今年是湯顯祖逝世400周年，“臨川四夢(mèng)”的演出成為當(dāng)下舞臺(tái)熱點(diǎn)。上海昆劇團(tuán)的“臨川四夢(mèng)”系列演出在廣東、北京等地引發(fā)了觀劇熱潮。不僅市場(chǎng)反響熱烈，在北京的專(zhuān)家研討會(huì)上也獲得了北京專(zhuān)家的高度評(píng)價(jià)。上海昆劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)谷好好說(shuō)：“‘臨川四夢(mèng)是上昆的一次圓夢(mèng)，也是一個(gè)新的開(kāi)始，讓我們站在更高的起點(diǎn)上傳承經(jīng)典，繼續(xù)前進(jìn)?！?/p>

2016圓夢(mèng)“臨川四夢(mèng)”

今年是湯顯祖逝世400周年，“臨川四夢(mèng)”就是最好的應(yīng)景之作，我們是帶著儀式感向大家演出的。上昆多年以來(lái)一直希望將“臨川四夢(mèng)”都搬上舞臺(tái)。2015年我們經(jīng)過(guò)認(rèn)真的策劃研究和思考，感到2016年應(yīng)該能“圓夢(mèng)”了。今天的上昆是一個(gè)五班三代、文武兼?zhèn)洹⑿挟?dāng)齊全的團(tuán)體，我們具備了實(shí)力和信心去完成‘四夢(mèng)。

《邯鄲記》是2005年創(chuàng)排的，主演計(jì)鎮(zhèn)華老師是昆曲老生行當(dāng)?shù)念I(lǐng)軍人物，這次由京昆青年藝術(shù)家聯(lián)合演出。8年前我們排過(guò)《紫釵記》，8年后黎安和沈昳麗再度合作，這次的版本相較上次又有很多不同，更注重展示昆曲的抒情特長(zhǎng)，彰顯人文精神。我們新創(chuàng)排的《南柯夢(mèng)記》，由最年輕的“昆五班”演員擔(dān)綱，從演員到樂(lè)隊(duì)都是年輕人。上昆的《牡丹亭》有多個(gè)版本，這次我們選擇的是典藏版，以折子戲串演的方式完成我們“五班三代”老中青齊整陣容的亮相，從75歲的柳夢(mèng)梅到25歲的杜麗娘，從中看到我們上昆的藝術(shù)傳承。

目前我們已經(jīng)完成了廣東、北京等地的演出，在這些地方都引起了轟動(dòng)。在廣東四個(gè)城市，我們20天里演出了10場(chǎng)。特別是在廣州大劇院的演出達(dá)到了90%以上的上座率，拿下了百萬(wàn)票房，也是廣州大劇院戲曲演出有史以來(lái)的最高票房，不但我們，連劇院方面都沒(méi)有想到會(huì)有這么好的市場(chǎng)反應(yīng)。在北京的國(guó)家大劇院每天都是百分百的上座率。我開(kāi)玩笑地說(shuō)，上昆在國(guó)家大劇院演出那么多次，第一次覺(jué)得國(guó)家大劇院位置少了，劇場(chǎng)小了。

傳統(tǒng)戲是有舞臺(tái)的，就看我們今天如何轉(zhuǎn)化。“臨川四夢(mèng)”的成功是我們尊重傳統(tǒng)、敬畏傳統(tǒng)、激活傳統(tǒng)的成果。仲呈祥老師就說(shuō)，“臨川四夢(mèng)”的意義在于讓我們看到，“如何堅(jiān)定地在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，真正實(shí)現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展；如何自覺(jué)地樹(shù)立并踐行包含戲曲自信、文藝自信在內(nèi)的文化自信”。 “臨川四夢(mèng)”對(duì)我們來(lái)說(shuō)是翻開(kāi)了昆曲新的一頁(yè)。面對(duì)經(jīng)典，我們非常冷靜，且修且改且磨，用虔誠(chéng)的心和認(rèn)真謹(jǐn)慎的態(tài)度，不以今天的鮮花和掌聲就淹沒(méi)自己。今年“臨川四夢(mèng)”有44場(chǎng)演出。我們會(huì)在演出中不斷地聽(tīng)取意見(jiàn)，再來(lái)做修改，明年還會(huì)做全國(guó)巡演、世界巡演，再繼續(xù)打磨，把“四夢(mèng)”打造成當(dāng)下的經(jīng)典。

我們等昆曲這一天等了很久。老師們從藝六十多年，我們這一代今年正好是三十年，我們都在等昆曲像今天這樣的復(fù)興，像今天這樣有全國(guó)影響力的局面。我希望昆曲最好的時(shí)光永遠(yuǎn)在明天，但起碼今天又是最好的時(shí)光。

臺(tái)上臺(tái)下都是年輕人

北京和廣東的演出的觀眾群體還有個(gè)共同點(diǎn)，那就是年輕觀眾多，劇場(chǎng)的觀演環(huán)境非常好，演出期間鴉雀無(wú)聲。臺(tái)上臺(tái)下的互動(dòng)也非常好，演到一些情節(jié)點(diǎn)上，觀眾笑聲掌聲的回饋也很熱烈。

