徐加娟

（江蘇省蘇州工藝美術職業(yè)技術學院，江蘇 蘇州 215000）

?

中外服裝設計師運用中國服飾元素的差異性

徐加娟

（江蘇省蘇州工藝美術職業(yè)技術學院，江蘇 蘇州 215000）

【摘要】本文著重分析了中外服裝設計師在服裝設計過程中運用中國服裝元素的異同之處。全文分別從相似以及差異兩個面進行闡述，并引入Shiatzy Chen、Vivienne Tam等著名服裝品牌作為案例加以佐證，目的是通過這些世界著名服裝品牌設計師運用中國元素的獨到之處來揭示中西方服裝設計師對中國元素使用的差異，以有助于我國服裝設計師在作品設計中更好地汲取多元文化，以便讓中國風尚更好地，在國際舞臺上展現(xiàn)其魅力。

【關鍵詞】中國元素；差異性；設計手法

一、背景分析

（一）國內(nèi)背景分析

從北京APEC峰會領導人的中式著裝以及我國第一夫人彭麗媛女士出訪世界各國所穿著的中國元素服飾，在中國以及世界范圍內(nèi)掀起了中式服裝的熱潮，并引發(fā)世界服裝設計師對中國元素服飾設計的關注，同時也讓中國元素服飾在世界時裝舞臺上得到了再次綻放。同時也誕生了一批國內(nèi)知名服裝品牌，如例外、良子、金枝玉葉、Shiatzy Chen、 Ne·Tiger(東北虎）等，他們中國風的服裝作品以其獨特的魅力與韻味不僅深得了明星、政客、時尚人士的青睞，同時也得到了一批致力于中國服飾文化創(chuàng)新的設計師關注，但是中國服飾文化博大精深、種類繁多、內(nèi)涵豐富，在傳承傳統(tǒng)服飾文化的基礎上也需對中國服飾元素進一步創(chuàng)新。

（二）國外背景分析

二十世紀七十年代，時裝之都巴黎出現(xiàn)了高田賢三、三宅一生、山本耀司、森英惠等一批影響歐洲的日本服裝設計大師，在當時的西方時裝界掀起了一陣東方（日本元素）文化風潮。隨著整個時尚界的回歸、復古和多元化趨勢的流行，自上世紀九十年代開始，在西方T形臺上開始逐漸涌現(xiàn)帶有中國元素的時裝，其濃郁的中國傳統(tǒng)服飾文化元素不斷沖擊著西方時裝界的審美觀，特別是在近幾年，具有中國傳統(tǒng)和民族風格的圖案、造型、材料、色彩、工藝、款式等更始在世界時裝舞臺上形成新的“中國風”。諸多的世界著名服裝設計大師如Chanel、Giorgio Armani、John Galliano、Hussein Chalayan 、Jean Paui Gauitier、MCQueen、Dries Van Noten 、Ralph Lauren等均設計出精彩的中國風作品，讓中國元素在世界時裝界大放光彩。

二、國內(nèi)外服裝設計師運中國元素差異性分析

（一）相似之處

1.對于中國傳統(tǒng)圖形的解構與重組

中式圖案是最重要的服飾視覺符號，其內(nèi)容豐富多彩，寓意豐富，對傳統(tǒng)圖案的繼承與創(chuàng)新，解構和重組是中外服裝設計師共同且重要的創(chuàng)作手法之一。國外設計師對于中國傳統(tǒng)圖形的解構有較大的顛覆性，他們把中國傳統(tǒng)的素材重新拆解、提取、消融，呈現(xiàn)出戲劇性、怪誕性、新潮的視覺效果。如Hussein Chalayan在其部分作品中采用后現(xiàn)代解構的手法，將中國西南民族服裝元素與黑色的正裝款式進行矛盾組合，將之拼合、重構、極具顛覆性。此外西裝的整體工藝結構與西南民族典型的多層混裝的結構相融合，并且將服裝的半成品衣片與之結合，造就了極具前衛(wèi)的時尚特征。

2.對于傳統(tǒng)款式結構的解構與重組

對服飾傳統(tǒng)款式結構的解構與重組也是中國風的重要設計特征。設計師把典型中式服飾的結構采用東方式剪裁、傳統(tǒng)式門襟、開衩、各類盤扣等技法進行完全的解構或組合，使服裝的整體設計跳脫原有的傳統(tǒng)形式，以一種自由融合的姿態(tài)共生出新的服裝結構，形成一種多元文化的形式感，這正是現(xiàn)代設計中所強調(diào)的異質(zhì)化、多元化和界線的解構等特征。

3.對于傳統(tǒng)材質(zhì)的解構與重組

中國傳統(tǒng)服飾通常采用的是織錦、莨綢、棉、民間土布等面料，而在現(xiàn)代服裝設計中這些傳統(tǒng)面料要被重新分解、萃取，再結合諸多極具時裝性的新型服裝材料，從而形成一種顛覆傳統(tǒng)的新視覺效果。比如在Viviene Tam 2014 春夏系列中，設計師把中國傳統(tǒng)絲綢面料與運動型網(wǎng)眼材質(zhì)相組合，摒棄了調(diào)和，將這些看似矛盾的元素進行并置融合，使之產(chǎn)生超級明顯的差別與沖突從而形成了一種特有的奢華運動風。

