人。外面的人慕名而來,他來者不拒;同事朋友請他幫忙,他又常常是分文不取——拿瓶酒,或是吃頓飯,他又交個朋友。
老古董
站在暗房里,張左突然想起來,距離上一次有攝影部的實習(xí)生進來跟他學(xué)放片子,已經(jīng)是十幾年前的事了。
2000年前后,報紙出了彩色版,數(shù)碼相機也開始多了起來。幾年的工夫,各個媒體里的暗房一間一間的都消失了。當(dāng)年一起做手工印放的朋友們?nèi)疾辉俑闪?,張左和中青報的這間暗房,卻奇跡般地留了下來,成了全國“中”字頭媒體里的獨一份,也成了數(shù)碼時代人們眼中的“老古董”。
時至今日,他也想不明白自己是怎么留下來的,但是“領(lǐng)導(dǎo)認(rèn)可”,他就還要接著干。這些年來,報社全都換上了數(shù)碼相機,他也跟著與時俱進,杵著兩根手指頭敲鍵盤,跟年輕人學(xué)Photoshop。暗房不用再為每天的報紙洗照片了,他就按照領(lǐng)導(dǎo)的要求,整理報社成立以來存下的近10萬張老照片底片。
他還是像以前一樣,認(rèn)認(rèn)真真地守護著自己的這些寶貝。“這放大機,最起碼有40年了!”他說,70年代,報社花7萬美金買回了一大一小兩臺放大機,現(xiàn)在小的那臺早已壞了,沒地方能修了。大的那臺,原本使用的燈泡現(xiàn)在也已經(jīng)沒地方生產(chǎn)了,他就自己掏了1000多塊錢,找朋友來改造了一下,換成了現(xiàn)在用的LED燈。
可世道終歸是變了。
2000年第一屆平遙國際攝影節(jié)上,一半的黑白照片都是他手工放的??珊髞碛辛穗娔X彩噴,攝影節(jié)上他放的照片就一年比一年少了。
他也明白數(shù)碼的好。年初的時候,他去看了攝影家朱憲民在國家博物館的攝影展,看到了朱公的代表作《中原黃河人》。片中舉著碗喝粥的老大爺,身上的襖子一層層的特別清楚。 他一看就明白,這肯定是電腦調(diào)了色后,彩噴出來的——90年代初,他曾做過這片子,“靠手工做,是做不出這個效果的?!?/p>
“特別完美的,肯定是打印的,數(shù)字輸出的。傳統(tǒng)(手工)的東西,一定有殘缺?!笨伤€是喜歡傳統(tǒng)的。說起好的黑白作品,他一臉陶醉,眼睛都在放光:“黑得那么潤,太漂亮了!看了那個片子,那個享受! 就跟喝了酒似的,特別興奮!”
在他眼中,黑白片看似只有黑白灰三個顏色,卻有著無限的想象空間,閉上眼睛一想,那天穿的什么衣服,光線什么樣,全都重現(xiàn)了,“太美了”??刹噬哪??太實了,放20年就偏色啦,“黑白的,放100年,永遠都是黑白灰。”
張左也曾擔(dān)心過,黑白暗房可能要被數(shù)碼沖擊沒了。后來他慢慢發(fā)現(xiàn),在收藏界攝影界,越來越多的年輕人開始發(fā)現(xiàn)黑白膠片的魅力,來找他的人依舊絡(luò)繹不絕。這幾年,仍有外面的年輕人來找他,因為看了他的書,想過來跟他學(xué)藝。雖然大多都是來玩玩票,他也挺欣慰,不僅來者不拒,還請人家吃飯。
如今,再有人問起來,他總說:數(shù)字有數(shù)字的味道,傳統(tǒng)有傳統(tǒng)的味道,“不影響”。
“拍完照片,數(shù)字的當(dāng)時可以看,可膠卷拿在手里,是有期盼的。得等著拿去暗房,等著放出來,可能曝光非常好,也可能就閉眼了。這種期盼、遺憾特別多,但這就是傳統(tǒng)攝影的樂趣?!?/p>
常有人稱贊他,暗房已經(jīng)快消失了,而左爺堅持把這件事做了一輩子??蓮堊笳f,他沒想過使命感,也不懂什么是堅持?!岸颊f堅持、堅持,有什么可堅持的?你喜歡你就做,干嘛要鼓動堅持?到最后,說堅持的都沒堅持。既然你都喜歡這個了,怎么叫堅持?堅持只是一種喜歡?!?/p>