陳樺　周格

摘 要： 高職音樂專業(yè)聲樂課程教學(xué)不論從學(xué)制上還是學(xué)生整體質(zhì)量上相比本科院校在競爭力上都不占有優(yōu)勢，在傳統(tǒng)聲樂專業(yè)的教學(xué)過程中高職院校教學(xué)效果都在不同程度地削弱，所以進(jìn)行新的課程改革和探索勢在必行。

關(guān)鍵詞： 高職音樂專業(yè) 聲樂課程 教學(xué)改革

目前高職聲樂課程仍然按照傳統(tǒng)聲樂教學(xué)方法進(jìn)行教學(xué)，但是因?yàn)閷W(xué)生的綜合素質(zhì)較低，比之本科專業(yè)層次的學(xué)生差距較遠(yuǎn)，在畢業(yè)后的競爭力上不論從學(xué)歷和演唱能力上都有一定的劣勢，所以沿用傳統(tǒng)教學(xué)模式很難讓學(xué)生在專業(yè)上有大幅度的提高，將傳統(tǒng)教學(xué)模式進(jìn)行重組，讓學(xué)生在短時期內(nèi)有普遍提高，這是一個非常重要的課題。綜合幾年的教學(xué)，我們認(rèn)為進(jìn)行改革的方式有以下幾種。

1.聲樂課程上課形式的改變

目前的聲樂教學(xué)都是“一對一”、“一對二”的小組授課制模式，課程設(shè)置為每星期一次，演唱曲目都是由任課教師根據(jù)學(xué)生的基本水平，再由任課老師的歌曲儲備量決定的，雖然因材施教，但是有一定的局限性，老師在上課時往往要先練聲，再唱歌，時間比例多為1：1，但是由于學(xué)生獨(dú)立學(xué)習(xí)歌曲的能力比較弱，在課堂上有些老師往往變成教歌曲的角色，改變教師注重聲音和歌曲處理的角色，在一定程度上浪費(fèi)上課時間，改變上課的性質(zhì)。

1.1教學(xué)進(jìn)行階段性劃分

將學(xué)期分為三個階段：第一階段將學(xué)生統(tǒng)一組織起來上大課，由授課教師在課堂教授歌曲（歌曲曲目由聲樂教研室統(tǒng)一制定）每周兩至三次課（建議每周三次），大約歌曲量為6首左右，與此同時將學(xué)生分為若干個小組（3-5人），由聲樂教師負(fù)責(zé)聲音的調(diào)整，也就是練聲。這樣，在前四周左右的教學(xué)時間結(jié)束后學(xué)生可以儲備6首左右的歌曲。與此同時經(jīng)過聲樂教師練聲訓(xùn)練，學(xué)生的演唱水平也會有大幅度提高。

第二階段，將學(xué)過的6首左右歌曲根據(jù)歌曲的要求加上身韻動作，對表情和肢體語言進(jìn)行訓(xùn)練（教研組提前做好教學(xué)計(jì)劃），建議授課形式為大課，每周兩至三節(jié)課（建議每周三次），與此同時將學(xué)生分為若干個小組（3-5人），由聲樂教師負(fù)責(zé)歌曲聲音的調(diào)整和整首歌曲的感情處理。

第三階段，聲樂小組課程每組人數(shù)不超過兩人，由聲樂教師進(jìn)行全方位授課，在授課過程中根據(jù)學(xué)生的基本情況布置兩首左右新歌曲進(jìn)行學(xué)習(xí)直至期末。

2.聲樂課程上課方法的改變

由于高校擴(kuò)招，學(xué)生人數(shù)變多，已不再是精英教育，需要自主學(xué)習(xí)，大部分學(xué)生都不愿意課下自主學(xué)習(xí)，這就導(dǎo)致許多學(xué)生學(xué)習(xí)進(jìn)度的停滯不前，教師授課時不可能替學(xué)生思考、學(xué)習(xí)和演唱，其結(jié)果是學(xué)期結(jié)束學(xué)生所學(xué)的歌曲不多、不精，影響教師的教學(xué)積極性，但是教學(xué)還要繼續(xù)，只有改變教學(xué)思路才會取得好的教學(xué)效果。

