吳海燕

摘 要：波普藝術(shù)是流行藝術(shù)的簡稱，代表著一種流行文化。它映了戰(zhàn)后成長起來的青年一代的社會與文化價值觀，力圖表現(xiàn)自我，追求標(biāo)新立異的心理。文章通過對波普藝術(shù)的解讀，分析波普藝術(shù)在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的應(yīng)用，進(jìn)而探討波普藝術(shù)的發(fā)展趨勢，為波普藝術(shù)的發(fā)展提供更為廣闊的空間。

關(guān)鍵詞：波普藝術(shù)；現(xiàn)代設(shè)計(jì)；發(fā)展；應(yīng)用

中圖分類號：J504 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）21-0177-01

一、波普藝術(shù)的概述

“波普”（pop）這個詞來自于英語的大眾化（popular）。20世紀(jì)50年代初萌發(fā)于英國，50年代中期鼎盛于美國。波普藝術(shù)代表著20世紀(jì)60年代工業(yè)設(shè)計(jì)追求形式上的異化及娛樂化的表現(xiàn)主義傾向。“波普”是一場廣泛的藝術(shù)運(yùn)動，反映了戰(zhàn)后成長起來的青年一代的社會與文化價值觀，力圖表現(xiàn)自我，追求標(biāo)新立異的心理。波普之父理查德·漢密爾頓對波普藝術(shù)作了“通俗、短暫、消費(fèi)得起、風(fēng)趣、性感、噱頭、迷人、能大批量生產(chǎn)”的定語。

二、波普藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)

波普藝術(shù)與所有現(xiàn)代主義流派的最大不同是它不再以一種精英的態(tài)度排斥大眾文化，而是把大眾文化作為主要的創(chuàng)作資源來對待。波普大師們圍繞著西方電影、海報(bào)、小說、廣告等大眾文化進(jìn)行熱烈的討論，這種新的藝術(shù)思潮受到了藝術(shù)家和藝術(shù)欣賞者們的廣泛認(rèn)可。另外，消費(fèi)社會的擴(kuò)張、大眾文化的普及以及傳播媒介的巨大力量，為波普藝術(shù)的發(fā)展提供了成長的沃土。人們處于電視、廣告、雜志、網(wǎng)絡(luò)等各類信息洪流之中，這樣的時代背景也使得波普藝術(shù)的藝術(shù)形式趨于商品化。這樣，以安迪·沃霍爾、羅伊·利希滕斯坦為代表的波普繪畫受到廣泛的關(guān)注，制勝的關(guān)鍵是他們的作品具有獨(dú)有的通俗化藝術(shù)品格和大眾親和力。這種“為生活而藝術(shù)”“為商業(yè)服務(wù)”的觀念，在表現(xiàn)形式和美學(xué)觀念等方面均與現(xiàn)代設(shè)計(jì)相契合。充滿激情的設(shè)計(jì)風(fēng)格，在設(shè)計(jì)史上留下獨(dú)特的一筆。代表作有漢密爾頓的《是什么使今天得家庭如此的獨(dú)特、如此具有魅力？》、《懷特里灣》、美國波普藝術(shù)運(yùn)動的發(fā)起人和主要倡導(dǎo)者安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的《瑪麗蓮.夢露》、《毛澤東》等。安迪·沃霍爾把那些取自大眾傳媒的圖像，如可口可樂瓶子、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮·夢露頭像等，作為基本元素在畫上重復(fù)排立，他試圖完全取消藝術(shù)創(chuàng)作中手工操作因素。他的所有作品都用絲網(wǎng)印刷技術(shù)制作，形象可以無數(shù)次地重復(fù)，給畫面帶來一種特有的呆板效果。于他來說，沒有“原作”可言，他的作品全是復(fù)制品，他就是要用無數(shù)的復(fù)制品來取代原作的地位。他有意地在畫中消除個性與感情的色彩，不動聲色地把再平凡不過的形象羅列出來。

三、波普藝術(shù)與家居產(chǎn)品設(shè)計(jì)