我覺(jué)得對(duì)戲曲來(lái)說(shuō)，老藝術(shù)家肯定是非常重要的，他們是引領(lǐng)性的人物，是劇種的標(biāo)桿。同時(shí)，一個(gè)劇種的發(fā)展，還要看臺(tái)上的演員是不是年輕，臺(tái)下的觀眾是不是年輕，這才有旺盛的生命力。

這次“臨川四夢(mèng)”的演出，我們并沒(méi)有把老藝術(shù)家作為主打，而是放在了青年演員上。從《南柯夢(mèng)記》《紫釵記》到《邯鄲記》都是青年演員主演。其實(shí)演出之前，我們對(duì)年輕人挑梁的《南柯夢(mèng)記》最不放心。但沒(méi)想到在北京成為本次系列演出的亮點(diǎn)，我們的年輕演員在臺(tái)上非常認(rèn)真，精氣神十足，能看得出這些新從業(yè)者對(duì)職業(yè)的尊敬，對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)，看過(guò)演出之后觀眾都贊揚(yáng)了年輕人的表現(xiàn)。包括我們到香港舉辦的“臨川四夢(mèng)”演唱會(huì)也是如此——演出之后觀眾給我們寫(xiě)信說(shuō)：“上昆還是我們心目中的上昆，我們放心了?！?/p>

“四夢(mèng)”是系列工程，我們希望它不僅要成為上海昆劇團(tuán)的代表作，也能成為年輕人的代表作。給他們機(jī)會(huì)去積累，他們就能隨著“臨川四夢(mèng)”一起成長(zhǎng)，不管是跑龍?zhí)?、配角還是主角，都將與這些劇目近距離接觸，同呼吸共命運(yùn)，我相信這一代人會(huì)迅速成長(zhǎng)的。

創(chuàng)作是一場(chǎng)心思稠密的戰(zhàn)役

上?，F(xiàn)在通過(guò)“一團(tuán)一策”對(duì)各院團(tuán)的特性進(jìn)行了研究認(rèn)識(shí)。對(duì)昆曲的定位肯定是以傳承保護(hù)為先，學(xué)館制給了上昆一個(gè)很好的平臺(tái)，這也是在全國(guó)率先推出的舉措，讓青年人在三年內(nèi)向老藝術(shù)家學(xué)習(xí)100個(gè)折子戲和6臺(tái)大戲。我想，這些青年人之所以得到大家的認(rèn)可，和學(xué)館制學(xué)習(xí)帶來(lái)的成長(zhǎng)是分不開(kāi)的。

讓藝術(shù)院團(tuán)回歸藝術(shù)氛圍很重要，學(xué)館制為演出服務(wù)，打基礎(chǔ)的，而這樣的政策是有聯(lián)動(dòng)效應(yīng)的，學(xué)館制不僅讓這些劇目作為資料得到很好地保存，同時(shí)也推進(jìn)了人才的發(fā)展，對(duì)營(yíng)造藝術(shù)氛圍也是很有益的。在北京的研討會(huì)上，評(píng)論家傅瑾說(shuō)：“昆曲的傳承發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)新的階段。只要假以時(shí)日，給新一代昆曲演員更多的演出機(jī)會(huì)，這些劇目已經(jīng)完全有可能繼續(xù)高水平地保留在今天的戲曲舞臺(tái)上?！?/p>

眾所周知，昆劇的新劇目創(chuàng)排相較于其他劇種來(lái)說(shuō)更難。上昆對(duì)新劇目的創(chuàng)作都是比較謹(jǐn)慎的，一出戲受表?yè)P(yáng)在此時(shí)此刻，前期工作就要做足，一定得有鋪墊和積累才行。我們的新創(chuàng)劇目都是有目的性的，像黎安的《景陽(yáng)鐘》，吳雙的《川上吟》都是為演員個(gè)性化發(fā)展的需要而量身定制的。

創(chuàng)作是一場(chǎng)心思稠密的戰(zhàn)役，特別是昆曲本身是非常講究的。上昆文武兼?zhèn)?、行?dāng)齊全，班底的整體實(shí)力比較強(qiáng)，就要發(fā)揮上昆的優(yōu)勢(shì)。比如大家都在演《牡丹亭》的時(shí)候，我們會(huì)選擇《白蛇傳》，因?yàn)椤栋咨邆鳌芬蟮┙茄輪T兼具文武。又比如說(shuō)《景陽(yáng)鐘》，原來(lái)的《鐵冠圖》就是要求院團(tuán)有實(shí)力去準(zhǔn)備，要有傳統(tǒng)折子的積累，一定是先有《撞鐘分宮》《守門(mén)殺監(jiān)》《刺虎》《別母亂箭》的鋪墊，才有今天《景陽(yáng)鐘》的呈現(xiàn)。

當(dāng)今的戲曲創(chuàng)作是急不得的，它不是那么功利的，要收心安靜，沉浸在里面。我們的作品拿出來(lái)要對(duì)得起我們六百年的歷史，要實(shí)實(shí)在在的。 （采訪/忻穎）