（二）差異之處

1.設計思維方式不同

中西方服裝設計師在使用中國元素時，首先表現(xiàn)在對中國元素的思維方式上，西方設計師在借鑒中國傳統(tǒng)元素時無規(guī)則可尋，表現(xiàn)形式多變，注重解構，通常以后現(xiàn)代的方法去創(chuàng)造一種具有極為強烈視覺沖擊力的服裝形式，這種服裝形式正是中西方文化融合的典范，具有前瞻、革命性的一面。而中國設計師在表現(xiàn)中國傳統(tǒng)元素時相對保守，無形中追求傳統(tǒng)款式、圖案、色彩、面料的協(xié)調(diào)性，對傳統(tǒng)文化有著較大的繼承性，相對保守，缺乏先創(chuàng)性。

2.設計手法的不同

在運用中國元素的設計手法上，中西方服裝設計師有很大的不同，中國傳統(tǒng)服飾文化元素有太多的民族類別和太深的底蘊，同時也具有很強的復雜性，中國設計師在創(chuàng)作中一般喜歡在固定的款式上配合固定的元素，因此在設計手法上有較強的繼承性，而西方設計師會更多挖掘出特殊的藝術靈感元素，設計手法上大膽開放，作品更具沖擊力，具體區(qū)別如下表：

中外設計師運用中國元素設計手法上的比較

三、知名設計師品牌案例分析

（一）夏姿·陳 (Shiatzy Chen)品牌分析

夏姿·陳品牌成立于1978年， 1990年于巴黎成立工作室，是第一個進駐歐洲之臺灣時尚品牌，創(chuàng)使人一直認為東方設計若要在西方時尚舞臺占有一席之地，必須突顯品牌的特色，因此中國文化的意韻與元素表現(xiàn)便成為Shiatzy Chen經(jīng)典風格。如下圖該服裝的設計繼承傳統(tǒng)服飾元素的同時有所突破，在體現(xiàn)東方風格意韻的同時還在面料、圖案、款式上有效的對東西方文化進行了融合。如下圖款式一的設計上，剪裁上運用了簡潔的H型，將設計的重點放在面料的局部的創(chuàng)新拼接上小面積的結合了中國傳統(tǒng)圖案，而設計的突破點就是打破經(jīng)典的傳統(tǒng)款式。款式二三四的設計中，材料延用了中國傳統(tǒng)真絲面料，圖案的解構與重構成為設計重點。該品牌的服飾除了堅持傳統(tǒng)設計的理念外，在潮流創(chuàng)意中注入當代時尚美學，賦予服裝新的生命力。

（二）Vivienne Tam 品牌分析

譚燕玉是世界著名的華裔服裝設計師，1975年出生在中國廣州，畢業(yè)于香港理工大學，1981年發(fā)布自已個人品牌Vivienne Tam。她的作品吸收了大量的中國元素，并賦予中國傳統(tǒng)元素全新的表現(xiàn)形式。她的作品傳統(tǒng)不失創(chuàng)意，她的作品被視為中國傳統(tǒng)元素創(chuàng)新的當代坐標。

早在1995年，譚燕玉 (Vivienne Tam) 推出了“毛澤東系列”，以強烈的色彩對比、幽默的角度來重新塑造毛澤東肖像，并這些帶有現(xiàn)代藝術家Andy Warhol 風格的圖像融入于她設計的衣服上。時至今日看此系列作品，仍然不失現(xiàn)代時尚感。

Viviene Tam 2014 早春度假系列中，設計師以中國典型圖案元素——梅蘭菊的圖案元素融入于作品創(chuàng)作中，將與之熟悉的女性化元素相結合，將多種材料混合為系列注入新的視覺效應。圖案的平面裝飾化運用、色彩的概念性提煉、時裝化的結構細節(jié)處理……將“中國概念”水墨、剪紙、中國紅的意境融入作品設計中，呈現(xiàn)出一種淡雅與清新且?guī)в袕娏业闹形魑幕诤系漠敶卣鳌?015春夏作品設計中，將中國式的圖案解構創(chuàng)新性運用度假風格的服飾中，將圖案與新型面料相結合，將隆重正式的圖案呈現(xiàn)出一種歡快輕松的意境之中。

四、結語

在對中國傳統(tǒng)元素繼承運用方面，中外設計師存在一定的差異。國外設計師由于對中國元素文化底蘊的了解比較簡單，所以在運用和設計作品時，能夠突破思想枷鎖從一個典型元素深入挖掘，賦予了中國元素大膽前衛(wèi)的一面，讓中國元素在國際T臺上大放異彩。而中國設計師中服裝作品的設計上，對于傳統(tǒng)元素的運用上體現(xiàn)了較大的傳承性，停于表面的中國傳統(tǒng)符號表達失去了時尚的表達能力，缺乏設計活力。中國風是一種感受，它是一種韻味的體現(xiàn)而不是純粹意義上傳統(tǒng)復制。我們在繼承中國文化的同時，需汲取多方面文化，讓中國風尚指引國際時尚潮流，在國際舞臺上展現(xiàn)其魅力。

【中圖分類號】J523.5

【文獻標識碼】A