波普藝術(shù)風(fēng)格在空間表達(dá)時，使用了大量的色澤鮮艷、造型感強(qiáng)的波普風(fēng)格家具及裝飾品，波普家具的設(shè)計(jì)都帶有一種玩世不恭的氣息，以高度娛樂、戲謔、玩笑的方法，達(dá)到與正統(tǒng)設(shè)計(jì)完全不同的效果，形成明顯的波普風(fēng)格。這種設(shè)計(jì)打破了功能主義設(shè)計(jì)觀念的束縛，強(qiáng)調(diào)物品的裝飾性，大膽使用鮮艷的顏色，展現(xiàn)出與功能主義完全不同的設(shè)計(jì)新觀念，特別受到一些不受約束的青年們的喜愛。前衛(wèi)的設(shè)計(jì)往往并不復(fù)雜，有時候也許簡單得出人意料。其動機(jī)的主要來源以宇航技術(shù)、兒童的天真兩個方面。典型代表有：意大利設(shè)計(jì)師蓋塔諾·佩斯加設(shè)計(jì)的UP5-6沙發(fā)、1964年英國設(shè)計(jì)師穆多什設(shè)計(jì)的“用后即棄”的兒童椅、1968年設(shè)計(jì)的Sacco椅、1967年設(shè)計(jì)的“吹氣椅”、扶手椅、“大草坪”椅、Tube椅、舌頭椅、UP系列沙發(fā)。

四、波普藝術(shù)與時裝設(shè)計(jì)

20世紀(jì)60年代是現(xiàn)代意義的時裝真正形成的年代，產(chǎn)業(yè)的成熟時裝業(yè)運(yùn)作的結(jié)構(gòu)，媒體的炒作。在主張“反文化、反潮流、反權(quán)威”的意識形態(tài)主張下，這個時期的時裝走向非主流化，追求驚世駭俗的表現(xiàn)，同時更加突出設(shè)計(jì)師的個人風(fēng)格和主張。波普風(fēng)格的代表性服裝設(shè)計(jì)師。（1）Yves.Saint.Laur-ent——第一位波普風(fēng)格的時裝設(shè)計(jì)師。他的服裝設(shè)計(jì)推翻了程式化了的雅致的設(shè)計(jì)。其設(shè)計(jì)靈感常常來自于街頭，他將通俗的文化成功地推廣到高級時裝上，吸引了新潮的年輕人。他的設(shè)計(jì)就是要使服裝與大眾的生活，與街頭文化建立密切的關(guān)聯(lián)。他的代表作 “蒙德理安裙”，以抽象幾何為特色，融合了荷蘭風(fēng)格派畫家皮特·蒙德理安的作品《紅、黃、藍(lán)構(gòu)圖》的設(shè)計(jì)靈感；（2）Andre·Courreges——未來風(fēng)格的代表。他的作品非常準(zhǔn)確地迎合了60年代的需求，新穎面料的選擇，有著明顯的未來主義美學(xué)傾向，其設(shè)計(jì)的作品具有宇宙航行服裝的特征，代表了“太空時代”的無性別著裝，造成了一種前所未有的清純而未來感的面貌。 （3）MaryQuent——迷你超短裙的代表、頂尖級潮流設(shè)計(jì)師。她開創(chuàng)了服裝史上裙下擺最短的時代。所設(shè)計(jì)的“迷你裙”席卷全世界，改變了整個世界時裝的潮流，令男士為之瘋狂。她所設(shè)計(jì)的“熱褲”、褲裝、低臀的寬腰帶及彩色的長筒襪等令人眼花繚亂的反傳統(tǒng)服飾，都成為了60年代的象征。

五、波普藝術(shù)對現(xiàn)代的影響

60年代的波普設(shè)計(jì)非常強(qiáng)調(diào)產(chǎn)品表面視覺的裝飾設(shè)計(jì)，不僅僅注重結(jié)構(gòu)、功能方面的結(jié)合。它致力于通過藝術(shù)設(shè)計(jì)讓人們感受到生活的愉快，自然地表達(dá)出享受生活得快樂。波普設(shè)計(jì)的青春活力、花樣繁多、色彩鮮明、豐富式樣為我們的現(xiàn)實(shí)生活注入了新鮮的、有價值的東西?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)中，人們更愿意去關(guān)注這樣沖擊力強(qiáng)，視覺效果好，明快活潑的設(shè)計(jì)作品。而且這種設(shè)計(jì)風(fēng)格也為現(xiàn)代設(shè)計(jì)的商業(yè)化帶來了更多的價值。波普藝術(shù)對現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響還包括帶來了新的設(shè)計(jì)理念，使得設(shè)計(jì)師開始注重對“設(shè)計(jì)目的”的考慮。設(shè)計(jì)不再只供少數(shù)人享用，而是走向普通大眾，進(jìn)入每一個人的生活，設(shè)計(jì)應(yīng)該具有人性和多元化。設(shè)計(jì)的目的，不僅僅是為眼前的功能、形式服務(wù)，更應(yīng)形成一定的社會體系。這種影響，極大地拓展了設(shè)計(jì)思考的層面，推動了設(shè)計(jì)觀念的發(fā)展。