2.1多媒體的介入

現(xiàn)代科技的發(fā)展讓優(yōu)質(zhì)資源得以較全面地共享，歌曲的樂譜和不同版本的范唱在不違反版權(quán)的情況下都可以進(jìn)行教學(xué)參考，結(jié)合第一階段的教學(xué)安排，教師完全可以將樂譜的電子版在大屏幕中展現(xiàn)，讓學(xué)生根據(jù)教師的思路一同學(xué)習(xí)歌曲，這樣就會避免學(xué)習(xí)中的錯誤少走彎路，同時將樂譜手抄至自己的樂譜本中，加深歌曲印象，在學(xué)習(xí)過程中聆聽不同的示范版本以區(qū)別不同的歌曲處理風(fēng)格，這樣在老師的帶領(lǐng)下學(xué)生在學(xué)習(xí)中就不會有太多的惰性。這樣的教學(xué)改革對學(xué)校的網(wǎng)絡(luò)及播放媒體的硬件要求極其嚴(yán)格，需要非常高而又穩(wěn)定的網(wǎng)速、分辨率及處理系統(tǒng)較高的電腦系統(tǒng)，還有專業(yè)級的音響作為不可或缺的輔助教學(xué)設(shè)備。

2.2影像聲像教學(xué)

聲樂表演是舞臺藝術(shù)，不論我們進(jìn)行怎樣的訓(xùn)練最終都會有舞臺這個實(shí)踐性的場地檢驗(yàn)，在舞臺上傳播怎樣的聲音，做出怎樣的動作，演唱者是要經(jīng)過長時間的訓(xùn)練才會形成自己的風(fēng)格，所以在教學(xué)第二個環(huán)節(jié)中將學(xué)生演唱歌曲時的表情逐一用攝像機(jī)拍攝下來，再反過來讓學(xué)生觀看與指導(dǎo)老師一同尋找各方面的不足，這種教學(xué)方式為鏡像教學(xué)，這種教學(xué)方式在表演專業(yè)教學(xué)中是不可缺少的一部分。

好的聲音是聲樂學(xué)習(xí)者一生追求的目標(biāo)，追求自我的極值美妙聲音是聲樂學(xué)習(xí)者和聲樂教學(xué)者共同努力的目標(biāo)，在教學(xué)過程中由于聲波的傳輸方式，主觀與客觀的聽覺是不一樣的，大部分的聲樂學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)過程中不能很好地辨別歌唱音色的細(xì)微差別，有些學(xué)生認(rèn)為自己聽到的所謂的好聽的聲音就是對的，導(dǎo)致聲音的誤區(qū)而無法很好地改正自己的聲音，用高保真的錄音系統(tǒng)將學(xué)生的聲音無損地錄制下來，不經(jīng)過任何的混音效果，真實(shí)地還原歌唱者的本質(zhì)音色，讓歌唱者客觀地聽到自己的聲音，及時改正自己的錯誤，獲取更好的聲音效果。這種教學(xué)方式對錄音設(shè)備要求很嚴(yán)格，質(zhì)量要很高才能達(dá)到較好的還原聲音的效果。

3.考核制度的改革

大多數(shù)學(xué)校的考試都會集中在學(xué)期末，這就使得實(shí)踐性極強(qiáng)的聲樂課程顯現(xiàn)出劣勢，因?yàn)樵趯W(xué)期期末大多數(shù)學(xué)生都會把主要精力放在理論性極強(qiáng)的課程中，就會忽略聲樂的專業(yè)考試。另外，在舞臺表演的機(jī)會幾乎沒有，有些學(xué)生一學(xué)期只會有這么一次，上三年學(xué)上四次臺，還不是演出是考試，試問這樣的鍛煉怎么能夠適應(yīng)演出的要求，就算是學(xué)校搞活動也是偶然性和臨時性較多，另外較好的學(xué)生幾乎占據(jù)了學(xué)校的演出，普通一點(diǎn)的學(xué)生幾乎沒有上臺的機(jī)會，久而久之上臺的會更好，不上臺的就漸漸沒有演唱的信心。綜合上述，聲樂專業(yè)的考試應(yīng)當(dāng)做很大的調(diào)整，具體方案如下：當(dāng)?shù)谝浑A段教學(xué)結(jié)束后進(jìn)行考試，每位學(xué)生需要演唱兩首課堂教學(xué)歌曲（隨機(jī)抽?。?dāng)?shù)诙A段結(jié)束后再次演唱兩首歌曲（不與上一次重復(fù)），當(dāng)?shù)谌A段結(jié)束后再次考試，這樣每學(xué)期每位學(xué)生至少有三次鍛煉的機(jī)會，另外要求歌曲的不能重復(fù)，這樣第一階段的教學(xué)歌曲每位學(xué)生都會唱到，既鍛煉學(xué)生的舞臺能力，又將所學(xué)的歌曲一一展現(xiàn)，這樣會達(dá)到教學(xué)的預(yù)期效果。

綜上所述，關(guān)于聲樂教學(xué)方法的改變，我們其實(shí)并沒有做出全新面貌的改變，只是將教學(xué)內(nèi)容的層次更細(xì)化、更階段性地體現(xiàn)出來，希望這些建議能夠在教學(xué)中讓學(xué)生有更多的收獲。